2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29
Svaka osoba koja je bar malo povezana sa umetnošću zna šta je obrnuta perspektiva u ikonopisu. Ali koliko davno se pojavio ovaj pravac? Ispostavilo se da su već stari Grci stalno radili na proučavanju slika na dvodimenzionalnoj ravni i njihovoj interakciji. Stoga možemo zaključiti da znanje ili barem sposobnost korištenja tehnika obrnute perspektive u ikonopisu postoji jako dugo.
Definicija koncepta
Obrnuta perspektiva u ikonopisu je metoda u slikarstvu, u kojoj se objekti koji su udaljeni od posmatrača prikazuju većim dimenzijama. Dakle, linije na slici, prikazane u obrnutoj perspektivi, ne konvergiraju na horizontu, već "unutar" posmatrača. Obrnuta perspektiva korištena je u vizantijskom i staroruskom ikonopisu. Takođe se nalazi u zapadnoevropskoj srednjovekovnoj umetnosti.
Obrnuta perspektiva u ikonopisu, kao što je već spomenuto, postoji jako dugo. Ali u isto vrijeme, upućivanja na direktnu metodu stvaranja slika pojavila su se i u davna vremena. Zbog toga postoji stalna konkurencija između ova dva sistema. Umetnik bira način kreiranja ikone koji mu najviše odgovara.
Dva mišljenja o obrnutoj perspektivi u ikonopisu
Florenski Pavel, poznati sveštenik 20. veka, verovao je da je upotreba takvog sistema dovela do toga da gledalac zaboravi da stoji ispred aviona. Prozor perspektive namamio je osobu u drugi svijet.
Ruski ikonopisac Leonid Uspenski je verovao da je obrnuta perspektiva u ikonopisu sredstvo za očuvanje aviona. Dakle, gledalac ni na sekundu ne zaboravi da stoji ispred aviona na kojem se nalazi slika.
Sada kada smo saznali dva suprotstavljena mišljenja, odmah se postavlja razumno pitanje: “Da li vam je potrebno da avion nestane ili još uvijek bude sačuvan?”
Iluzija ili ne?
Prije rješavanja problema treba razumjeti da li postoji takav gledalac koji ne može utvrditi da je pred njim slika, slika. Postoji li osoba koja umjesto platna ili freske zaista vidi prozor u drugi svijet?
Sposobnost gledaoca da zaboravi objektivnu stvarnost je precijenjena, uostalom, on ionako zna da je to avion.
Pa, još jedna stvar na koju vrijedi obratiti pažnju: direktna perspektiva također gradi određeni svijet. I onadizajniran za kreiranje prozora u drugi prostor.
Odnosno, zadatak umjetnika u bilo kojem sistemu je da uvede gledaoca u drugi svijet, ili se barem što više približi ovom efektu.
Spomenut u paraboli
Leonid Uspenski nalazi određene motive za pojavu obrnute perspektive, naime, govori o božanskoj osnovi. Istovremeno, on se poziva na Jevanđelje po Mateju, 7. poglavlje, 14. stih:
Jer uska su vrata i uzak je put koji vodi u život, i malo ko ga nalazi.
Najvjerovatnije se svaka osoba sjeća parabole o iglenoj uši. O tome kako je teško bogatašu ući u kraljevstvo nebesko. I mnogo je lakše provući kamilu kroz iglene uši. Odnosno, ova priča govori o poštenom uskom putu. Ovo je otkrivanje vrste perspektive koja se koristi u ikonopisu.
Značenje distorzije
Leonid Uspenski kaže da je konstrukcija arhitektonskih motiva u slikarstvu direktno namenjena smirivanju ponosnog uma zbunjenošću, nelogičnosti.
Arhitektonski motivi kao da se smiju osobi koja teži logičnom poretku stvari. Ikonopisci ne nude nikakav red, kao da govore: „Pokušaj da shvatiš šta je važno u životu“. Ovako Ouspensky razmatra i predstavlja temelje za nastanak obrnute perspektive.
Zanimljiva činjenica
Irina Konstantinovna Yazykova, likovna kritičarka, proučava i mnogo govori o ikoni. Ona naziva obrnutim načinom stvaranja komunikacijske perspektive slike. Mnogi sveštenici se slažu sa njom. Zaista, ovo imemnogo tačnije odražava suštinu žanra. To je zbog činjenice da svi zraci dolaze iz sredine i konvergiraju prema posmatraču.
Ikone
Pošto ste dobili dovoljno teorije, želite da testirate realnost obrnute perspektive u praksi. Za početak, možete pogledati jedno od sjajnih djela.
Kao što već znamo, neophodno je da paralelne linije granica objekata konvergiraju prema posmatraču. Za razmatranje je odabrana ikona "Sinajski Spasitelj" (na slici iznad). Nakon detaljnijeg razmatranja, može se vidjeti da jevanđelje ima tri reda koje idu u dubinu i ne spajaju se u jednom trenutku, što je već u suprotnosti sa predloženim sistemom. Ako uzmete još nekoliko ikona, vidjet ćete da gotovo nigdje nema tačne raskrsnice.
Odnosno, umjetnici ili nisu znali da u ikonopisu postoje različite vrste perspektive, ili nisu sebi postavili takav zadatak da se sve linije konvergiraju u jednoj tački i stvaraju harmoniju.
Ikona Navještenja Presvete Bogorodice
Paralelne linije su aksonometrija. A ispravna geometrijska slika trebala bi biti direktno povezana s perspektivom. Odnosno, paralele moraju biti prisutne u ikonama da bi slika bila obrnuta ili direktna. Razmotrite još jedan primjer.
"Navještenje Blažene Djevice Marije" je dobar primjer. Ne može se reći da je ovo platno kreirao nesposoban umjetnik, ovo je divan ikonopisac. Unatoč tome, slika također nema obrnutu perspektivunjegovo precizno razumevanje. Neko će pomisliti da pošto ne postoji jedna opcija, onda mora postojati direktan sistem. Ali ne, ne može se naći ni na ikoni.
Gledajući u podnožje objekata, možete vidjeti aksonometriju. Ako pogledate samu Bogorodicu, paralele opet upadaju u oči. Međutim, ne postoji jedinstvena tačka raskrsnice. Zašto se ovo dešava? Postoje dva mišljenja:
- Slika je izgrađena sa visoke tačke gledišta.
- Obrnuto, crtež je izgrađen sa niske tačke gledišta.
Čini se da su dva potpuno suprotna mišljenja spojena na jednom platnu. Ovo još jednom dokazuje da se umjetnici nisu fokusirali na različite vrste perspektive u ikonopisu.
Kombinovanje sistema
Izuzetne slike gradova su predstavljene u aksonometrijskoj projekciji. Ispisane su odmah sa svim zidovima tvrđave, sa zgradama, pa čak i sa crkvom u centru sa pet kupola. A ako čovjek bolje pogleda sliku grada i odluči da analizira koje vrste perspektiva ikonopisa postoje, onda će pronaći sve sisteme koje čovjek može zamisliti.
Ovdje postoji aksonometrija, te direktna i obrnuta perspektiva. Da biste bili sigurni, trebate uzeti bilo koju sliku gradova u srednjovjekovnoj umjetnosti. Zatim pokušajte nacrtati sve linije olovkom i ravnalom i vidjeti kako se perspektiva tu gradi.
obrnute crte lica
U odlomku iz dela Pavla Florenskog, primećuje se da se telo, ograničeno zakrivljenim površinama, prenosi pod takvim uglovima koji su isključenipravila crtanja u perspektivi.
Lice bi trebalo da bude prikazano sa slepoočnicama i ušima uvučenim napred, i kao da je spljošteno u ravni. Odnosno, ikone treba da budu sa ravnima nosa okrenutim prema posmatraču i drugim delovima lica koji su skriveni u stvarnom životu.
Piše da kada je lice prikazano u obrnutoj perspektivi, na primjer sa blagim okretanjem, dalja ravan nosa se okreće prema posmatraču, dok se bliža okreće od njega. Ovako Pavel Florenski opisuje obrnutu perspektivu.
Jedina slika koja odgovara ovom opisu je "Maska Agamemnona". Ovdje se vidi okrenuto lice i uši, sve je urađeno po kanonu. Ali ovo je maska koja je spljoštena vremenom, a ne planirani rad.
Postoje i drugi spomenici koji odgovaraju ovom opisu. Na primjer, rad Pabla Picassa. Štaviše, Picasso je namjerno tražio načine da što jednostavnije prikaže različite tačke gledišta i objektne ravni. Odnosno, pokušao je staviti trodimenzionalni prostor u dvodimenzionalni prostor.
I Picasso je bio vrlo uspješan u tome. Na primjer, njegova potraga za slikom bika. Ima ih mnogo na datom crtežu, jasno je da je tražio idealan oblik kako bi spojio frontalnu i bočnu ravninu. Slika pokazuje da su uzorci numerisani i da su već bliže 10–11, Picasso ima neke ideje kako da kombinuje različite tačke gledišta.
Suština je da ako pretpostavimo da postoji određeni objekat, kao što je kocka, i linearna perspektiva, tada bi se njegove tačke trebale konvergiratisve je na horizontu. A ako umjetnik koristi takvu tehniku slikanja, onda je prvo što ga zbuni nesporazum gdje je horizont.
Naravno, svaki ikonopisac zna šta je perspektiva i kako je izgraditi. Ali linije centra se mijenjaju. Jer horizont je ravan koja prolazi kroz tačku gledišta. Ako umjetnik ili gledatelj promijeni percepciju, tada se mijenja i linija. A za nagnute ravni, linija horizonta se također mijenja za različite visine.
Preporučuje se:
Metalne slike: opis, tehnika, fotografija
Metalne slike postaju sve popularnije u modernom dizajnu enterijera. U autorskim radovima majstori koriste i najnovije i klasične tehnike. Najspektakularnija umjetnička i zanatska djela su ona koja kombinuju stare metode ručne obrade metala i inovativne
Narodni ruski lubok: istorija, opis, tehnika i fotografija
Ruski lubok je grafička vrsta narodne umjetnosti koja je nastala u doba Petra Velikog. Listovi sa jarkim smešnim slikama štampani su u stotinama hiljada i bili su izuzetno jeftini. Nikada nisu prikazivali tugu ili tugu, smiješne ili informativne priče sa jednostavnim razumljivim slikama bile su praćene lakonskim natpisima i bili su originalni stripovi 17.-19. stoljeća
Flageolet - kakva je ovo muzička tehnika? Definicija, tehnika sviranja harmonike na gitari
Šta je harmonika, kako je uzeti na gitari, kada se pojavio? Odgovore na ova i druga pitanja možete pronaći u ovom članku, kao i saznati u kojim stilovima se harmonici mogu i trebaju svirati. I, naravno, možda najvažnija stvar - naučit ćete kako ih izvoditi u svojim radovima
Tehnika kompozicije u literaturi: opis, primjena i pravila
Reč "kompozicija" se prvi put susreće u školi, kasnije postaje pojam, zatim pojam, postepeno se širi do ključnog u svakom planu razumevanja književnog dela. Postoje različiti načini i oblici umjetničkog predstavljanja stvarnosti, a kompozicijska tehnika se smatra jednom od glavnih formativnih jedinica
Španski muzički instrumenti: vrste, opis, tehnika sviranja
Muzika Španije je veoma jarkih emocionalnih boja, puna vatre i strasti. Ima jasan ritam i pun je melodijskih varijacija glavne teme. Od ovih zvukova, noge kao da počinju plesati same! Ovaj članak predstavlja glavne španske muzičke instrumente i fotografije s imenima