Aleksej Kazancev je znao kako da zapali zvezde

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

Za publiku pozorište počinje vješalicom, kako je rekao veliki pozorišni genije Stanislavski. I niko ne raspravlja sa ovim. Ovo je hram umjetnosti, a ne dvorište. Ali postojao je čovek koji se usudio da napravi "prolazno pozorišno dvorište". Reditelj, dramaturg, glumac, osnivač Centra za dramu i režiju Aleksej Nikolajevič Kazancev predstavnik je "novog talasa" sovjetske drame. Njegov stvaralački procvat i formiranje pali su na "duge sedamdesete" i perestrojku.

Bilo je mnogo profesija

Aleksej Kazancev, čija je biografija usko povezana sa Melpomenom, rođen je u Moskvi pobedničke, ali gladne 1945. godine. Pokazujući žudnju za književnošću, upisao je filološki fakultet Moskovskog državnog univerziteta. Godinu dana kasnije odlazi u Dramski studio Centralnog dječijeg pozorišta, koji uspješno diplomira 1967. godine, radi kao glumac u Centralnom dječjem pozorištu. Istovremeno je sticao i režisersko iskustvo, režirao je komediju Tarelkinova smrt i dramu Zločin i kazna.

Studirao je režijuLenjingrad (Tovstonogovljev kurs), zatim u Školi Moskovskog umetničkog pozorišta (1975, kurs Efremova). Kao režiser radio je u Dramskom pozorištu u Rigi. Gradsko vijeće Moskve i drugi. Zanimljiv talentirani režiser, inovator, koji iskače iz crvenih zastava ideološke cenzure. On je skučen u uskim okvirima političkog prosvjetiteljstva, iako nije bio ni disident, ni anarhista, ni modernista.

Aleksej Nikolajevič je u svom radu odrazio svoj odnos prema stvarnosti. Autorov put postao je pitanje života, pisac je stekao slavu u svjetskom pozorišnom bomondu. Za 32 godine napisao je 10 drama. Ovo je pored rediteljskog rada, izdavanja časopisa Dramaturg, stvaranja pozorišne scene za mlade pisce i reditelje i turneja.

Početak "ulaznog dvorišta"

Godine 1998., Aleksej Kazancev i Mihail Roščin otvorili su još jedno pozorište u Moskvi - nezavisno od države i cenzure, jedino gde su mladi reditelji mogli da pokažu svoje snage i talente. Pisac je vidio i shvatio: sve se urušava, od industrije do svemira. Nema mladih dramskih pisaca. A ako se pojave, ne žele da ih slušaju ni u renomiranim pozorištima.

Poznavajući zakone scene, Aleksej Nikolajevič je znao kako da otkriva nova imena, osetio je talenat i pomogao mu je. Njegov slobodni pozorišni prostor, "ulazno dvorište", otvorila su imena Kirila Serebrenjikova, Olge Subbotine, Mihaila Ugarova i drugih. Da, da biste vidjeli zlato, morali ste oprati mnogo kamena, ali igra je bila vrijedna svijeće - ambiciozni dramaturg ili režiser dobio je šansu ako se uredništvo CDR-a dopadne planovi i ideje.

Nije se bojao eksperimentirati, mogao je razlikovati ljusku od prave umjetnosti. Tako se, na primjer, dogodilo s predstavom Claudel Models: pozivali su je uz besplatne pozivnice nekoliko mjeseci. Javnost to nije odmah cijenila - nekoliko poražavajućih članaka u štampi, dvije katastrofalne sezone. Sada nema karata za Serebrennikov, produkcija dobija nagrade, turneje u inostranstvu.

Predstave imaju svoj život

Kao reditelj, Aleksej Kazancev je napravio samo pet predstava, od kojih je jednu po sopstvenom scenariju u Rigi. Pokušaj da se njegov "That This Light" (1992) stavi u BDT nije uspio. Kazancev, autor, nikada više nije dozvolio Kazancevu, režiseru, da postavlja svoje drame.

Peterburški prijatelj i kolega Vadim Tumanov prisjetio se svog prvog susreta s autorom. Namjeravao je staviti u "Pozorište satire" na Vasiljevskom "Da je ovo svjetlo." Nepovjerljiv, oprezan, u zečjem šeširu, Lesha je izgledao poput ljutog medvjedića, bio je na oprezu i nije vjerovao u ideju. Ali kada je Tumanov uspeo da objavi predstavu (1995), on i Aleksej su postali prijatelji. Dvije godine kasnije, predstava se pojavljuje na repertoaru pozorišta. Stanislavskog (1997). Iste godine, maturanti pozorišne škole "Ta svetlost" prikazani su u Kazanju kao diplomski rad.

Svi radovi pozorišnog pisca bili su o problemima morala, ljubavi, podlosti, otuđenja i milosrđa. "Anton i drugi" (1975) postavljen je u Centralnom dječjem pozorištu tek 1981. godine. „S prolećem ću ti se vratiti…”, - sa ovog nastupaFokin sa studentima GITIS-a, započela je istorija pozorišta Tabakov. “I srebrna vrpca će puknuti…” - debi 1982. u Pozorištu. Majakovskog, predstava je odmah zabranjena iz produkcije. Ni sudbina ostalih radova nije bila laka.

Najbolja priča

Kreativni ljudi često kažu da najbolja uloga još nije odigrana, slika nije naslikana, sve je pred nama. Sa Aleksejem Kazancevim se dogodilo da je glavna predstava napisana pod rednim brojem 2. Priča o "Staroj kući" igra se u više od 70 pozorišta širom sveta. Možete ga gledati u različitim gradovima i državama, "Stara kuća" je najbolji spomenik sovjetskog doba.

U scenografiji zajedničkog stana uređenog u vili koju je jednom posetio Lav Tolstoj, pojavljuju se lokalni Romeo i Julija. Zaljubljeni srednjoškolci u svojim ormarima rastegnuti su roditeljima i okolnostima. Prva ljubav trudom odraslih bila je nesrećna. Svaki učesnik istorije nosi tragediju u svojoj duši. Aplomb i zavist, ljubav i izdaja - ništa novo, ali radnja se iznova i iznova drži za žive.

Radao se tuđem uspjehu

Za kreiranje CDR-a, umetnički direktor je nagrađen nagradama grada Moskve Stanislavskom "Galeb". Vodio je tim devet godina. 5. septembra 2007., dok je pripremao turneju u Bugarskoj, u 62. godini, iznenada je preminuo u Burgasu. Životni san, "Peer Gynt" od Ibzena, koji je počeo da uvježbava, utjelovila je njegova supruga Natalia Somovayu nakon smrti njenog muža. Ovo je poznati umjetnik, saradnik u svim pitanjimaKazantsev. Sačuvana je fotografija Alekseja Kazanceva tokom probe akcije. Rijetko je pozirao. Malo je fotografija nečijeg života ispunjenog događajima.

Ali njegov rad živi, Centar radi. 2017. godine, novi umetnički direktor Vladimir Pankov lansirao je svoju „Staru kuću“na matičnu scenu autora. Za sve vreme dok je radio u Centralnoj kući umetnika, Aleksej Kazancev nije postavio nijednu svoju dramu. Mislio je na druge, pomagao početnicima, negovao mlade i radovao se njihovom uspehu, što je veoma retko među kreativcima.

Prijatelji, prisjećajući ga se, spori, nespretni, govorili su o nježnoj ranjivoj duši, prokleto napornom radu i nevjerovatnoj intuiciji za pravi talenat. Bavio se budućnošću, ali nikada nije presekao nit sa prošlošću. Ranjen je raspadom velike zemlje, razmišljao je i pisao o putu čoveka na ovom svetu, problemima morala.