Umjetnički prostor: karakteristike, vrste i forme

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

Osobna karakteristika hoodlight, koja ovaj umjetnički pravac čini vezanim za bioskop i pozorište, je specifična reprodukcija procesa koji se odvijaju u vremenu. Predstavnik toga je život osobe, kao i sva iskustva koja su karakteristična za osobu. U umetničkom prostoru ima mesta za misli čoveka i njegove namere. Hoodlit je posvećen životu osobe, uključujući događaje koji se odvijaju po nalogu heroja i likova trećih strana. Ništa manje pažnje posvećeno namjerama.

Dugo vrijeme

O umjetničkom prostoru i vremenu, o povezanosti mjesta i značenja djela, ljudi su razmišljali od davnina. Posebno je poznato da je Aristotel razmišljao o tome kako tačnije povezati ove kategorije. Vremenom su se ideje o njima proširile, istaknute ličnosti kulturologije, filozofije i književnosti više puta su se bavile naznačenom temom. Posebno je veliki doprinos dao Lihačov. Ništa manje značajna su djela Bahtina, koji je također razmatrao naznačene kategorije, pokušavajući proširiti i produbiti njihovo razumijevanje. Duedjela ovih autora danas se prostorne karakteristike percipiraju kao ključne kategorije u polju književne kritike. Svako umjetničko djelo uvijek uključuje odraz stvarnog toka vremena i čovjekove ideje o stvarnom prostoru. U okviru kreacije formira se složen sistem odnosa naznačenih kategorija.

Umjetničko vrijeme i prostor sastavni su dijelovi karaktera slike u cjelini. Zahvaljujući ovim kategorijama moguća je holistička percepcija stvarnosti opisane u radu. Pored toga, koristeći mogućnosti ovih kategorija, autor dobija alate za organizovanje kompozicije kreacije. I vrijeme i mjesto su simboli. Ključni znakovi koji se povezuju sa prostorom su kuća povezana sa određenom zatvorenom teritorijom, prostorom, shvaćenom kao nešto otvoreno, a izražava granicu vrata, prozora, pragova. Uobičajeno je da moderna djela uključuju različite luke (morske, zračne, kopnene) kao simbole u djelu. Oni simboliziraju sastanak koji okreće tok radnje.

O funkcijama

Da bismo bolje razumjeli nijanse umjetničkog prostora u književnosti, vrijedi se obratiti klasičnim djelima najpoznatijih autora. Kritičari tradicionalno govore o mogućnosti formiranja volumetrijskog i tačkastog umjetničkog prostora. Umetnički prostor koji je Dostojevski opisao u svojim romanima je vrlo jasan. Najviše liči na pozornicu. U njegovim kreacijama vrijeme je kategorija koja ubrzano juri naprijed. za poređenje,ako se okrenete Čehovljevim djelima, možete vidjeti da se u njima vrijeme zapravo zamrznulo.

Ukhtomsky je, analizirajući umjetnički prostor u književnosti, protok vremena u raznim poznatim djelima, formulirao novi termin - "hronotop". Sastoji se od dvije grčke riječi koje označavaju mjesto, vrijeme. Odlučeno je da se ovaj termin koristi za označavanje prostorno-vremenskog sistema. Kasnije je Bahtin objavio djelo koje je ugledalo svjetlo dana pod naslovom Oblici vremena i hronotopa. Ovdje je pažnja usmjerena na hronotop u odnosu na različita djela. Naučnik je analizirao djela svojih savremenika, romane koji potiču iz ranijih vremena, uključujući djela nastala u antičkom periodu. Bilo je moguće jasno dokazati da se hronotop uvelike razlikuje od slučaja do slučaja, od autora do autora. Iako, ako želite, možete uočiti određene sličnosti između stvaralaštva različitih autora istog doba, češće je jedini odlučujući faktor ideja autora.

Hronotop: o terminu

Bahtin, proučavajući umjetničko vrijeme i prostor u književnosti, došao je do zaključka da je nemoguće razdvojiti ove dvije kategorije. Odlikuje ih jedinstvo, sinteza. Hronotop je međusobno važna veza koja povezuje odnos mjesta i vremena. Ovo se odnosi samo na odnose savladane u okviru umjetničkog djela. Bahtin je predložio da se hronotop shvati kao tipičan kvalitet, svojstvo karakteristično za određeno djelo. Predlaže se da se ova kategorija smatra važnom, suštinski značajnom za radnju. Formira se prostorna strukturaopozicije gornjeg i donjeg, zemlje i neba, carstva ljudi i podzemnog svijeta. Jednako su važne suprotnosti otvorenog i zatvorenog prostora, kao i lijevog i desnog. Vremensku strukturu određuju suprotnosti svjetla i tame, različita godišnja doba, periodi dana.

Analizom umjetničkog vremena i prostora u književnosti, Bahtin je formulirao inherentnu funkcionalnost hronotopa. Utvrđeno je da je ova kategorija potrebna kako bi se formulisalo mjesto rada u odnosu na ono što se dešava u stvarnom svijetu. Hronotop pomaže u organizaciji prostora unutar kreacije. Kroz ovu kategoriju autor uvodi gledaoca u djelo. Koristeći hronotop, možete povezati mjesto, vrijeme, čak i ako se razlikuju i ne odgovaraju jedno drugom u realnom vremenu. Isti alat se koristi za formulisanje asocijativnog lanca u umu čitaoca. Ovaj lanac djeluje kao osnova za vezu između kreacije i ideje stvarnog svijeta. Ovo posljednje je značajno prošireno primjenom kategorije hronotopa.

Vrijeme, prostor umjetničke kulture može biti konkretan, ali može biti i apstraktan. Ako je vremenska kategorija apstraktna, onda prostorna kategorija automatski postaje ista. Ova međusobna veza funkcionira i u suprotnom smjeru.

Privatni hronotopi

Bahtin, koji je analizirao fenomen umjetničkog prostora djela, identificirao je nekoliko posebnih hronotopa. Na primjer, povezan sa slikom ceste. Njegov glavni motiv jenepredvidiv sastanak. Ako se takav motiv uoči u tekstu djela, to obično postaje trenutak radnje. Takav hronotop je označen kao otvorena lokacija. Ali nenasumični sastanak se dešava ako se vremensko-prostorna veza posmatra u kontekstu privatnog salona. Takva zona je po svojoj prirodi zatvorena (slično kao ranije pomenuta kuća).

Prilično karakteristična književna slika je zamak. Istina, nalazi se uglavnom u stranim knjigama. Takav predmet nije svojstven klasičnim ruskim djelima. Sličan hronotop u Bahtinovom opisu je simbol koji ukazuje na to da istorija, prošlost klana dominira u događajima djela. Ovaj hronotop je prostor sa strogim granicama, okvirima, zidovima. Drugi poseban hronotop je prag. On govori o krizi, ukazuje na prekretnicu, nije praćen biografijom, odražava određeni trenutak.

Ponekad se prostor i vrijeme umjetničkog djela mogu okarakterizirati prilično zanimljivim hronotopom – provincijskim naseljem. Ova slika karakterizira vrijeme koje nije ispunjeno događajima, ograničenu lokaciju. Hronotop je povezan s konceptom samodovoljnosti. Predmet nacrtan u djelu živi svoj život, nije povezan sa vanjskim objektima. Iako trenutno vrijeme nije sveto, karakteriše ga izražena cikličnost.

Hronotopi: veliki i ne samo

Analizirajući karakteristike umjetničkog prostora, može se uočiti dominacija zakona inverzije. U ovom slučaju se govori o idiličnom hronotopu. Ovo je dovoljnoveliki recipročni odnos vremena i lokacije. Ponekad se to naziva folklorom.

Analiza modernih djela pokazuje određene tendencije svojstvene svjetlu autorstva naših savremenika. Želja za simbolikom, kao i sklonost mitologizaciji, smatraju se klasičnim. Tipične karakteristike su udvostručavanje, komunikacija do sjećanja. Primjetno je da sve češće autori stvaraju umjetnička djela u kojima je vrijeme jedan od junaka onoga što se dešava, a za neke i glavni lik. Moderne kreacije karakterizira povećanje relevantnosti instalacije. Istovremeno, vrijeme i lokaciju autori percipiraju kao najvažnije svjetske koordinate. Bez kojih je nemoguće izgraditi svoje djelo.

Relevantnost: zašto je veza toliko važna?

Nemoguće je stvoriti djelo na način da bude u vakuumu i u smislu lokacija i vremenske reference. Svaka kreacija je uvijek predmet koji ima neke vremenske karakteristike i znakove određenog prostornog položaja. Istovremeno, potrebno je, analizirajući konkretan reflektor, shvatiti koje su karakteristike umjetničkog vremena i prostora, po čemu se razlikuju od jednostavne apstrakcije. Važno je napomenuti da ove kategorije nisu fizičke. Međutim, mnogi autori s pravom ističu da ni fizičari danas ne mogu nedvosmisleno i jasno fokusirati šta je vrijeme i mjesto. Za umjetnost ove kategorije djeluju kao izuzetno specifičan fenomen, koordinatni sistem. Po prvi put o značaju ovih pojava za umetnost kao sferuLesing se oglasio. U narednih nekoliko vekova pojavilo se mnogo teoretičara koji su pažljivo dokazali da vreme, lokacija za osvetljenje poklopca nije samo važna komponenta, već u mnogim slučajevima ona određuje celokupnu kreaciju.

Autorica s razlogom bira forme umjetničkog prostora. Oni su jedan od najvažnijih aspekata formiranja atmosfere djela, otkrivanja radnje. To je posebno vidljivo kada se analiziraju, na primjer, zločini i kazne. Prostor u kojem su likovi prisiljeni da žive zadivljuje čitaoca svojom skučenošću. Sve ulice opisane u radu su uske, sve prostorije su veoma male. Protagonist živi u prostoriji koja više liči na lijes nego na ljudsko stanovanje. Sve ove karakteristike i lokacije autor nije odabrao slučajno. Kreativnu osobu zanimaju oni koji se nađu u ćorsokaku u životu. Autor koristi sva sredstva koja mu stoje na raspolaganju da iznova i iznova naglasi koliko je opisana situacija beznadežna. U zaključku, kada junak konačno stekne vjeru, osjeti ljubav, pažnja na to je dodatno naglašena razotkrivanjem prostora u kojem se događaji odvijaju.

Vremena i maniri

U različitim epohama, tipovi umjetničkog prostora imali su različita značenja. Svaku novu eru karakteriziraju jedinstvene karakteristike odnosa između lokacije i vremena. Naredni period u razvoju umjetnosti karakteriziraju vlastite nijanse koordinatnih sistema. Postoje neki opći zakoni razvoja koji omogućavaju procjenu kakopravac je pokretna umetnost. Sve do 18. stoljeća estetika je u osnovi uskraćivala autoru pravo da se miješa u strukturu stvaranja u kategoriji vremena. Autor nije imao pravo početi sa smrću lika, postepeno odmotavajući događaje u suprotnom smjeru i vraćajući se njegovom rođenju. U to vrijeme priča je morala biti stvarna. Strogo je zabranjeno ometati tok akcija jednog lika uključivanjem blokova posvećenih drugom heroju. To je izazvalo vremenske nedosljednosti, osobinu prilično tipičnu za starije knjige.

Analiza umjetničkog prostora u starim djelima pokazuje da je bilo dosta priča posvećenih istom junaku. Neki su se završili njegovim uspješnim povratkom iz avantura, sljedeći su počeli slikama patnje najmilijih zbog odsustva lika. Tipičan primjer je Homerova Odiseja. U 18. vijeku situacija se dramatično promijenila. Od ovog trenutka autor ima priliku da modelira kreaciju po svojoj volji. Nestaje zahtjev za asimilacijom sa životnom logikom. Od ovog trenutka u knjigama se mogu vidjeti dodatni umeci, digresije i nedosljednosti. Danas autor ima pravo da formira kompoziciju, raspoređujući pojedine elemente kako mu odgovara. Umjetnik ima potpunu slobodu.

Etikete, razumijevanje, razvoj terminologije

"On je na pragu…"… Vrijedi pročitati ovu formulaciju i odmah postaje jasno: junak će imati nešto važno, veliko, nešto što je vjerovatno jakopromeniće mu život. Prag je jedan od prethodno navedenih hronotopa. Prema nekim istraživačima umjetničkog prostora, ovaj hronotop je najčešći u kulturi. Ako ga autor uključi u svoj rad, time značajno produbljuje smisao priče. No, okrenimo se hronotopima. Tradicionalno je uobičajeno da se ova kategorija doživljava kao univerzalna. Koristi se za označavanje modela koji uključuje vremenske karakteristike i kategoriju lokacije. Autor pojma je, međutim, predložio da se ovaj fenomen shvati kao stabilan obrazac koji se uočava u različitim kreacijama.

Hronotop nije jedini format modela. Postoje i opštije, zasnovane na karakteristikama određene kulture. Smatra se da su takvi modeli povezani sa istorijom. One zamjenjuju jedni druge. Osoba je takva da zastarjeli model ne nestaje, on i dalje uzbuđuje čitaoca, uzbuđuje ga - što znači da je osnova za stvaranje umjetničkog djela. Varijacije modela u različitim kulturama su bezbrojne. Nekoliko se smatra osnovnim, a najjednostavnije je nulto odbrojavanje vremena i mjesta. Ovo je fiksni model. I vrijeme i lokacija su besmisleni za takvu konstrukciju. Ne postoje razlike između različitih mjesta, uvijek se dešavaju isti događaji. Ovaj model se smatra najarhaičnijim, iako ne gubi svoju relevantnost u našem vremenu. Ona je u osnovi ideja o nebeskom i podzemnom carstvu, i često se aktivira kada se pokušava zamisliti šta se događa nakon smrti. Ovaj model se koristi za formulisanje "zlatnog doba". To je vrlo jasno izraženo u zaključku romana Majstor i Margarita.

Sve u krugu

Često je Gogoljev umjetnički prostor izgrađen na kružnom modelu. Naziva se i cikličnim. Ovaj oblik se smatra jednim od najrasprostranjenijih. Kao odlično vanjsko pojačanje dizajna, ciklusi prirode se stalno mijenjaju oko nas. Ključna karakteristika ovakvog modela je ideja da će se prije ili kasnije sve vratiti na početnu tačku, u stabilan položaj. Vrijeme, mjesto - sve je to dozvoljeno u takvom modelu, međutim, takve kategorije su uslovne, pošto heroj prije ili kasnije dođe na početnu tačku, neće doći do promjena.

Ne samo da je umetnički prostor Generalnog inspektora i drugih Gogoljevih dela izgrađen po cikličnom modelu. Postoje i stariji primjeri koje kritičari smatraju posebno razotkrivajućim. Na primjer, Homerova Odiseja. Protagonista provodi mnogo godina putujući i doživljavajući ogroman broj nevjerovatnih avantura. Vraćajući se u rodni kraj, upoznaje svoju ženu; i dalje je lijepa i voli ga jednako kao i na dan kada je otplovila. Neki kritičari ovo smatraju avanturističkim vremenom koje postoji samo oko glavnog lika. U isto vrijeme, privremena kategorija ne mijenja ništa ni u herojima ni u vezama među njima.

Ovo je zanimljivo

Umjetnički prostor izgrađen prema cikličnom pogledu dio je arhaičnog modela. Projekcije takvog sistema prilično su karakteristične za kulturu naših dana. Mogu se vidjeti u radovima Jesenjina. To je posebno vidljivo u radovimastvorio veliki pesnik u zrelim godinama. Okrenuo se temi ciklusa života i pretvorio je u centralnu za svoj rad. Čak i njegove najpoznatije stihove, napisane neposredno prije njegove smrti, karakterizira takav obrazac i referenca su na biblijske materijale, također izgrađene na ideji kruga.

Ali realizam u osnovi pretpostavlja linearni model. Istovremeno, prostor je što je moguće širi i otvoren. Za takve radove odlična slika je strijela usmjerena pravo na metu. Otpušta ga prošlost, leti u budućnost. Ovaj model je ključ ljudske svijesti našeg vremena. Ona dominira većinom umjetničkih djela nastalih u posljednjih nekoliko stoljeća. Klasični primjeri su Tolstojevi tekstovi. Svaki događaj u okviru takvog modela postaje jedinstven, javlja se samo jednom, jer su promjene karakteristične za osobu. Linearni model je preteča psihologizma, zasnovanog na ideji promjene, što nije dozvoljeno u cikličnim i nultim sistemima. Linearni model je kombinovan sa istoricizmom kao kreativnim principom. Pretpostavlja da se osoba razumije kao proizvod određene ere, ne smatra se apstraktnom osobom izvan vremena.