MHK je Svjetska umjetnička kultura. MHK: Renesansa

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

Teško je ne složiti se s tim koliko veliku ulogu igra umjetnost u historiji bilo kojeg perioda. Procijenite sami: na časovima istorije u školi, nakon svake teme posvećene proučavanju političke i ekonomske situacije u svijetu u datom vremenskom periodu, učenici se pozivaju da pripreme izvještaje o umjetnosti ovog doba.

Takođe u školskom kursu od relativno nedavno postoji predmet kao što je MHC. Ovo apsolutno nije slučajno, jer svako umjetničko djelo je jedan od najsjajnijih odraza vremena u kojem je nastalo i omogućava vam da pogledate svjetsku historiju očima kreatora koji je ovom djelu dao život.

Definiranje kulture

Svjetska umjetnička kultura ili skraćeno MHC je vrsta društvene kulture zasnovana na figurativnoj i kreativnoj reprodukciji društva i ljudi, kao i žive i nežive prirode sredstvima profesionalne umjetnosti i narodne likovne kulture. Također, to su pojave i procesi duhovno-praktične djelatnosti kojom se stvaraju, distribuiraju i ovladavaju materijalni predmeti i umjetnička djela koja posjedujuestetsku vrijednost. Svjetska umjetnička kultura uključuje slikovito, skulpturalno, arhitektonsko naslijeđe i spomenike umjetnosti i zanata, kao i svu raznolikost djela koja su stvarali ljudi i njihovi pojedinačni predstavnici.

Uloga MHC-a kao akademskog predmeta

U toku izučavanja toka svjetske umjetničke kulture obezbjeđuje se kako široka integracija, tako i razumijevanje odnosa kulture, prvenstveno sa istorijskim događajima bilo kojeg vremenskog perioda, kao i sa društvenim naukama.

Kao što je ranije spomenuto, svjetska umjetnička kultura pokriva sve umjetničke aktivnosti kojima se osoba ikada bavila. To su književnost, pozorište, muzika, likovna umjetnost. Proučavaju se svi procesi koji se odnose na stvaranje i čuvanje, kao i širenje, stvaranje i evaluaciju kulturnog naslijeđa. Problemi vezani za obezbjeđivanje daljeg kulturnog života društva i školovanje specijalista odgovarajućih kvalifikacija na univerzitetima ne ostaju po strani.

Kao akademski predmet, MHC je apel na cjelokupnu umjetničku kulturu, a ne na njene pojedinačne tipove.

Koncept kulturnog doba

Kulturna epoha ili kulturna paradigma je složen multifaktorski fenomen koji sadrži sliku kako određene osobe koja živi u određeno vrijeme i obavlja svoje aktivnosti, tako i zajednice ljudi sa istim načinom života, životno raspoloženje i razmišljanje, sistem vrijednosti.

Kulturne paradigme kao rezultat toga smjenjuju jedna drugusvojevrsna prirodna i kulturna selekcija kroz interakciju tradicionalnih i inovativnih komponenti koje umjetnost nosi. MHC, kao kurs obuke, ima za cilj da proučava i ove procese.

Šta je renesansa

Jedan od najznačajnijih perioda u razvoju kulture je renesansa, odnosno renesansa, koja je dominirala u XIII-XVI veku. i označio početak Novog doba. Najveći uticaj pretrpela je sfera umetničkog stvaralaštva.

Nakon ere opadanja u srednjem vijeku, umjetnost cvjeta i drevna umjetnička mudrost se ponovo rađa. Upravo u to vrijeme iu značenju "preporoda" koristi se italijanska riječ rinascita, kasnije se pojavljuju brojni analozi u evropskim jezicima, uključujući i francusku renesansu. Svo umjetničko stvaralaštvo, prvenstveno likovna umjetnost, postaje univerzalni „jezik“koji vam omogućava da upoznate tajne prirode i približite joj se. Majstor ne reproducira prirodu ne uvjetno, već teži maksimalnoj prirodnosti, pokušavajući nadmašiti Svemogućeg. Počinje razvoj nama poznatog smisla za lepotu, prirodne nauke i znanje o Bogu sve vreme nalaze zajednički jezik. U renesansi umjetnost postaje i laboratorija i hram.

Periodizacija

Oživljavanje je podijeljeno u nekoliko vremenskih perioda. U Italiji - rodnom mjestu renesanse - razlikovalo se nekoliko perioda, koji su se dugo vremena koristili u cijelom svijetu. Ovo je proto-renesansa (1260-1320),dijelom uključeno u period Ducento (XIII vijek). Pored toga, postojali su periodi Trecento (XIV vek), Quattrocento (XV vek), Cinquecento (XVI vek).

Općenitija periodizacija dijeli eru na ranu renesansu (XIV-XV vijek). U ovom trenutku dolazi do interakcije novih trendova s gotikom, koja se kreativno transformira. Slijede periodi srednje, odnosno visoke i kasne renesanse, u kojima se posebno mjesto pridaje manirizmu, okarakterisan krizom humanističke kulture renesanse.

Također u zemljama kao što su Francuska i Holandija, razvija se takozvana severna renesansa, gde kasna gotika igra veliku ulogu. Kako kaže istorija MHC-a, renesansa se ogledala u istočnoj Evropi: Češkoj, Poljskoj, Mađarskoj, kao iu skandinavskim zemljama. Španija, Velika Britanija i Portugal postale su zemlje sa originalnom renesansnom kulturom koja se u njima razvila.

Filozofske i religiozne komponente renesanse

Kroz promišljanja takvih predstavnika filozofije ovog perioda kao što su Giordano Bruno, Nikola od Kuze, Giovanni Pico della Mirandola i Paracelsus, teme duhovnog stvaralaštva, kao i borbe za pravo da se pojedinac nazove "drugi bog" i povežite osobu s njim.

Aktuelni, kao i uvek, problem svesti i ličnosti, vere u Boga i više sile. Postoje i kompromisno-umjereni i jeretički stavovi o ovom pitanju.

Čovjek je suočen sa izborom, a reforma crkve ovog vremena podrazumijevaRenesansa nije samo u okviru MHC-a. To je ujedno i oživljavanje ljudskog morala, promovirano kroz govore ličnosti svih vjerskih denominacija: od osnivača reformacije do jezuita.

Glavni zadatak ere. Nekoliko riječi o humanizmu

Obrazovanje nove osobe stavlja se u prvi plan u doba renesanse. Latinska riječ humanitas, iz koje potiče riječ "humanizam", ekvivalent je grčkoj riječi za "obrazovanje".

U okviru renesanse, humanizam poziva čovjeka da ovlada antičkom mudrošću važnom za to vrijeme i pronađe put do samospoznaje i samousavršavanja. Ovdje se spaja sve najbolje što su drugi periodi mogli ponuditi, ostavljajući svoj trag na MHC. Renesansa je preuzela antičko naslijeđe antike, religioznost i sekularni kodeks časti srednjeg vijeka, kreativnu energiju i ljudski um Novog doba, stvarajući potpuno nov i naizgled savršen tip pogleda na svijet.

Renesansa u raznim oblastima ljudske umjetničke djelatnosti

Tokom ovog perioda, iluzorne slike nalik prirodi zamjenjuju ikone, postajući centar inovacija. Aktivno se slikaju pejzaži, svakodnevno slikarstvo, portret. Širi se štampana gravura na metalu i drvetu. Radne skice umjetnika postaju samostalan oblik kreativnosti. Slikarska iluzija je prisutna iu monumentalnom slikarstvu.

U arhitekturi, pod uticajem entuzijazma arhitekata za ideju centričnih, proporcionalnih hramova, palata i arhitektonskihansambli koji naglašavaju zemljane, centrične horizontalne linije organizirane u perspektivi.

Književnost renesanse karakteriše ljubav prema latinskom kao jeziku obrazovanih ljudi, pored narodnih i narodnih jezika. Popularni su žanrovi poput pikarskog romana i urbane novele, junačkih pjesama i romana srednjovjekovnih avanturističkih i viteških tema, satire, pastorala i ljubavne lirike. Na vrhuncu popularnosti drame, pozorišta priređuju predstave sa obiljem gradskih slavlja i veličanstvenih dvorskih ekstravagancija, koje postaju proizvod šarolike sinteze različitih oblika umetnosti.

Striktna muzička polifonija cveta u muzici. Kompliciranje kompozicionih tehnika, pojava prvih oblika sonata, opera, suita, oratorija i uvertira. Svetovna muzika, bliska folkloru, postaje u rangu sa religioznom muzikom. Postoji odvajanje instrumentalne muzike u poseban oblik, a vrhunac epohe je stvaranje punopravnih solo pjesama, opera i oratorija. Hram se zamenjuje operom, koja je zauzela mesto centra muzičke kulture.

Uopšteno govoreći, glavni napredak je to što je nekadašnja srednjovjekovna anonimnost zamijenjena individualnom, autorskom kreativnošću. U tom smislu, svjetska umjetnička kultura kreće se na fundamentalno novi nivo.

Renaissance Titans

Nije ni čudo što se tako fundamentalno oživljavanje umjetnosti zapravo iz pepela ne bi moglo dogoditi bez onih ljudi koji su svojim kreacijama stvorili novu kulturu. Kasnije su nazvani "titanima" zbog doprinosa koji su dali.

Protorenesansapersonificira Giotto, a tokom perioda Quattrocento, konstruktivno strogi Masaccio i iskreno lirska djela Botticellija i Angelica su se suprotstavljali.

Srednju ili visoku renesansu predstavljali su Raphael, Michelangelo i, naravno, Leonardo da Vinci - umjetnici koji su postali ikona na prijelazu u novo doba.

Čuveni arhitekti renesanse bili su Bramante, Brunelleschi i Palladio. Brueghel Stariji, Bosch i Van Eyck su slikari holandske renesanse. Holbein Mlađi, Durer, Cranach Stariji postali su osnivači njemačke renesanse.

Književnost ovog perioda pamti imena takvih "titanskih" majstora kao što su Šekspir, Petrarka, Servantes, Rable, koji su svetu dali liriku, roman i dramu, a takođe doprineli formiranju književnih jezika njihovih zemalja.

Nesumnjivo, renesansa je doprinijela razvoju mnogih pravaca u umjetnosti i dala poticaj stvaranju novih. Ne zna se kakva bi bila istorija svjetske umjetničke kulture da ovog perioda nije bilo. Možda klasična umjetnost danas ne bi izazvala takvo divljenje, većina pravaca u književnosti, muzici i slikarstvu uopće ne bi postojala. Ili bi se možda pojavilo sve ono s čime smo navikli da povezujemo klasičnu umjetnost, ali mnogo godina ili čak stoljećima kasnije. Bez obzira na tok događaja, istorija ne toleriše subjunktivno raspoloženje. I samo je jedno jasno: i danas se divimo djelima ove epohe, a to još jednom dokazuje njen značaj u kulturnom životu društva.