2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29
Britanski pisac i pedagog, rođen u Austriji, Ernst Hans Josef Gombrich (1909–2001) napisao je temeljni udžbenik iz ove oblasti. Preštampana preko 15 puta i prevedena na 33 jezika, uključujući kineski, knjiga je upoznala studente iz cijelog svijeta sa evropskom istorijom umjetnosti.
Njegova istorija umjetnosti bila je uspješna dijelom zato što je bila pristupačna i filozofska. Sadržao je i mnoge njegove nove, originalne ideje o prirodi umjetnosti, koje je autor kasnije razvio u svojim brojnim narednim radovima. Čovjek čija su se radoznalost i interesovanja kretali od drevnih grčkih skulptura do plišanih medvjedića, Gombrich je bio utjecajan pedagog i u Britaniji i u Sjedinjenim Državama i općenito se smatrao jednim od najpronicljivijih mislilaca svog vremena.
Djetinjstvo
Biografija Ernsta Gombriha bila je veoma bogata. Rođen je u Beču (Austrija) 30. marta 1909. godine. Njegova porodica je bila jevrejskaporijeklom, iako je prihvatila protestantsku vjeru. Njegov otac, Karl, bio je advokat i službenik u austrijskoj advokatskoj komori. Njegovo interesovanje za umjetnost možda je naslijeđeno od svoje majke Leoni, koja je studirala muziku kod kompozitora Antona Brucknera i okrenula stranice notnih listova za još većeg bečkog kompozitora Johanna Brahmsa. I sam Ernst Gombrih je postao dobar violončelista. Psihoanalitičar Sigmund Freud je bio porodični prijatelj.
Prvi svjetski rat uticao je na materijalnu situaciju porodice. Savezničke granične kontrole nakon rata dovele su do široko rasprostranjene gladi u Beču; Ernst Gombrih i njegova sestra poslani su pod okrilje britanske dobrotvorne organizacije Save the Children da žive kod švedskog stolara za kovčege devet mjeseci.
Studij
Po povratku u Beč, pohađao je srednju školu pod nazivom Theresianum, pateći od nestrpljenja drugova iz razreda, jer mu je učenje bilo prelako, dok je sam mnogo naučio. Bio je zainteresiran za umjetnost od samog početka i napisao je dugačak esej o historiji umjetnosti još u srednjoj školi, ali njegovo interesovanje je obuhvatilo mnogo različitih predmeta.
Na Univerzitetu u Beču studirao je kod jednog od najuticajnijih osnivača moderne istorije umetnosti, Juliusa von Schlossera. Napisao je disertaciju o italijanskom slikaru iz šesnaestog veka Đuliju Romanu, nasljedniku Mikelanđela, i imao je dar da mladim ljudima objašnjava umetnost. Ernst Gombrich je vjerovao da su karakteristike umjetničkih djela rezultat napora umjetnika povezanih s rješavanjem problema specifičnih za njih.situacije, a ne neodređeni duh vremena ili osobenosti istorijskog razvoja. Ovaj pristup je trebao postati centralni za Gombrichove zrele spise o umjetnosti. Očigledno je uživao pisati za djecu; njegova prva knjiga, objavljena 1936., bila je Weltgeschichte für Kinder ("Svjetska istorija za djecu"). Prevedena je na nekoliko jezika.
Bjekstvo od austrijskog fašizma
Godine 1936. oženio se pijanistkinjom Ilse Heller, dobili su sina Richarda, koji je postao profesor sanskrita. Ernst Gombrich je već tada mogao vidjeti da prelazak njegovih roditelja na protestantizam ne znači ništa za novu fašističku vladu Austrije. Napustio je zemlju, zaposlivši se kao istraživač na Institutu Warburg u Londonu, privatnoj umjetničkoj biblioteci koja je svoje zbirke preselila iz Njemačke u Englesku jer se kulturni život u Njemačkoj značajno pogoršao pod nacističkim režimom. Godine 1938. uspio je pomoći roditeljima da pobjegnu iz Austrije. Iste godine je počeo da predaje časove istorije umetnosti na Institutu Courtauld u Londonu i počeo je da piše knjigu o karikaturi sa kolegom istoričarem umetnosti Ernstom Krisom. Knjiga nikada nije objavljena, ali je u to vrijeme počeo da koristi ime E. H. Gombrich, jer ga je nerviralo dvostruko "Ernst" koje je trebalo da se pojavi na naslovnoj strani.
Sa izbijanjem Drugog svetskog rata 1939. godine, Gombrich je počeo da služi svojoj novoj zemlji sa Britanskom radiodifuznom korporacijom (BBC), prevodeći nemačke emisije za obaveštajne službesvrhe. Ostao je na ovoj dužnosti do kraja rata 1945. godine, koristeći taj posao kao način da nauči dobro pisati na engleskom, a kada je Adolf Hitler izvršio samoubistvo, Gombrich je lično prenio vijest britanskom premijeru Winstonu Churchill.
Pogled na umjetnost
Posle rata, vratio se u Warburg institut i nastavio rad na knjizi koja je postala Istorija umetnosti. Ernst Gombrih je počeo da ga piše 1937. godine kao odgovor na narudžbu izdavača Weltgeschichte für Kinder i prvobitno je bio namenjen mlađim čitaocima. Međutim, autorov jasan, pristupačan stil pokazao se idealnim za učenike svih uzrasta. Historiju umjetnosti objavio je Pheidon 1950. godine. Nije to napisao svojom rukom, već je izdiktirao sekretarici. „Umjetnost zapravo ne postoji“, započeo je tekst pisac. - "Postoje samo umjetnici."
Autor je mislio da je umjetnost rezultat nastojanja umjetnika da riješe određene probleme u određenom trenutku. Nije ga zanimalo da umjetnost vidi kao vječnu potragu za ljepotom. "Ako pokušate da formulišete princip lepote u umetnosti, neko vam može pokazati kontraprimer", rekao je on, citirajući londonski Times. I nikada nije sakupljao umjetnine. Niti je to vidio kao izraz nekog nejasnog duha vremena. Ponekad može povezati umjetnost s filozofskim idejama, ali samo na vrlo specifičan način. Umjesto toga, Gombrich je razmatrao situacije u kojimakonkretna umjetnička djela: ko ih je naručio, gdje ih treba postaviti, šta je trebalo postići i sa kojim tehničkim poteškoćama se umjetnik suočio kao rezultat ovih faktora.
Profesor univerziteta
Historija umjetnosti Ernsta Gombrricha uvijek je privlačila kritičare. Imao je malo simpatija prema modernoj umjetnosti, s njenim naglaskom na formalnim principima i njenoj nemilosrdnoj inovaciji, i nije dubinski istraživao umjetnost ne-zapadnog svijeta. Ova je knjiga, međutim, proizvela novu generaciju studenata sa svježim razumijevanjem poznatih slika, a njegova akademska karijera je brzo krenula nakon objavljivanja. U saradnji sa Warburg institutom (kasnije dio Londonskog univerziteta), 1959. postaje njegov direktor. Ali imao je i iskustvo kao profesor istorije umetnosti na Oksfordu (1950–53) i Kembridžu (1961–63), kao i na Univerzitetu Kornel u državi Njujork (1970–77). Osim toga, održao je brojna gostujuća predavanja. Od 1959. do penzionisanja 1976. bio je profesor klasične istorije na Univerzitetu u Londonu.
Ključne ideje
Na javnim predavanjima, kao što je prestižna serija predavanja Mellon koju je održao u Washingtonu, DC, 1956. godine, eminentni teoretičar umjetnosti učinio je više od samo zanimljivih prezentacija. Smatrao ih je povodom za ozbiljno razmišljanje i iskoristio priliku da formalno razvije neke ideje o umjetnosti i psihologiji,u osnovi istorije umetnosti. Mnoge Gombrihove knjige bile su revidirane verzije predavanja koje je držao. Umjetnost i iluzija (1960.), jedan od najpoznatijih, bio je zasnovan na Mellonovim predavanjima iz 1956. i istraživao je važnost konvencije u percepciji umjetničkih djela. Gombrich je tvrdio da umjetnici nikada ne mogu jednostavno nacrtati ili nacrtati ono što vide, već zavise od reprezentacija zasnovanih na očekivanjima koja proizilaze iz onoga što su gledaoci već vidjeli.
U svojim predavanjima i spisima, Gombrih je proširio svoje psihološke ideje. U kasnijim godinama volio je koristiti primjere crteža ljudi koji su probno slani u bespilotnim letjelicama oko svemira kako bi bilo kojim vanzemaljskim bićima prenio nešto o ljudima i njihovom mjestu u svemiru. Bilo koji takav vanzemaljac, istakao je Gombrich, ne bi imao referentni okvir za tumačenje grubih crteža ljudi koje bi mogli pronaći: da nemaju ljudske ruke, mislili bi, na primjer, da žena čija je ruka prikazana na jednom sa crteža, zapravo je imao kandže. Gombrih je primenio isto rezonovanje na konkretnijem nivou na poznate slike i na pretpostavke koje je publika iznela kada ih je gledala. Fascinirali su ga novi oblici prezentacije koji su zavisili od reprezentativnih pretpostavki, te je jednom prilikom napisao esej o plišanim medvjedićima, ističući da su oni karakteristično moderna pojava.
Književna aktivnost
Još maloGombrichove kasnije knjige, kao što su The Gun Caricature (1963) i Shadows: A Description of Cast Shadows in Western Art (1996), bavile su se specifičnim temama unutar njegovog općenitijeg polja ideja o psihologiji i reprezentaciji. Ostale knjige bile su zbirke eseja i govora na različite teme; neki od najčitanijih uključivali su "Meditaciju na konju - hobi" i "Druge eseje o teoriji umjetnosti" (1963), "Slika i oko: dalje studije psihologije slike" (1981) i "Teme našeg vremena: problemi u učenju" i umjetnost" (1991). Između 1966. i 1988. takođe je napisao seriju od četiri toma "Studije renesansne umetnosti" i zadržao doživotno interesovanje za umetnost antičkog sveta.
Moderna vremena
Uprkos oslanjanju njegovih ideja na modernu psihološku nauku, Gombrich se ne može nazvati pristalicom moderne umjetnosti. Jedan od njegovih najčitanijih članaka pojavio se u Atlantiku 1958. godine; nazvao ju je Vogue of Abstract Art ("Moda za apstraktnu umjetnost"), ali su joj urednici dali provokativniji naslov "Tiranija apstraktne umjetnosti". Nije mu se svidjelo ono što je vidio kao preokupaciju novostima u umjetnosti dvadesetog vijeka i posvetio je knjigu Ideje progresa i njihov utjecaj na umjetnost pitanju umjetnosti i njenog odnosa prema ideologijama koje su generirale tehnološke promjene. Međutim, Gombrich nikada nije bio kategoriziran kao strogi konzervativac i istupio je u odbranu nekih savremenih umjetnika, uključujući poluapstraktnog britanskog kipara Henryja Moorea.
Bu svakom slučaju, poživio je dovoljno dugo da vidi kako likovna umjetnost ponovo dolazi do izražaja. Gombrich je ostao aktivan u posljednjim godinama svog života, nastavljajući pisati i predavati uprkos pogoršanju zdravlja. Umro je u Londonu 3. novembra 2001. godine, sa dovoljno posla na svom stolu da objavi posthumni tom, Preference for the Primitive: Episodes in the History of Western Taste and Art. Do tada je prodato oko dva miliona primjeraka Istorije umjetnosti. Gombrihovo intelektualno naslijeđe bilo je ogromno, proširujući se na časove istorije umjetnosti na brojnim društvenim koledžima, gdje je nastavnik mogao ukazati na neko izobličenje stvarnosti na poznatoj slici i pitati prisutne učenike zašto je umjetnik to mogao učiniti na ovaj način.
Ernst Gombrich nagrade i nagrade
Izvanredan likovni kritičar bio je komandant Reda Britanske imperije (1966.); nosilac britanskog ordena za zasluge (1988) i bečke zlatne medalje (1994). Osim toga, dobitnik je nagrade Erazmus (1975), nagrade Ludwig Wittgenstein (1988) i Goethe nagrade (1994).
Preporučuje se:
Khadia Davletshina: datum i mjesto rođenja, kratka biografija, kreativnost, nagrade i nagrade, lični život i zanimljive činjenice iz života
Khadia Davletshina je jedan od najpoznatijih baškirskih pisaca i prvi priznati pisac sovjetskog istoka. Uprkos kratkom i teškom životu, Khadia je uspjela ostaviti za sobom dostojnu književnu baštinu, jedinstvenu za orijentalnu ženu tog vremena. Ovaj članak pruža kratku biografiju Khadiye Davletshine. Kakav je bio život i karijera ovog pisca?
Medvedev Roj Aleksandrovič, pisac-istoričar: biografija, porodica, knjige
Roy Medvedev je popularni ruski istoričar, učitelj i publicista. Prije svega, poznat je kao autor brojnih političkih biografija. Junak našeg članka radio je uglavnom na novinarskim istraživanjima. U disidentskom pokretu u Sovjetskom Savezu predstavljao je lijevo krilo, krajem 80-ih i početkom 90-ih bio je poslanik u Vrhovnom savjetu. On je doktor pedagoških nauka, njegov brat blizanac je talentovani gerontolog
Aleksej Isajev, istoričar: biografija, knjige
Aleksej Isajev je istoričar koji je objavio tako poznate knjige kao što je „Georgi Žukov. Poslednji argument kralja”, i senzacionalno delo „Antisuvorov. Velika laž malog čoveka." U nastavku teme, 2006. godine napisao je delo „Antisuvorov. 10 mitova o Drugom svjetskom ratu”, koji također nije prošao nezapaženo i izazvao je veliku diskusiju među čitaocima
Yakovlev Vasily: biografija umjetnika, datum rođenja i smrti, slike, nagrade i nagrade
"Učio sam od starih majstora." Šta znači ova fraza koju je svojevremeno izgovorio jedan od najpoznatijih sovjetskih slikara portreta Vasilij Jakovljev? U potrazi za odgovorom na ovo pitanje, ispostavlja se da ovaj umjetnik, za razliku od mnogih svojih drugova, uopće nije crpio inspiraciju iz slika priznatih majstora - Serova, Vrubela, Levitana i drugih jednako poznatih ličnosti. U srcu njegove umjetnosti je nešto mnogo ličnije, intimnije. Šta? Saznajte u sljedećem članku
Koncept "umjetnosti". Vrste i žanrovi umjetnosti. Zadaci umjetnosti
Koncept "umjetnosti" je svima poznat. Okružuje nas tokom celog života. Umjetnost igra veliku ulogu u razvoju čovječanstva. Pojavio se mnogo prije nastanka pisanja. Iz našeg članka možete saznati njegovu ulogu i zadatke