Serafina Louis - francuska umjetnica

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

Seraphine Louis (1864-1942) bila je samouka francuska umjetnica poznata po svojim naivnim cvjetnim slikama velikog formata, kao što se vidi u njenom Drvetu raja (1928). Nije stekla formalno umjetničko obrazovanje i razvila je prepoznatljiv stil izvan ustaljene umjetničke tradicije.

Biografija Serafine Louis

Umjetnik je rođen 1864. godine u siromašnoj seljačkoj zajednici u Pikardiji, Francuska. Počevši od 1881. godine, Serafina Louis provela je 20 godina kao sestra u samostanu u sjevernoj Francuskoj. Počela je slikati 1903. godine, nakon što se preselila u Senlis, zaposlila se kao au pair. Prvo je ukrašavala predmete za domaćinstvo, a zatim je svoje ukrasne cvjetne sheme prenijela na male drvene ili kartonske panele. Godine 1921. njene slike su privukle pažnju Wilhelma Uhdea, njemačkog kolekcionara koji je otkrio Picassa i Henrija Rousseaua. Houdet je uključio Serafinu u svoju važnu izložbu "Umjetnici Svetog Srca" 1928. godine, zajedno sa Andréom Bauhanom, Camille Bombois, Henri Rousseauom i Louisom Vivinom.

Serafina je tokom godina uronila u vizije, fantazije i ludila. Godine 1932., nakon pada interesovanja za njen rad, umjetnica je doživjela psihički slom i smještena je u psihijatrijsku ustanovu. Louis je tamo umrla 10 godina kasnije, potpuno osiromašena, ostavljajući svoje bogato iskustvo svijetu umjetnosti, oličeno u slikama "Vrt dobrog Gospodina".

Uprkos činjenici da je Louis prestao da slika, njen rad je prikazan na izložbi "Popularni majstori moderne" koju je organizovao Muzej Grenoble 1937. godine, koja je otvorena u Parizu, a zatim je posetila Cirih i London. Alfred Barr adaptirao je izložbu za narodne slikare (1938) u MoMA u New Yorku (Muzej moderne umjetnosti).

Iz memoara Wilhelma Uhdea

Umoran od užurbanosti pariskog života, od briljantne izložbe koju je upravo posvetio Henriju Rusou, Wilhelm Uhde je 1912. godine iznajmio mali stan u Senlisu za vikend. Jedne večeri, dok je večerao u kući svojih komšija, Uhde je primetio malu sliku jabuka u uglu dnevne sobe. Bio je inspirisan njenom lepotom i veštinom, pa je pitao vlasnike ko ga je naslikao. Rečeno mu je da je ovo kućna pomoćnica i da žele sami da kupe sliku od nje, ali da je mogu dati Udeu za 8 franaka.

Sljedećeg dana, kada je Serafina stigla u Udeovu kuću na posao, primijetila je da je njena slika na stolici. Nije nimalo iznenađena, nasmijala se. Oudet je pitao da li Louis ima još slika.

Serafina je požurila kući na ulicuPuit-Tifan, pojurivši jadnim stepenicama u potkrovlje, zgrabio je neka platna i požurio nazad. Ude je bio oduševljen. Slike su bile lijepe kao i ona koju je već vidio. U njima je razabrao ono što je Kandinski nazvao "unutrašnjom nužnošću", impuls koji je izvirao iz Serafininog najdubljeg bića, nesofisticiran, neokaljan, jednostavan. Oslikane rijetkom slobodom, prekrivene svojevrsnim lakom, sa najsitnijim detaljima, kompozicije Serafine Louis, koje se sastoje od voća, cvijeća i lišća, odavale su iluzije srednjeg vijeka.

Umjetnikov rad

Inspirisana svojim religioznim uverenjima, Louis je slikala ekstatične vizije voća, cveća i lišća na ravnim ili horizontalno podeljenim poljima boja, rađeno uljem ili ripolinom, emajl bojom za domaćinstvo. Kompozicije su prošarane sjajnim biljkama poput dragulja koje cvjetaju iz stabala drveća ili vaza. U kasnijim radovima, figura i zemlja stapaju se u čvrsto tkanje, ujedinjujući cijelo platno u pulsirajućem, vijugavom ritmu.

Inspirisana prirodom, poljima i šumama kojima je lutala kao dete, 100 kilometara severno od Pariza, umetnost Seraphine Louis ima nešto natprirodno. Louisove slike, rekla je, bile su odgovor na božansko, na naredbe Djevice Marije.

Dok je većina cvijeća prikazanog u Louieinom radu figurativni hibridi, ona je često slikala obične tratinčice. U "Daisies" (na slici), Serafina Louie prikazuje bijelo cvijeće u vrtlozima tankih poteza koji zrače prema van.iz svetlećih sfernih centara. Red stiliziranog lišća uokviruje cvijeće u tajanstvenom tamnom polju.

Slika "Lišće" ima specifičniji osjećaj za prostor, čak i kada se masa lišća jasno stapa sa žutom pozadinom. Kao i kod mnogih njenih kasnijih radova, sitni potezi i tačke boje se skupljaju dekorativno na površini, dajući slici izvanredan sjaj.

Naslijeđe umjetnika

Bertrand Lorkin, kustos Musée Mayol, u svom uvodu u izložbu "Serafine Louis de Senlis" u Musée Mayol u Parizu, koja je trajala od 1. oktobra 2008. do 18. maja 2009, govorio je o umjetniku:

Serafina je bila umjetnica koju je progutala nezaustavljiva želja da stvori "tu čuvenu unutrašnju nužnost" o kojoj je govorio Kandinski.

Slike Serafine Louis su izložene u muzejima Maillol u Parizu, umjetnost Saint-Lis i Nice i savremena umjetnost metropole Lille u Villeneuve-d'Ascq.

Film o umjetniku

U 2009., francuski biografski film Serafina, u režiji Martina Provosta, osvojio je 7 nagrada César, uključujući najbolji film i najbolju glumicu za Yolandu Moreau, koja je igrala naslovnu ulogu. Film istražuje odnos između Serafine Louis i Wilhelma Uhdea od njihovog prvog susreta 1912. do Serafinine smrti.