2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29
Među velikim pozorišnim rediteljima, ime Vsevoloda Emilijeviča Mejerholda nešto se izdvaja. Možda je razlog tome određeni nesporazum i pretjerano svijetla individualnost. Ili su sovjetske vlasti pokušale retuširati greške i nastojale da ne spominju ime talentirane osobe koja je strijeljana 1940. Ali dao je grandiozan doprinos razvoju pozorišta. Sistem obuke glumaca koji je stvorio veliki stvaralac zauvek je ušao u pozorišnu upotrebu pod nazivom "Mejerholjdova biomehanika".
Promjena tradicije
Biomehanika, koju je razvio Vsevolod Meyerhold, nije samo jedan od najvažnijih sistema za obuku glumca, koji se pojavio početkom 20. veka i pronašao svoj razvoj u radu brojnih naslednika i učenika. Po svojoj prirodi, biomehanika V. Meyerholda je složen i intrigantan kreativni proces koji treba tumačiti u širem aspektu. U dualnom prostoru semantičke komponente pripreme glumca postoji nekoliko hipostaza. Jednog od njih zanima tačnomehaničko funkcionisanje ljudskog tijela – racionalno i predvidljivo. Čini se da druga komponenta pokušava pomjeriti prirodne granice, podići ljestvicu za razvoj, postići ideal.
Veoma revolucionarna priroda metode poznate kao Meyerholdova biomehanika leži u činjenici da je njen tvorac rad dramskog pisca i reditelja smatrao samo pripremnom fazom. Celokupno emotivno opterećenje predstave morale su zajedno da iznesu najaktivnije strane - glumac i publika.
Meyerhold (1874-1940): kratka biografija
Nemoguće je razumjeti porijeklo metode bez poznavanja života njenog tvorca. Rođen je u rusifikovanoj katoličkoj porodici. Školovao se u Moskovskoj pozorišnoj i muzičkoj školi (klasa V. I. Nemiroviča-Dančenka). Radio je u Moskovskom umetničkom pozorištu, a kasnije je organizovao pozorišnu trupu u Hersonu.
Od 1905. radio je u Moskvi. Kao režisera, pozvao ga je K. S. Stanislavski (Teatar-Studio na Povarskoj), a kasnije V. F. Komissarževskaja (Dramsko pozorište). Tokom ovog perioda, Meyerhold je postavio niz predstava na uslovno simboličan način - likovi nisu razvijeni, a zaplet je prenošen uslovno.
Početkom 1920-ih formiran je novi autorski koncept, koji je Mejerhold počeo snažno da promoviše - biomehanika. Vježbe koje su korištene na probama omogućile su da se postigne dobro usklađen, jasan rad grupe umjetnika. Osnova metode nije bila interakcija pojedinaca, već stanje cijelog društva. Tražio je oličenje ideala kolektivizma. Navedeni zakoni konstruktivizma i biomehanike negirali su kretanje iz unutrašnjeg svijeta u vizualni prikaz. Meyerhold je smatrao da vanjski faktori igraju odlučujuću ulogu, a kroz njih je potrebno prenijeti gledaocu iskustva i unutrašnji svijet likova. Uvježban svestrani glumac, koji posjeduje ritam i savršeno kontroliše svoje tijelo - to je ono što je režiseru trebalo da realizuje svoje ideje. Reditelj je radio na realizaciji svoje ideje do posljednjih dana.
U junu 1939., V. E. Meyerhold je uhapšen od strane NKVD-a pod lažnim optužbama. Pod mučenjem je priznao antisovjetske aktivnosti, ali je kasnije mogao da povuče svoje svedočenje. Presuda je izrečena 1. februara 1940. godine. Pogubljena sljedećeg dana. 1955. godine, Vsevolod Emilijevič je rehabilitovan (posthumno).
Slijedeći stope lutaka
Mejerholjdov rad bio je pod velikim uticajem dela nemačkog dramskog pisca i pisca Hajnriha fon Klajsta (1777-1811), posebno njegovog eseja o lutkarskom pozorištu. Autor je smatrao da ljudske sposobnosti ne postoje samostalno, već da ih kontrolišu više sile. Svi ljudi u njegovom shvatanju bili su samo lutkarska bića, podređena Bogu. Prekid ove veze mogao bi dovesti do oslobođenja čovjeka i njegovog povratka u stanje potpune primitivne harmonije. Iako je autor priznao da bi takav događaj mogao izazvati nezamisliv haos. Meyerholdova biomehanika se u velikoj mjeri oslanja na Kleistove prosudbe.
Režiser je uspio formirati sistemtrening, u kojem je glumac mogao postići savršenstvo, disciplinovao je njegovo tijelo. Biti i kreator i materijal za utjelovljenje, kontrolirati i biti kontroliran u svojoj plastičnosti - to je zadatak koji Meyerholdova pozorišna biomehanika postavlja pred sebe.
Ne samo pozorište
Jedinstvena metoda pripreme glumaca zaboravljena je godinama i nije je proučavana od strane stručnjaka. To se može smatrati političkim razlozima progona koji je pratio briljantnog reditelja na kraju njegovog života: staljinističke čistke, uslijed kojih je likvidirano pozorište Meyerhold, njegovo hapšenje i pogubljenje u februaru 1940. U principu, Meyerholdova biomehanika nije mogla doći do naših dana. Metoda, izbrisana iz zvanične istorije pozorišta, privremeno je nestala iz profesionalnog diskursa.
Uprkos deklasifikaciji arhiva, 90-ih su izgubljene sve suptilnosti originalne tehnike. Neki detalji su sačuvani samo u radovima studenata i sljedbenika koji su za života reditelja pohađali majstorsku klasu o Mejerholjdovoj biomehanici. On sam nije ostavljao objašnjenja o principima i osnovama svog sistema u svojim bilješkama, a metode koje se koriste u naše vrijeme zasnivaju se isključivo na sjećanjima očevidaca.
Društveni aspekti
Uticaj biomehanike na umjetnički razvoj i rast glumačkih sposobnosti je ogroman. Ali njegov potencijal nije ograničen na ovo. Moguće je da sistem ima ne samo umjetničkivrijednost. Iako sam Meyerhold nikada nije gubio iz vida teatralne razloge, vjerovao je da je potencijal biomehanike mnogo veći. Da bismo razumjeli ovu tačku gledišta, potrebno je razmotriti šta je Meyerholdova biomehanika, u istorijskom kontekstu.
Sistem je nastao kao rezultat rediteljskih eksperimenata sa tradicionalnim pozorišnim žanrovima: komedijom dell'arte ili japanskim kabuki teatrom. Ali u isto vrijeme, metodologija je nastala u vrijeme kada je Meyerhold u potpunosti podržavao komunističke ideje. On je pozorišnom umjetnošću želio prenijeti ne samo umjetnikovu percepciju svijeta. Klasna borba, društveni problemi, stvaranje novog ljudskog tipa - Mejerhold se bavio ovim pitanjima. Biomehanika je kratko i koncentrisano odražavala revolucionarne ideje svog vremena - zajedničko upravljanje, kolektivni rad i druge. Ali istovremeno nije prestala biti genije u umjetničkom smislu, odličnoj fizičkoj obuci i pozorišnoj metodi.
Biomehanika i sociomehanika
Da bi se u potpunosti razumjela suština procesa koji se razmatra, potrebno je vratiti se u vrijeme kada je nastala Meyerholdova biomehanika. Jedan od njegovih protivnika bio je bistri ideolog revolucije i novog pozorišta A. V. Lunačarski, pozorišni kritičar, kritičar i prvi narodni komesar prosvete u Sovjetskoj Rusiji. Često je bio kritičan prema rediteljevim eksperimentima, ali ga je, nesumnjivo, smatrao talentovanom i originalnom kreativnom osobom. Upravo je Lunacharsky uveo koncept "sociomehanike" u svakodnevni život -sistem dizajniran da proučava ljudsku prirodu u njenom prirodnom društvenom okruženju i na taj način stvara stvarne scenske slike suvremenika.
Uprkos očiglednom protivljenju dvije škole, Vsevolod Emilievich se u velikoj mjeri složio sa svojim kolegom. Njihovi pogledi na dužnost i svrhu umjetnosti su se poklopili. Obojica su se složili da osobu najbolje karakteriziraju klasna svijest i položaj u društvu, a ne individualni kvaliteti psihologije. Biomehanika, koju je razvio Meyerhold, postala je odraz revolucije na sceni. Ovako je tvorac sistema zamislio njegovu svrhu.
Naučno
Na osnovu čega se pojavila Meyerholdova biomehanika? Pozorišni sistem se dijelom zasnivao na znanju koje je bilo daleko od sfere umjetnosti. Osnovan je na istraživanju američkog inženjera Fredericka Tejlora (1856-1915). Njegova teorija efektivne organizacije rada primijenjena je na sceni. Preciznost pokreta glumaca i njihova ergonomija postignuta je iscrpljujućim vježbama i podjelama na cikluse igre: namjere, akcije, reakcije. Ovo je direktna analogija sa Taylorovim "ciklusima rada".
Meyerholdova biomehanika koristila je čitav niz naprednih znanja svog vremena. Sistem vežbi za pripremu glumaca zasnovan je na istraživanjima iz psihologije Ivana Pavlova (1849-1936), a koristio je radove V. M. Bekhtereva (1857-1927) iz oblasti refleksologije. Psihološko stanje junaka drame kao setrefleksi se mogu pratiti u produkciji drame "Šuma" A. N. Ostrovskog: osjećaje junaka zamjenjuju skokovi. Svaki novi uspon ljubavnika veći je od prethodnog. Ova predstava je premijerno izvedena u Meyerhold teatru 1924.
Biomehanički studio
Pokušaji reditelja Meyerholda da pronađe odgovarajuću prostoriju za nastavu po svom vlastitom sistemu odrazili su se čak iu crtanim filmovima tih godina. Na jednom od njih četveroruki Meyerhold grabi sve zgrade do kojih može doći. To su bili i Aleksandrinski teatar, i Suvorinski, i filmski studio u kojem je želio da stvori svoju radionicu. Kao rezultat toga, prostor je pronađen i ušao u istoriju pozorišta kao Studio na Borodinu.
Nastavni plan i program je uključivao boks, mačevanje, gimnastiku, klasični i moderni ples, pjevanje, dikciju, žongliranje. Pored toga, predavali su se istorija pozorišta, ekonomija i biologija. S obzirom na raznovrsnost proučavanih predmeta, možemo sa sigurnošću reći da je Meyerholdova biomehanika kompletan sistem za obuku glumca.
Novi tip glumca
Zahtjevi za glumce su bili teški. Trebalo je da spoje dramu i kinesku operu, koreografiju i hodanje po konopcu, gimnastiku i klovn na sceni. To su bili zadaci koje je postavio Meyerhold. Biomehanika je nakratko i za kratko vreme omogućila postizanje željenog efekta. Zahvaljujući njoj, svaki od glumaca mogao je stalno usavršavati i poboljšavati prtljag svojih izražajnih sredstava. Vsevolod Emilijevič je verovao da pozorište ne tolerišenepokretnost, uvek u žurbi i prepoznaje samo modernost. A pozorišni glumac ne treba nepromišljeno da ide u korak s vremenom, već treba da traži i eksperimentiše.
Eksperiment
Stvoreni studio nije trebao postati osnova novog pozorišta i nije preuzeo zadatke škole glume. Njegova svrha je bila drugačija - da postane svojevrsna pozorišna laboratorija. Biomehanika Vsevoloda Meyerholda zahtijevala je proučavanje glumačke plastičnosti i scenskog pokreta, improvizaciju i striktno pridržavanje redateljske namjere.
Kreativni eksperimenti prema novom sistemu nisu bili ograničeni na rad sa glumcima. Crpeći inspiraciju iz estetike cirkusa, sajamskog teatra, komedije dell'arte, reditelj je redizajnirao unutrašnji prostor. Napustio je bekstejdž i podjelu na binu i gledalište. Za glumce je kreirao trodimenzionalne metalne konstrukcije koje je nazvao "mašinama za igru". Kao ilustracija - produkcija predstave "Veličanstveni rogonja" prema drami F. Krommelinka (1886-1970). Obučeni u plave kombinezone, glumci su igrali na sceni bez kulisa, okruženi gimnastičkim spravama. Ostale predstave su koristile platforme na više nivoa, skele, stepenice i skele povezane sa gledalištem.
Praktična implementacija
Režiser je jednom od predloženih vježbi impresionirao svoje učenike. "Skok na prsa" je dobro poznata vježba koja ilustruje mogućnosti koje pruža biomehanika V. E. Meyerhold. Njegovo najjednostavnije utjelovljenje već se odražava u samom nazivu. Jedan od glumaca u statičkoj pozi stoji na sceni sa jednom nogom ispred druge. Drugi učenik trči i skače pravo na njega. Istovremeno, noge savijene u kolenima stavlja naprijed i hvata partnerov vrat. Prvi glumac uspijeva uhvatiti jednu ili obje ruke ispod koljena skakača.
Analiza ove etide pokazuje kako dva glumca treba da budu koordinirani u prostoru. Njihovi pokreti su dovedeni do automatizma. Snaga skoka, dinamika i putanja leta u potpunosti su podređeni logici kolektivnog ispunjenja redateljskog cilja. Istovremeno, svaki od aktera obavlja svoj individualni zadatak u cilju postizanja zajedničkog, zajedničkog rezultata. Ovo je bio glavni nastavni teret koji je nosila biomehanika Vsevoloda Mejerholda.
Danas
Uprkos proteklim godinama, Meyerholdov sistem obuke glumaca nije izgubio svoju privlačnost. Još uvijek je predmet rasprave i proučavanja u pozorišnim krugovima. Može se reći da je svojom pojavom biomehanika V. E. Meyerholda bila znatno ispred svog vremena. Mnogi studenti koji su apsorbirali sistem Vsevoloda Emilijeviča u njegovom studiju postali su poznati glumci i reditelji. Njihovim zalaganjem, ideje slavnog majstora prenošene su na sledeće generacije glumaca i nisu na vreme prekinute zajedno sa kobnim pucnjem koji je u zimu 1940. šuplje odjeknuo u podrumima Lubjanke.
Preporučuje se:
Šta je pjesma i šta je njeno značenje?
Šta je pjesma? Zašto čovek peva kada je dobar, a kada je loš? Kako jedan te isti koncept može izazvati toliko različitih emocija?
"Azazaza" - šta je to, šta znači i kako se pojavilo u govoru?
Samo ljudi koji su nedavno ovladali internetom mogu postaviti pitanje vezano za često susreću riječ "azazazah". Mladi, koji su ovu riječ pustili u svijet, savršeno se snalaze u njoj: koriste je u komentarima, razumiju je i prihvataju. Ali ipak, vrijedi odlučiti: "azazaz" - šta je to, šta znači i kako se pojavio u govoru?
"Šta je dobro, a šta loše?" Analiza pesme Majakovskog
Svako od nas se sjeća da smo u djetinjstvu čitali pjesme Agnije Barto, Korneja Čukovskog, Majakovskog. U dječjoj književnosti posebno je popularan stih "Šta je dobro, a šta loše?" U ovom članku ćemo pričati o tome
Šta su zbrojevi? Šta znači azijski total? Šta je ukupno u fudbalskom klađenju?
U ovom članku ćemo pogledati neke vrste opklada na fudbal, koje se nazivaju zbrojevi. Početnici u oblasti fudbalske analitike moći će da steknu neophodna znanja koja će im koristiti u budućim utakmicama
Šta je kino: šta je bilo i šta je postalo
Kinematografija je čitav sloj kulture koji je postao apsolutna inovacija u svijetu umjetnosti, udahnuo život fotografijama i omogućio im da se pretvore u pokretne objekte, ispričaju cijele priče, a publici da uroni u jedinstveni svijet kratkih i cjelovečernjih filmova. Ali malo ljudi zna kakav je bio bioskop na samom početku. Uostalom, kada je nastao, kompjuterska grafika i razni specijalni efekti nisu uvijek korišteni