Sveti Sebastijan u remek-djelima svjetske umjetnosti

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

U istoriji umetnosti postoje priče koje su inspirisale umetnike dugi niz vekova. Sveti Sebastijan, legenda o kojoj je nastala u ranom srednjem vijeku, prikazan je na platnima i freskama hiljada umjetnika iz različitih zemalja. O čemu govore ove slike? Koja je privlačnost ovog izgleda?

Ratnik i mučenik

Događaji o kojima priča legenda o Svetom Sebastijanu zbili su se krajem trećeg veka, u doba žestokih progona hrišćana. Pošteni i hrabri Sebastijan bio je komandant kohorte u ličnoj zaštiti careva Dioklecijana i Maksimilijana. Budući da je tajni pristalica Hristovog učenja, on je svoje vojnike preobratio u novu religiju, podržavajući u vjeri one koje su proganjali pagani.

Kada su njegova vjerovanja otkrivena, Dioklecijan je naredio svojim strijelcima da upucaju Sebastiana. Vezali su ga za stablo i gađali ga strijelom. Smatrajući ga mrtvim, vojnici su osuđenog ostavili u šumi. Svetog Sebastijana pronašli su oni koji su došli da ga živog sahrane, a majka prijatelja, Sveta Irina, napustila ga je. Sebastijan nije želio tajno napustiti Rim i hrabro je govorio protiv Dioklecijana, bacajući mu u lice optužbe za okrutnost. ByPo naređenju cara, mučenik je pretučen na smrt i bačen u reku sa kanalizacijom. Njegovo mrtvo tijelo odatle je odnijela Sveta Lucija, kojoj se Sebastijan ukazao u snu. Pokopala je tijelo u blizini Apijevog puta, a katedrala Svetog Sebastijana se kasnije pojavila na mjestu sahrane.

Tokom godina teških epidemija kuge koje su zahvatile Evropu u srednjem vijeku, vladalo je uvjerenje da se bolest prenosi zrakom. Leteće strijele koje su pogodile sveca postale su simbol okrutne bolesti, a Sebastian je bio personifikacija zaštite od neumoljive katastrofe. U sedmom veku se pročuo slučaj kada je, znakom odozgo, jedan gradski stanovnik sagradio kapelu posvećenu Sebastijanu u zaraženom području, a pošast je prestala. Od tada je kult sveca postao široko rasprostranjen. Crkve sa slikama mučenika pojavile su se širom Evrope.

Sjajna ikonografija

Procjenjuje se da je stvoreno oko 6.000 slika Svetog Sebastijana. Svaki umjetnik odražava svoju viziju slike, koristeći umjetnička sredstva svog vremena.

Jedna od kanonskih slika pripada kistu ranorenesansnog majstora Antonela da Mesine (oko 1429/1431-1479). Na njegovoj slici vidimo mladića vezanog za stub i pogođenog strelama, na pozadini prelepe gradske kuće sa visokim lukovima, iznad koje je plavo nebo bez dna. Građani u bogatoj odjeći spokojno se bave svojim poslom. Lik junaka liči na starinski kip, njegovo lice izražava odbacivanje svega zemaljskog, ne primjećuje ni bol od rana, ni ljepotu krajolika. Uvjerenje u pravu vjeru i težnjuBog daje osobi lepotu i duhovnu čistotu - to je suština slike.

Ljepota prave vjere prikazana je na mnogim drugim platnima, čiji je junak bio sveti Sebastijan. Slikali su ih majstori renesanse kao što su Sandro Botticelli (1445-1510), Raphael Santi (1483-1520), Pietro Perugino (1446-1523), Giovanni Boltraffio (1466-1516).

Titian Vecellio (1488/1490 - 1576)

Titian, titan renesanse, je u svom slikarstvu prikazao potpuno drugačiji lik. Sveti Sebastijan je moćni ratnik koji se sa sigurnom smirenošću suprotstavlja zlu. Drama nadolazeće smrti naglašava tamni okus koji je svojstven okolišu. Ali slikovita struktura nije sumorna, bogata je mnogim nijansama vatre, dima, plamenog neba zalaska sunca.

Titian je pravi renesansni umjetnik. Njegov stav prema harmoniji ljudskog tijela potiče iz drevnih tradicija, koje su oživjeli majstori tog doba. A hrabrost i sloboda slikarskih sredstava otvaraju put slikarima narednih generacija.

Stara parcela, nova slika

U sedamnaestom veku rađa se drugačiji stil slikarstva. Barokni majstori nastavljaju tradiciju koju su postavili Michelangelo, Leonardo da Vinci, Tizian. Sveti Sebastijan je takođe prikazan kao prelep mladić, antički heroj. Ali sada kompozicija, forma i slikovna paleta postaju mnogo složeniji. Lica na slikama su lica ljudi iz života. Osećaju se i ponašaju se ne kao junaci mitova i legendi, već ih umetnik preuzima iz svog okruženja, iz stvarnosti.

Postao je genije koji je vodio drugeMichelangelo Merisi de Caravaggio (1573-1610). Njegove slike na biblijske teme zvanična crkva dugo nije priznavala. Njegovo divljanje i nesalomljivost lišili su ga dugog stvaralačkog života. Ali iza sebe je ostavio čitav trend u slikarstvu - karavagizam.

Njegova slika "Mučeništvo svetog Sebastijana" poznata je samo u kopijama, ali slike umetnikovih sledbenika sa sličnom radnjom prenose karakteristike Karavađovog slikarskog stila. “Sveti Sebastijan” Josepa de Ribere (1591-1652) je remek djelo nove slike tog vremena. Karakteristična tamna pozadina objedinjuje figure obasjane gustim bočnim svjetlom u složenu uravnoteženu kompoziciju. Veličanstveno oslikano tijelo stradale mučenice, lik svete Irine, anđela koji se uzdiže odmah privlače pažnju. To je svjetlo koje crta, daje dubinu, pali boje na tamnoj pozadini, tipično je za karavagiste.

Ponekad se koristi samo jedan izvor svjetlosti, kao kod Georgesa de Latoura (1593-1652) Saint Sebastian i Saint Irene. Plamen svijeće iščupa iz mraka neizrecivo lijepo žensko lice Irine, likove lažljive mladosti i uplakane žene. Takvo osvjetljenje naglašava suptilnu igru nijansi boja i cijeloj sceni daje posebno značenje.

Priča za sva vremena

Umjetnike uvijek zanimaju snažna osjećanja koja se rađaju na granici života i smrti, u borbi između dobra i zla. Sveti Sebastijan je postao simbol ove borbe. Mnogi veliki majstori slikarstva imaju sliku s takvim zapletom. El Greco (1541-1614), PetarPaul Rubens (1577-1640), Eugene Delacroix (1798-1863), Camille Corot (1796-1875), Salvador Dali (1904-1989) prikazali su scene iz života Svetog Sebastijana na različite načine.

Svi imaju nešto zajedničko – visoka umjetnost rođena iz inspirativne priče i genija umjetnika.