2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29
Ilustracije Gustava Dorea poznate su u cijelom svijetu. Dizajnirao je mnoga izdanja knjiga 19. stoljeća. Posebno su popularne bile njegove gravure i crteži za Bibliju. Možda je ovaj umetnik najpoznatiji ilustrator u istoriji štamparstva. Međutim, ne znaju svi da Dore nikada nije stekao umjetničko obrazovanje, a prvi ugovor s izdavačkom kućom potpisao je sa platom od 5.000 franaka godišnje kada je imao 15 godina. Njegovu slavu kao ilustratora zasjenila je činjenica da je umjetnik bio i talentirani slikar i vajar. Članak nudi istoriju i listu, kao i slike nekih od radova ovog izuzetnog majstora.
Djetinjstvo
Gustave Doré je rođen 6. januara 1832. u Rue Noué Blay u Strazburu, kao sin Jean-Philippea Doréa, inženjera mostova. Obdaren oštrim smislom za zapažanje, dječak je od djetinjstva pokazao izvanrednu maštu i neobičan talenat za crtanje. Njegova prva knjiga za crtanjeiz 1842. godine (Gustave je imao deset godina), pokazuje zadivljujući profesionalizam djeteta: prisustvo naslovne stranice, natpisa za ilustracije i sadržaja. U brojnim crtežima dječak je primijenio metodu antropomorfizma, prenoseći ljudske slike na druga animirana bića, na primjer, životinje. Već tada su njegovi crteži pokazivali duhovit i živahan manir, karakterističan za budućeg umjetnika.
Period obuke
Godine 1840. Gustavov otac, nakon što je dobio mjesto glavnog inženjera Korpusa mostova, voda i šuma, postavljen je u odjel Ain, a cijela porodica se preselila u grad Bourg-en-Bresse. Tamo Gustave Dore ulazi na Kraljevski koledž i postaje jedan od najuspješnijih studenata. Ipak, najviše se ističe po svojim izvanrednim karikaturama i crtežima. Dječak u detaljnim uličnim scenama odražava svijet oko sebe Burg. Inspiriran je radom ilustratora-karikaturista Chama, Grandwyn i Rodolphea, koji se smatraju teoretičarom i prvim kreatorom umjetnosti stripa. Stil mladog Dorea postaje profinjeniji, njegova ranije kruta linija poprima fleksibilnost i senzualnost. Kada je Gustave imao 13 godina (1845.), jedan od izdavača Bourg-en-Bressea štampao je tri njegove litografije, koje su postale najranije objavljeno delo.
Prvi rad i objavljeni album
Godine 1847., petnaestogodišnji Dore se preselio sa svojom majkom u Pariz, gde je upisao Licej Karla Velikog (Charlemagne) i počeo da radi nakarikature njegovog "Dnevnika za smeh". Crteže pokazuje Charlesu Philiponu, pariškom izdavaču, majstoru političke satire i direktoru popularnih časopisa Caricature i Charivari. Izdavač nudi Dori trogodišnji ugovor i stranicu za njegove crteže u nedeljniku Le Journal. Mladić je napravio 1379 skica za novine, i to je za njega postala dobra praksa uz pristojnu plaću.
Mladić ubrzo postaje istaknuti karikaturista u izdavačkoj kući, njegove slike odlikuju grafička inovativnost i oštra ironija. Ali u nastojanju da se dopadne i intelektualnim i vladajućim krugovima, ali i da izbjegne skandale, izbjegava političke i društvene teme.
Njegov prvi album litografija, The Labors of Hercules, koji tumači drevnu mitologiju, objavio je Aubert & Cie 1847. godine. Svaka stranica nije sadržavala više od tri slike s kratkim natpisima koji naglašavaju komičnu prirodu radnje. Pod uticajem ilustratora Rodolphea Topfera, crteži Gustava Dorea za ovu seriju stvorili su koherentnu karikaturu koja je odavala utisak kontinuiteta i pokreta. Nakon objavljivanja albuma i rada u Le Journalu, umjetnik je brzo postao poznat i 1848. godine nastupio je sa dva crteža perom u Pariskom salonu. Nakon očeve smrti (1849.), živio je sa majkom do njene smrti 1879. godine.
Put do slave
Godine 1851. Aubert & Cie je objavio dva Doré albuma, od kojih jedan -Zahvalnost zadovoljstva danas je jedan od prvih francuskih stripova. U svojoj tehnici ilustrator je koristio litografsku olovku.
Od 1851. Gustave Dore po prvi put izlaže svoje slike i skulpture na vjersku temu. Doprinosi raznim časopisima, uključujući Journal pour tou. Godine 1854. izdavač Joseph Bry objavljuje Rabelais, ilustrovan stotinama Doreovih gravura. Godine 1873. Gustave će objaviti još jednu verziju ilustracija za djela ovog najvećeg francuskog satiričara.
Godine 1854, pod uredništvom Josepha Brya, objavljena je knjiga "Pariska menažerija" o životu glavnog grada sa 99 grotesknih crteža i 14 gravura Gustava Dorea. Ali ovo jeftino izdanje lošeg kvaliteta štampe i skromnog formata nije odgovaralo visokim ambicijama umetnika. Postajajući sve poznatiji, između 1852. i 1883. ilustrovao je više od 120 knjiga, koje su se pojavile prvo u Francuskoj, zatim u Engleskoj, Njemačkoj i Rusiji.
Istorija Svete Rusije
Knjiga je objavljena tokom kampanje na Krim 1854. godine, sadržavala je više od 500 slika i smatrana je snažnom političkom propagandom. To je bilo Doreovo prvo veliko djelo i postalo njegov jedini politički i posljednji album satire. Umjetnik je, u slikovitoj karikaturnoj formi, djelovao kao ilustrator i pripovjedač dramatične istorije Rusije, zemlje protiv koje su Francuska i Engleska poduzele vojnu akciju. Album je nastao u kontekstu širokog nacionalističkog pokreta na početkuKrimski rat i oživio zapadni kliše ruskog "varvarstva". Uz pomoć neverovatnih grafičkih trikova, smešnih slika i duhovitih natpisa, Dore prikazuje istoriju Rusije, veoma krvavu i okrutnu, od njenog nastanka do ere savremenog umetnika. Ali komična priroda ratnih scena, masakra i torture izaziva samo osmijeh, a ne užas. Publikacija je dobila nevjerovatnu slavu u Francuskoj odmah nakon objavljivanja.
Unaprijedite svoje vještine
Godine 1856. događa se kreativni proboj Gustavea Doréa u grafičkoj umjetnosti štampe. Ilustrujući Grenijeovu pesmu "Lutajući Jevrej", koju je uglazbio Pierre Dupont, umetnik unapređuje tehniku drvoreza u boji. Njegove inovacije omogućile su farbanje bojom direktno na drvo ploče i postizanje beskonačne palete tonova, vrlo bliskih slikarskim efektima. Svaka takva ploča sa slikom i kratkim stihom iz pjesme postala je umjetničko djelo. Ovaj rad se smatra progresivnim u istoriji graviranja i zasluženo je stekao veliki javni uspeh.
Siti se crtanim filmovima i karikaturama za vijesti, talentirani graver i umjetnik Gustave Doré odlučan je da izrazi svoj talenat u ilustracijama za velika književna djela. Želeći da ih prikaže u istom formatu kao Lutajući Jevrej, sastavlja listu od tridesetak remek-dela među kojima su Danteov pakao, Don Kihot, Perove bajke, dela Homera, Vergilija, Aristotela, Miltona, Šekspira. Izdavači odbijaju da prave ove luksuzne publikacije jer moraju biti preskupe. Doré radi na gravurama za Inferno iz Danteove Božanstvene komedije i samostalno ih objavljuje 1861. Uspeh publikacije nadmašio je sva očekivanja, što se može sažeti u jednoj od kritika: „Autora (Dantea) slomio crtač. Više od Dantea koji je Doré ilustrirao je Doré koji ilustruje Dantea.”
Vrhunac uspjeha
Šezdesete su bile najprometnije godine u stvaralaštvu Gustava Dorea. Decenija je počela činjenicom da je 13. avgusta 1861. umjetnik odlikovan Ordenom Legije časti. Usledilo je putovanje u Španiju 1861. i 1862. sa baronom Devilom, koje je rezultiralo nizom beleški sa crtežima Dorea "Putovanja po Španiji" i "Bori se bikovi", objavljenih od 1862. do 1873. u časopisu Le Tour du monde.. Gustave Dore je dosta dugo radio na ilustracijama za Bibliju, koja je objavljena 1866. godine i postala najpoznatije remek djelo umjetnika u svijetu. Osim toga, tokom jedne decenije, stvorio je zapanjujuće slike za tako velika djela:
- Shakespeare's The Tempest (1860) sa pet gravura;
- "Pakao" (1861) sa 76 slika, "Čistilište i raj" (1868) sa 60 ilustracija za Danteovu "Božanstvenu komediju";
- Avanture Minhauzena od Burgera (1862) sa 158 slika;
- Don Kihot od Cervantesa (1863) sa 377 ilustracija;
- Atala od Chateaubrianda (1863) sa 44 crteža;
- "Lov na lavove i pantere u Africi" Benjamin Gastineau (1863) sa 17 gravura nadrvo;
- "Sinbad the Sailor" (1865) sa 20 ilustracija;
- "Kapetan Fracasse" Gauthier (1866) sa 60 crteža;
- Hugo's Toilers of the Sea (1867) sa 22 ilustracije;
- 9 Tales from Charles Perrault (1867);
- Lafontaineove basne (1868) sa 248 crteža;
- Kraljeve idile Tennysona (1868) sa 37 otisaka.
Slikarstvo
Tokom svoje kreativne karijere, Dore se podjednako odlikovao svojom sklonošću ka ilustraciji i slikanju, ne videći nespojivost između njih. On stvara velika platna kao što su Dante u devetom krugu pakla (1861), Zagonetka ili Krist napušta pretorij (1867-1872). Većina kritičara zamjera umjetniku što je njegova slika samo uvećana ilustracija s kompozicijom svojstvenom Dori, općim planom, dekorom i poziranjem likova. Ova presuda je negativno uticala na Dorea, koji je očajavao da bude priznat kao slikar.
engleski period
Slava Doreovih grafika i crteža širi se širom Evrope. Umjetnik je postigao veliki uspjeh na londonskoj izložbi održanoj 1869. godine. Ostaje u Londonu nekoliko mjeseci kako bi napravio grafičku sliku britanske prijestolnice za Grant & Co. Njegova umjetnost kompozicije dostigla je vrhunac u dizajnu Londona: Hodočašće Williama Blancharda. A grafika za poemu Samuela Coleridgea The Rime of the Ancient Mariner (1875) jedno je od najvećih umjetnikovih remek-djela.
Ilustrovao Gustave Doré od 1872. do krajaživot majstora bili su ukrašeni ovakvim radovima:
- London: Hodočašće Williama Blancharda (1872), 180 slika;
- Miltonov izgubljeni raj (1874), 50 ilustracija;
- London od Luisa Hainaulta (1876), 174 otiska;
- "History of the Crusades" Michaud (1877), 100 otisaka;
- Frantic Roland od Ariosta (1878), 668 ilustracija;
- Gavran Edgara Allana Poea (1883), 23 gravure.
Ne zna se zašto, ali suprotno onome što se ponekad piše, Dore nije ilustrovao nijedno od djela Julesa Vernea.
Smrt
Gustave Dore je umro od srčanog udara u 51. godini 23. januara 1883. Ostavio je impresivnu zaostavštinu koja prelazi deset hiljada djela. Njegov prijatelj, francuski vojskovođa Ferdinand Foch, organizovao je službu u pariskoj katoličkoj crkvi, bazilici Svete Klotilde, sahranu u Père Lachaise i oproštajni obrok u Rue Saint-Dominique 73.
Godine 1931, Henri Leblanc je objavio katalog naučnih studija-razlog, navodeći 9850 ilustracija, 68 muzičkih naslova, 5 postera, 51 originalnu litografiju, 54 crteža pranja, 526 crteža olovkom i tušem, 283 akvarela i 1453 slike skulpture Gustava Dorea. Muzej u Bourg-en-Bresseu čuva najveći broj radova ovog izuzetnog čovjeka: 136 uljanih slika, crteža, skulptura.
Preporučuje se:
George Michael: biografija, datum i mjesto rođenja, albumi, kreativnost, lični život, zanimljive činjenice, datum i uzrok smrti
George Michael se s pravom smatrao ikonom popularne muzike u Velikoj Britaniji. Iako su njegove pjesme voljene ne samo u Foggy Albionu, već iu gotovo svim zemljama. Sve na šta je pokušao da primeni svoje napore odlikovalo se neponovljivim stilom. A kasnije su njegove muzičke kompozicije uopće postale klasika … Biografija Michaela Georgea, lični život, fotografije bit će vam predstavljeni u članku
Ekaterina Maksimova, balerina: datum rođenja, biografija, karijera, datum i uzrok smrti
Ekaterina Maksimova je balerina, jedna od najsjajnijih zvijezda sovjetske estrade, čija je karijera trajala od 1958. do 2009. godine. Godine 1973. dobila je titulu Narodne umjetnice SSSR-a, a nekoliko godina kasnije postala je laureat Državne nagrade. Gotovo cijelu svoju karijeru plesala je na sceni Boljšoj teatra, izvodeći sve najznačajnije i najpoznatije dijelove
Vyacheslav Klykov, kipar: biografija, datum i mjesto rođenja, nagrade, kreativnost, lični život, zanimljive činjenice, datum i uzrok smrti
Radit će se o vajaru Klykovu. Ovo je prilično poznata osoba koja je stvorila mnoge jedinstvene i lijepe skulpturalne kompozicije. Razgovarajmo detaljno o njegovoj biografiji, a također razmotrimo aspekte njegovog rada
Vaclav Nijinsky: biografija, datum i mjesto rođenja, balet, kreativnost, lični život, zanimljive činjenice i priče, datum i uzrok smrti
Biografija Vasslava Nižinskog trebala bi biti poznata svim ljubiteljima umjetnosti, a posebno ruskog baleta. Ovo je jedan od najpoznatijih i najtalentovanijih ruskih plesača s početka 20. vijeka, koji je postao pravi inovator plesa. Nižinski je bila glavna primabalerina Ruskog baleta Djagiljeva, kao koreograf postavio je "Faunovo popodne", "Til Ulenšpigel", "Obred proleća", "Igre". Od Rusije se oprostio 1913. godine, od tada je živio u izbjeglištvu
Pasha 183: uzrok smrti, datum i mjesto. Pavel Aleksandrovič Puhov - biografija, kreativnost, lični život, zanimljive činjenice i misteriozna smrt
Moskva je grad u kojem je rođen, živio i umro umjetnik ulične umjetnosti Pasha 183, kojeg su novine The Guardian nazvale "ruski Banksy". Nakon njegove smrti, sam Banksy mu je posvetio jedno od svojih djela - prikazao je zapaljeni plamen iznad limenke boje. Naslov članka je opsežan, pa ćemo se u materijalu detaljno upoznati sa biografijom, djelima i uzrokom smrti paše 183