2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29
Mikhail Mihajlovič Prishvin ostao je u pamćenju svijeta po svojim proznim djelima. Njegova djela su prožeta ljubavlju prema domovini. Autor je pisao kratke priče, eseje i priče, koje je ilustrovao umjetnik O. G. Vereisky. Njegovi radovi su dio školskog programa, što ukazuje na visok nivo vještine.
Biografski portret Prishvina
Prozaista je rođen u februaru 1873. Bio je iz bogate trgovačke porodice. Dječak je odrastao kao aktivno i bučno dijete, o čemu svjedoči i isključenje iz škole u četvrtom razredu zbog drskog ponašanja. Budući da je po prirodi buntovnik, pisac Prišvin je kasnije priznao da su njegov lik oblikovale dvije glavne radnje u životu:
- Izbacivanje iz srednje škole.
- Bježi iz gimnazije.
Prvi je događaj naučio autora kako da komunicira s ljudima, a drugi je u njemu otvorio putnika, jer je, pobjegavši iz obrazovne ustanove, mladi avanturista otišao u Aziju.
Prishvinova biografija nije bijela kao snijeg. Dok je studirao na Politehničkoj školi u Rigi, ozbiljno se bavioZainteresovao se za marksizam, zbog čega je uhapšen i prognan u dvogodišnje izgnanstvo. Ovaj trik nije prošao nezapaženo, a mladić je dobio zabranu daljeg školovanja u Rusiji. Međutim, njegova majka je bila mudra žena i učinila je sve da osigura da njen sin nastavi studije. 1900. godine Mihail Prišvin odlazi na studije u Lajpcig i tamo dobija agronomsko obrazovanje.
Duga putovanja po sjeveru Rusije i Skandinaviji ostavila su traga u mašti budućeg pisca, što je i bio povod za pisanje prve priče - "Sashok". Nakon toga je uslijedilo i pisanje drugih skica Prishvina, ali je ubrzo morao promijeniti zanat. 1914. godine piscu je umrla majka, a on je odlučio da na parceli koja mu je ostavljena počne da gradi kuću. Ovo nije bilo suđeno, jer je počeo Prvi svetski rat i Prišvin je otišao na front kao ratni dopisnik i honorarni bolničar.
Na kraju rata, Prišvin je počeo da predaje i istovremeno pisao svoja dela. Autor je umro 1954. godine u Moskvi.
Pisačevo naslijeđe
Prišvinov portret je neupadljiv u smislu biografskih senzacija i ne ističe se na pozadini portreta drugih pisaca. Pošto je živeo jednostavnim životom, Prišvin je uspeo da napiše dovoljno dela koja su postala deo ruske riznice književnih remek-dela.
Prvi radovi autora datiraju iz 1906-1907. godine, kada su objavljene knjige "U zemlji neustrašivih ptica" i "Iza čarobne lepinje". Kao rezultat Prišvinovih putovanja po DalekomIstok 1930-ih godina Napisana je priča "Ginseng" i roman "Suverenov put". Značajnu pažnju zaslužuju zbirke kratkih priča: Kalendar prirode i Šumskih kapi. Vremenom se pojavila čuvena bajka „Sunceva ostava“koja je prepoznata kao najbolja knjiga za decu.
O. G. Vereisky je ilustrator
Malo ljudi razmišlja o tome koliko bi čitaoci voljeli knjige da nemaju stručno odabrane ilustracije. Ovo posebno važi za mlade čitaoce, za koje su slike bitan atribut dobre knjige. Među genijima koji su svoje živote proveli u dvorištu knjiga radeći za slavu pisaca bio je i O. G. Vereisky. Nije toliko poznat kao Vasnetsov ili Vrubel, ali je, ipak, njegove zasluge teško precijeniti. Bio je narodni umjetnik SSSR-a i član Akademije umjetnosti.
Karijera Vereiskog započela je u Lenjingradu pod nadzorom Osmerkina. Međutim, umjetnik je stekao široku popularnost radeći u glavnom gradu. U svojoj kreativnoj karijeri majstor je ostao zapamćen po ilustracijama za djela književnih klasika. Među najpoznatijim piscima na čijim je knjigama Vereisky radio su Hemingvej, Paustovski, Šolohov, Fadejev i Bunin. Skice za Prišvinova dela zaslužuju posebnu pažnju. Umjetnik je 1984. godine dobio nagradu za najbolje ilustrativno djelo za djelo "Ana Karenjina".
Portret M. M. Prishvina
Orest Georgijevič Verejski, pored ilustracija za kratke priče i pripovetke, naslikao je i portretPrishvin M. M., koji se čuva u istoimenom muzeju u Rusiji. Rad je rađen u obliku crteža olovkom 1948. godine, ali to ga ne čini manje značajnim. Portret Prišvina naslikan je iz života, o čemu svedoče zapisi u ličnom dnevniku pisca. Veličina platna je mala - 39, 5x48. Na papiru je prikazana glava pisca i potpis umjetnika.
Gde je portret M. M. Prishvina, naslikan od strane ilustratora Vereisky-a
U kreativnom okruženju često se zapaža simbioza umjetnika koji jedni drugima pomažu da postanu popularniji i ostave trag u istoriji. Portret Prishvina M. M., naslikan rukom ilustratora Vereiskog, nije bio pokušaj međusobnog PR-a. To je prije počast Mihailu Mihajloviču.
Orest Georgijevič je uspio u svom zanatu zahvaljujući obilju štafelajnih radova, autorske litografije i mnogih akvarel skica. Portret Prišvina za njega nije bio delo celog života, o čemu svedoči i način pisanja - crtež olovkom. Pisac je tokom svog života vodio dnevnik, detaljno opisujući sve događaje. Portret koji je naslikao Vereisky nosi ne toliko umjetničku vrijednost koliko biografsku vrijednost.
U proleće 1946. Prišvin se odmarao u sanatorijumu Porechie u blizini Moskve, gde je brinuo o sebi obližnju kuću. Supruga pisca dala je sve od sebe da kuća izgleda kao stara kurija, u kojoj bi sve upućivalo na svestrane interese njenog muža. Prelepo je ispalo. Nakon smrti pisca, ljudi su ovdje posjećivali, a kuća je zvanično dobila status muzeja.
Dekoracija domailustruje Prišvinovu uobičajenu dnevnu rutinu. Na stolu je samovar, a sobe su ukrašene cvijećem i knjigama. Posebno je zanimljiva soba pisca, u kojoj se može vidjeti jedan od najpoznatijih portreta Mihaila Mihajloviča, koji je naslikao Orest Vereisky.
Slika Prishvinove glave visi tačno iznad uzglavlja njegovog kreveta u spavaćoj sobi. Debeli tamnosmeđi okvir uokviruje žuti list papira na kojem je olovkom nacrtan prozni pisac. Na lijevoj strani na poslu možete vidjeti datum portreta. Cijela soba izražava individualnost svog vlasnika i ukazuje na njegovu skromnost i tačnost. Lijevo od portreta visi ukrštene puške - personifikacija Prishvinove ljubavi prema lovu. Drveni pod je ukrašen tepisima sa karakterističnim šarama. Ali, uprkos ovim sitnicama, centralni element sobe je upravo portret koji je naslikao Vereisky. Naravno, takav raspored odaje poštovanje pisca prema stvaralaštvu umjetnika. Ovo je bio njihov poslednji zajednički projekat, nekoliko godina kasnije Prishvin je preminuo.
Preporučuje se:
Poze za portret muškarca i žene: pravila poziranja
Portretne poze nisu ništa novo, sežu vekovima unazad. Majstori kista su dugi niz godina eksperimentirali s položajem junaka na platnu u odnosu na predmete oko njega, tražeći povoljnije pozicije. Često su varijacije u položajima direktno ovisile o spolu, dobi i tituli prikazane osobe. Također, važnu ulogu u odabiru pozicije heroja igrale su tradicije i kanoni slikarstva, koje je svaki umjetnik koji poštuje sebe morao striktno slijediti
Portret u umjetnosti Rusije. Likovni portret
U ovom članku ćemo razmotriti portret u umjetnosti Rusije. Vrijednost ovog žanra leži u činjenici da umjetnik pokušava uz pomoć materijala prenijeti sliku stvarne osobe. Odnosno, uz odgovarajuću vještinu, možemo se upoznati s određenom erom kroz sliku. Čitajte dalje i naučit ćete prekretnice u razvoju ruskog portreta od srednjeg vijeka do danas
Žanrovski portret u umjetnosti. Portret kao žanr likovne umjetnosti
Portrait - riječ francuskog porijekla (portret), što znači "slikati". Žanr portreta je vrsta likovne umjetnosti posvećena prenošenju slike jedne osobe, kao i grupe od dvije ili tri osobe na platnu ili papiru
Portret Katarine 2. Fedor Stepanovič Rokotov, portret Katarine II (fotografija)
Katarina 2 je jedna od najuticajnijih vladarki u istoriji Ruskog carstva, čija je slika snažne žene i moćnog monarha bila interesantna predstavnicima umetnosti 18. veka, a u slikarstvu je prikazana kao personifikacija epohe
Tropinin, portret Puškina. V. A. Tropinin, portret Puškina: opis slike
Ovaj članak govori o istoriji stvaranja i sudbini jednog od najpoznatijih portreta velikog ruskog pesnika Aleksandra Sergejeviča Puškina talentovanog ruskog slikara portreta Vasilija Andrejeviča Tropinjina