2025 Autor: Leah Sherlock | sherlock@quilt-patterns.com. Zadnja izmjena: 2025-01-24 17:47
Ima vrlo malo izvanrednih umjetnika na svijetu. U članku ćemo proučavati jednog od velikih umjetnika. Posebno se ističe njegova slika "Sijač". Van Gog ju je naslikao 1888. Njegovi bliski ljudi pričali su da ju je napisao u jednom od najtežih perioda svog života. Stvoritelj je razmišljao o slici sejača još 1880. godine. Ovi ljudi su ga privukli na poseban način.
Opis rada

Stvoritelj se vrlo često prisjećao slika sijača. Bio je inspirisan radom drugih umetnika. Budući da su sejači u Wag Goghu povezani sa beskonačnošću života i ponovnog rađanja. Opis slike:
- Uklonjeni suvišni detalji o njemu. U prvom planu umjetnik je prikazao drvo. Prelazi sliku dijagonalno. Na lijevoj strani djela je čovjek koji baca žito u zemlju. U pozadini je prikazano polje sa rekom.
- Sunce je veliko. U stanju je opadanja. Položaj sunca naglašava vrijednost Van Goghovog Sijača. Zvijezda koja gori djeluje kao oreol oko glave nacrtanog lika.
- Žuto nebo, koje postavlja vrući ukus komada. Svi udarci kojiapliciran od strane umjetnika, rađen narandžastom i ružičastom bojom. Ove boje, na pozadini lila rijeke, stvaraju neopisivu atmosferu. Također možete vidjeti odraz sunca u rijeci. Van Gog je primijenio sve poteze blizu jedan drugom. Ovo stvara dinamički efekat.
- Pod nogama Sijača, Van Gog je prikazao zemlju smeđim i crnim bojama. Ljubičasti i žuti cvjetovi su na nekim mjestima obojeni.
Umjetnik je u dinamici prikazao zrna koja padaju iz ruku sijača. Gledalac neće odmah primijetiti pokret. Da biste to učinili, morate pogledati sliku. Glavna karakteristika djela Vincenta van Gogha "Sejač" je snaga poteza.
Historija stvaranja
Tvorac je skoro ceo život inspirisan temom seljaka. Godine 1880. ponovio je sliku Jean-Francoisa Milleta "Sejač". Rad ovog čovjeka poslužio je kao inspiracija za Van Gogha. Na slikama Jean-Francoisa vidio je kako posvetiti seljačku temu u likovnoj umjetnosti. Već 1888. Van Gogh je stvorio Sejač i zalazak sunca.
Nastanak slike dogodio se u periodu kada je napustio Pariz. Jer mu se više ne sviđa život u ovom gradu. Publika nije prepoznala rad umjetnika. Kao rezultat toga, preselio se u Arles. Grad je gotovo odmah osvojio Vincenta. U njemu je vidio mnogo svjetla. Zahvaljujući tome, umjetnikov stil je konačno formiran. U Sejaču, Van Gog je skoro sve svoje trejlere reflektovao na upotrebu izvedenih boja.
U svom radu odražavao je simbole beskrajnog života. Izražava se u cvijeću i pšenici. Ceo proces rastaponavlja iz godine u godinu. Ovo je simbolika života. Van Gogh nije stavio tragičnu poruku u Sejač. Međutim, umjetnik je tvrdio da svaka osoba može interpretirati umjetničko djelo na svoj način.
Poruka slike

Sam autor je u pismima svom prijatelju rekao da je stvorio sliku koja odražava beskrajne procese u životu. Ovo se odnosi na sve sfere čovjeka. Sijač, koji je prikazan na slici, predstavlja život. Kao što seljak sadi biljke. Logično, nakon toga dolazi do berbe. Cijeli proces se stalno ponavlja. Isto važi i za ljude. Osoba djeluje kao zrno koje će prije ili kasnije žetelac ukloniti. Najvažnija stvar za čovjeka je da shvati čemu je namijenjen u životu.
Zaključak

Ljudska umjetnost nema jasne kategorije. U svakom poslu ljudi pronalaze svoj smisao. U Van Goghovom djelu nije prikazano ništa loše. Umjetnik je tvrdio da seljak odražava marljivost i poniznost. Jer svake godine bere i ponovo seje useve i cveće. Tako sejač djeluje kao život i smrt.
Preporučuje se:
Izbor knjiga "Poruka žene ženama"

Žene-pisci… Koliko o njima pričaju i koliko pišu! U svakom izboru knjiga vidjet ćete velikane: Charlotte Brontë, Agatha Christie, Jane Austen. Ali šta je sa modernim piscima? O čemu žene sada pišu? Šta nam savremenici žele reći?
Slika "Jutro u borovoj šumi": opis i istorija nastanka

Prema sociološkim istraživanjima, Rusi sliku "Jutro u borovoj šumi" smatraju jednom od najpopularnijih u zemlji. Ona je prepoznata kao pravi simbol ruske umetnosti
"Brave New World": citati iz knjige i glavna poruka djela

Brave New World je jedna od najboljih distopija na svijetu. Ovo djelo Aldousa Huxleya utječe na čovječanstvo do danas. Mnogi intelektualci pronalaze skriveno značenje u autorovim citatima i aforizmima
Zašto je slika Hamleta vječna slika? Slika Hamleta u Šekspirovoj tragediji

Zašto je slika Hamleta vječna slika? Razloga je mnogo, a istovremeno, svaki pojedinačno ili svi zajedno, u skladnom i harmoničnom jedinstvu, ne mogu dati iscrpan odgovor. Zašto? Jer koliko god se trudili, ma kakva istraživanja da provodimo, „ova velika misterija“nam nije podložna – tajna Šekspirovog genija, tajna stvaralačkog čina, kada jedno delo, jedna slika postaje večna, a drugi nestaje, rastvara se u ništavilu, tako i ne dotičući našu dušu
"Bathing the Red Horse". Petrov-Vodkin: opis slika. Slika "Kupanje crvenog konja"

Veličanstvena slika se otvara pred posmatračem na platnu u sfernoj perspektivi, očaravajući zaobljenim linijama. Prema umjetniku, takva slika perspektive najpreciznije prenosi ideološki patos uloge čovjeka u svemiru