2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29
Umjetnost je u svim vremenima spajala ljude. Govori jezikom razumljivim i bliskim svim narodima - jezikom slika i osećanja. Umjetnost ima apsolutno nevjerovatan kvalitet - pomaže ljudima da komuniciraju i komuniciraju, a da im ne uskrati njihovu individualnost.
Glavna tema 6. Bijenala savremene umetnosti, koje se ove jeseni održalo u Moskvi, bila je ideja o interakciji i zajednici. „Kako živjeti zajedno? Pogled iz centra grada u srcu ostrva Evroazija” naziv je tribine, koja je trajala 10 dana, savršeno odražava želju organizatora i učesnika da kroz umetnost sagledaju glavni problem savremenog sveta.
Događaji i ljudi
Bijenale je tradicionalni naziv za festivale umjetnosti i kulture. Kao što samo ime govori, održavaju se svake dvije godine. Moskovski bijenale savremene umetnosti, šesti u poslednjih 12 godina, postao je značajan kulturni događajIstočna Evropa.
Festival je održan 22. septembra - 1. oktobra u VDNKh, a izložbe, forumi, performansi i sastanci okupirali su ne samo ceo Centralni paviljon, već su se održavali i u mnogim izložbenim salama i galerijama glavnog grada u sklopu "paralelni program". Ukupno je dodijeljeno oko 40 izložbenih prostora za 6. Bijenale savremene umjetnosti u Moskvi.
Organizatori i učesnici festivalskih događaja
Kustosi projekta bili su De Bare iz Antwepena, Austrijanac Nikolaus Schafhausen, šef Kunsthalle, i Defne Ayas, šefica Centra za savremenu umjetnost Rotterdam
Moskovsko bijenale savremene umetnosti osnovalo je Ministarstvo kulture Ruske Federacije 2003. godine. Organizirali su ga i FACC i ROSIZO. Počevši od 2. Bijenala savremene umjetnosti, organizatorima se pridružio posebno osnovan umjetnički fond, a nešto kasnije i Vlada glavnog grada.
U glavnom paviljonu 6. bijenala savremene umetnosti u Moskvi sastalo se više od sedamdeset predstavnika kulture i umetnosti, novinara i kritičara. Na izložbama, sastancima, diskusijama postavljana su najvažnija pitanja našeg vremena, prvenstveno vezana za problem suživota kultura.
Projekti i gosti 6. Bijenala savremene umjetnosti
Uporedo sa osnovnim projektom, festival je predstavljao programe gostiju pozvanih na forum, na primjer, Anisha Kapoor iz Indije, Michal Rovner, Evgeny Antufiev, francuska umjetnica Louise Bourgeois i drugi.
Kao dio "Specialprojekti” predstavljene su izložbe. Održali su se na različitim lokacijama u Moskvi. Najzanimljivija su „Krila Evroazije“koja su održana u Muzeju dekorativne i primenjene umetnosti. U Tretjakovskoj galeriji postavljena je neobična izložba "Metageografija", koja je predstavljala geografske karte - rad umjetnika različitih vremena. A u izložbenoj sali na Kaširki održan je svetao i spektakularan festival „See the Sound“.
Interakcija u ritmu kreativnosti
Postoje li zaista one univerzalne ljudske vrijednosti o kojima se toliko pričalo u nedavnoj prošlosti? Ovo pitanje je bilo ključno na forumima Bijenala savremene umetnosti. U danima festivala Moskva je postala ogromna platforma za pravo međukulturalno istraživanje, čije su rezultate gosti interpretirali iz različitih perspektiva.
Ozbiljnost pristupa i želja umjetnika da učestvuju u rješavanju najvažnijih društvenih problema privukli su pažnju predstavnika drugih oblasti daleko od slikarstva, vajarstva, književnosti i muzike: sociologa, ekonomista, istoričara i politikologa.
Lica evroazijske umjetnosti
Uprkos važnosti diskusija i diskusija, Moskovski bijenale savremene umetnosti je pre svega festival kreativnosti, pa su glavni gosti i učesnici projekta bili umetnici iz različitih zemalja Evrope i Azije, a glavni događaji izložbe i predstave.
Kreativnostpojedinačni majstori i ateljei iz Francuske, Grčke, Nemačke, Kine, Kazahstana, Holandije, Rusije, Ukrajine i drugih zemalja predstavljeni su na više od stotinu izložbi.
Dvosmislena i daleko od uvijek bliska prosječnom gledaocu, savremena umjetnost, međutim, šokirala je svojom ekspresivnošću, ekscentričnošću i usklađenošću s problemima našeg vremena. Pored toga, organizovani su otvoreni sastanci sa umetnicima kao što su Mayeya van Lempuyt, Suchan Kinoshita, Simon Denis, Burak Arikan, što im je omogućilo da bolje razumeju ideje i misli koje ih motivišu da stvaraju, bez obzira na to u kom obliku su predstavljene.
Umjetnost kao proces
Moglo se vidjeti rad umjetnika iu procesu stvaranja njihovih djela. Umjetnici iz Rusije, Francuske, Kine i Ukrajine radili su na otvorenim prostorima Bijenala savremene umjetnosti.
Tako masovno direktan kreativni proces nikada nije predstavljen u Rusiji. Ovaj beskrajni, na trenutke naizgled haotičan niz događaja na najbolji mogući način odražavao je modernu stvarnost. Istovremeno, sama akcija, koja se odvijala na prostorima VDNKh i šire, ličila je na jednu kolosalnu predstavu.
Bijenale savremene umjetnosti, Jekaterinburg
Moskva nije jedini ruski grad koji pruža svoje prostore za ovakve javne događaje. U jesen 2015. održano je treće Uralsko bijenale industrijske umetnosti u Jekaterinburgu.
Njen glavni projekat uključivao je dve izložbe posvećene različitim aspektimakoncept "mobilizacije", koji je shvaćen kao sposobnost promjene, odbacivanje zastarjelog i prelazak u novu fazu.
Ove izložbe pripremili su kustosi Bijenala Li Zhenhua (Peking) i Bilyana Ciric iz Šangaja.
Jekaterinburški bijenale nije slučajno nazvan industrijskim. Uglavnom je demonstrirala umetnost koja odražava probleme industrijskog društva, a mnoge lokacije su predstavljale fabrike i preduzeća iz regiona, uključujući fabriku umetničkog porculana Sysert, fabriku umetničkog livenja grada Kaslija.
Ural Industrial Festival je trajao tri mjeseca i održan je u 10 gradova regije. Za to vrijeme izložbu je posjetilo više od 100 hiljada ljudi. Tako su stanovnici uralskog regiona dobili priliku da dođu u dodir sa lijepim, što se krije u jasnim linijama i sažetim oblicima industrijskih proizvoda.
Bijenale savremene umetnosti, koje se redovno organizuje u glavnom gradu, omogućava Moskovljanima da se upoznaju sa najzanimljivijim i najneobičnijim ličnostima evropske umetnosti i svetu predstave stvaralaštvo savremenih ruskih umetnika, vajara i majstora neočekivanih performansa.
Preporučuje se:
Žanrovski portret u umjetnosti. Portret kao žanr likovne umjetnosti
Portrait - riječ francuskog porijekla (portret), što znači "slikati". Žanr portreta je vrsta likovne umjetnosti posvećena prenošenju slike jedne osobe, kao i grupe od dvije ili tri osobe na platnu ili papiru
MARS je centar savremene umetnosti u srcu Moskve
Svima koji su navikli na ideju da su muzej i galerija dosadna ustanova sa babama skrbnicama, gdje se ništa ne događa, dobro će doći posjetiti MARS. Ovdje se skoro 30 godina teško dosađuje, jer je MARS galerija najsavremenije umjetnosti
Koncept "umjetnosti". Vrste i žanrovi umjetnosti. Zadaci umjetnosti
Koncept "umjetnosti" je svima poznat. Okružuje nas tokom celog života. Umjetnost igra veliku ulogu u razvoju čovječanstva. Pojavio se mnogo prije nastanka pisanja. Iz našeg članka možete saznati njegovu ulogu i zadatke
Umjetnost: porijeklo umjetnosti. Vrste umjetnosti
Shvatanje stvarnosti, izražavanje misli i osećanja u simboličnom obliku. Sve su to opisi kojima se umetnost može okarakterisati. Poreklo umetnosti leži iza vekova misterije. Ako se neke aktivnosti mogu pratiti kroz arheološke nalaze, druge jednostavno ne ostavljaju trag. Čitajte dalje i saznaćete o nastanku različitih vrsta umetnosti, kao i upoznati se sa najpopularnijim teorijama naučnika
Kinetička skulptura u djelima Lime Younga, Anthony Howea, Thea Jansena i drugih ličnosti savremene umjetnosti
Kinetička skulptura je poseban pravac u savremenoj umetnosti, zasnovan na efektu kretanja celokupnog umetničkog objekta ili njegovih pojedinačnih elemenata. Majstori koji rade u ovom žanru uspjeli su uništiti mit da prave skulpturalne slike trebaju biti statične