2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29
Oshibana je križ između slikarstva, cvjećarstva i rukotvorina. Tačnije, ovo je vrsta japanske umjetnosti u kojoj se slike prave od osušenih biljaka i cvijeća. Na drugi način se zove prešano cvjećarstvo ili oslikavanje cvijeća. Ovih dana greškom se često bave različiti ljudi. Zanimljiva je i djeci i odraslima. Zaista, kako čovjek ne može biti impresioniran ljepotom ovakvih slika?
Razmotrite u nastavku u članku majstorsku klasu za početnike o greškama.
Historija
Ova japanska umjetnost nastala je prije otprilike 6 stoljeća u Japanu. Postoji teorija da su se time bavili samo samuraji, a ne žene ili djeca, kao u današnje vrijeme. To im je dalo samopouzdanje, vedrinu, sklad i duhovno blagostanje.
Približno ista osjećanja mogu se shvatiti ako danas radite pogrešno.
Šta će biti potrebno da pogriješite?
Umjetnost će zahtijevati najosnovnije vještine od bilo koje osobe. Svaki početnik će moći napraviti lijepe aplikacije od cvijeća i lišća. Stoga su se zabuni zbog svoje jednostavnosti mnogi zaljubili, ali to treba znatiovo će zahtijevati:
Prešane biljke. Da bismo to učinili, moramo se sjetiti još jedne omiljene umjetnosti našeg djetinjstva - herbarija, kada se biljke stave u knjigu, a tamo se osuše i poprimaju ravan oblik. Bilo koje lišće, cvjetovi, kora i stabljike će odgovarati. Vrijedi zapamtiti da se sušeno cvijeće često prodaje gotovo u specijaliziranim hobi trgovinama
- Za pričvršćivanje biljaka na njih potreban je karton ili vrlo debeli papir. Poželjna je tvrda forma, jer ona mekana neće izdržati sopstvenu težinu rada i lepka.
- PVA ljepilo za fiksiranje aplikacija na kartonu.
- Makaze i kancelarijski noževi su uvek potrebni da bi se oblici povezali u jednu celinu na slici, ne ostavljajući praznine i nepodudarnosti (ponekad će mašta zahtevati veliki izbor oblika).
- Rijetko će biti potrebne boje i kistovi da nacrtate ideju, a zatim je dopunite cvijećem. Također, neki detalji su toliko mali da se obično crtaju. Oni također skiciraju olovkom opšti pogled na sliku.
- Ljepilo.
Koje biljke su prikladne?
Idemo direktno na majstorsku klasu za početnike o greškama. Najvažnija stvar za slikanje cvijeća je da biljke budu suhe.
Kao što je već spomenuto, za to se cvijeće uzima direktno sa travnjaka ili polja, suši ako na njemu ima vlage ili kapi rose, a zatim se pravi svojevrsni herbarijum. Poznato je da je vrijeme sušenja bilo koje biljke najmanje 2-3 tri dana. Poprilično, dakle ljetimožete se potpuno predati umjetnosti.
Poznato je da mnogi ljudi stavljaju staklo ili bilo koji drugi hermetički providni materijal na vrh, a zrak se ispumpava iz slike. Dakle, vakuum produžava život kreacije. Uz pravilan pristup poslu, takav rad može trajati decenijama, oduševljavajući sve ljude njime.
Biljke za oshibany tehniku će odgovarati svakome. To mogu biti iglice četinara, kora drveća, sjemenke, paperje, lišće, stabljika, lišće, korijenje i sve ostalo.
Vrijedi zapamtiti da osušeno cvijeće često mijenja boju tokom vremena (postaje više izblijedjelo). Prema postojanosti svoje boje, sve biljke se dijele u nekoliko grupa. Najupornije su astre, podbele, dalije, različka, božuri, tratinčice. Ali neven, jasmin, ruže i kamilica zadržavaju boju nešto kraće u vremenu - oko 10 godina. Maćuhice, tigrovi ljiljani, ljuti se smatraju najbržim blijedim.
Prvi korak: dizajn
Pređimo na majstorsku klasu o greškama za početnike. Tehnika je nevjerovatno jednostavna. Prije svega, uzimamo karton i na njemu pravimo skice naše buduće ideje. Ako se niste dosjetili, onda je dobra prilika da pogledate postojeći inventar različitih nijansi, a ideja će vam pasti na pamet.
Obično su popularne kompozicije koje prikazuju parcele sa cvijećem, poljima, šumama i drugim vrstama pejzaža. I zaista je vrlo lako i istovremeno nevjerovatno lijepo dobiti ako se slika cvijeća sastavi iz osušenog herbarija. Ovaj zanat je jednostavniji, daklemožda uopće nije potrebna skica.
Možete pokušati napraviti prekrasne haljine za djevojčice ili šarene ptice. Latice sa svojom blagom krhkošću savršeno će prenijeti izgled tekućih tkanina ili perja.
Kao što je već spomenuto, debeli karton je najbolji, ali čak i on je podložan gužvanju od ljepila. Stoga bi sliku trebali zalijepiti sa strane specijalnom papirnom trakom.
Drugi korak: Priprema
Kada ste već smislili zaplet i napravili skice, onda bi trebalo da počnete da izrezujete oblike biljaka. Ovo je vrlo važna faza, jer morate uzeti u obzir koje su boje biljaka najbolje kombinovane jedna s drugom, a koje suptilnije prenose nijanse vaše ideje.
Ne preopterećujte sliku svime odjednom, pokušavajući da koristite što više boja. Ako imate zauzet prvi plan, onda pozadinu treba učiniti neutralnijom. A ako cijela slika zahtijeva detalje, onda možete pokušati implementirati ideju. Japanska umjetnost je zgodna po tome što za svaki predmet postoji biljka koja je idealna za to. Na primjer, drveće se može napraviti od kore, neba ili vode od kore breze ili plavog cvijeća, a polja od lišća drveća. Odabirom različitih nijansi iste boje možete postići glatke prijelaze. Sve je kao na pravoj slici!
Sliku treba sastaviti od osušenih praznina. Oshibana kao umjetnost je dobra jer uvijek postoji prilika da se nešto smisli, ukloni, promijeni, a onda se samo držizavršava.
Treći korak: lijepljenje
Sada kada svi praznini znaju svoje mjesto i skica je spremna, možete početi s lijepljenjem. Budi pazljiv! Ako su prethodne faze zahtijevale više rada vaše mašte, sada morate uložiti što više u strpljenje i tačnost.
Nanesite ljepilo sa specijalnim štapićima (bilo koji će poslužiti) da ravnomjerno rasporedite supstancu, a također nemojte slučajno pretjerati s količinom kako biste spriječili da se obradak smoči. I pažljivo zalijepite svaki komad korak po korak.
Kada je slika spremna, morate ostaviti da se ljepilo osuši. Uostalom, kreaciju možete staviti u okvir ispod stakla kako bi duže zadržala, te je okačiti na zid ili pokloniti svojim najmilijima. Ovo nije samo oku ugodna kreativnost, već je i dobra ideja za poklon.
Umjesto zaključka
Master klasa za početnike greškom pokazuje da je rad vrlo jednostavan za izvođenje, ali kako je lijep sam proces i rezultat! Ova umjetnost cvjećarstva (slikanje cvijećem) je vrlo stara, ali je u naše dane stekla posebnu popularnost. Ovo je odličan način da se razvije čulo ukusa, da se oslobodi kreativnost. Čak će i djeci biti zanimljivo i korisno, jer greška razvija motoričke sposobnosti.
Ostaje samo sačekati tople dane, sakupiti još biljaka, napraviti herbarije i početi stvarati.
Preporučuje se:
Oslikavanje stakla: vrste, tehnike, majstorska klasa za početnike
Oslikavanje staklom je vrsta umjetnosti sa dugom istorijom. Nekada su njegove tajne znali samo majstori. Tokom proteklog stoljeća, došlo je do značajnog skoka u tehnologiji bojanja. Danas slikanje na staklu može raditi ne samo umjetnik, već i osoba koja je daleko od umjetnosti i zanata
Kako koristiti gvaš u crtanju: majstorska klasa rada sa bojom
Tema našeg članka je gvaš. Započet ćemo majstorsku klasu o radu s njim opisom svojstava boje. Dostupan je u dvije verzije: poster, koji se najčešće koristi u školi na časovima crtanja, i likovni - za profesionalni rad
Kako nacrtati krizantemu: majstorska klasa sa fotografijom
Svako može crtati. Čak i bez studiranja u umjetničkoj školi, obični ljudi mogu stvarati remek-djela. Neki ljudi to shvataju intuitivno. Ali nije važno ako ne možete odmah dobiti željeni rezultat. A da biste naučili razne tehnike, postoje majstorski tečajevi i lekcije
Kako nacrtati Pokemona? Majstorska klasa: pet jednostavnih koraka
Da li vaše dijete samo voli Pokemone? Želite li mu ugoditi i naučiti kako crtati ove divne životinje? Ovaj vodič će vam pomoći
Stepsko crtanje olovkom: majstorska klasa za početnike
Čak i početnik u crtanju može nacrtati stepski crtež olovkom. Kako se nositi sa zadatkom i uživati u samom procesu i njegovom rezultatu, reći će majstorska klasa