Slikarstvo starog Egipta: šta je to

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

Slikarstvo starog Egipta, kao i druge vrste umjetnosti, bilo je u stalnoj zavisnosti od vjerskih zahtjeva, što se ogledalo u njenom posebnom razvoju, koji je imao kultni karakter. Tradicionalno ga karakterizira stroga formalizacija, pridržavanje određenih kanonskih shema ili umjetničkih normi koje su se razvile još u doba Starog kraljevstva, za vrijeme prve i druge dinastije. Dakle, ljudska figura je prikazana u profilu (ili bolje rečeno, glava i donji dio tijela - u profilu, a oči i ramena - ispred). S druge strane, treba reći i o visokom stepenu realizma koji preovladava u slikovnim opisima prirodnih objekata, poljoprivrednih i drugih praktičnih ljudskih aktivnosti. Glavne boje koje koriste staroegipatski umjetnici su bijela, crvena, plava, crna, žuta, srebrna i zelena.

Na prvi pogled može izgledati da je slika starog Egipta ostala nepromijenjena hiljadama godina, ali nije. Evoluirao je i mijenjao se ovisno o tome kakodruštvo se razvijalo i menjalo. Čak iu strogim okvirima kanonske umjetnosti, neke umjetničke škole i pojedini majstori su pokazali svoje kreativne ideje.

Općenito, slika osobe iz ugla gledanja u punom licu i profilu je jedna od glavnih karakteristika egipatske umjetnosti. Slikarstvo starog Egipta karakteriziraju složene slike većine identifikacijskih znakova i dijelova osobe, koje su bile detaljnije od slike bilo koje realistične poze, jer su pomagale Ka (ili ku), drugoj ljusci osobe, predstavljajući njegovu energiju dvostruku ili dušu-dvojku i živeći u grobu, nepogrešivo prepoznati pokojnika i useliti se u njega. Stoga je portretna sličnost slikovne ili skulpturalne slike bila vrlo važna. U teoriji, mumija je trebala postati utočište za Ka, ali u slučaju oštećenja, preselila se u sliku. Prilikom prikazivanja ljudi uzimao se u obzir njihov društveni status. Opisivali su ga elementi kao što su kostim, pokrivala za glavu, svečani pribor, koji su bili u rukama prikazane osobe. Drugim riječima, slikarstvo starog Egipta, koje je izuzetno zanimljiv i živopisan primjer umjetnosti, fokusirano je isključivo na predstavljanje slika.

Većina slika (u tehnici tempere) naslikana je na kamenu ili gipsu, koja se sastoji od slojeva gipsa, slame i gline. Umjetnici su po pravilu radili u grupama pod vodstvom majstora. Majstori su primijenili konture i detalje budućnostislike, a umjetnici su ih slikali. Slikali su pigmentima, koji su dobijeni kao rezultat raznih hemijskih procesa, svi su bili veoma simbolični. Kao iu srednjovjekovnoj Evropi, slikarstvo Egipta nije pripadalo određenoj vrsti ljudske djelatnosti - zanatu ili umjetnosti. Drugim riječima, ako egipatskog umjetnika doživljavamo u modernom smislu, on nije predstavljao kreativnu osobu. Stoga je nemoguće imenovati nekog konkretnog umjetnika koji su se proslavili svojim izuzetnim dostignućima.

S obzirom na ekstremnu religioznost egipatske civilizacije, većina tema u slikarstvu je povezana sa slikama bogova i boginja, među njima su bili i faraoni. Takvo umjetničko pravilo kao što je linearna perspektiva nije postojalo u glavama egipatskih umjetnika. Glavni akcenat je stavljen na veličinu figure, što je ona veća, to je veći društveni status prikazane osobe.

Neka vrsta kulturne revolucije dogodila se u zemlji za vrijeme vladavine faraona Amenhotepa IV (Akhenaton). Ehnatonova nevjerovatna vjerska reforma, koja se sastojala u pridržavanju monoteizma (monoteizma), izvršila je radikalne promjene u umjetnosti. Postalo je naturalističko, dinamično. Portreti egipatskog plemstva više nisu bili idealizirani, a neki od njih su čak i karikirani. Ali nakon smrti Ehnatona, sve se vratilo na stare tradicije koje karakteriziraju Stari Egipat u cjelini. Umjetnost je nastavila biti definirana konzervativnim vrijednostima i strogim poretkom sve do helenističke ere.