Ivan Yakovlevich Bilibin: biografija, ilustracije i slike umjetnika

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

Ivan Jakovlevič Bilibin je radio na prelazu dva veka, postao poznat kao umetnik, ilustrator, veliki majstor pozorišne scenografije. Stvorio je vlastiti stil u grafici, koji je bio naklonjen gledatelju i pronašao mnoge imitatore. Sudbina ovog nevjerovatnog majstora i njegova izuzetna umjetnička baština uvijek ostaju u centru pažnje moderne kulturne osobe.

Početak putovanja

Ivan Jakovlevič Bilibin rođen je 4. (16.) avgusta 1876. godine u selu Tarhovka, blizu Sankt Peterburga. Umjetnikovi preci bili su poznati trgovci Kaluge, poznati po pokroviteljstvu i velikom zanimanju za sudbinu otadžbine. Umjetnikov otac, Jakov Ivanovič Bilibin, bio je pomorski doktor, zatim načelnik bolnice i medicinski inspektor carske flote, učestvovao je u rusko-turskom ratu. Otac je sanjao da svog sina vidi kao advokata, a mladi Ivan Bilibin, koji je završio gimnaziju sa srebrnom medaljom, upisao je Univerzitet u Sankt Peterburgu na Pravnom fakultetu.

Mladić je savesno učio, slušao ceo kurs predavanja, odbranio tezu. Ali pored ove prilično praktične perspektive, koja je obećavala blistavu pravnu budućnost, uvijek je živio još jedan san. Od djetinjstva je bio strastvennacrtao. Uporedo sa studiranjem na univerzitetu, Bilibin se bavio slikarstvom i grafikom na Školi crtanja OPH (Društva za podsticanje umjetnosti). Mjesec i po dana pohađao je časove u privatnoj umjetničkoj školi austrougarskog umjetnika Antona Azbea u Minhenu. Tu je izučavanju crtanja pridata posebna važnost i kod učenika je razvijena sposobnost pronalaženja individualnog umjetničkog stila. Kod kuće, Bilibin je marljivo učio u slikarskoj radionici pod vodstvom Ilje Repina.

Omiljena tema

U vrijeme Bilibinovih studija na Višoj umjetničkoj školi Akademije umjetnosti, gdje je Repin uredio mladića, bila je izložba Viktora Vasnjecova, koji je na jedinstven romantičan način pisao o temama ruskih mitova i bajke. Gledaoci izložbe bili su mnogi naši umjetnici koji će u budućnosti postati poznati. Bilibin Ivan Jakovlevič je bio među njima. Vasnjecovljevi radovi pogodili su studenta u samo srce, kasnije je priznao da je ovde video ono na šta je nesvesno jurio i za čim je njegova duša čeznula.

U 1899-1902, ruska ekspedicija za nabavku državnih papira objavila je seriju knjiga sa odličnim ilustracijama za narodne priče. Tu su bile i grafičke slike za bajke „Vasilisa Lepa“, „Bela patka“, „Ivan Carevič i Žar ptica“i mnoge druge. Bilibin Ivan Jakovlevič je naveden kao autor crteža.

Ilustracije za narodne priče

Njegovo shvatanje nacionalnog duha i poezije, kojom ruski folklor diše, formiralo se ne samo pod uticajem nejasne privlačnosti narodnoj umetnosti. Umetnik je strastveno želeo da upozna i proučava duhovnu komponentu svog naroda, njegovu poetiku i način života. Godine 1899. Ivan Yakovlevich Bilibin posjetio je selo Yegny u Tverskoj guberniji, 1902. je proučavao kulturu i etnografiju Vologdske gubernije, godinu dana kasnije umjetnik je posjetio Olonets i Arkhangelsk. Sa svojih putovanja Bilibin je donosio zbirku radova narodnih umjetnika, fotografije drvene arhitekture.

Njegovi utisci rezultirali su novinarskim radovima i naučnim izvještajima o narodnoj umjetnosti, arhitekturi i narodnoj nošnji. Još plodonosniji rezultat ovih putovanja bili su Bilibinovi originalni radovi, koji su otkrili majstorovu sklonost grafici i vrlo poseban stil. U Bilibinu su živjela dva sjajna talenta - istraživač i umjetnik, a jedan dar je hranio drugi. Ivan Jakovljevič je s posebnom pažnjom radio na detaljima, ne dopuštajući sebi da bude neusklađen ni u jednoj liniji.

Specifičnosti stila

Zašto se Bilibin Ivan Jakovlevič u svom maniru toliko razlikuje od drugih umjetnika? Fotografije njegovih divnih i radosnih radova pomažu da se to shvati. Na komadu papira vidimo jasan šareni grafički obris, izveden sa najvećim detaljima i obojen bizarnim akvarelom najvedrijih nijansi. Njegove ilustracije za epove i bajke su neverovatno detaljne, živahne, poetične i ne lišene humora.

Breći o istorijskoj autentičnosti slike, koja se pojavljivala na crtežima u detaljima nošnje, arhitekture, posuđa, majstor je bio u stanju da stvori atmosferu magije imisteriozna lepota. U tome je Ivan Yakovlevich Bilibin duhom vrlo blizak kreativnom udruženju "Svijet umjetnosti", čija je biografija usko povezana s ovom grupom umjetnika. Sve ih je povezivalo interesovanje za kulturu prošlosti, za zamamne čari antike.

Percepcija svijeta u crtežima

Od 1907. do 1911. Bilibin je stvorio niz neprevaziđenih ilustracija za epove i za fantastična poetska djela Aleksandra Sergejeviča Puškina. Evo divnih i izvrsnih slika za Priču o zlatnom pijetlu i Priču o caru S altanu. Ilustracije su postale ne samo dodatak, već svojevrsni nastavak ovih verbalnih radova, koje je, bez sumnje, majstor Bilibin čitao svojom dušom.

Ivan Tsarevich i žaba koja se pretvorila u princezu, Koschey Besmrtni i Yaga, Ilya Muromets i Slavuj razbojnik, Elena Prelijepa, Churila Plenkovich, Svyatogor - koliko je heroja Ivan Jakovlevič osjetio srcem i "oživio " na komadu papira!

Narodna umjetnost je majstoru dala i neke tehnike: ornamentalne i lubočke načine ukrašavanja umjetničkog prostora, koje je Bilibin doveo do savršenstva u svom stvaralaštvu.

Aktivnosti štampanja

Ivan Bilibin je radio kao umjetnik iu časopisima tog vremena. Stvorio je štamparska remek-djela, koja su uvelike doprinijela razvoju ove industrije i njenom uvođenju u popularnu kulturu. Publikacije "Narodna čitaonica", "Zlatno runo", "Umjetničko blago Rusije" i druge nisu mogle bez elegantnih i sadržajnih vinjeta, oglavlja, korica iBilibinovi posteri.

Global Glory

Radovi ruskog majstora grafike postali su poznati u inostranstvu. Izlagane su na izložbama u Pragu i Parizu, Veneciji i Berlinu, Beču, Briselu i Lajpcigu. Preštampali su ih strani časopisi, a strana pozorišta naručivala su Bilibinske skice za dizajn predstava.

Satirični crteži

1905. godine izbila je prva ruska revolucija. Kao i većina inteligencije, Ivan Jakovlevič Bilibin je s entuzijazmom podržavao odlučujući uspon masa. Karikature umjetnika pojavile su se u satiričnim časopisima Zhupel i Infernal Mail. On pravi urnebesne skice, ismijavajući carske zvaničnike, mastilom i, u svom čuvenom bajkovitom maniru, crta ogromnu figuru Kralja Graška, koji se arogantno nadvija nad svojim podanicima. Zbog revolucionarnih crteža, umjetnik je čak bio uhapšen na jedan dan.

Majstor pejzaža i akvarela

Bilibinova karijera kao autora pozorišne scenografije započela je saradnjom sa Pariškim nacionalnim pozorištem, koje mu je naručilo skice za operu Rimskog-Korsakova Snjeguljica. Zatim su bile scenografije za produkcije u Sankt Peterburgu i Moskvi. Uspjeh opere Rimskog-Korsakova Zlatni petao u Moskvi uvelike je zaslužan za veličanstvene bajkovite scenografije stvorene rukom majstora. Bilibin je napravio skice odevnih predmeta za operu Musorgskog Boris Godunov i španske kostime za Kalderonovu dramu Čistilište Svetog Patrika, kao i komediju Lopea de Vege Ovčije proleće. Umjetnik je vješto osmisliostil odijevanja za balet Djagiljeva.

Deset godina, počevši od 1907. godine, Bilibin je predavao grafiku u školi Društva za podsticanje umjetnosti. Nakon putovanja kroz Englesku i Irsku, Ivan Jakovlevič se "razbolio" od pejzaža. Neumorno je slikao more, nebo i surove britanske obale akvarelom. Umjetnik je stvarao kamenite i morske pejzaže na Krimu, gdje je putovao svakog ljeta.

Revolucionarne kataklizme, emigracija

U februaru 1917. izbila je revolucija u Rusiji. I Ivan Jakovlevič ju je prihvatio. Čak je napravio i skicu crteža sa dvoglavim orlom, koji je krunisao grb Privremene vlade, a mnogo kasnije je korišten u kovanju novca.

Oktobarska revolucija nije izazvala entuzijazam kod umjetnika. Godine 1920. napustio je luku u Novorosijsku u inostranstvu i završio u Egiptu. Ovdje je Bilibin bio predodređen da živi četiri godine.

Djela ovog vremena - skice sa misterioznim i vječnim piramidama, skice i skice portreta stanovnika Kaira.

U jesen 1925. godine Ivan Jakovlevič je stigao u Pariz i počeo aktivno da radi u štampanim medijima, ilustrujući ruske, zapadnjačke i istočnjačke bajke. U vreme emigracije, Bilibin je napravio veličanstvene skice za ikone i freske ruske crkve na Olšanskom groblju u Pragu.

Tokom decenije između 1920-1930, Ivan Jakovljevič je plodno i uspješno radio na dizajnu pozorišnih predstava: pravio je crteže za operske sezone na Champs Elysees, radio u ruskoj operi u Parizu, stvarao neobične skice za Balet Stravinskog The Heat -bird.

Povratak

Život u egzilu bio je bogat i slobodan, ali rastuća čežnja za Rusijom nije napuštala umjetnika. Tokom dobrovoljnog izbjeglištva nigdje nije uzimao strano državljanstvo, a 1935. godine uzeo je sovjetsko državljanstvo. Istovremeno je izradio monumentalni panel "Mikula Seljaninovich" za zgradu sovjetske ambasade u glavnom gradu Francuske. Godinu dana kasnije, umjetnik i njegova porodica vratili su se u domovinu. Bilibin je srdačno dočekan od nove vlade i postao je profesor u grafičkoj radionici Instituta za slikarstvo, skulpturu i arhitekturu Akademije umetnosti u Lenjingradu. Nije napustio posao u oblasti grafike knjiga.

Čuveni umetnik umro je u opkoljenom Lenjingradu 1942. godine od gladi i sahranjen je u masovnoj profesorskoj grobnici na Smolenskom groblju.

Trag koji je u istoriji svetske umetnosti ostavio neverovatni ruski umetnik Ivan Jakovlevič Bilibin je jasan i svetao. Slike, freske, grafike i drugi primjeri njegovog inspirativnog stvaralaštva danas se čuvaju u javnim i privatnim kolekcijama. Oni ukrašavaju sale "Ruskog muzeja" u Sankt Peterburgu, izložene u Pozorišnom muzeju. Bakhrushin u Moskvi, u Kijevskom muzeju ruske umjetnosti, u Londonskom muzeju Viktorije i Alberta, u Nacionalnoj galeriji u Parizu, u Oxford Ashmolean muzeju i mnogim drugima.