2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29
Izuzetan umjetnik 20. stoljeća, kompilirao je stripove, udahnuo im novi život, prisiljavajući publiku da se fokusira na glavnu stvar, odbacujući sporedne detalje. Dosta u njegovim slikama i humora, i ironije nad klasičnim primjerima slikarstva, uređenih u modernom stilu. Kolege u kreativnoj radnji, fotografi i kritičari bili su fascinirani slikama koje je naslikao Roy Lichtenstein.
Djetinjstvo i mladost
Budući umetnik rođen je u predgrađu najlepšeg i najmodernijeg grada na svetu - Njujorku. Njegovi roditelji su bili obični vrijedni radnici iz srednje klase i, koliko su mogli, omogućili su djetetu pristojno obrazovanje. U početku je to bila državna škola, ali su ga, primijetivši dječakov talenat (koji je, inače, bio vrlo sumnjiv), poslali da studira u prestižnoj umjetničkoj školi.
Royu su se svidjeli novi neobični predmeti, a sada počinje da se budi žudnja za ljepotom. Toliko da nakon završetka školovanja, neko vrijeme, samoinicijativno, pohađa nastavu u Studentskoj likovnoj ligi. Nažalost, njujorškim univerzitetima je bilo potrebno previše novca, a Roy Lichtenstein ide na visokoškolsku ustanovu u državi Ohajo fokusiranu naučenje umjetnosti.
Trening. Prvi koraci
Savladavajući klasične tehnike slikarstva, proučavajući njegovu istoriju, teorijske discipline i relativno novi dizajnerski pravac, budući stvaralac pokušava da pronađe sopstveni pravac u umetnosti, razvije stil i prepoznatljiv način crtanja. Ali prve slike su previše slične djelima slavnih Picassa i Braquea. Mladić ostaje nezadovoljan sobom, ali ne toliko da to preraste u pravu depresiju. Od misli o lijepom odvraća ga Drugi svjetski rat u koji je Amerika ušla 1943. godine. Svi koji su bili sposobni za službu poslati su na front, a Roy nije bio izuzetak.
Kada se rat završio pobjedom saveznika, umjetnik je uspio završiti školovanje, magistrirati i početi predavati u svojoj alma mater.
Test olovka
Roy Lichtenstein, čije slike nisu bile previše originalne na samom početku karijere, svoju prvu izložbu održao je 1948. godine. Tada to nije izazvalo očekivano uzbuđenje. Možemo reći da su radovi prošli nezapaženo, jer nisu nosili individualnost osobe koja ih je kreirala. Bili su to odlični primjeri kubizma, ali ništa više.
Nakon nekog vremena, pojavljuje se još jedna izložba, ovog puta na Menhetnu u Njujorku. Dobiti priznanje u ovom gradu značilo je izvući sretnu kartu. Zapažanje kritičara radi. Rad Roya Lichtensteina već sadrži elemente ne samo kubizma, već i ekspresionizma, pojavljuje se poseban stil, fokusiran na nestandardnoparcele i izbor boja.
Neočekivane promjene
Nakon kratkog vremenskog perioda, sredinom pedesetih godina prošlog veka, umetnik odlučuje da promeni način i stil svog rada. Više se ne želi baviti klasičnim slikarstvom, privlači ga masovna umjetnost. Roy Lichtenstein obraća pažnju na reklame, stripove, crtane filmove, sve nezaboravne slike. Uzima ih kao osnovu i dopunjuje ih svojim crtežima, pretvarajući ih u nešto novo.
Takav oštar zaokret u prvi mah izazvao je zbunjenost i odbijanje javnosti, koja je bila navikla na određeni smjer u slikarstvu i nije željela biti fleksibilna. Ali s vremenom, umjetnik Roy Lichtenstein dobija prve oduševljene kritike, novi stil ima obožavatelje, pa čak i poznavaoce.
U usponu
Šezdesetih godina dolazi vrijeme svjetske slave. Svaki ljubitelj umjetnosti zna ko je Roy Lichtenstein. Sve prestižne galerije žele da imaju njegove slike, izložbe se održavaju u Evropi i Americi. Novi stil je dobio naziv "Pop Art". I ne samo da je uhvatio, već je dobio i svoje fanove i pratioce.
Kraj prošlog stoljeća postao je za umjetnika faza konačnog formiranja njegovog pravca u umjetnosti, ispunjavajući ga detaljima i idejama. Ali čim njegovo potomstvo napusti ugodnu radionicu i ode u veliki svijet, kreatoru to prestaje biti zanimljivo. Roy Lichtenstein se vraća nezasluženo zaboravljenom ekspresionizmu i apstrakcionizmu, što je vrlo iznenađujućenjihovi obožavatelji.
U relativno kratkom vremenskom periodu, ovaj izuzetni umjetnik uspio je da se upiše u istoriju kao autor jednog autentičnog, novog stila. Osim toga, postao je poznat kao stvaralac koji je tokom života nekoliko puta mijenjao stil pisanja. Radovi Roya Lichtensteina još uvijek služe kao primjer za nove umjetnike, a njegove slike se prodaju na najprestižnijim aukcijama.
Lihtenštajn je umro krajem dvadesetog veka, 1997. Nisu ga zaboravili obožavatelji i prijatelji, ali su kardinalne promjene koje su se dogodile s njegovom kreativnom vizijom vlastitih slika donekle otuđile javnost. Drugi talas popularnosti došao je kasnije, kada su sledbenici, pristalice novog stila, počeli da veličaju ime svog učitelja i mentora.
Preporučuje se:
Ornament u stilu Art Nouveau. Art Nouveau, Secesija, Jugendstil i istočnjačka kultura
Zlatne slike G. Klimta, na kojima je često prikazivao Rajsko drvo, nose simboliku večnog života, ljubavi i sreće. Art Nouveau stil je dizajniran da ostvari snove o prirodnoj ljepoti, rajskom životu i vječnoj ljubavi
Pop art stil: kratka istorija, karakteristike i zanimljive činjenice
Pop art je nastao da zameni ozbiljnu apstraktnu umetnost 20. veka. Ovaj stil je zasnovan na popularnoj kulturi i postao je način zabave. Pravac se razvijao uz pomoć oglašavanja, trendova, mode i popularizacije promocije. Bez filozofije, duhovnosti. Pop art se smatra jednim od sekcija avangardne umjetnosti
Art Nouveau stil u arhitekturi, slikarstvu i enterijeru. Kako se Art Nouveau manifestira u ornamentu, ugostiteljstvu ili dekoraciji?
Glatke linije, misteriozni uzorci i prirodne nijanse - tako možete okarakterizirati stil art nouveau koji je opčinio cijelu Evropu krajem devetnaestog i početkom dvadesetog stoljeća. Glavna ideja ovog smjera je sklad s prirodom. Postao je toliko popularan da je pokrio sve kreativne specijalitete
Opis baroknog stila. Skulpture "Apolon i Dafna", "Silovanje Proserpine" (Bernini)
Pomp i veličanstvenost, iluzija i stvarnost, namjerno uzbuđenje i neka neprirodnost - sve je to barokni stil. Sastavni dio je skulptura, koja pokazuje razotkrivanje ljudske slike u sukobu
Grupa "Arkona" - bogovi ruskog pagansko-narodnog stila
Grupa Arkona poznata je u zemlji i inostranstvu, zahvaljujući talentu skromne devojke po imenu Maša. Kompozicije su kombinovale paganske motive drevne Rusije sa teškim metalom. Stil je okarakterisan kao pagansko-narodni, što je vrlo neobičan pravac. Projekat je zanimljiv sa svih strana, jer je malo tako izuzetnih timova na ruskoj teškoj sceni kao što je rok bend "Arkona"
