Henrietta Yanovskaya. Biografija, porodica, fotografija

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

Precizan i čvrst reditelj koji ima svoj pogled na stvari je Yanovskaya Henrietta Naumovna. Njoj je strana politička paradigma, ali njene izvedbe su uvijek moderne. Danas je naša priča o ovoj neverovatnoj ženi.

Henrietta Yanovskaya - ko je ona?

Henrietta Janowska se bez straha može nazvati velikom pozorišnom rediteljkom, nevjerovatno talentovanom, individualnom i za razliku od bilo koga drugog stila, energije, razumljivosti. Režiserska profesija je složena i, u principu, nije ženska profesija, koja zahtijeva snažan karakter, čvrstu ruku i željeznu volju. A kada je žena uspjela u ovoj profesiji, ona ne samo da je preživjela, nego je udahnula nešto novo, do sada neprovjereno u pozorišni život, napravila iskorak, stvorila nešto za razliku od svega drugog – to je talenat koji neće svi moći iskoristiti čak i ako uzmi.

Henrietta Yanovskaya, čija biografija počinje u Lenjingradu, rođena je neposredno prije početka Drugog svjetskog rata, u junu 1940. Godine 1967. diplomirala je na Lenjingradskom državnom institutu za pozorište, muziku i kinematografiju. Moram reći da je imala sreće što je ušla na kurs G. A. Tovstonogova - najtalentovanijegdirektora, koje jedinice. I to je u velikoj mjeri odredilo karakter same djevojke i formiralo okosnicu i osnovne postulate nje kao pozorišnog reditelja.

Odabir kreativnog puta

Prisjećajući se svoje komunikacije sa Tovstonogovim, Henrietta kaže da se u početku nije mogla naviknuti na činjenicu da je pored velikog čovjeka. Devojka ga je slušala, otvarajući usta, i svaki put se podizala, shvatajući gde je on i gde je ona. Tovstonogov je predstavnik totalitarne pozorišne umjetnosti. On je sjajan, ali njegov karakter je veoma težak. Rad sa rediteljem je bio težak, ali užasno zanimljiv - učenje sa maestrom donosilo je neverovatno zadovoljstvo.

U institutu je sudbina spojila djevojku sa njenim kolegom - Kamom Ginkasom, on je kasnije postao sve za Yanovskaya - i muž, i rame, i kolega u radnji (Kama Ginkas je pozorišni reditelj).

Henrietta Yanovskaya, čije su fotografije ličile na holivudske glumice, mogla je postati divna pozorišna umjetnica, svi podaci su bili kod nje. Samo jedan kvalitet spriječio ju je da se bavi glumačkom profesijom - pretjerana ljubav prema slobodi. Nije mogla poslušati tuđu volju, Yanovskaya je bila vođa. Priroda je nagradila ženu ljepotom, ali Henrietta Yanovskaya se nikada nije zanijela za ovo. Visina, težina, dijeta - ova pitanja nisu mučila zgodnu djevojku. Gotovo odmah je odbacila posao glumice, odlučivši da inspiraciju potraži u režiji. I nisam pogrešio. A što je još paradoksalno je da je Henrietta Naumovna uspjela razviti svoj rediteljski dar u teškom vremenu (za vrijeme sovjetskeere), kada su svi bili poniženi i slomljeni, a da ne spominjemo žene.

Početak rediteljske profesije

Janovskaja je debitovala kao rediteljka u Lenjingradskom regionalnom Malom dramskom pozorištu 1967. Bila je to inscenacija drame L. Zorina "Varšavska melodija". Međutim, posao u gradu djetinjstva bio je završen. Janovskaja je otišla u Krasnojarsk, prateći svog muža. Ali ovdje treba reći da djevojka nije otišla u drugi grad iz beznađa - naprotiv, požurila je tamo s potpunim povjerenjem da će upravo ovaj grad biti centar svemira, jer će u njemu biti Yanovskaya i Ginkas - sa takvim nabojem energije ova prelijepa mlada žena krenula je u susret svojoj sudbini.

Kama Ginkas je bio na čelu Pozorišta mladog gledaoca u Krasnojarsku, gde je Henrieta Janovska radila dve godine, od 1970. do 1972.

Prvi rediteljski rad Janovske u jednom sjevernom gradu snimljen je 1970. Predstava se zvala "Čudotvorac" i govorila je o istoriji obrazovanja gluvo-slijepo-nijeme djevojčice.

Režiserski rad ove produkcije jasno je svjedočio da Yanovskaya, u svojoj prirodnoj suštini, nije kao niko drugi, ona se izdvaja od svih ostalih reditelja.

Posao u Moskvi

Od 1984. započela je nova etapa u životu Henrijete Janovske, kada je rediteljka moskovskoj publici predstavila njenu predstavu Udovičin parobrod u pozorištu Mosovet. Predstava se pokazala veoma uspješnom. Međutim, predstava “Pseće srce” zasnovana naMihail Bulgakov. Pozorišna sezona 1986-1987 ostala je upamćena po trijumfalnoj premijeri ove predstave. Inače, produkcija "Psećeg srca" smatra se jednom od najboljih za čitav period perestrojke. A pisac Mihail Bulgakov je najbliži pisac Janovskoj.

Kasnije je uslijedila još jedna divna inscenacija drame - "Oluja sa grmljavinom" prema Ostrovskom, gdje je Henrietta Naumovna prenijela svoju viziju svijeta, svoj pogled na likove, koji se u mnogo čemu nije poklapao sa stereotipnim mišljenjem da bila uspostavljena ranije. Za ovu predstavu Janovskaja je nominovana za Državnu nagradu.

Od 1986. godine Henrietta Naumovna režira Moskovsko pozorište za mlade gledaoce, ona je njegov glavni direktor. Moram reći da se dolaskom Yanovske u Pozorište mladih sve radikalno promijenilo. Žena nije planirala napraviti revoluciju u pozorišnoj umjetnosti. Htjela je nešto ispraviti, ali nije htela sve radikalno promijeniti. Međutim, danas je Moskovsko pozorište mladih nešto novo, drugačije od pozorišta u njegovom uobičajenom smislu.

O pozorištu

Moskovsko pozorište mladih danas je divno pozorište, ali uopšte nije za decu, tačnije, nije samo za decu. Tokom vikenda, glumci trupe malom gledaocu usađuju ljubav prema umjetnosti, ali u večernjim satima predstava okuplja odrasle u svojoj sali i govori o ozbiljnim životnim stvarima, problemima pojedinca i društva u cjelini. Moskovsko pozorište mladih je porodično pozorište, jer reditelj predstava je suprug Yanovskaya, Kama Ginkas.

Yanovskaya Henrietta Naumovna voli razmišljati o modernom pozorištu, o njegovoj uloziu životu svake osobe, o savremenom gledaocu. Recimo, reditelj smatra da je nekadašnje pozorište, kao nešto veliko i intrigantno, zauvijek nestalo. Tačnije, ta publika je nestala, inteligentna, zahtijevala je nešto veliko, obrazovano, uzvišeno. Danas je sve postalo mnogo jednostavnije, odnos prema pozorištu je drugačiji - ljudi ga smatraju zabavom i češće idu na predstave nego u kino ili na koncerte estradnih umjetnika.

Ali, uprkos svemu, nastupi Yanovskaye pronalaze svog pravog poznavaoca. Kolege u radionici tvrde da na nastupima Henrijete Naumovne bezglavo uranjaju u priču koju pričaju sa scene, ne obraćaju pažnju na detalje, ne analiziraju, ne razmišljaju – jednostavno percipiraju emotivno. I to je odlika velikog redateljskog umijeća.

Svaki nastup je teško stečena priča

Bilo je različitih perioda u životu Henrijete Janovske, bilo je uspona i padova. Poznata joj je situacija kada nema posla, a okolo je praznina koju treba nečim popuniti. Tokom perioda nedostatka novca, Yanovskaya je plela - dosljedno, savjesno, malo po malo - što je hranilo cijelu porodicu. Možda zato reditelj smatra da se svaka pozorišna predstava mora dovesti do savršenstva - patiti, preživjeti, piti do dna. Zato, vjerovatno, nakon svake predstave reditelj osjeti privremeni gubitak snage i pustoš duše.

Govoreći o pozorišnim predstavama uopšte, Yanovskaya ih upoređuje sa konusom, čiji je vrh rediteljeva ideja; činjenica iz kojeodbijen. Zadatak svakog lidera je da učini sve što je moguće kako bi se efekat produkcije što više raspršio u prostoru, kao što je osnova ove figure. A svaka tačka na površini stošca je percepcija situacije od strane svakog pojedinačnog posmatrača. Svaki ima svoje, drugačije od percepcije druge i od originalne ideje i razmišljanja reditelja. Samo takav model će imati smisla, samo po ovom principu će pozorište raditi.

O životu

Dosje redateljice Yanovskaye uključuje više od trideset produkcija. Ne pušta često nastupe. To se dešava ne češće od jednom godišnje, a možda i rjeđe. A ipak ima puno ideja, ideja i planova. Tražena je i ne boji se konkurencije mladih.

Govoreći o modernim rediteljima koji danas ulaze u profesiju, Yanovskaya napominje da se trude da sve pokriju prebrzo - rizikuju, žure. To, naravno, nije loše - svježa energija, duh mladosti nikada nikome nije smetao u postizanju ciljeva. Međutim, prema direktorici Yanovskaya, to nije dovoljno. Da bi se stvorilo nešto istinito, hvatanje gledaoca, neophodno je znanje, ovozemaljsko iskustvo i pretrpljena patnja. A za ovo treba živjeti barem malo na svijetu.

U 75. godini, žena iskreno priznaje da ni u tako zreloj dobi ne razumije sve u ovom životu, ne otkrivaju se sve tajne. Henrietta Yanovskaya, čija je porodica njen suprug, ipak posvećuje lavovski dio svog vremena profesiji. Tamo ona dobija svoju inspiraciju.snaga, mudrost. Yanovskaya i Ginkas imaju sina, međutim, on je izabrao duhovni put za sebe i sada živi u drugom gradu, daleko od svojih roditelja.