2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29
A. G. Venetsianov (1780 - 1847) - umjetnik ruske škole, koji je studirao kod V. L. Borovikovskog i dobio je titulu akademika, kada je 1811. završio takmičarski program - „Portret K. I. Golovačevski.”
Kratke informacije o slikama
U početku, dok je živeo u Sankt Peterburgu, Aleksej Venecijanov se specijalizovao za portret. To su bili i radovi po narudžbi, i „za sebe“. Ova djela su nam poznata od 1801. godine. Tokom dvadeset godina, uradio je 18 portreta.
Ali, oženivši se, napustio Sankt Peterburg i preselio se u provinciju Tver, umjetnik je počeo pisati žanrovske scene iz seljačkog života. Upravo su ovi radovi donijeli slikaru univerzalno priznanje. Njegov procvat odnosi se na 20-30 godina 19. vijeka. Najpoznatije su bile slike "Žeteoci", "Uspavani pastir" i "Zaharka". Aleksej Venecijanov je počeo da radi, ne oponašajući majstore čije je radove video u Ermitažu, već prikazujući život kakav je on video, i na otvorenom. Ovo je bila revolucija u njegovom radu i inovacija tog vremena.
Na oranicama. proljeće
Slika prikazuje jednostavnu seosku svakodnevicu - seljanka drlja oranicu. Dan je vedar i topao. Tereni su prostrani. Ženin pokret je spor.
Ona hoda bosa, što ima sveto značenje. Zemlja je božanski plodna, ne smije se gaziti čizmama, treba se prema njoj odnositi s ljubavlju, samo će tada dati žetvu. I sama mlada žena - živa personifikacija proljeća i plodnosti - s nježnošću gleda svoju bebu, igrajući se jednostavnim žutim i plavim cvjetovima. Zemaljsko i božansko stapaju se u jedinstvenu celinu. I činilo bi se, kakvu je prostu parcelu - na oranici, proljeću - majstor uzeo, i kakvo je složeno značenje u nju stavio.
Pastir sa lulom
U Tverskoj regionalnoj umjetničkoj galeriji nalazi se djelo napisano na drvetu - "Pastir s rogom". Dječak, koji je pregazio tokom dana, leži i odmara u mislima.
Bosa noga je namazana zemljom. Nježnost njegovih godina poredi se sa mladom brezom, u blizini koje se nalazi. U skromnoj naprtnjači hrana je bila pri ruci. Sada se čini da je ranac prazan, a dječak se oslanja na nju s prirodnom gracioznošću. Njegove ruke još nisu ogrubele i unakažene radom. Kakva je budućnost djeteta? Razmišljate o tome kada ga pogledate. Ponoviće put svojih djedova i očeva, ne više. I ko zna koji talenti leže u njemu?
Sleeping Shepherd
Ovo je inovativno platno ispunjeno različitim tonovima i stoga živo. Zaplet je jednostavan. Tinejdžer koji je zaspao sedeći naslonio se leđima na brezu. Iza njega teče rijeka čije su obale obrasle mekom travom. S druge strane rijeke, djevojka hoda kroz vodu sa jarmomramena. Ako bolje pogledate, možete vidjeti dio leđa, naizgled, ribara, u kutu s lijeve strane. I pred nama su se otvorila njihova prostranstva livada i polja. Dug, topao ljetni dan polako se odmiče. Ova vjekovna Rusija uzdiže se u brdima i prelijeva se u daljini. Pejzaž je spojen sa ljudima. Oni su, i ljudi i priroda, prirodni, kao i sam život, jer je umjetnik radio na otvorenom, što tada nije bilo prihvaćeno.
Još jedan portret bebe
Venecijanova slika "Evo Batkinove večere!" osvaja na prvi pogled. Dvoje ljudi sede zamišljeno nad praznim buretom - dečak od pet-šest godina i njegov verni prijatelj - pahuljasti pas, ljubazno ga gleda u lice.
Bosonogi dečak u beloj košulji i beli pas su dve svetle tačke na slici. Čitava pozadina odgovara tužnom raspoloženju djeteta kojim je rukom poduprlo lice, tamno je. Nemoguće je ne saosjećati sa tugom ostavljenog gladnog, možda ne prvi put para. Seljačka djeca se prvi put pojavljuju na ruskim slikama samo od strane Venetsianova.
Gumno
Nemoguće je govoriti o umjetniku a da se ne spomene djelo nastalo 1821. godine i koje je za njega postalo nova pozornica. Prikazana je velika dugačka soba, dizajnirana za savijanje kruha (sipa se u tobogan u sredini) i mlaćenje. Na platnu su prikazani seljaci koji sede, odmaraju i oni koji nastavljaju da rade. Također zaprege i konji. Sve je u ogromnoj šupi. Osvijetljen je na vrlo neobičan način. U prvom planu - nesvijetlo, u sredini mlaz svjetlosti prodire kroz prozor, a na kraju štale kroz otvorena vrata opet jarka svjetlost dopire sa ulice, koja takođerto se vidi. Teško je izgraditi perspektivu. Uz pomoć svjetlosti, što je već spomenuto, i smanjenjem figura i objekata u pozadini. Tome mnogo doprinosi pod. Veoma su interesantne figure seljaka, koji su sedeći naslonjeni na balvane gumna. Šema boja je također nevjerovatna - zlatno-smeđa, svečana. Ova slika Venecijanova bila je izložena na izložbi 1824. godine i veoma se dopala Aleksandru I, koji ju je kupio. Akademija ju je hladno primila, pošto je tema bila daleko od uzvišene.
Jutro gazdarice
Ova slika Venetsianova je žanr scena koja prikazuje svakodnevni život: rano jutro, domaćica u kućnoj haljini i kačketu sedi na stolici za stolom. Nameštaj odgovara vremenu, napravljen je od mahagonija.
Svjetlost pada sa prozora sa stražnje strane posjednika, lice joj se ne vidi jasno, ali se jasno vidi njena silueta. Pod i ekran su dobro osvijetljeni. Ekran i sto dijele prostor platna, omogućavajući vam da obratite pažnju na tri figure i posteljinu koja, vezana, leži na podu. Prostorija u kojoj se dijeli posteljina je mala, unutrašnjost iza domaćice potpuno je zatrpana sjenom, produbljujući prostor slike. Atmosfera je puna mira. Dvije seljanke slušaju upute svoje gospodarice i ponašaju se dostojanstveno. Slika Venecijanova sažima svakodnevnu scenu, kucajući je.
Žeteci
Venetsianov je napisao nekoliko slika na temu žetve: "Seljanka s leptirima", "U žetvi" i još nekoliko. Dobro razradivši ovaj motiv, izgradio je kompoziciju novog platna. Slikarstvo Venetsianova"Kosoci" su špijunirani u životu kada je umetnik lutao poljima sa skice. Majka i sin se iskreno dive ljepoti leptira koji s povjerenjem sede na ruci.
Sin se s leđa priljubljuje uz majku i ne skida pogled sa šarolikih gracioznih ljepota. Majka se ne miče, da ih ne uplaši. Dječak je živa kopija "Zaharke", možda je ovo on, portretska sličnost je prejaka. Obe figure stoje blizu posmatrača. Date su u krupnom planu. Majka je blago nakrivila glavu prema dječaku. Na njenom licu se vidi lagani umor i naklonost prema djetetu. Ona ima sarafan, i bijelu košulju, i maramu na glavi, i perle, i tanak prsten - sve je primijetio, diveći se ovom paru, umjetnici. A dva srp se mogu zatvoriti u krug koji uokviruje heroje.
Zaključak
U svom selu, inovativni umjetnik stvorio je školu za sposobnu kmetsku seljačku djecu. Htio je otkupiti najistaknutijeg studenta po imenu Soroka, ali vlasnik nije pristao i odlučio ga je učiniti baštovanom. Kao rezultat toga, mladi umjetnik se objesio. Takva je bila teška situacija u kojoj je radio naš prvi pjevač seljačkog života. Štaviše, Akademija umjetnosti nije odobravala njegove aktivnosti - pejzaž i radnja Venetsianovovih slika bili su previše "jednostavni" i "bezumjetnički". Umjetnik je preminuo u 67. godini života, ne mogavši da kontroliše konje koji su ga nosili i pretukao ga na smrt. Tokom svog života napisao je 85 dela, koja se uglavnom nalaze u muzejima Moskve i Sankt Peterburga.
Preporučuje se:
Najpoznatija pozorišta u Almatyju: opis, recenzije posjetitelja
Najveći grad u Kazahstanu je Almati. Uostalom, u ovom gradu postoji više od 200 različitih kulturnih organizacija. Svi mogu uživati u divnoj muzici u Filharmoniji, diviti se slikama u umjetničkim galerijama, posjetiti jedinstvene muzeje rijetkih knjiga i Almaty željeznicu, kao i posjetiti bioskope i cirkus. Posebnu pažnju treba posvetiti pozorištima u Almatiju. Uostalom, oni se smatraju glavnim kulturnim centrom grada. U članku ćemo govoriti o najpopularnijim kazalištima u Almatiju
Zašto je slika Hamleta vječna slika? Slika Hamleta u Šekspirovoj tragediji
Zašto je slika Hamleta vječna slika? Razloga je mnogo, a istovremeno, svaki pojedinačno ili svi zajedno, u skladnom i harmoničnom jedinstvu, ne mogu dati iscrpan odgovor. Zašto? Jer koliko god se trudili, ma kakva istraživanja da provodimo, „ova velika misterija“nam nije podložna – tajna Šekspirovog genija, tajna stvaralačkog čina, kada jedno delo, jedna slika postaje večna, a drugi nestaje, rastvara se u ništavilu, tako i ne dotičući našu dušu
Rubensove slike sa naslovima. Peter Paul Rubens: najpoznatija djela
Peter Paul Rubens se s pravom smatra jednim od najvećih flamanskih umjetnika 17. stoljeća. Njegove slike čuvaju se u najboljim galerijama na svijetu, a mnoga slikareva djela su vizuelno poznata čak i onima koji nikada nisu čuli njegovo ime. Najpoznatije Rubensove slike s imenima i opisima - kasnije u ovom članku
"Bathing the Red Horse". Petrov-Vodkin: opis slika. Slika "Kupanje crvenog konja"
Veličanstvena slika se otvara pred posmatračem na platnu u sfernoj perspektivi, očaravajući zaobljenim linijama. Prema umjetniku, takva slika perspektive najpreciznije prenosi ideološki patos uloge čovjeka u svemiru
Opis slike Venetsianova "Na oranicama. Proleće"
Portret i pejzažista Aleksej Gavrilovič Venecijanov jedan je od majstora domaćeg žanra. U njegovoj kasici-prasici nalaze se istiniti seljački portreti, sa dozom sentimentalnosti. Jedna od najsentimentalnijih, ali istovremeno tajanstvenih slika umjetnika je rad "Na oranicama. Proljeće". Ovo remek-djelo postavlja mnoga pitanja. Nudimo vam opis slike Venetsianova "Na oranicama. Proljeće". Možda ćete nakon toga sagledati poznato platno na novi način, vidjeti efekte i elemente u njemu