Ton u umjetnosti je jedan od najvažnijih alata za umjetnika

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

Kada počnemo da učimo da crtamo olovkom ili bojom, čini nam se da je važan kvalitet za umetnika osećaj za boju, volumen i na kraju mašta! Takav koncept kao što je ton često se zanemaruje, posebno od strane početnika i onih koji uče da crtaju bez učitelja. Trude se da lijepo crtaju ili crtaju, zbog čega crteži izgledaju kao loše fotografije.

Tonsko rješenje slike nije ništa manje važno od kolornog, a na crno-bijeloj slici ono je glavno. Šta je ton u likovnoj umjetnosti?

Opće informacije

Šta je ton u umjetnosti, ukratko? Ton je koncept lakoće predmeta i boje (boje). Ponekad se koristi izraz "otvor blende", što je ekvivalentno konceptu "ton". Na slici umjetnika obično se nalazi nekoliko objekata, a svi su riješeni u tonu. Ako je umjetnik uspio pravilno prenijeti tonske odnose objekata, tada će djelo dobiti živost i ostaviti gledaocu utisak istinitosti, prijat će oku.

Ton u umjetnosti je moć svjetlosti koja djeluje na objekte. Svaki subjekt na slici je manje-više osvijetljen. Svaki objekat na slici ima svoju boju. Boje je obično lako imenovati i zapamtiti. Zapamtiton je mnogo složeniji. Zavisi od promjenjive svjetlosti, oblika subjekta i ne može se definirati tako precizno kao boja.

Ovo je složenost pojma ton. Skloni smo misliti da je bijeli predmet lakši od plavog ili crnog objekta. Kako je onda bijela tkanina zapravo tamnija u hladu od crne na svjetlu?

Za umjetnika, vidjeti i osjetiti ton je veoma težak zadatak. Često majstor koji ima dobar osjećaj za boje vidi ton gore, i, obrnuto, majstor koji osjeća ton nije talentirani kolorista.

U konturnom crtežu, ton se postavlja debljinom linije olovke ili njenom teksturom.

Pravi ton na pravom mjestu

Da biste razumjeli ton nekog predmeta, morate ga uporediti sa susjednim, pogledati ga, žmirkati. Ton je jasno vidljiv na crno-bijelim fotografijama.

Da biste postali kompetentan umjetnik, morate poznavati i poštovati zakone tona i tonskih odnosa i, naravno, razumjeti pojam ton, definiciju u umjetnosti. Sposobnost prikazivanja tonskih odnosa naziva se "preuzimanje odnosa", tj. pravilno prikazati jačinu osvetljenja prikazanih objekata.

Svetlo pokazuje i gradi formu: najkonveksnije oblasti subjekta su više osvetljene, druge manje. Tako svjetlost pomaže umjetniku da oblikuje formu, da je razumije. Iz pojma "preuzmi odnose" slijedi pravilo "dodira" - kako objekti međusobno djeluju. Umjetnik mora promatrati kako prikazani predmet dolazi u kontaktsusjedne stvari: negdje će ispasti tamnije od pozadine, negdje će se isticati na tamnoj pozadini, negdje će tonski odnosi postati toliko bliski da se čini da se dva objekta počinju rastvarati jedan u drugom. Iz ovih pravila rađa se slikarstvo.

Pravi ton na pravom mestu - ovako je poznati umetnik Ilja Repin označio tajnu svog uspeha na polju slikarstva.

Od čega se sastoji ton?

Ton u umjetnosti je lanac komponenti. Svetla površina objekta sadrži svetlost, polusenku i odsjaj, a neosvetljena površina sadrži senku i refleks. Svaka od komponenti treba da ima svoj ton. Odsjaj ne može biti tamniji od svjetlosti, a sjena ne može biti svjetlija od polusjenke. Ako se ova pravila "odnosa" ne poštuju, prikazani predmet će se pokazati zgužvanim i nerazumljivim u strukturi. Umjetnik mora naučiti vidjeti predmet kao cjelinu, ali istovremeno razumjeti njegov dizajn, strukturu i biti svjestan kako na predmet utječu druge stvari koje ga okružuju. Dobar umjetnik neće slikati predmet u jednoj boji. Morat će pokazati susjedne stvari koje utiču na temu. I sve to bez nadilaženja omjera tonova.

Tone Rules

Objekti u prvom planu su prikazani sa više kontrasta u tonu. Objekti koji se nalaze u dubini slike imaju bliže tonove. Tako umjetnik može prenijeti perspektivu, dubinu slike, volumen.

Da biste što manje pogrešili u slici tona, važno je pravilno pozicionirati svoj rad - platno ili list papira. Neželjeno je previše osvjetljavati sliku - inkao rezultat, svi objekti će biti previše tamni. Ako radite u uslovima slabog osvetljenja, onda će posao biti previše lagan i sa oštrim dodirima. Važno je da svoj rad posmatrate „spolja“. Da biste to učinili, morate povremeno prestati crtati i odmaknuti se, odmoriti oči i dati sebi priliku da pogledate rad iz daleka.

Nastavni ton

Većina likovnih pedagoga posvećuje mnogo pažnje pitanjima tona. Pravilno razumijevanje pojma "ton" je osnova umjetničke pismenosti. Ton u umjetnosti nije senčenje, ne zatamnjivanje subjekta, nije slijepo kopiranje tamnih i svijetlih mjesta. Upotreba tona omogućava umjetniku da kaže gledaocu kakva svjetlost djeluje na predmet, da stvar oživi za percepciju, da pokaže i analizira njen oblik i strukturu. Slijepo zacrnjenje tamnih mrlja i isticanje svijetlih čini rad haotičnim i odaje neprofesionalizam umjetnika.

Tone pomaže umjetniku da pokaže dizajn objekta, njegovu boju (čak i crno-bijelu) i teksturu površine.

Kako raditi ton?

Za ispravan rad sa tonom potrebno je analizirati početne podatke prirode. Kako se ton koristi u umjetnosti (primjeri):

• pokaži gdje je izvor svjetlosti u odnosu na posmatrača;
• koja je snaga i priroda osvjetljenja - jako svjetlo ili difuzno, itd.;
• zračna perspektiva - koliko su objekti udaljeni jedan od drugog;
• kako se distribuirasvjetlost i sjene na ravnim i/ili zaobljenim objektima, pod kojim uglom su različite ravnine u odnosu na izvor svjetlosti;
• gdje je centar osvjetljenja - jedan od objekata se može osvijetliti aktivnije, drugi - manje i poslušati prvi;
• kako se detalji pridržavaju centra osvjetljenja.

Odnosi između tona i boje, njegove tame ili svjetline - boja se uvijek povinuje zakonima tona, tamnu boju ne treba potamniti, ali se mora odrediti njen ton i odnosi sa susjednim objektima. Ton u umjetnosti je nevjerovatno važan. Prema riječima umjetnika D. N. Kardovsky, slika - boja preuzeta u tonu.