Moral na slikama Williama Hogartha

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

William Hogarth je jedan od umjetnika koji je imao ogroman utjecaj na englesku školu slikarstva u 18. vijeku. Pridonio je razvoju realizma i svakodnevnog žanra, kao i oštre javne satire.

Djetinjstvo i mladost

Slikar je rođen 1697. godine u Londonu. Porodica je živjela u siromaštvu. Njegov otac je bio učitelj, ponekad prevodio sa latinskog. Majka je bila neka vrsta iscjelitelja i pripremala je razne napitke i obloge.

Vilijamova kreativnost je počela da se pokazuje kao dete. Bio je sposobno dete radoznalog uma i sposobnosti da sve primeti, ali je u školi slabo učio, jer je sve vreme slikao na nastavi. Njegova ionako siromašna porodica bila je potpuno uništena. Otac je bačen u dužnički zatvor, a odgovornost za izdržavanje njegove majke i sestara pala je na pleća još mladog Hogartha. Istovremeno je započeo i njegov stvaralački put.

Profesija

William Hogarth je šegrt kod srebrnjaka, gdje uči da radi s metalom i radi gravure. Tamo se upoznao i sa modnim trendovima modernog rokoko stila. Uskorootvara radionicu u kojoj štampa sopstvene gravure aktuelnog sadržaja, koje su postigle veliki uspeh. Uporedo s tim, umjetnik uzima časove slikanja uljanim bojom.

Do svoje 30. godine bavio se grafikom knjiga. Na primjer, ilustrovao je pjesmu Samuela Butlera "Gudibras". Slike William Hogarth je počeo da slika nekoliko godina nakon toga.

Serija slika

Slik je već osigurao slavu svojim društvenim i političkim gravurama humoristične prirode, koje su bile veoma tražene. I tako su teme za slike Williama Hogartha bile sve iste ljudske poroke, glupost, predrasude. Naslikava čitav niz slika u obliku priča sa tragičnim raspletom. U njima umjetnik opisuje životne situacije različitih slojeva društva.

Najpoznatije slike Williama Hogartha su "Karijera motka", "Karijera prostitutke", "Modni brak", "Izbori za parlament", "Marljivost i indolentnost". Umjetnik ismijava nedostatak morala u modernom društvu, trule tradicije engleske aristokratije sa njenim brakovima iz interesa, korumpirane službenike, razotkriva pijanstvo, nasilje, razvrat..

Modni brak

Nadaleko je poznat ciklus moralnih i poučnih djela Williama Hogartha "Modni brak", od kojih 6 slika govori o tako čestoj pojavi u društvu kao što je brak iz interesa. To je bila jedina šansa da razorena aristokratija uđe u buržoaske krugove. U isto vrijeme, bračni ugovori su više ličili na ugovorekupovina i prodaja. Takvi brakovi su živopisan primjer nemorala društva. Gotovo sve slike Williama Hogartha sadrže ne samo moralizirajuću prirodu, već i ismijavaju tadašnji moderan stil francuskog rokokoa, koji je izražen u pozama likova i u luksuzu interijera.

Opis scena "Modnog braka"

Moderni brak priča priču o grofu Skanderu (čije prezime se prevodi kao "mot") koji oženi svog sina, vikonta, kćerkom bogatog trgovca, očigledno da bi poboljšao svoje finansijske poteškoće zbog ekstravagancije. Za trgovca, pak, ovaj brak obećava povećanje društvenog statusa.

Prvo platno prikazuje scenu u grofovoj kući tokom bračnog "dogovora". Vidimo trgovca sa ugovorom u rukama i grofa koji mu pokazuje svitak sa porodičnim stablom njegove plemićke porodice. Istovremeno, njihova djeca su potpuno ravnodušna jedno prema drugom. A personifikacija takvog braka su dva psa, protiv svoje volje okovana jednim lancem.

Drugo platno prikazuje mladence. Soba je u neredu. Pas razotkriva nevjeru mladog muža izvlačeći ženski šešir iz džepa. Menadžer je slegnuo ramenima i otišao sa gomilom neplaćenih računa.

Treća scena se odvija u ordinaciji, gdje je vikont došao sa svojom ljubavnicom iz vrlo specifičnog razloga. Crna mrlja na njegovom vratu je očiglednaznak sifilisa. Takođe, znaci bolesti su primetni i kod žene koja, po svemu sudeći, preti lekaru nožem, i kod devojčice koja u rukama drži kutiju sa lekovima. Vikont ima istu kutiju u rukama. Prijeti i doktoru - propisane tablete nisu djelovale.

Četvrta slika nam prikazuje budoar mlade žene. Scena je puna skrivenih nagoveštaja. Dekoracija budoara krunom ukazuje da je stari grof umro i da je dobila titulu grofice. Svugdje se mogu vidjeti nagoveštaji njene nevjere mužu. Vidimo lik već poznat sa prve slike, s kojim grofica slatko razgovara, a njegov portret visi na zidu. Najvjerovatnije su ljubavnici. Ostale slike na zidu su jasno erotske. Paž u ruci drži figuricu rogatog Akteona kao simbol izdaje.

Peta scena je već iskreno tragična. Grofica se osamila sa svojim ljubavnikom i prevarila muža. Muž im je ušao u trag i uhvatio ih "vruće". Očigledno se dogodio dvoboj mačevima između muškaraca, u kojem je vikont smrtno ranjen. Ljubavnik se žurno povlači kroz prozor, a žena na kolenima moli svog muža za oproštaj.

Šesta slika je apoteoza braka iz interesa. Vidimo kuću trgovca, oca grofice. Pročitala je u novinama kod nogu da je njen ljubavnik pogubljen zbog ubistva. Od tuge uzima otrov. Dvojica muškaraca se svađaju, najvjerovatnije doktor grdi slugu. Pošto je iz ovog braka ostala samo ćerka i nije bilo sina koji bi mogao da nasledi titulu grofa,za koju su svi počeli, titula je izgubljena. Trgovac je ostao bez ičega. I konačno, od trenutne situacije koristi je imao samo mršavi pas, koji je, iskoristivši priliku, odlučio da se gušta na stolu.

Opis slike Williama Hogartha "Autoportret sa psom"

Hogarth nije bio samo slikar satiričar, već i talentovani slikar portreta. Najneobičniji je njegov "Autoportret", na kojem je sebe prikazao sa svojim voljenim psom.

Na slici pas sjedi pored portreta na tomovima Miltona, Shakespearea i Swifta. Najvjerovatnije, ovo su umjetnikovi omiljeni autori. Paleta je u prvom planu. Autoportret Williama Hogartha izgleda kao slika na slici, gdje je sebe prikazao okruženog stvarima dragim srcu.

Slikar je umro 1764. godine u Londonu.

Hogarth je bio pionir domaćeg žanra engleskog slikarstva. Za svoju kreativnu aktivnost, ne samo da je stvorio veliki broj gravura, već je napisao i raspravu o slikarstvu "Analiza ljepote". Slike Williama Hogartha dobile su širok odjek u umjetnosti Evrope. Međutim, umjetnik nije imao dostojnog nasljednika u svojoj domovini.