Muzej loše umjetnosti u Massachusettsu
Muzej loše umjetnosti u Massachusettsu

Video: Muzej loše umjetnosti u Massachusettsu

Video: Muzej loše umjetnosti u Massachusettsu
Video: Museum Of Bad Art - Somerville Massachusetts 2024, Jun
Anonim

Moto ovog muzeja je: "Ova umjetnost je previše loša da bi je zanemarili." A komentari posjetitelja obično zvuče malo drugačije: "Ova umjetnost je previše emotivna da bi se zaboravila." I obje ove izjave podjednako vrijede i za "Muzej loše umjetnosti" (Museum of Bad Art, MOBA), čije se ogranke nalaze na nekoliko lokacija u američkoj državi Massachusetts.

O ovom najzanimljivijem kulturnom objektu ćemo govoriti u ovom članku.

Kako je nastao muzej

Pa, prvo je, naravno, bila kolekcija. Jedan bostonski antikvar po imenu Skot Vilson jednom je pokazao svojim prijateljima neke slike - jedan ekscentrik ih je dobio, preturajući po odbačenom smeću. Međutim, slike su bile toliko zabavne da se Wilson, zajedno sa svojim prijateljem Jerryjem Reillyjem, ozbiljno zainteresirao za prikupljanje ovih "remek-djela među ne-remek-djelima" i ubrzoodlučio napraviti mali muzej.

Uzgred, kolekcija se popunila: cijena slika ove vrste na buvljacima bila je zanemariva, ili su poklonjene muzeju, čuvši za njegovo postojanje, ili su pronađena "remek-djela" među odbačenim otpadom.

Prva izložba se smjestila u stan antikvara, ali je potom, zbog proširenja broja slika, premještena u podrum Amaterskog pozorišta u Dedhamu, predgrađu Bostona. Desilo se 1994-1995.

Onda je bila prostorija u kinu Somerville… Nažalost, zbog ograničenog prostora za izložbu, posjetioci su mogli vidjeti ne više od 30-40 radova odjednom. Na dane prijema i izložbi okupljalo se i po stotinjak ljudi, a apsolutno nije bilo dovoljno prostora za postavljanje radova i za sve goste.

Kao što su najveće bostonske novine, The Boston Globe, naglašeno istakle u to vreme, umetničko delo je postavljeno u neposrednoj blizini toaleta, čiji zvuci i mirisi vrlo verovatno "pomažu u održavanju ravnomerne vlažnosti".

Muzej loše umjetnosti
Muzej loše umjetnosti

Od tada muzej ima nekoliko galerija i ogranaka. U trezorima u kojima se čuvaju "čudne slike" nalazi se više od 500 platna.

Izložbe

Poenta, međutim, nije bila samo u skučenosti prostorija: kreatori su aktivno tražili netradicionalne oblike demonstracije svoje kolekcije. Dakle, na samom početku postojanja MOBA-e, slike su bile okačene na drveće u šumi na poluostrvu Cape Cod, na najistočnijem vrhu Massachusettsa. Njegovi organizatoripod nazivom "Umjetnost sa prozora - galerija u šumi".

Sljedeća izložba bila je Awash in Bad Art, što se može prevesti kao "Kupanje u lošoj umjetnosti". U ovoj emisiji predstavljeno je 18 slika, prekrivene su filmom otpornim na vlagu i stavljene u autopraonicu kako bi gosti mogli da ih posmatraju sa prozora automobila.

2001. godine održana je izložba pod nazivom "Naked Buck - Nothing But Nude", na kojoj su predstavljena platna na odgovarajuću temu.

Kriterijum za odabir slika

Nije to prve škrabotine nesposobnog umjetnika koje ulaze u trezor "Muzeja loše umjetnosti", kako se čini. Kriterijumi za odabir radova su prilično strogi. Ukratko, to je "najbolji od najgorih".

Zbirka, kako su uvjerili kustosi muzeja, nikada neće sadržavati dječje crteže ili slike napravljene za turiste, kao ni namjerno iskrivljene kopije poznatih djela.

Tražimo radove koji su se pojavili u pokušaju da se napravi neka vrsta iskora u umjetnosti - ali je nešto pošlo po zlu u tom procesu -

kaže trenutni šef muzeja, Michael Frank.

Dakle, ako u kolekciji ima djela koja izdaleka podsjećaju na poznata remek-djela, onda su to slike sa svojim poletom, autorska interpretacija dobro poznatog zapleta. Kao Mona Lisa.

mona lisa
mona lisa

Pri tome, ni prisustvo ni nedostatak umjetničkog umijeća kod stvaralaca novih djela nije glavni kriterij za „Muzej lošihumjetnost . Glavna stvar je da slika ili skulptura ne smije biti dosadna.

Najpoznatija remek-djela nisu remek-djela

Kao što kaže tradicionalna muzejska legenda, prva slika koju se Wilson usudio izvući iz gomile smeća bila je kasnija i najpoznatija - "Lusi u polju sa cvijećem" (kako su je nazvali tvorci muzeja sami). Neko vrijeme visio je u kući Wilsonovog prijatelja Jerry Reillyja. Nakon otkrića ovog djela kolekcija je počela da se namjerno popunjava.

Kao što kratak opis sugerira, ovo je

ulje na platnu; autor nepoznat; slika pronađena u smeću u Bostonu.

"Lucy" konstantno privlači pažnju medija i posetilaca. Evo šta piše u promotivnoj knjižici muzeja o ovom djelu:

…pokret, stolica, njihanje njenih grudi, suptilne nijanse neba, izraz njenog lica - svaki detalj se kombinuje da bi stvorio ovaj transcendentan i uvjerljiv portret, svaki detalj vrišti "Remek-djelo!"

Sliku "Žongliranje pasa u travnatoj suknji" muzeju je poklonila umjetnica koja ju je naslikala, Mary Newman iz Minneapolisa. Rekla je da je za ovu sliku koristila staro platno koje je neko već koristio. Slika je zasnovana na karikaturi jazavčara, kostima igračaka za pse iz prodavnice kućnih ljubimaca i slici travnate suknje koju je Mary negdje vidjela.

Općenito, slike sa životinjama, posebno sa psima, veoma su popularne u muzeju. Pogledajte, na primjer, ovo također "zvjezdano" djelo koje drže u rukama kustosi zbirke. To se zove"Plavi tango".

Sa slikom "Plavi tango"
Sa slikom "Plavi tango"

Sljedeća najpoznatija slika je "George on the Chamberpot on a Sunday Afternoon" (akril na platnu; umjetnik nepoznat; donirao J. Shulman). Smatra se da je ovo djelo rađeno u stilu primitivizma i pointilizma, trenda u neoimpresionizmu koji je nastao krajem 19. stoljeća. Za poznavaoce, podsjeća na rad francuskog umjetnika Georgesa Seurata.

Sljedeću recenziju je jednom od posjetitelja ostavio o ovoj slici:

Neko je ušao u kupatilo dok sam gledao ovu sliku i počeo glasno da mokri u toalet. Bučan zvuk prskanja urina dok sam gledao "George" oživio je sliku, a kada je odvod zazvonio, zaplakao sam.

Također je rečeno da je na slici navodno prikazana neka važna osoba. Prema pretpostavci kreatora Ig Nobelove nagrade, prototip portreta nije ništa više, ništa manje od bivšeg američkog državnog tužioca Johna Ashcrofta.

Zaključak

"Muzej loše umetnosti" (koji se ponekad naziva i "Muzej najružnijih slika na svetu") je predstavljen u mnogim vodičima širom Bostona. Vjeruje se da je stvaranje ove kolekcije postalo izvor inspiracije za druge kolekcionare - one koji su odlučili da se posvete "najboljoj lošoj umjetnosti". Jer u ovim čudnim slikama ima nečeg uzbudljivog, neuhvatljivog, što lebdi između kiča i remek-dela. O čemu s prezirom govore profesori umjetnosti i članak u eminentnom izdanju NovogYork Times, koji govori o slikama muzeja, počinje riječima "Skoro je smiješno…".

kentaur i bajker
kentaur i bajker

Muzej se našao na udaru kritike zbog promoviranja anti-umjetnosti, ali osnivači kažu da je stvoren da proslavi pravo umjetnika na neuspjeh. Jer, radeći i pokušavajući iznova i iznova, pokušavajući da stvori ideal, umjetnik u svojim najnesavršenijim kreacijama pokazuje ovaj impuls, uprkos svom osrednjem majstorstvu zanata.

Bilo to istina ili ne, ali muzej koji postoji i, po svemu sudeći, nije ostao bez posetilaca skoro četvrt veka, svakako je zanimljiv kao jedan od najneobičnijih umetničkih predmeta našeg vremena.

Preporučuje se: