Aristarh Vasiljevič Lentulov: biografija

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

Aristarh Vasiljevič Lentulov je poznati ruski umjetnik. Nazvan je umjetnikom sunca zbog njegove izuzetne strasti prema prikazivanju ovog svjetla u svojim radovima. Mnogi kritičari i likovni kritičari uspoređuju Lentulova s Matisseom. Ovaj čovjek je ostavio neizbrisiv trag u istoriji ruske i svjetske umjetnosti.

Početak života

Budući tvorac rođen je 16. aprila 1882. godine u malom selu Penzanske gubernije u kući sveštenika. Otac je umro kada je mladi talenat imao 2 godine. Majka je iskreno želela da i njen sin radi u crkvi, a žena ga je dala da uči duhovne nauke. Međutim, budućem umjetniku se ova mogućnost nije svidjela, pa je prekinuo studije.

Obuka

Nakon bekstva iz Bogoslovije, slikar ulazi u lokalni Penza Art College. Posjedujući urođeni dar, lako savladava program. Nakon nekog vremena, budući talenat odlučuje okušati sreću u Kijevu, upisuje se na umjetnički koledž. Izbačen je iz obrazovne ustanove zbog nasilnog svojeglavog karaktera. Činjenica je da je student odlučio da ispravi plener profesora Seleznjeva, za šta je morao da platiodbitak.

Vraćajući se na prethodno mjesto studiranja, Aristarkh Vasiljevič Lentulov ne klone duhom. Dobija diplomu 1905. i odlazi u Sankt Peterburg za novim mogućnostima, gdje odlučuje da upiše Akademiju umjetnosti. Pokušaj ne uspijeva. Tokom ispita, profesor je dao primedbu Lentulovu, nastavnik je smatrao da je neprikladno koristiti zelenu nijansu u pisanju ljudskog lica. Na šta je podnosilac predstavke odgovorio: „Zar ne vidite zeleno tamo? U tom slučaju mi te je žao! Profesorova reakcija bila je prilično predvidljiva. Ali ovaj incident je takođe bio od koristi mladom kreatoru, primetio ga je Dmitrij Kardovski i ponudio mu da pohađa predavanja besplatno, bez upisa i izdavanja diplome.

Mladi talenat nastavlja da se usavršava, 1910. godine čekao je novu instituciju visokog obrazovanja u Francuskoj - Akademiju likovnih umjetnosti La Palette. Otkrivaju mu se ideje kubizma, koje će u budućnosti uvelike utjecati na djela Aristarha Vasiljeviča Lentulova. Obuka je nastavljena do 1912. godine, nakon čega se slikar vraća u Rusiju.

Jack of Diamonds

1908. umjetnik odlučuje da se preseli u Moskvu. U glavnom gradu, zajedno sa Mihailom Larionovom i Davidom Burliukom, radi na organizaciji izložbe "Dijamantski džak", koja je predstavila umetnička dela novog žanra. Kreatori su izrazili otvoreni protest protiv realističnih slika tog vremena. Čak je i ime zvučalo neobično. Sam Larionov je tvrdio: „Previše pretencioznih imena… kao protest, miodlučio, što gore, to bolje… šta bi moglo biti smiješnije od "Dijamanta"? Za gatare je ova karta simbolizirala mladost i ljepotu, dok je za osuđenike, naprotiv, bila efemizam. Odlučili su da svom događaju daju tako dvostruku oznaku. Ovo je bila prva izložba nove generacije slika.

Umjetnici su dirnuli pažnju javnosti, posjetilo ih je više od dvije stotine. Ovo je udahnulo život ne samo izložbi, već i punopravnoj umjetničkoj organizaciji. U budućnosti će joj se pridružiti Malevič, Kandinski i Gončarova.

To je bila cijela zajednica sa svojom poveljom, ciljevima i ciljevima. Pravili su razne reportaže i performanse, nastojali da prosvijetle modernu javnost o pitanjima likovne umjetnosti.

Za ljude dijamanata, mrtva priroda je postala omiljeni žanr, a poslužavnik je postao jedan od glavnih prepoznatljivih predmeta na slici.

Neki predstavnici ovog pokreta mogli bi napisati nekoliko gotovih slika u sedmici. To je zbog činjenice da su zanemarili proporcije i perspektivu, što je uvelike ubrzalo proces rada.

Izložene su bile ne samo slike ruskih savremenika, već i avangardni radovi stranih kolega. Ovakvi događaji su bili veoma popularni.

Društvo je postojalo šest godina i raspalo se zbog nesuglasica među članovima. Njen nastavak je organizacija "Moskovski slikari", u koju se, naravno, svojevremeno pridružio i Aristarh Vasiljevič.

Godine kreativnosti

1907. godine sklapa nova poznanstva sa poznatim ljudima kao što je NatalijaGončarova, Nikolaj Kulbin, David i Nikolaj Burliuk. Učestvuje na prvoj za njega izložbi pod nazivom "Vijenac".

1908. Lentulov Aristarh Vasiljevič završio je sliku "Portret četvorice". Osim toga, stvara pejzaže i plener.

Dok je u Parizu, mijenja svoj stil, upoznaje Puteaux zajednicu. Akademiju La Palette, gde je slikar studirao, vodili su kubisti J. Metzinger i Le Fauconnier, Aristarh Vasiljevič Lentulov se upoznaje sa ovim ljudima. Umjetnik je zadivljen takvim smjerom kao što je kubizam i aktivno savladava ovaj stil. Uspostavlja prijateljsku komunikaciju sa Fernandom Légerom i Henrijem le Fauconnierom. U to vrijeme slikar je bio fasciniran radom Eugenea Delacroixa i Theodore Géricaulta, a poseban utjecaj imao je francuski umjetnik Robert Delaunay.

Po dolasku iz Pariza, Lentulov je još više unapredio slikarsku umetnost. Piše slobodno, jednostavno, prkosno. Naravno, vidi se sličnosti sa njegovim stranim prijateljima. Godine 1912. naslikana je slika "Alegorija rata". Jedan od studenata je, gledajući ovaj rad, rekao: "Dobrovoljno ću otići u zatvor na 2 sedmice ako mi autor objasni šta je ovdje prikazano." Stvoritelj je prihvatio izazov, ali, nažalost… mladić se nije pojavio na sudu. Tih godina društvo je takvu umjetnost prihvaćalo s oprezom, jer je za Rusa bila nešto novo i još uvijek nepoznato.

Od 1912. do 1914. Aristarh Vasiljevič se aktivno zanimao za bezoblične mrtve prirode i pejzaže Moskve.

Vremenom, njegovih radova postaje sve višejasne forme. Ali kubizam živi u kreatoru do kraja života. Autor također prikazuje sunce u gotovo svim svojim radovima, što je obilježje Lentulova. Svaka njegova slika je ispunjena svjetlošću. Kako je sam kreator priznao, neke su kopirane iz prirode, što je umjetniku zamalo lišilo vida.

Godine 1915. stvara svoj autoportret "Veliki umjetnik". Portret apsolutno odgovara stvarnosti, kreator u životu bio je isti onaj dobrodušni, širokih ramena, nespretni junak. A boje djela prenose samo sunce koje je došlo iz njega.

Revolucija iz 1917. odrazila se i na slikarevim platnima. Na osnovu emocija izazvanih februarskim događajima, naslikava sliku „Mir. Celebration. Oslobođenje.”

Najpoznatije djelo ranih 20-ih je još jedan autoportret. Već je bio suzdržaniji, ali još uvijek ispunjen kubizmom.

20-30s Aristarkh Vasiljevič Lentulov potpuno mijenja svoj stil. Vjeruje se da je to normalan prijelaz u zrelost i da u tome nema ništa posebno. Sada su njegova platna pisana u stilu socijalističkog realizma. Međutim, kritičari primjećuju da je sunce izgleda nestalo.

1933. održana je prva izložba umjetnika. Nažalost, ovo je bio jedini takav događaj koji se desio za života Aristarha Vasiljeviča.

Privatan život

Godine 1908, nakon što se preselio u Moskvu, kubist se oženio mladom devojkom, Marijom Rukinom, sa kojom je bio srećan ceo život.

Imao je ćerku jedinu, Marijanu Lentulovu, koja je krenula stopama svog oca i ušla u umetnost. Samo unutraza razliku od Aristarha, ona je likovni kritičar.

Ovako je tekao lični život slavnog kreatora. Bez puno avantura i priča.

Slike

Aristarh Vasiljevič Lentulov "Noć na Patrijarhovim barama". Čuveni rad, naslikan 1928. godine, trenutno se nalazi u Tretjakovskoj galeriji.

Aukcijsko platno "Crkva u Alupki". Slika je prodata za 3,5 miliona dolara 2013.

Još jedno popularno delo napisano 1913. takođe se nalazi u Tretjakovskoj galeriji. Aristarh Vasiljevič Lentulov "Moskva". O ovoj slici su napisali u jednom od modernih američkih časopisa: "Ovo je najbolja slika Moskve". Aristarh Vasiljevič Lentulov bi bio zadovoljan takvom popularnošću ovog remek-djela, jer ga je smatrao jednim od svojih najboljih djela.

Images of a Generation, slika na aukciji za 1,5 miliona dolara 2011.

"Zalazak sunca na Volgi" Aristarh Vasiljevič Lentulov. Godina stvaranja 1928.

1915. godine naslikan je još jedan sunčani pejzaž u kubističkom stilu. "Nebosvod - Dekorativna Moskva" Aristarh VasiljevičLentulov.

Neobičan autorski stil

Čak i u njegovim ranim radovima dominiraju čiste boje. Kako bi poboljšao utisak o radu, autor dodaje komadiće tkanine, komade folije i papira u boji.

Sam Aleksandar Benoa primetio je talenat Aristarha Vasiljeviča. Kritičar je rekao da ova djela zabavljaju dušu i srce.

Lentulovljeve slike ispunjene su ne samo svjetlom, već i zvukom. Gledajući ih, stiče se osjećaj da će grad sada oživjeti i zujati u vrevi svakodnevice. Muzika je ispunila platna s razlogom. Autor je imao talenat ne samo da crta, već je imao i odlične muzičke sposobnosti. Uvek je pjevušio dok je radio. Marianne je tvrdila da je njen otac mogao izvesti cijelu ariju napamet, dok je stvarao još jedno remek-djelo.

Nastava

Od 1918. godine umjetnik je postao učitelj. Predavao je u Stroganovskoj školi i imao je radionicu u VKhUTEM-u pod njegovim nadzorom. Bio je i član Kolegijuma likovnih umjetnosti Narodnog komesarijata za obrazovanje.

Pozorište

Lentulov je sve bliži pozorištu, sve je bliži režiseru Tairovu i glumici Koonen.

Predstava "Priče o Hoffmannu" postaje njegova prva dizajnerska praksa. Nakon što je dobio odobrenje nakon prvog pokušaja, preuzima drugi.

Scena za operu A. Rubinsteina "Demon" postaje njegovo sljedeće djelo. Premijera je održana 1919. godine i dugo je bila uspješna. Šest godina kasnije, layouti su osvojili nagradu na međunarodnoj izložbi.

Kraj života

Godine 1941, kada su Nemci napredovali, ljudi su evakuisani iz Moskve. Lentulov je jahao zajedno sa radnicimakulture. Međutim, na samom početku putovanja teško mu je pozlilo i napustio je posadu, zajedno sa porodicom. Zaustavili su se u Uljanovsku, gdje su živjeli cijelu godinu. Potom su se vratili u prestonicu, gde je slikar podvrgnut ozbiljnoj operaciji. 15. aprila 1943. godine napustio nas je poznati ruski slikar Aristarh Vasiljevič Lentulov.