2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29
Godine 1889. upalila je zvijezda jednog od najistaknutijih i najnaprednijih umjetnika devetnaestog vijeka. Ove godine rođen je Annenkov Yuri Pavlovich - ruski umetnik, portretista, pisac.
Porijeklo
Čuveni majstor rođen je u porodici ruske Narodne Volje. Jurij Anenkov je svoje najranije djetinjstvo proveo sa roditeljima na teritoriji Kamčatke. Tamo je bio i radio njegov otac, prognan zbog učešća u organizaciji Narodnaja volja. Godine 1893. porodica je konačno uspjela da se vrati da živi u Sankt Peterburgu. U to vrijeme bili su smješteni u malom selu pored imanja Ilje Efimoviča Repina.
Takvo okruženje je imalo veliki uticaj na Anenkovov kasniji rad i pogled na svet. Stalno je bio okružen društvom ljudi svih mogućih kreativnih profesija, što nije moglo a da ne utiče na njegov izbor profesije.
Studij
Yuri Annenkov je počeo da crta od detinjstva. Štaviše, u adolescenciji, on snažnouključio se u politiku. U to vrijeme umjetnik se okušao u žanru karikaturista. Njegovi ironični skečevi za underground magazin izazvali su veliki skandal. Zbog slobodoumlja, Annenkov je izbačen iz obrazovne ustanove. Međutim, to nije narušilo umjetnikovu vjeru u sebe. Samostalno upisuje pravnu specijalnost na Univerzitetu St. Petersburg.
Kreativna karijera
Uprkos ranoj strasti za crtanjem, majstor nikada nije stekao puno umjetničko obrazovanje. Čak i dok je studirao u gimnaziji, umjetnik je pohađao nastavu na Akademiji umjetnosti i industrije u Sankt Peterburgu po imenu Alexander Ludwigovich Stieglitz. Jurij Anenkov je u studentskim godinama studirao u ateljeu poznatog majstora Savelija Mojsejeviča Seidenberga. Važno je napomenuti da je još jedan izvanredni umjetnik, Mark Zakharovich Chagall, studirao s njim.
Nažalost, uprkos marljivosti i želji za učenjem, Anenkov nije mogao proći selekciju na Moskovskoj akademiji umjetnosti. Nakon fijaska, Jurij nastavlja studije u ateljeu Jana Frantsevicha Zionglinskog.
Život u inostranstvu
Dalja sudbina Annenkova oblikovala se već izvan domovine. Zahvaljujući savjetu svog mentora Jana Frantsevicha, mladi umjetnik je napustio zemlju u kojoj je rođen i preselio se u Pariz. Tamo je Annenkov Yuri nastavio studije. U to vrijeme ušao je u studij stranih majstora kao što su Maurice Denis i Felix Vallotton. Ovi simbolisti su pripadali popularnoj grupi Nabis. Pod pokroviteljstvom svojih mentora, Jurij je 1913. godine prvi putučestvovao na umjetničkoj izložbi sa svojim platnima. Izložba se zvala Salon nezavisnih. Debi umjetnika bio je uspješan.
Simboli kreativnosti
Na samom početku svoje umjetničke karijere, autor se uglavnom bavio slikarstvom. Tome periodu pripadaju i njegova poznata djela „Adam i Eva“, „Žuta žalost“, „Autoportret“, napisana početkom 1910. godine. Nakon povratka u domovinu 1913. godine, Yuri Annenkov, čija se fotografija može vidjeti u našoj recenziji, počinje se baviti takvom umjetničkom formom kao što je grafika. Njegovi radovi su sve više počeli da se objavljuju na stranicama publikacija kao što su "Lukomorye", "Argus", "Fatherland", "Satyricon" i mnoge druge..
Pored toga, u periodu strasti za grafikom, majstor je održavao bliske kreativne veze sa tada popularnim izdavačkim kućama Krasnaya Nov, Vsemirnaya Literature, Raduga i drugima. Umjetnik je bio pozvan kao ilustrator na djela Korney Chukovsky, Jack London, Nikolai Evreinov. Autor nastavlja dugogodišnju tradiciju objavljivanja u satiričnim publikacijama kao karikaturista. Na sreću, sada je njegov rad cijenjen.
Politički pogledi
Za vrijeme obje revolucije, umjetnik, koji nije bio ravnodušan prema društvenim promjenama u društvu, bio je strastveno zainteresiran za politiku. Može se reći da su preokreti u društvenom sistemu imali veoma veliki uticaj na dalji rad majstora. O tome svjedoči i procvat njegove umjetničke aktivnosti nakon državnog udara. U to vrijeme pojavljuju se novi trendovi i društva u umjetničkom okruženju. Annenkov Yuri postaje njihov aktivni učesnik. Na primjer, umjetnik je izabran za jednog od članova odbora Doma umjetnosti u Petrogradu.
Čak se i u svojim radovima majstor stalno doticao teme revolucije. U posebnom načinu prikaza međusobno povezanih detalja otkriva se Anenkovljev stav prema revoluciji, kao prema novom poretku. Umjetnik je strastveno doživio i doprinio ukidanju dosadašnjih stavova, kako u javnom životu tako iu stvaralaštvu.
Uspesi mladog majstora nisu ostali nezapaženi i Jurij je već 1920. godine imenovan za profesora na Moskovskoj akademiji umetnosti.
Proza i novinarstvo
Pored svojih umjetničkih aktivnosti, Annenkov se bavio i pisanjem. Nakon 1917. više puta se okušao kao publicista. Kako kažu, talentovana osoba je dobra u svemu. Jurij je na ovom putu uspio ništa gore od slikanja. Ubrzo je objavljivao svoje članke u štampanim publikacijama poput Života umjetnosti.
Štaviše, dok je živeo u inostranstvu, Yuri Annenkov, umetnik i grafičar, otkrio je sebe sa nove strane za svakoga: prvo se okušao kao pisac. Iz pera autora izašla su djela poput "Dnevnika mojih susreta". U njima Annenkov opisuje portrete mnogih ruskih umjetnika. Među njima možete pronaći ruske pisce, umjetnike, muzičare. Pored eseja o poznatim ličnostima, Annenkov je napisao mnogo beletristikeradi. Dakle, Jurij je postao autor knjiga "Priča o sitnicama", "Razbijena epoha". Kada ih je pisao, umjetnik je uzeo pseudonim za sebe - Bogdan Temiryazev.
Galerija
Jurij Anenkov, čije su slike na početku karijere rađene uglavnom u tehnici slikarstva, nakon uspjeha na izložbi u Parizu, krenuo je u stvaranje vlastite galerije portreta. Glavno područje djelovanja majstora bile su poznate ličnosti tog vremena. Za kratko vreme Anenkov je uspeo da uhvati pisca Maksima Gorkog, poznate pesnike Vladislava Hodaseviča i Anu Ahmatovu, kao i Viktora Šklovskog, Mihaila Kuzmina, Velimira Hlebnikova i mnoge druge.
Ali platna s političkim ličnostima zauzimala su poseban značaj u umjetnikovom stvaralaštvu. Tako je Jurij Anenkov, čiji su portreti uživali izvanredan uspjeh, puštao ispod svojih kist platna sa takvim istaknutim ljudima kao što su Vladimir Lenjin, Leon Trocki, Grigorij Zinovjev, Lev Kamenev, Karl Radeki, Isaac Babel, Ilya Ehrenburg, Jean Cocteau, Maurice Ravel, Rus. balerina Olga Aleksandrovna Spesivtseva i mnogi drugi.
Odlazak u inostranstvo
Sredinom 1924. Anenkov je otišao na obalu Sredozemnog mora da učestvuje na međunarodnoj izložbi. U Veneciji je umjetnik imao čast predstavljati paviljon sovjetske umjetnosti. Nakon ovog događaja, Annenkov životni put ga nikada nije vratio u Rusiju.
Nakon učešća na izložbi, Yuri se trajno nastanio u Parizu. Tu je krivulja prepoznavanja umjetnika naglo krenula gore. U to vreme je uglavnom radio kao dekorater u pozorištu i sarađivao sa tako istaknutim ličnostima kao što su Nikita Fedorovič Balijev, koreograf Borislava Fominična Nižinskaja, glumac Čehov Mihail Aleksandrovič, Sergej Mihajlovič Lifar.
Rad u pozorištu i bioskopu
Pored aktivnog umjetničkog djelovanja, majstor je stekao priznanje i na još jednoj oblasti. Yuri Annenkov, čija je biografija prepuna uglavnom uspjeha na polju slikarstva i portreta, također je postigao veliki uspjeh i slavu na pozorišnom polju. Osim što je objavljivao svoje članke u publikacijama posvećenim ovoj vrsti umjetnosti, umjetnik je dao ogroman doprinos kao dekorater gotovo svih predstava u pozorištu koje nosi ime slavne ruske glumice Vere Fedorovne Komisarzhevskaya. Annenkov je takođe slikao scenografiju za tetru svog starog prijatelja Nikolaja Evreinova.
Međutim, njegov uticaj na umjetnost nije tu završio. Umjetnik je postao jedan od prvih među reformatorima starog poretka u pozorištu. Tako su se već početkom 1920. počeli pojavljivati trendovi u kojima je aktivno učestvovao i mladi Annenkov. Na primjer, 1921. godine objavljen je njegov članak o potrebi proglašenja novog pozorišta. Bio je to proboj, koji su pokupili isti entuzijasti. Štaviše, umjetnik je ubrzo imao priliku da svoje hrabre ideje oživi. Pripremajući se za predstavu Georga Kajzera na sceni Boljšoj dramskog teatra po imenu Maksim Gorki, Annenkov je prvi put predložio neviđenu inovaciju, naime, da se umjesto uobičajenih scenografija koriste novi s pokretnim elementima. Tako se činilo da je scena u interakciji sa glumcima. U to vrijeme ovakav pristup dizajnu performansa bio je neočekivani uspjeh.
Ukupno, tokom svoje duge karijere u pozorištu, umetnik je uspeo da ukrasi više od šezdeset predstava scenografijom. Osim ukrašavanja pozornice, majstor je bio uključen i u izradu novih slika za trupu. Anenkov se takođe okušao u snimanju filmova. Ovdje je uspio postići još veće priznanje nego u bilo kojem drugom području svog djelovanja. Majstor je bio u mogućnosti da pruži scenografiju za više od pedeset snimljenih filmova. Za pripremu kostima za filmsku ekipu, umjetnik je čak dobio i izuzetno prestižnu nagradu Oscar u to vrijeme.
Kritika
Među svim Anenkovljevim mnogostranim radom, teško je izdvojiti najistaknutiji rad ili čak režiju. Na primjer, među umjetnikovim nasljeđem u grafičkoj industriji, kritičari i suvremenici jednoglasno su prepoznali kao trijumf autorske skice za sljedeće izdanje pjesme Aleksandra Bloka "Dvanaestorica". Čak je i sam pjesnik laskavo govorio o umjetnikovim sposobnostima i više puta je priznavao da imaju duboko značenje. Generalno, Anenkovljeva grafika je ocijenjena kao urađena na neobičan, hrabar i lagan način. Uspješno je primjenjivao stroge linije i igrao se nestašnim sjenama. Ovom taktikom autor je uspeo da uoči ono najvažnije u svojim likovima, da na površinu izbaci one osobine koje su pretile da prođu nezapaženo.
Što se tiče uspjeha u slikarstvu, ovdje je stil umjetnika u potpunostiotvorio u pravcu kubizma. Štoviše, majstor savršeno i lako kombinira modernističke motive s tradicionalnim akademskim stilom. Annenkov Yuri Pavlovich, čije su slike i dalje veoma popularne među kolekcionarima, dao je zaista ogroman doprinos umetnosti 20. veka.
Preporučuje se:
Koji su umjetnici slikali istorijske slike? Istorijske i svakodnevne slike u radu ruskih umjetnika XIX vijeka
Istorijske slike ne poznaju granice u svoj raznolikosti svog žanra. Glavni zadatak umjetnika je prenijeti poznavaocima umjetnosti vjeru u realizam čak i mitskih priča
Porodični portret olovkom. Poznati porodični portreti (fotografija)
Porodični portret je odličan način da ovjekovječite svoje najmilije i pamtite ih godinama koje dolaze. Koje vrste portreta postoje? Kako možete nacrtati sliku? Informacije o tome možete pronaći u našem članku
Ilustrator Yuri Vasnetsov: biografija, kreativnost, slike i ilustracije. Jurij Aleksejevič Vasnjecov - sovjetski umjetnik
Malo je vjerovatno da išta drugo može toliko razotkriti kvalitete pravog umjetnika kao rad za dječju publiku. Za ovakve ilustracije potrebno je sve ono najstvarnije – i poznavanje dječije psihologije, i talenat, i mentalni stav
Rembrandt - slike. Rembrandtove slike sa naslovima. Slikar Rembrandt
Rembrandt Van Rijn, čije se slike mogu vidjeti u mnogim muzejima širom svijeta, danas je poznat svakom čovjeku na Zemlji. Strah i radost, iznenađenje i ogorčenje odražavaju se u njegovim djelima tako prirodno da im je nemoguće ne vjerovati. Luda popularnost, tragična sudbina i tužni pad života i dalje su povod za tračeve i filozofska razmišljanja
Portreti - šta je to? Značenje riječi "portreti". Uzorci
Da bismo razumjeli značenje riječi "portreti", sjetimo se najprije da smo ovaj izraz pozajmili iz francuskog jezika. Francuske riječi "portret" (slika, slika) značile su detaljan opis pojedinačnih ljudi iz stvarnog života ili njihove grupe pomoću književnosti ili likovne umjetnosti. Istovremeno, pored spoljašnje sličnosti, portret treba da obuhvati i duhovni svet pojedinca