Perova slika je odgovor na Vreme

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

Vasily Grigoryevich Perov (1833-1882) živio je kratak i lično težak život.

Njegova djela različitih žanrova karakteriziraju umjetnikovo traženje, odražavajući zrelost njegovog zanata. Oni višestruko prikazuju modernog gospodara života. Ne zatvara se u svoju radionicu, već ljudima pokazuje svoja razmišljanja. Perov je učinio mnogo na stvaranju novog slikovnog jezika, opis čije će slike biti dat u nastavku. Stoga njegovo slikarstvo do danas nije izgubilo na aktuelnosti. Sa platna V. G. Perova Vrijeme govori o nama.

Wanderer, 1859

Ovu Perovovu sliku je napisala studentica, a ona nije nagrađena nijednom medaljom. Međutim, indikativan je izbor teme koja tada nije bila prihvaćena. Ovaj rad kombinuje umetnikova karakteristična interesovanja: za portret i običnu siromašnu osobu, koja će kasnije obeležiti njegov čitav stvaralački put.

Mladi dvadesetpetogodišnji umetnik upoznao je gledaoca sa starcem koji je mnogo pretrpeo u životu, koji je video više tuge nego radosti. I sad jedan vrlo star čovjek, bez krova nad glavom, hoda, moli za Boga. Međutim, on je pun dostojanstva iduševni mir koji nemaju svi.

brusilica za orgulje

Ova slika Perova naslikana je u Parizu 1863. godine. U njoj ne vidimo lumpena, već relativno prosperitetnu osobu po ruskim standardima, čisto i uredno odjevenu, koja je prisiljena da radi na ulici. On ne može naći nikakav drugi način postojanja. Međutim, priroda Francuza je relativno laka.

Parižanin čita puno novina, rado se raspravlja o političkim temama, jede samo u kafićima, ne i kod kuće, provodi dosta vremena šetajući bulevarima i pozorištima ili samo zureći u robu izloženu na ulicama, diveći se lijepim ženama. Tako mlin za orgulje, koji je sada na pauzi u poslu, nikada neće propustiti gospodina ili gospođu u prolazu, kojima će sigurno reći cvjetni kompliment, a nakon što zaradi novac, otići će u svoj omiljeni kafić da sjedi uz šoljicu. kafe i igranja šaha. Nije sve isto kao u Rusiji. Nije ni čudo što je V. Perov tražio da se vrati kući, gdje mu je bilo jasnije nego što živi običan čovjek.

"Gitarista Bobby", 1865

Perovljeva slika u ovoj žanrovskoj sceni govori mnogo ruskom čoveku, čak i sto pedeset godina od nastanka. Pred nama je usamljen čovek.

On nema porodicu. Svoju gorku tugu utapa u čaši vina, trpajući žice gitare, svog jedinog pratioca. Prazna soba je hladna (gitarista sjedi u vanjskoj odjeći), prazna (vidimo samo stolicu i dio stola), nije dobro održavana i nije očišćena, opušci leže na podu. Kosa i bradaDugo nisam vidio grb. Ali čoveka nije briga. Dugo je odustao od sebe i živi kako se ispostavilo. Ko će njemu, starcu, pomoći da nađe posao i pronađe ljudski imidž? Niko. Nikoga nije briga za njega. Iz ove slike izvire beznađe. Ali istina je, to je poenta.

Realizam

Kao pionir u ovoj oblasti slikarstva, Perov, čije su slike novost i otkriće za rusko društvo, nastavlja da razvija temu male, zavisne osobe. O tome svedoči i prva Perova slika "Viđenje mrtvih", nastala nakon njegovog povratka. Po oblačnom zimskom danu, ispod oblaka koji su se pomaknuli na nebo, polako se kreću sanke sa kovčegom. Vodi ih seljanka, sa obe strane očevog kovčega sede momak i devojčica. Pas trči okolo. Sve. Niko drugi ne prati osobu na njenom poslednjem putovanju. A ovo nikome ne treba. Perov, čije slike pokazuju svu beskućnost i poniženje ljudske egzistencije, izlagao ih je na izložbama Udruženja lutalica, gdje su odjeknule u dušama publike.

Žanrovske scene

Svakodnevne, lagane svakodnevne scene takođe su zanimale majstora. To uključuje "Lovac ptica" (1870), "Ribar" (1871), "Botaničar" (1874), "Golubnjak" (1874), "Lovci na odmoru" (1871). Hajde da se zadržimo na potonjem, jer je jednostavno nemoguće opisati sve Perovljeve slike koje želimo.

Tri lovca su se dobro zabavila lutajući poljima, obraslim žbunjem, u kojima se kriju poljska divljač i zečevi. Oni su prilično otrcano obučeni, ali imaju odlično oružje, ali ovotakva moda za lovce. U blizini leži plijen, što pokazuje da nije ubijanje glavna stvar u lovu, već uzbuđenje, praćenje. Narator sa entuzijazmom priča o jednoj epizodi dvojici slušalaca. On gestikulira, oči mu gore, govor mu teče u potoku. Tri sretna lovca, prikazana s dozom humora, suosjećajna su.

Portreti Perova

Ovo je apsolutno dostignuće majstora u njegovom radu iz kasnog perioda. Nemoguće je sve nabrojati, ali njegova glavna dostignuća su portreti I. S. Turgenjev, A. N. Ostrovski, F. M. Dostojevski, A. N. Maykova, V. I. Dahl, M. P. Pogodin, trgovac I. S. Kamynin. Supruga Fjodora Mihajloviča veoma je cijenila portret svog muža, vjerujući da je Perov uhvatio trenutak kada je F. M. Dostojevski je bio u kreativnom stanju kada je imao neku ideju.

Perova slika "Hristos u Getsemanskom vrtu"

Lični gubitak, gubitak prve žene i starije djece V. G. Perov je to izdržao, poprskao direktno na platno. Pred nama je čovjek shrvan tragedijom koju ne može shvatiti.

Može se prihvatiti samo pokoravanjem višoj volji i bez gunđanja. Pitanja koja se javljaju tokom teškog gubitka najmilijih i teških bolesti, a Perov je u to vrijeme već bio teško i beznadežno bolestan, zbog čega i zašto se to dogodilo, nikada ne nalaze odgovor. Ostaje samo jedno - izdržati i ne žaliti se, jer će samo On razumjeti i dati, ako treba, utjehu. Ljudi ne mogu ublažiti bol u ovakvim tragedijama, oni nastavljaju živjeti svoj svakodnevni život ne udubljujući se duboko u tuđu bol. Slika je mračna, ali se uzdiže u daljinizora, dajući nadu u promjenu. Sve prođe, proći će i ovo.

Vasily Perov, čije su slike i danas aktuelne, nije se plašio da skrene utabanim putevima i promeni se. Njegovi učenici M. V. Nesterov, A. P. Ryabushkin, A. S. Arkhipov je postao poznati ruski umetnici koji su svog učitelja uvek pamtili kao osobu velikog srca.