2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29
Mnogi odavno poznati predmeti nemaju jasnu definiciju svog značenja u našim umovima. Riječ "pratnja" također pripada takvim konceptima.
Na francuskom to znači "pratiti, eho, svirati zajedno." Čak i jednostavno otkucavanje ritma nogom ili pljeskanje rukama odavno se smatra nekom vrstom "pratnje". Međutim, u dvadesetom veku pojavila se jasna formulacija ovog pojma.
Koja je specifičnost pratnje?
Danas je pratnja dodavanje melodije uz muzičku pratnju u vidu harmonijske i ritmičke podrške za solistu. Solista može biti pjevač ili instrumentalista koji svira glavnu ulogu.
Skoro sva muzika je zasnovana na melodiji kao glavnom izražajnom sredstvu. Ona je kraljica, provlači se kao crvena nit kroz čitavu muzičku teksturu i diktira ostalim glasovima kako treba da se manifestuju.
Ova vrsta muzičke teksture se naziva "homofonsko-harmonično". Jer ima jedan glavni glas i njegovu pratnju u obliku harmonije.
Većina instrumenata nije sposobna da reprodukuje harmoniju, mogu se svirati, čak i vrlo ekspresivno, samo jednim glasom. Gdesoliranje uz pratnju orkestra je prilično skupo.
Zato je najčešći instrument u ovoj ulozi klavir. Uspješno oponaša zvuk orkestra sa svojim bogatim harmonijskim mogućnostima i živopisnim tembrima.
Prati kao zvučna tekstura
Pratinja nije samo ono što čujemo u pravom zvuku. Ova riječ se naziva i note napisane za instrumente koji izvode dio pratnje. Treće značenje riječi leži u samoj radnji. Ovo je naziv procesa izvođenja pratnje.
Glavni zadatak korepetitora ili, drugim riječima, korepetitora je da dopuni solistu, pomažući mu da stvori umjetničku sliku. Ova pomoć se pruža uglavnom u sljedećim oblastima:
- dodavanje raznih registara i tembra koje solista nema u svom arsenalu, odnosno šareno obogaćivanje zvuka;
- dodavanje monofone melodije sa akordskom harmonijskom teksturom, stvarajući efekat jačine i prenosi određeni emocionalni podtekst;
- metro-ritmička podrška, održavajući stabilnost tempa i muzičke forme.
Štaviše, pratnja je uvek manji deo teksture, tako da bi trebalo da zvuči tiše od solo dela.
Rad korepetitora
Ako vidite instrumentalnog solistu na sceni kako svira klavir, to ne znači da ga pijanista prati.
Postoji niz djela napisanih za takav duet saprošireni ravnopravni dio klavira, gdje su oba instrumenta solista i djeluju kao duet. Ovaj oblik muziciranja naziva se kamerni ansambl.
Samo kada klavirska dionica ima jasno prateći karakter, podržavajući glavni instrument, možemo reći da je to pratnja.
Napomene za korepetitora, međutim, mogu sadržavati mnogo složenih i virtuoznih epizoda u uvodu, zaključku i gubicima, kao da "dovršava" ono što solista nije rekao, logično razvijajući svoju liniju..
Izvanredni majstori pratnje
Zaista majstorska pratnja je velika umjetnost, koja ima svoje uočljive figure. Među izuzetnim koncertmajstorima koji su ušli u istoriju su:
- Vazha Chachava - profesor, šef odsjeka koncertmajstora vodećeg ruskog konzervatorija, nastupao sa E. Obrazcovom, Z. Sotkilavom, I. Arkhipovom (D. Macuev je jedan od njegovih učenika);
- izvanredan korepetitor, narodni umetnik SSSR-a D. M. Lerner, koji je radio sa S. Lemeševom, M. Maksakovom, E. Šumskom, N. Geddom, izlazio je na scenu do poslednjih dana svog života i dao 50 na dob od 102 -60 jedan i po sat besplatnih koncerata godišnje;
- Profesor M. N. Ber, koji je 50 godina radio kao korepetitor u klasi vokala Ruske muzičke akademije, obučavao je više od 20 laureata i 30 solista operskih kuća;
- S. T. Richter pokazao se kao briljantan koncertmajstor u radu na pjesmama F. Schuberta sa D. F. Diskauom imnogo više.
Prisustvovanjem koncertu vrhunskog soliste, ne treba potcijeniti rad korepetitora. Njegov doprinos uspješnom zajedničkom nastupu teško je precijeniti.
