Erast Garin, glumac: biografija, lični život, filmografija

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

Erast Garin je glumac, reditelj i scenarista koji je podjednako uspješno radio iu bioskopu i na pozorišnoj sceni Sovjetskog Saveza. Do danas je najpoznatiji po ulozi kralja u filmu Pepeljuga iz 1947. Biografija Erasta Garina, njegov rad i lični život zanimaju mnoge.

Rane godine

Erast Pavlovič Garin (pravo ime Gerasimov), rođen je 28. oktobra 1902. godine u Rjazanju (tada Rusko carstvo), u siromašnoj porodici običnih radnika. Studirao je u Rjazanskoj muškoj gimnaziji. Mali Erast nije bio marljivo dijete, ali je odmah saznao svaku informaciju, što mu je omogućilo da dobije dobre ocjene bez sjedenja za domaći zadatak. Kao i cijela porodica, Erast je podržavao i pokazivao otvorene simpatije prema novoj sovjetskoj vlasti, pa se, jedva završio školu, sa 17 godina dobrovoljno prijavio u Crvenu armiju. Tu se dogodio Erastov prvi susret sa pozorištem i kreativnošću - nastupio je na sceni garnizonskog pozorišta, koje je kasnije postalo Prvo amatersko pozorište Crvene armije. Drugovi u pozorištu, primetivši glumačko uzbuđenje mladića, rekli su:da "gori" na sceni - otuda se pojavio pseudonim glumca početnika "Garin". Njegov glumački debi bila je mala uloga u produkciji komedije Jakova Knjaznina "Sbitenshchik", s kojom je pozorište otišlo u Moskvu. Na slici ispod, Erast Garin 20-ih.

Uprkos činjenici da je Erast imao zaista malu ulogu, Vsevolod Meyerhold ga je primijetio na turneji u Moskvi, vidjevši u mladiću kreacije pravog glumca. Savjetovao je Garinu da počne studirati po struci i pozvao ga u radionice Višeg državnog direktora, koje je i sam vodio - mladić je tamo ušao 1921.

Početak profesionalnog stvaralaštva

Godine 1922. Erast Garin je postao glumac Državnog pozorišta Meyerhold. Mladić je brzo stekao povjerenje Vsevoloda Emilijeviča, postavši njegov omiljeni glumac i učenik. Veliki režiser je poslušao Garinovo mišljenje, cijeneći njegov trijezan, analitički um.

Prva velika uloga glumca početnika bila je odmah deset likova u predstavi "Daj Evropu" (na plakatima i repertoaru je naveden kao "DE"). Među njima je bilo šest pronalazača, jedan pronalazač, fašista, ubijeni radnik i pesnik iz pustinje. U ovom radu Garin je pokazao pravi talenat za parodiranje i imitiranje, potkrijepljen spretnošću i karakterom. Savršeno se uklopio u grotesknu atmosferu Meyerholdovih predstava, poigravajući se glasom, intonacijama, preuveličavajući ljudsku plastičnost. U ovoj produkciji rođene su sve odlike budućeg "Garin stila".igre".

Priznanje

Slava je pala na mladog glumca 1925. godine, nakon što je odigrao naslovnu ulogu u produkciji drame Nikolaja Erdmana "The Mandate". Slika Nepmana Pavela Guljačkina, koju je on utjelovio, postala je simbol "satire bičevanja", više od tri stotine puta (prema jednom od kritičara) izazivajući eksplozivan smijeh publike. Garin kao Guljačkin na fotografiji ispod.

Ništa manje uspješne bile su kasnije uloge Hlestakova (predstava "Generalni inspektor" 1926.) i Čackog ("Jao pameti" 1928.). Evo šta su savremeni kritičari pisali o Garinovom radu u predstavi "Jao umu":

Nije bio kao drugi Chatskyjevi koji su igrali prije njega, bio je neobičan, neočekivan. Ispostavilo se da E. Garin nije bio samo komični, ekscentrični, prostački glumac, kao što je viđen prije Chatskog, on je bio iznenađujuće liričan, što je postalo glavno otkriće Sunca. Meyerhold u predstavi.

Upravo je rad u Meyerholdovim produkcijama doveo do sklonosti Erasta Garina ekscentričnosti i satiričnom bahatosti, koje će ga pratiti u svim narednim glumačkim radovima.

Početkom 1930-ih, Garin je također bio uspješan u radijskim nastupima. U to vrijeme radio je tek počeo da se ukorjenjuje u svakodnevnom životu sovjetskih ljudi, a Garinov izražajan glas učinio ga je jednim od prvih radijskih favorita među običnim slušateljima.

1936. Erast Garin je odlučio da napusti svog prijatelja i mentora Meyerholda, želeći da se okuša u režiji. Onodlazi u Lenjingradsko pozorište komedije (moderno Sanktpeterburško akademsko pozorište komedije), postavljajući predstave i istovremeno ih igrajući do 1950. godine. Vsevolod Emilievich nije bio protiv kreativnog razvoja svog ljubimca, pa je podržao njegov izbor i dugotrajno prijateljstvo nije prekinuto. Kada je 1938. godine Meyerhold izgubio pozorište i bio podvrgnut brojnim progonima, ostao mu je odan samo Erast Garin - jedini iz cijele nekadašnje redateljske trupe. Posljednju večer prije hapšenja veliki reditelj proveo je sa Garinom i njegovom suprugom. Na fotografiji ispod, Erast Garin i Vsevolod Meyerhold na probi Vladinog inspektora.

Filmski debi: "Marriage"

Prvi film sa Erastom Garinom bio je istorijski film "Poručnik Kiže" iz 1934. godine, gde je igrao ulogu ađutanta Kablukova. Garin je volio kinematografiju, pa je 1936. godine, nakon što je napustio teatar Meyerhold i stekao više kreativne slobode, odlučio da snimi svoj film. Izbor je pao na adaptaciju Gogoljeve "Ženidbe", koju je Erast Pavlovič snimio u avangardnom stilu Meyerholdovih produkcija, vješto kombinujući iskrenu teatralnost sa kinematografskim standardima. Već prva premijera nijednog kritičara nije ostavila ravnodušnim: kritike su podijeljene na izrazito oduševljene i negativno poražavajuće. Ali tokom kampanje protiv "formalizma" 1937-1938, "Brak" je bio žestoko kritikovan, sve kopije su zaplijenjene i uništene, a originalni negativ je ispran sa filmova. Trenutno nisu pronađene kopije ovoga.slike.

Doctor Kalyuzhny

Borba protiv "mejerholdizma" u SSSR-u je dobijala na zamahu, pa se Garin ponovo okrenuo pozorištu. Godine 1938. Garinov rediteljski i glumački uspjeh bila je produkcija drame "Sin naroda", koju je dramaturg Jurij German napisao posebno za njega. Sjajno odigravši na sceni ulogu dr. Kaljužnog, nesebičnog i duhovno čistog predstavnika sovjetske inteligencije, Erast Pavlovič je zadobio odobravanje kritičara, pa je odlučio uspješnu predstavu prenijeti u kino. Međutim, umjetnički savjet "Lenfilma" nije odobrio režisera za glavnu ulogu. Po njihovom mišljenju, izgled Garina nije bio prikladan za ulogu "sovjetskog dobrota". Kao rezultat toga, uloga je pripala Borisu Tolmazovu, koji, na zahtjev reditelja, nije igrao, već je "kopirao" lik koji je već stvorio Erast Garin. Na fotografiji ispod, poređenje slika Kaljužnog koje su izveli Garin i Tolmazov.

Cinderella

Garin je kupio stan u Moskvi uz ogroman honorar koji je dobio za režiju "Doktora Kaljužnog", a 1941. se preselio u prestonicu sa suprugom. Tamo je počeo glumiti u studijima Soyuzdetfilm i Mosfilm, ali neko vrijeme njegove filmske uloge nisu zaslužile takav uspjeh u javnosti kao pozorišne. Sve se promijenilo 1947. godine, kada je izašao fantastični film Pepeljuga. Erast Garin je u njemu izveo svoju najbolju filmsku ulogu -ekscentričan, odsutan, ali veoma ljubazan Kralj, otac princa. Svoju popularnost, koja do danas nije izblijedila, slika duguje dvama glumačkim ostvarenjima - samom Garinu i Faini Ranevskaya, koja je igrala jednako ekscentričnu maćehu Pepeljuge.

Dalja kreativnost

Nakon "Pepeljuge" Garin je odigrao niz malih uloga, pokazujući se kao veliki majstor epizode. Pojavljujući se na ekranu čak i na nekoliko minuta, glumac je uspio ostaviti svoj lik u sjećanju publike. Garin također nije napustio pozorišno stvaralaštvo. U Moskvi je izveo četiri predstave u Pozorištu filmskih glumaca i jednu u Satiričkom pozorištu. Tokom svoje filmske karijere igrao je tri različita kralja bajki u filmovima "Kain osamnaesti" (1963), "Obično čudo" (1964) i "Pola sata za čuda" (1968). Uz to, Garin je oglašavao Kraljeve i Careve u crtanim filmovima Ispunjenje želje (1957.), Ljubljena ljepota (1958.) i Hrabri mali krojač (1964.), u osnovi ponavljajući sliku koja je prva stvorena u Pepeljugi. Inače, glasovni crtani filmovi zauzimaju prilično veliko mjesto u radu glumca: od 1947. do 1978. dao je svoj glas više od četrdeset likova, od kojih je najpoznatiji bio Eeyore the Magarac u crtanom filmu Winnie the Pooh iz 1972. dan briga.

Posljednje godine. Kraj

Posljednji veliki glumački, a ujedno i posljednji rediteljski rad Erasta Garina bila je slika"Veseli dani Raspljueva" 1966. godine, u kojoj je igrao glavnu ulogu Kandida Tarelkina. Tokom snimanja ovog filma, Garin je bio povrijeđen, uslijed čega je izgubio jedno oko, a na drugo je praktično oslijepio. Time je stavljena tačka na njegovu rediteljsku karijeru, a više nije mogao igrati ni glavne uloge u kinu. Posljednje sjajne epizodne uloge Erasta Garina bile su profesor M altsev u filmu "Gentlemen of Fortune" (1971) i pozorišni kritičar u "12 Chairs" (1971).

Glumac je umro 4. septembra 1980. u svom moskovskom stanu, imao je 77 godina. Sahranjen je na Vagankovskom groblju.

Privatan život

Erast Garin oženio se 1922. godine glumicom pozorišta Meyerhold Khesa Lokshina. Ludo zaljubljena u Erasta, postala je ne samo supruga, već i kreativni pratilac, koji je ostao do kraja života. Erast Pavlovich kreirao je sve scenarije, predstave i filmove u suradnji s Khesyom - razumjeli su se vrlo suptilno, što je pomoglo u stvaranju zajedničkih projekata. Početkom 1937. godine, nakon što je film "Brak" zabranjen, između supružnika je došlo do prvog nesporazuma koji je rezultirao svađama, te su se nakratko rastali bez formalnog razvoda. Tokom ovog perioda, Garin je živeo sa spisateljicom Lyubov Rudneva. Međutim, u razdvojenosti, Erast Pavlovič je vrlo brzo shvatio da niko nikada ne može zamijeniti Khesju za njega - ne samo lijepu ženu, kojih ima mnogo, već i prijatelja, saveznika, kreativnog saradnika. Khesya i Erast su ponovo počeli živjeti zajedno - sjajnosrce supruge dozvolilo je Garinu da ne bude ljubomoran kada se ispostavilo da je Lyubov Rudneva trudna. Slobodno je posjećivao i izdržavao majku svog nerođenog djeteta, a kada mu je rođena kćerka Olga 1938. godine, ponovo se vratio u Khese, sada zauvijek. Olga Erastovna je jedino dijete umjetnika, a Khesya Alexandrovna nikada nije spriječila svog oca da komunicira s njenom kćerkom. Na slici ispod je Garinina žena.

Nakon povratka, tračevi su često govorili da se Erast vratio u Khesu iz sažaljenja, ali je u stvari i dalje bio zaljubljen u Ljubu. Ali sjećanja ljudi iz užeg kruga supružnika govore drugačije. Evo citata iz memoara glumca i režisera Jevgenija Vesnika:

Erast Garin i Khesya Lokshina su sveti par. Nisu mogli da žive jedno bez drugog. Nisu imali djece. Ponašala se prema njemu kao prema sinu, bratu, a Erast je, naravno, s važnom i ponosnom rezignacijom preuzeo njene brige. Često je bila bolesna, ležala je u bolnicama, a ovih dana se moglo osjetiti ko je Khesya za Erasta. Uvenuo je, smršavio, smrknuo se, ostario, pustio bradu, postao naboran, neugodan pa čak i ljut očima punim tjeskobe, tuge i zbunjenosti.

Kada je preminuo, Khesya Aleksandrovna je vrlo brzo izgorjela. Bez Erasta Pavloviča, izgubila se, ubrzo je otišla kod njega. Takvi parovi se ne zaboravljaju. Golubovi!

Hesja Aleksandrovna je zaista živela bez svog voljenog muža samo dve godine, pošto je umrla u junu 1982.