2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29
Ruski umetnik Vasilij Vereščagin nikada nije bio naklonjen vladarima. To je i razumljivo: umjesto da prikaže scene bitaka u stilu palače, gdje oduševljeni vojnici u potpuno novim uniformama jurnu u bitku, a uglađeni generali šišaju na dobro uhranjenim konjima, on je slikao patnju, pustoš, rane i smrt. Kao profesionalni vojnik, umjetnik je završio u Turkestanu 1867. godine. Carska Rusija je samo zauzimala tamošnje teritorije i „pacificirala“lokalne narode, tako da je Vereščagin vidio dovoljno leševa. Njegov odgovor na oružani sukob kao takav bilo je platno "Apoteoza rata".
Vjeruje se da je slika inspirirana nemilosrdnim gušenjem ustanka Ujgura u zapadnoj Kini. Prema drugoj verziji, inspirisana je pričama o tome kako je vladar Kašgara pogubio hiljade ljudi i stavio njihove lobanje u piramide. Među njima je biloEvropski putnik, čija je glava krunisala vrh ove strašne humke. U početku se slika "Apoteoza rata" zvala "Trijumf Tamerlana", ali su okrugli tragovi od metaka u lobanjama neminovno slali promatrača u kasnija vremena. Osim toga, iluziju srednjeg vijeka razbio je natpis koji je umjetnik napravio na okviru: "Posvećeno svim velikim osvajačima - prošlim, sadašnjim i budućim."
"Apoteoza rata" ostavila je depresivan utisak na publiku visokog društva u Rusiji i inostranstvu. Carski dvor smatrao je ovu i druge slikarske bojne slike kao diskreditaciju ruske vojske, a jedan general iz Pruske čak je nagovorio Aleksandra II da spali sve Vereščaginove slike o ratu, jer one imaju „najpogubniji uticaj“. Zbog ovog rada majstori nisu prodani, samo je privatni filantrop Tretjakov kupio nekoliko slika iz serije Turkestan.
Slika "Apoteoza rata" prikazuje brdo ljudskih lobanja na pozadini spaljene stepe. Ruševine grada u pozadini i skeleti spaljenih stabala upotpunjuju prizor razaranja, pustoši, smrti. Svetlucavo plavo nebo bez oblaka samo pogoršava ugnjetavajući utisak platna. Žuta boja u kojoj je djelo napravljeno i crna vrana koja kruži nad gomilom lobanja, čini se da osjećamo mrtvački miris koji izbija pod užarenim suncem. Dakle, slika se doživljava kao alegorija rata, bilo kakvog rata, van vremena i prostora.
Ovo nije jedina slika o kojoj se radiužase ratnog vremena, koje je napisao Vereščagin. "Apoteoza rata" može se nazvati i njegovom drugom slikom, koja se pojavila nešto kasnije, kada je umjetnik otputovao u Indiju. U to vrijeme su britanski kolonijalisti brutalno ugušili ustanak sipoja. Kako bi se rugali hinduističkim vjerovanjima o razbacivanju pepela preko svete rijeke Ganges, vezali su nekoliko pobunjenika za topove i gađali ih barutom. Slika "Engleska egzekucija u Indiji" prodata je u New Yorku privatnom licu na aukciji i od tada je nestala.
Nažalost, savremeni čovjek je toliko navikao na nasilje i smrt koji se svakodnevno dešavaju širom svijeta da masakri sada nikoga ne iznenađuju. Da bi stvorio "Apoteozu rata", Vereščagin je imao samo nekoliko lobanja, koje je prikazao iz različitih uglova. Međutim, u Kambodži su Crveni Kmeri u praksi rekreirali umjetnikove crteže. Vereščagin nije znao da da bi piramida ljudskih glava bila stabilna, lobanje moraju biti bez donje vilice. Međutim, užasna stvarnost 20. veka sve nas čini tužnim "stručnjacima" po ovom pitanju.
Preporučuje se:
Lepi i tužni statusi o bolu u duši sa značenjem
Kratke tužne statuse o boli možete pronaći na pojedinačnim stranicama ljudi na društvenim mrežama. Doduše, nisu nimalo neuobičajeni. Ovo nije iznenađujuće. Suočeni sa prevarom, anksioznošću, višestrukim razočaranjima, neki pojedinci žele da podele svoje emocije, iskažu ih spoljnom svetu. Lična iskustva su ponekad toliko jaka da čovjek ne može odoljeti da ne počne tražiti tužne statuse o boli
Film "Poirot. Tužni čempres": glumci, uloge, radnja
Britanski televizijski projekat "Poirot" sniman je od 1989. do 2013. godine i ima trinaest sezona. U devetoj sezoni gledalac ima priliku da se upozna sa jednom od najzamršenijih istraživanja detektiva pod nazivom "Tužni čempres". Radnja se dijelom odvija u sudnici, što se razlikuje od većine priča o talentovanom detektivu. Radnja, produkcija i glumačka postava ovog filma bit će razmotrena u ovom članku
Zašto je slika Hamleta vječna slika? Slika Hamleta u Šekspirovoj tragediji
Zašto je slika Hamleta vječna slika? Razloga je mnogo, a istovremeno, svaki pojedinačno ili svi zajedno, u skladnom i harmoničnom jedinstvu, ne mogu dati iscrpan odgovor. Zašto? Jer koliko god se trudili, ma kakva istraživanja da provodimo, „ova velika misterija“nam nije podložna – tajna Šekspirovog genija, tajna stvaralačkog čina, kada jedno delo, jedna slika postaje večna, a drugi nestaje, rastvara se u ništavilu, tako i ne dotičući našu dušu
"Luda Greta" - slika Pietera Brueghela o užasima rata
"Mad Greta" je poznata slika holandskog umjetnika Brueghela Starijeg. U njemu, na svoj osebujan način izvođenja, otkriva strahote ratnog vremena
Slika Velikog Domovinskog rata je odraz bola i nade
Umjetnost ratnih godina upečatljiva je svojom emocionalnošću. Svaka slika o Velikom domovinskom ratu povezuje sadašnju generaciju s prošlošću. U ovom teškom vremenu nastala su remek-djela koja će kasnije biti uključena u zlatni fond Rusije
