2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29
Fuga u d-molu, koju je početkom osamnaestog veka komponovao Johan Sebastijan Bah, ušla je u riznicu svetske klasične muzike kao jedna od najpopularnijih i najpoznatijih kompozicija. Izvodi se najčešće zajedno sa tokatom, održanom u istom tonu. Za profesionalne muzičare i amatere koji su upoznati sa osnovama muzičke note, naziv je jasan. Svim ostalim ljubiteljima muzike potrebno je objašnjenje šta znači "D-mol" i u kojim se opusima velikog majstora (kao i drugih kompozitora) pojavljuje.
Da li je Bach autor?
Dugo – više od dva i po veka – niko nije sumnjao da je ovu fugu napisao Bah. Zatim, osamdesetih godina prošlog veka, pojavljuju se dve knjige u kojima se, na osnovu detaljne analize stila i najčešće korišćenih muzičkih tehnika od strane kompozitora, izražava sumnja u autentičnost zvanično priznatog autorstva. Prisustvo paralelnih oktava, subdominantnog odziva i nekih drugih momenata karakterističnih za djelo ili se ne javljaju u drugim Bachovim djelima, ili su izuzetno rijetki.
Ove karakteristike razumiju samo stručnjaci,ima duboko poznavanje teorije, tako da nema smisla ulaziti u detalje. Ostaje samo vjerovati Christophu Wolffu (pristaša činjenice da je Bach ipak napisao tokatu i fugu) ili Peteru Williamsu (protivniku Bachovog autorstva). Osim toga, sjajni kompozitori često su stvarali nešto što je iznenadilo sebe, takva im je priroda da se ne povinuju zadatim algoritmima. “Fuga u d-molu” je izvanredno djelo, za razliku od bilo čega drugog. Paradoksalno, na neki način to govori u prilog njegovoj autentičnosti. Ton kojim je napisan pruža bogate mogućnosti za izražavanje emocija koje obuzimaju talentovanu dušu.
Malo o solfeđu i skalama
Treba se poprilično udubiti u teoriju, bez nje se ne može. Prvo, morate imati na umu da je svaki harmoničan zvuk kombinacija frekvencija, među kojima se ističe glavna koja određuje poziciju note. Na primjer, "la 1" odgovara vibracijama zraka od 440 Hz.
Ljudsko uho razlikuje sedam tonova i pet polutonova u svakoj skali, onda sve počinje iznova, već u drugoj oktavi. Ovo možete vizuelno da procenite gledajući klavirsku tastaturu: bele tastere su tonovi, a crne tastere su polutonovi. Jasno je da je podizanje (dur ili “moll”) jednog po pola tona isto što i spuštanje sljedećeg. Drugim riječima, D-mol je identičan izrazu "d-moll".
Jednostavna (iako ne uvijek) vježba za učenike osnovnih škola muzičkih škola je tako važan element obrazovanja kao što je učenje ljestvica. Daje glavnopamćenje gdje se na klavijaturi nalazi željeni ključ, odnosno koja žica harfe (violina, violončelo, domra itd.) stvara željeni zvuk. Isto važi i za duvačke instrumente. Uzlazna skala na gitari se ponekad piše radi lakšeg čitanja latiničnim (H - poluton, pola) ili ruskim slovima (T i P), na primjer, W-W-H-W-W-W-H (T-T-P-T-T-T-P), što glasi ovako: ton, ton, poluton, ton, ton, ton, poluton). Ova metoda pamćenja omogućava savladavanje najpopularnijeg instrumenta za one koji nemaju vremena ili želje da se profesionalno školuju na konzervatoriju, ali žele svirati. D-mol ljestvica zvuči u sljedećem nizu: re, mi, fa, sol, la, b-flat, do, re.
Radi u ovom ključu
Muzika utiče na ljudski um više od bilo koje druge forme umetnosti. Mol, za razliku od dura, stvara tužno, zamišljeno, a ponekad i agresivno raspoloženje. Ovu psihološku osobinu percepcije često su koristili kompozitori prošlih vekova, a savremena dela se u njoj vrlo često održavaju. Bluz je baziran na "niže" harmoniji, poput mnogih primjera rocka. Od klasične muzike, održane u tonalitetu "D-mola", pored Bahove fuge, najpoznatija dela su njegov sopstveni "Koncert br. 1 za klavijer i orkestar" (BWV 1052), Mocartov "Rekvijem", Betovenov Deveti Simfonija (nadaleko poznata po "Odi radosti" u četvrtom dijelu). Dvadeseti vijek nam je dao Dvoržakovu Sedmu simfoniju, Prvu Rahmanjinovu, njegovu vlastitu fugu, Treći koncert i Etidu-sliku, napisanu u istojtasteri, druga sonata za klavir od Prokofjeva, sonata za klavir od Šostakoviča i mnoga druga divna dela.
U modernoj obradi
Svaki kompozitor ima pravo da odabere ono što mu se sviđa. Osim toga, harmonija konsonancije odgovara emocionalnoj punoći djela, njegovom značenju i najvažnijem zadatku. Muzika može biti optimistično-dur, tmurno-mol ili imati sve moguće nijanse između. Bogatstvo zaostavštine prošlih vekova podstiče mnoge džez i rok izvođače da stvaraju originalne obrade dela klasičnih kompozitora prošlih vekova. Recimo, čuveni bend Megadeth započeo je pjesmu “Loved to Deth” citatom izvedenim na klaviru, u kojem svaki prosvećeni ljubitelj muzike lako može pogoditi Bahovu “Fugu u d-molu”. Postoje i drugi primjeri kako sonate, fuge i koncerti u ovom tonalitetu, koje koriste današnji muzičari, postaju posebno usklađeni sa našim teškim vremenima.
Preporučuje se:
Šta je tonalitet u muzici. Ton pesme. Major, manji
Prije analize određene muzičke kompozicije, izvođač prije svega obraća pažnju na ključ i ključne znakove. Uostalom, o tome ne ovisi samo ispravno čitanje bilješki, već i holistička priroda rada
Kako odrediti tonalitet pjesme po notama i po sluhu?
Ako znate kako odrediti tonalitet nekog muzičkog djela, onda vam neće biti teško odabrati alternativnu pratnju ili prevesti pjesmu za poluton više. Postoji nekoliko načina za određivanje tonaliteta, što vam omogućava da prilično precizno odredite visinu pragova, uključujući i bez muzičkog reda ispred vaših očiju
