Kako nacrtati šumu korak po korak olovkom?

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

Šuma je drugačija: rijetka ili gluva, svijetli listopadni ili tamni bor, svijetlo ljeto ili gola zima. Svako stanje nosi određeno raspoloženje i, crtajući sliku, moramo razumjeti koji osjećaj želimo prenijeti. Da biste započeli, ne treba vam puno, a u ovom članku ćemo analizirati kako nacrtati šumu korak po korak olovkom. Crtež olovkom se može koristiti kao pripremna faza pri crtanju bojama, ili možete napraviti samostalan, razrađen rad.

Materijal

Šta vam je potrebno za ovo?

1. Papir. Možete koristiti štampani papir ili deblji papir srednjeg zrna.
2. Naoštrene olovke, po mogućnosti različite tvrdoće: 2H, HB, 2B, 4B i 6B (pun asortiman olovaka: 6H do 8B).
3. Eraser.

Šta trebate znati?

Pre nego što nacrtamo šumu, moramo da zamislimosam to. Ako ste početnik, bolje je da pred očima držite fotografiju, sliku ili pravi pejzaž.

Jedna od tradicionalnih opcija je crtanje šume u čijoj sredini se nalazi prava ili krivudava staza ili rijeka. Ovdje se koristi ista tehnika kao i sa šinama pruge koje izlaze iza horizonta. Odmah stvara osjećaj dubine.

Šuma se može nacrtati i "spolja" - bez ulaska u nju, i "iznutra". U našem primjeru ćemo razmotriti drugu opciju.

Napravi skicu

Prvo, potrebno je da odaberete "komad" šume koji želimo da prikažemo i postavite ga tako da stane u list. Da biste to učinili, možete napraviti oznaku crtanjem vertikalnih i horizontalnih linija duž središta strana. Na samom početku, prilikom komponovanja kompozicije, mogu se pojaviti problemi, pa je lakše koristiti gotove opcije sa fotografija ili slika.

Lako označite liniju horizonta - obično su zemlja i nebo povezani kao 1 prema 3, ali ponekad linija horizonta može biti viša ili niža. U sredini ili sa strane, pravim ili vijugavim linijama, označavamo buduću stazu, čije se dvije linije konvergiraju u tački na liniji horizonta. Prilikom crtanja važno je voditi računa o principu redukcije perspektive – što nam je put bliži, širi je, što je dalje od horizonta, to postaje sve uži.

Nakon što nastavimo do drveća. Njihovu lokaciju označavamo ravnim ili zakrivljenim linijama, a također uzimamo u obzir zakon redukcije perspektive: što je drveće dalje od nas,što im stabla postaju tanja, a obrisi zamućeniji. Također, prilikom uklanjanja stabala iz prednjeg plana, njihove baze će biti nešto više od prethodnih, ne preporučuje se postavljanje na istu razinu. Neka stabla bi se trebala preklapati, baš kao u prirodi.

Stabla ne bi trebalo da budu iscrtana savršeno ravno, svako drvo ima prirodne krivine. Da biste ih prenijeli, morate tankom linijom ocrtati "prelomne tačke", spojiti ih, pokušati pomoću njih rekreirati opću siluetu prtljažnika. U redu je ako isprva ne ide, ovdje treba malo "napuniti" ruku. Pozadinska stabla se mogu razraditi sa manje detalja.

Ocrtavamo glavne, najuočljivije i debele grane, kao i opšte obrise krošnje. Sve male grane nije potrebno detaljno razraditi, kao ni listove, dovoljno je ocrtati nekoliko u prvom planu i neka druga mjesta za prijenos teksture.

Kreiranje volumena

Pre svega, treba da shvatimo odakle dolazi svetlost (prednja ili zadnja, desna ili leva), ocrtati senke na deblima i na tlu. Na primjer, ako je izvor svjetlosti desno i iza, tada će sjene ležati na lijevim prednjim dijelovima stabala, odnosno na drugoj strani. Zatim radimo na tlu i lišću.

Kada radite sa volumenom, uzmite u obzir tri faktora:

1. Chiaroscuro. Građen je od svjetlosti, polusjene, sjene, refleksa i sjene koja pada na tlo. Odnosno, na primjeru određenog stabla možemo vidjeti da ga ima najvišetamno mjesto (sjena), do njega je svjetlije mjesto (djelimična sjena), a zatim dolazi najsvjetliji dio (svjetlo). Refleks je odraz svjetlosti.
2. Hatching. Hrapavost na akvarel papiru puno pomaže u prenošenju teksture. U principu, možete šrafirati i okomito i horizontalno. Glavna stvar je zapamtiti gdje ostaviti nezasjenjene dijelove (ili ih posvijetliti gumicom), gdje staviti svjetlije i tamnije sjene.
3. Stepen detalja. Drveće pored nas će biti detaljnije, njihove senke će biti tamnije, a svetliji svetliji.

Počnite bolje zasjenjivati drveće odostraga, ako svjetlost pada odatle. Ako je obrnuto, onda naprijed. Idemo od svjetla do mraka. Za tamne nijanse najprikladnije je koristiti meke olovke, za svijetle - tvrde ili meke uz blagi pritisak. Postepeno proradite cijeli crtež na ovaj način.

Ovi savjeti su dobri za početak, ali ako želite to podići na sljedeći nivo, morat ćete poraditi na detaljima: crtati različite vrste drveća, raditi sa svjetlom i sjenom, slikati iz života kako bi stekli bolji osjećaj forme i pronašli nove planove. Za inspiraciju možete gledati (i snimati) fotografije, gledati kako profesionalni majstori rješavaju kompozicione probleme, gledati lekcije, crtati.

Nadamo se da vam je ovaj članak dao odgovor na pitanje kako nacrtati šumu, a vi uživate u procesu!