Emile Galle: biografija, kreativnost, fotografija

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

Francuski dizajner Emile Galle smatra se jednim od glavnih predstavnika stila Art Nouveau. Njegov naturalistički dizajn, u kombinaciji s inovativnom tehnologijom, učinio ga je jednim od prvih proizvođača stakla krajem 19. i početkom 20. stoljeća. Nije iznenađujuće što je Francuz inspiraciju crpio iz prirode i biljaka. Uticao je i snažan uticaj japanskih dizajnera, zbog čega je njegov rad nazvan "poezija u staklu". Galle je razvio tehniku za proizvodnju rezanog finog i emajliranog stakla. Slike u njegovom radu bile su pojačane živim bojama i prozirnošću materijala. Njegovo stakleno posuđe i umjetnički stil imali su veliki utjecaj na druge umjetnike secesije tog vremena, uključujući braću Daum. Godine 1901. Galle je osnovao i postao prvi predsjednik "Ecole de Nancy", "Alliance Provincial de Industries d'Art", čija je svrha bila organiziranje i zaštita svih onih koji se bave dekorativnom umjetnošću.nouveau.

Biografija

Emile Gallé, rođen u istočnom francuskom gradu Nancyju 1846. godine, bio je predodređen da bude staklar. Njegov otac Charles bio je uspješan proizvođač fajanse i puhač stakla u vlastitoj tvornici. Mladi Émile Gallé počeo je slikati fajansu i pomagati u rezanju i emajliranju staklenog posuđa. Nakon što je studirao botaniku, hemiju, filozofiju i umjetnost, kasnije je studirao tehnike pravljenja stakla u Meisenthalu prije nego što se pridružio svom ocu u fabrici 1867.

Puno je putovao po Evropi, razvijajući svoja znanja u ovoj oblasti, posjećujući muzeje i proučavajući radove drugih poznatih umjetnika. Upoznao se sa tehnikom emajliranja, koju je otkrio u orijentalnoj kolekciji Muzeja Viktorije i Alberta u Londonu, i bio je fasciniran kamejama velikih dizajnera. Po povratku u Nancy, počeo je eksperimentirati sa svojim novim znanjem. Rani radovi Emilea Gallea uglavnom su napravljeni od prozirnog stakla, ukrašenog emajlima.

Karakteristike umjetničkih djela

Emile Galle je živio u eri tehnološke, naučne i političke eksplozije. Revolucionirao je umjetnost izrade stakla kombinirajući drevne tehnike kao što su emajliranje, kameja i intarzija sa vlastitim dizajnom i industrijskim inovacijama. Kombinujući teško mat staklo sa japanskim stilom, Galle je svojim komadima dao dah misterije tako što je urezao ili zapečatio sliku unutar svakog dela. Ova kreativna i inovativna karakteristika će uskoro bitipostao njegov zaštitni znak. Galleova mašta i stalna inkorporacija novih tehnologija omogućili su stvaranje proizvoda koji do danas nemaju premca. Vjerovao je da njegove staklene posude trebaju biti više od funkcionalnih kontejnera. Priroda je bila njegov izvor ljepote i inspiracije. Svaka zdjela, vaza ili vrč inspirirana je prirodnom ravnotežom svjetla i tame, rođenja i smrti, rasta i propadanja. U Galleovim staklenim teglama možete pronaći obojene mrlje, sazviježđa mjehurića zraka, svjetlucave mrlje od metalne folije, pa čak i insekte koji kao da lebde u izmaglici.

Kreirajte vlastitu produkciju

Godine 1873. osnovao je svoju staklarsku radionicu i 1877. godine kupio očevu fabriku stakla i keramike u Nancyju. Galléov rad postao je nadaleko poznat nakon što je dobio Grand Prix na izložbi u Parizu 1878. Tamo se susreo sa radom Engleza Lockea i Northwooda. Također, majstor je bio zadivljen tehnologijom intarzije (drveni mozaik) u umjetnosti izrade namještaja. Galle je otvorio malu radionicu za obradu drveta 1885. godine, gdje je počeo eksperimentirati s intarzijama u proizvodnji namještaja.

1884. godine u Parizu je predstavio 300 svojih umjetničkih djela. A svjetska izložba, koja je tamo održana 1889. godine, bila je proboj za Halle i stil secesije općenito. Njegovi radovi počeli su se naširoko oponašati, posebno u fabrici braće Daum u Nancyju. Do 1891. u salonima je izlagao samo odabrana djela koja su nabavili muzeji.i kolekcionari.

Godine 1894, Galle je izgradio fabriku u Nancyju i počeo stvarati vlastite projekte. Tokom 1890-ih, u svojoj Cristallerie d'Emile Gallé, stvorio je mnoge nove produkcije i unajmio tim vrhunskih dizajnera da rade na njegovim dizajnima i potpisuju ih nakon odobrenja. Fabrika je zapošljavala 300 ljudi, a potražnja za Haleovim radom bila je veoma velika. Zapravo, napravio je revoluciju u industriji umjetničkog stakla postavši prvi koji je masovno proizvodio proizvode koristeći industrijsku tehnologiju.

Nove tehnologije u stvaranju radova

Zahvaljujući svojoj nezadrživoj žeđi za otkrićem, Galle je neprestano eksperimentisao. Otkrio je da metalne folije mogu proizvesti izvanredne efekte kada se koriste u procesu izrade stakla, posebno kada su ugrađene u kameje. Stavio ga je između listova obojenog stakla. Njegovi emajli bili su jednako revolucionarni. Emile Galle je pomiješao staklo sa metalnim oksidima i suspendirao ih u ulju, dajući gotovim dijelovima potpuno drugačiji izgled nakon pečenja.

Razvoj i pojava novih motiva

Tih godina su mnoga djela Emilea Gallea (fotografija je u članku) bila izložena s velikim uspjehom, primajući međunarodne nagrade, priznanja i povećan interes javnosti. Svaki komad koji je stvorila slavna tvornica bio je pod snažnim utjecajem Galleove strasti za prirodnim dizajnom. Njegovi proizvodi ukrašeni su brojnim biljkama: od čička do fuksije, klematisa i krizantema. Galle je često koristio i temu insekata: u mnogimanjegova umjetnička djela predstavljaju leptire, vretenca i bube.

Svoje omiljene motive primijenio je ne samo na vaze. Stolne lampe Emilea Gallea ostavile su nevjerovatan utisak, pri izradi nekih od njih je rezao rubove okretanjem. Ova tehnika je prvobitno korišćena i razvijena u 8. veku pre nove ere, a poboljšana je mnogo kasnije, u 18. veku.

Nagrade

Na Međunarodnoj izložbi 1900. godine u Parizu, Galle je imao izvanredan prikaz, uključujući i radnu pećnicu u centru. Predstava je bila veoma hvaljena i Galle je osvojio dvije glavne nagrade. Bio je to posljednji trijumf u njegovoj karijeri. Tokom svog života, majstor je osvojio mnoge nagrade, uključujući Orden francuske Legije časti.

Legacy

U nastojanju da secesija postane poznata širom svijeta, Galle je osnovao Ecole de Nancy kako bi je promovirao i stvorio savez između umjetnosti i industrije. Članovi su mogli biti samo muškarci koji su postigli izuzetan uspjeh u određenim oblastima. Među njima su bili grnčar Louis Hesteaux, fini proizvođači stakla i drugi vlasnici tvornice Nancy, braća Daum, te proizvođači namještaja Victor Prouvé i Louis Majorelle. Galle je ostao predsjednik do svoje smrti od leukemije 1904. Ecole de Nancy nije obustavila proizvodnju sve do 1909. godine, a majstorova udovica je radila u tvornici stakla s Victorom Prouvéom. Svo stakleno posuđe i dalje potpisuje Emile Galle, iako je pored njega ugravirana zvijezda, što ukazuje da su komadi napravljeni nakonnjegovu smrt. Zatim, sa izbijanjem Prvog svetskog rata 1914. godine, proizvodnja je prestala. I nastavljen je tek nakon njegovog završetka, kada je Paul Perdriset, zet Emilea Gallea, došao na čelo tvornice. Paulov doprinos je bio dodavanje novih dizajna koji su zadržali istu tehniku i stil koji je maestro koristio tijekom svog života. Proizvodnja je potpuno prestala 1936. Galleovo djelo nalazi se u gotovo svakom muzeju na svijetu, uključujući Metropolitan, Smithsonian i Louvre u Parizu.

Obilježja kreativnosti

Uprkos činjenici da je Galle miješao mnogo različitih stilova i trendova, uvijek je stvarao nešto novo i neobično, nešto misteriozno. Osim prirode, za njega je veliki značaj imala književnost. Na primjer, neke secesijske vaze Émilea Gallea imale su poetski dodatak koji je bio sastavni dio djela, povezan s dizajnom predmeta ili njegovim vlasnikom. Majstor je uzeo citate iz djela pjesnika kao što su Francois Villon, Charles Baudelaire, Stéphane Mallarmé, Paul Verlaine i drugi. Kasnije je ovu tehniku počeo koristiti u proizvodnji namještaja.

Prilagođavanje njegovog rada ličnosti vlasnika uobičajena je osobina među umjetnicima secesije.

Galle se volio igrati s prirodom materijala koje je koristio. Vodio je računa o kvaliteti materijala i radio je na novim tehnikama. Majstor je volio da se igra sa prozirnošću stakla i stvara nove vizuelne efekte. Patentirao je nekoliko novih procesa obrade stakla.

Glavni posao

Majstor je stvorio mnoga djela. Među njima se, na primjer, mogu navesti sljedeće:

1. Spavaća soba "Zora i sumrak" (1904).
2. Stol rijeke Rajne (1889) izložen na Svjetskoj izložbi 1900.
3. Vaze od vitraža Emilea Gallea u metalnim okvirima, kao i brojni predmeti sa cvjetnim motivima: različka, "Francuska ruža" i "Francuska ruža", sa irisom, u obliku smotanog lista banane, sa lotosima, sa klematisom, sa makom, "Vrbe na zalasku sunca", sa dalijama, sa anemonama i vretencima.

L. de Fourcot je 1903. objavio knjigu "Emile Galle", koja je zapravo prethodila knjizi "Ekritrites for 1884-89" ("Bilješke o umjetnosti 1884-89"). Objavljena je posthumno 1908. godine i još uvijek je od interesa za ljude.