Arhitektonski stilovi i njihove karakteristike. Romanička arhitektura. gotika. Barok. Konstruktivizam

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

Arhitektura je i proces i proizvod planiranja, projektovanja i izgradnje zgrada ili bilo koje druge strukture. Arhitektonska djela u materijalnom obliku zgrada često se doživljavaju kao kulturni simboli i kao umjetnička djela. Istorijske civilizacije se često poistovjećuju sa njihovim preživjelim dostignućima.

U kontekstu arhitekture, naravno, možemo govoriti o njenim varijetetima, odnosno stilovima, od kojih je svaki drugačiji, donosi nešto novo. Kombinirajući jedni s drugima, oni stvaraju upravo onu arhitektonsku raznolikost na koju smo tako navikli.

U članku se raspravlja o glavnim arhitektonskim stilovima i njihovim karakteristikama (zapadna, srednja Evropa i Rusija), počevši od srednjeg vijeka, utvrđuju se karakteristike i karakteristične karakteristike različitih stilova, uočavaju se najbolji primjeri građevina, razlike u razvoju stila u različitim zemljama, naznačeni su osnivači inasljednici svakog od stilova, opisuje vremenski okvir postojanja stilova i prijelaza iz jednog stila u drugi.

Šta je arhitektonski stil

Početne verzije pojavile su se kada su se pojavile prve velike civilizacije, od kojih je svaka ostavila traga na arhitekturi. Ko ne zna za egipatske piramide, sfinge ili zigurate Južne Amerike. Možda ne postoji nijedna osoba koja je barem malo upoznata sa građevinama različitih civilizacija.

Ali tema o glavnim arhitektonskim stilovima i njihovim karakteristikama na globalnom nivou je preopširna, nazad u Evropu. Ovdje postoje mnoge razlike i možete razmotriti njihove glavne karakteristike.

romanički stil i njegove karakteristike

Jedan od prvih stilova arhitekture u srednjem veku treba smatrati romaničkim stilom, koji je bio široko rasprostranjen u XI-XII veku i bio je proizvod krstaških ratova, međusobnih ratova i Evrope, koja još nije podeljena na države. Prisustvo zajedničkog stila nije isključivalo postojanje raznih lokalnih arhitektonskih škola. Do sada se ističu samo gradovi koji imaju vlastitu moć, štite se, koncentrišu robu i novac i često mijenjaju vlasnika. Od tadašnjih arhitektonskih objekata, prije svega, bila je potrebna zaštitna funkcija. Dakle, i zidine gradova i zgrade u gradovima morale su prije svega biti velike, masivne i sposobne da zaštite građane.

Udaljavaju se od ranije korištenih materijala, zamjenjujući drvo drugim, izdržljivijim. Ovo je kamen i cigla, dopunjeni metalomdetalji (gvožđe, bronza). Prozori u takvim zgradama (obično hramovi i dvorci, a potom i palate feudalaca) pravljeni su mali i uski, lancetasti, smješteni u gornjim dijelovima zgrada za zaštitu od vatre i strijela. Većina dvoraca nalazila se na planini ili na vrhu jednog ili niza brda. Građevine su se uzdizale iznad okolnih zgrada i doživljavale se kao jedno neuništivo uporište. Jezgro tvrđave je obično bila okrugla (rijeđe četvrtasta) kula - donžon - utočište feudalca. Dvorci i palate u većini zemalja zapadne i srednje Evrope mogu se pripisati ranom romaničkom stilu. Dvorac u Loches (X vek), tvrđava Gaillard, grad tvrđava Carcassonne (XIII-XIV vek), opatija Mont Saint Michel (osnovana u XI veku) u Francuskoj su sačuvali svoj prvobitni izgled bolje od drugih. Karakteristično za romaničke hramove i nadsvođene podzemne prostorije - kripte, koje su bile namijenjene za čuvanje relikvija i ukopa. U smislu romaničke crkve - latinski krst i toranj sa tornjem u sredini. Na unutrašnjost utječe snaga prostora, izdužen i visok srednji dio, obilje teških lukova i masivnih stupova. To je izazvalo osjećaj mirne veličine i nepokretnosti. Tradicionalni rimski oblici usvojeni su nepromijenjeni: glatki zidovi, polukružni lukovi, stupovi i stupovi. U ranom periodu kapiteli stupova bili su prekriveni ornamentima. To su bile slike biljaka i životinja, u eri stilske zrelosti često se koriste kapiteli sa skulpturama.

gotička arhitektura

Romanički i gotički stilovi u srednjem vijeku bili su izuzetni i sveprisutni uEvropa. Religiozne forme, strogo svečana gotička umjetnost je duhovnija, osjetljivija na život i čovjeka. To su hramovi statičnosti, usidreni na mjestu prema arhitektonskom stilu. Gotika je zreliji predstavnik srednjeg vijeka od romanike.

Svaki srednjovekovni grad je u XIII-XVII veku bio ponosan na katedrale, gradske vijećnice, berze, natkrivene pijace, bolnice, obično koncentrisane oko trouglastog trga, do kojeg su se slivale ulice raznih boja. Grandiozne gotičke katedrale oštro su se razlikovale od crkava u romaničkom stilu. Bile su visoke, prostrane i elegantno uređene. Njihove forme su bile upečatljive svojom dinamikom, lakoćom i slikovitošću, određivale su i gradile pejzaž. Nakon katedrala, stambene zgrade su jurile gore: broj spratova se povećavao, dvovodni krovovi su se protezali prema gore. Grad se razvijao prema gore. Katedrala je bila centar života grada. Uzlazno kretanje građevina bilo je određeno težnjom duše ka nebu i zbijenošću urbanog razvoja unutar zidina tvrđave. Tornjevi katedrala su bili stražari i igrali su ulogu vatrogasnog tornja. Ponekad su bili krunisani likom pijetla, simbolom budnosti.

Gotika je, kao i drugi arhitektonski stilovi i njihove karakteristike, koristila mnoge konstruktivne inovacije: sistem svodova postaje složen i logičan, pojavljuje se stabilan sistem okvira, pojavljuju se unutrašnja rebra i vanjski oslonci - kontrafori. Zasvođeni stropovi su do krajnosti osvijetljeni, široki rasponi i razni dijelovi prostora se preklapaju, svod se uzdiže, a hram je ispunjen svjetlošću. Karakteristična karakteristika gotike kao stila je lancetasti luk. OnaPonavljanje u crtežu svoda, prozora, portala pojačava osjećaj lakoće i gracioznosti. Klasični primjeri gotike su francuske katedrale u Parizu, Amiensu, Reimsu, Chartresu.

Renesansa u arhitekturi

Kad smo već kod arhitektonskih stilova, ne mogu se zanemariti građevine renesanse, koje karakteriše interesovanje za čoveka kao misleću i osećajnu osobu, povratak najboljim primerima antike. Prvim arhitektom renesanse smatra se F. Bruneleschi - majstor izgradnje kupola. U svojim radovima u Firenci koristi nove strukture, okvirni sistem zgrada, nove forme i metode izgradnje kupole. Njegovi sljedbenici, tvorci palača Rucellai i Strozzi, Alberti i Benedetto da Maiano, također rade u istom gradu.

Predstavnici visoke renesanse: Bramante, Sangallo i Palladio radili su u Rimu, kombinujući antičke rimske elemente sa savremenom tradicijom. Palladijevo djelo je nesumnjivo unaprijedilo razvoj arhitekture, uzrokujući arhitekturu klasicizma u Engleskoj, Francuskoj i Rusiji.

Početak feudalno-katoličke reakcije u 16. veku dovodi do toga da se u arhitekturi intenziviraju uslovno dekorativni elementi. Renesansu zamjenjuje barokno doba.

Arhitektonski stil baroka i njegove karakteristike

U najboljim djelima svakog stila jasno je vidljiv opći smjer kretanja: dolje - u romaničkom stilu, gore - u gotici, prema oltaru - u baroku.

Karakteristike baroka: gravitacija prema najvećim mogućim veličinama, složenforme, monumentalnost i patos. Otuda dolazi idealizacija figurativnih rješenja, povećana emocionalnost, hiperboličnost, obilje bogatih dodataka i detalja. Barokne arhitekte koriste složene uglove, kontraste svjetla i boja. Skulptura i slikarstvo se pokoravaju arhitekturi, u stalnoj interakciji s njom. U to vrijeme nastaju arhitektonske cjeline koje uključuju prirodu koju je čovjek preobrazio. Rim postaje briljantan centar barokne arhitekture.

Barokni arhitekti ne uvode nove tipove građevina, već pronalaze nove kompozicione i dekorativne tehnike za stare građevine koje u potpunosti mijenjaju formu i sadržaj arhitektonske slike. F. Borromini ravne linije i ravnine zamjenjuje zakrivljenim, zaobljenim, krivudavim. U Palazzo Barberini, Villa d'Este u Tivoliju, arhitekti su majstorski iskoristili teren, jezerce, paviljone i skulpturalne grupe.

Barokna dela Berninija (arhitekta, vajar, slikar): Crkva Sant'Andrea u Rimu, završetak višegodišnje izgradnje Katedrale Svetog Petra u Rimu. Pored grandiozne kolonade (stotine stubova), projekat za izgradnju katedrale uključivao je dve fontane i obelisk između njih.

Sljedeća faza i korak u razvoju arhitekture je klasicizam.

Poređenje baroka i klasicizma

Trijumf centralizovane države i autokratije ogleda se u monumentalnim strukturama. Ansambli poprimaju neviđene razmjere. Najupečatljiviji primjer takvog ansambla je Versailles, 17 km od Pariza. Prilikom njegove izgradnje korišteni su antički sistemi reda. Integritet uizgradnja volumena i kompozicija zgrada ponavlja Rim i Grčku, odobrava se strogi red i simetrija (francuski parkovi).

Luvr kao delo zrelog klasicizma poslužio je kao model za mnoge javne institucije u Evropi.

A u Rimu se nastavlja barokna parada: Španske stepenice, velike hrišćanske bazilike San Giovanni i Santa Maria Maggiore, kompozicija Fontane di Trevi preopterećena detaljima. Barok i klasicizam idu ruku pod ruku.

Barokni stil značio je gledanje i divljenje detaljima. Klasicizam je, s druge strane, zahtijevao od gledatelja da pokrije cijeli ansambl odjednom s njegovim prirodnim i umjetnim okruženjem.

Profinjeni rokoko stil

Sa zamiranjem 17. vijeka, stilove baroka i klasicizma zamjenjuje novi umjetnički pravac - rokoko. Arhitektura u ovom stilu postupno se udaljava od grandioznih ansambala, ali žudnja za luksuzom samo poprima novi oblik. Dvorac iz 17. stoljeća zamjenjuje gradska kuća - hotel uronjen u zelenilo vrtova. Ovo je, u pravilu, mala vila aristokracije ili bogatih trgovaca i kamatara. U rokoko vilama se raspada jedinstvo spoljašnjeg unutrašnjeg, karakteristično za klasicizam, narušava se logička jasnoća, jasnoća i podređenost delova celini, ali zakrivljenost i gracioznost doprinose dojmu lakoće i vedrine.

Tipičan primjer rokoko interijera je unutrašnjost hotela Subise J. Boffan. Prostor je definisan ovalom u planu hotela. Svi detalji dekoracije se isprepliću, igraju se i blistaju, ogledala iznova odražavaju obline, proširuju prostor i udaljuju od stvarnosti. Obilježja rokoko arhitektonskog stila su očigledna.

Sredinom 1750-ih, rokoko stil je bio žestoko kritiziran. Poređenje rokokoa, baroka i klasicizma ostavlja posljednjeg da pobijedi.

U Parizu, J. A. Gabriel (Place de la Concorde) i Souflot (Hram Panteona) se već vraćaju u svojim radovima tendencijama božanskih proporcija klasicizma.

C. N. Ledouxov rad - projekat industrijskog grada

K. N. Ledoux rješava problem urbanog ansambla idući od klasike, ali istovremeno hrabro kršeći njene kanone, odbijajući njegove detalje i dekoracije. Strogi geometrijski volumeni i moćno zidanje bili su od primarnog značaja u njegovim radovima.

Ledoux je kreirao projekat za industrijski grad Shaw i djelimično ga implementirao. Ansambl je obuhvatao Dom prijateljstva, Dom bratstva, Dom prosvete. Ovaj projekat je preteča konstruktivističkih ideja i građevina sovjetskog perioda u Rusiji.

Imperija kao arhitektonski stil

Za vrijeme Napoleona, umjetnost je, kao i pod Lujem XIV, bila pod strogim nadzorom države. Klasicizam se ponovo rađa u teški i svečani stil carstva. Znao je dati antičke arhitektonske forme zgradama različite namjene. Omiljeni motiv stila Empire je motiv trijumfalnog luka. Arhitekta F. Chalgrin dovršava Slavoluk trijumfa u čast cara na Place des Stars u Parizu, koji upotpunjuje panoramu grada. Luk nosi pečat hladnog sjaja. C. Persier reproducira antički luk na trgu Carousel. Empire stil ulazi u teški namještaj, osim u interijere, gdjetu su motivi sfingi, grifona, himera.

Empire je poslednji veliki stil 19. veka.

Eclectic

Industrijska proizvodnja je u ekspanziji, porast stanovništva uzrokuje stambene potrebe, problemi na putevima zahtijevaju razvoj arhitektonskih trendova. Arhitekte direktno zavise od poslovnih korisnika. Gradnja u gradovima se odvija bez master planova. Glavni uvjet za izgradnju je ekonomičnost, jeftinost i praktičnost. Pojavljuju se sve vrste eklektičnih elemenata, stari stilovi se miješaju u novim zgradama. Još nije razvijen specifičan jezik zasnovan na upotrebi novih inženjerskih i konstruktivnih formi u arhitekturi. Dominacija eklekticizma i imitacije raznih arhitektonskih obrazaca trajat će do kraja stoljeća.

New age - nova arhitektura

Tehnički razvoj postaje sve društveniji, proizvodnja cvjeta. Potreba za smještajem radne snage zahtijeva eliminaciju stambenih potreba. Sve ovo uzrokuje mnogo hitnih, hitnih arhitektonskih problema.

Arhitektura se ne može odvojiti od rješenja ovih zadataka koje postavlja život. Stoga su se u 20. vijeku stvorili svi uslovi za uspon arhitekture. Eklekticizam 19. stoljeća zamjenjuje se potragom za integralnim stilom zasnovanim na upotrebi novih struktura i materijala. To su čelik, beton i armirani beton, staklo, viseći poklopci, rešetke.

Preteč njegove arhitekture bio je Ajfelov toranj, podignut na Svetskoj izložbi u Parizu 1889. G. Eiffel je u početku shvatio da je lišen svakog utilitarnog značenja ikoristiti. Koliko je prijekora i vrijeđanja pretrpio ovaj najposjećeniji turistički objekt arhitekture u Parizu od strane njegovog autora.

Moderno znači "moderno"

Krajem 19. veka proglašava se pravac nazvan "moderna". Kreatori konstrukcija ovog stila nastojali su racionalizirati konstrukcije, koristeći armirani beton, staklo, obloženu keramiku i druge nove materijale. Ali stjecanje slobode zbog novih svojstava različitih materijala dovelo je do razvoja površnog dekorativnosti, do namjernog naglašavanja zakrivljenosti.

Katolici su novi stil nazvali "blasfemijom čelika, stakla i bezobrazluka".

Vijugave šare metalnih veza, balkonskih ograda, krovnih krivina, krivolinijskih oblika otvora, stilizovanog ornamenta često su veoma podsećali na istorijske stilove prošlosti. Secesija je imala veliki uticaj na dekorativnu i primenjenu umetnost, ali nije stvorila novi umetnički i arhitektonski sistem. Odlučujuća prekretnica u razvoju arhitekture dolazi nakon Prvog svjetskog rata.

Osnovni principi i arhitekti postmodernizma

Postmodernizam u arhitekturi 1970-2000 je pokret koji teži prije svega maksimalnoj ekspresivnosti svake svoje kreacije i originalnosti. Da bi to učinio, postmodernizam naširoko koristi kreacije drugih arhitekata svih epoha, ponavlja ih, koristeći najnovije građevinske materijale i upisuje poznate objekte u potpuno drugačije okruženje, djelomično dopunjujući i mijenjajući njihov dekor. U kreacijama se proziru osobinebarokni, zatim gotički elementi. Poznati praktičari postmodernizma: R. Venturi, A. Rossi, P. Aizenman i drugi. Primer izgradnje postmodernizma u arhitekturi 1970-2000 je Kriva kuća u gradu Sopotu.

Pojava i široki korak konstruktivizma

Stari gradovi ne odgovaraju duhu vremena. Ekonomija i nedostatak prostora zahtijevaju nove oblike radničkih naselja i nove projekte urbane ekspanzije. Oko velikih gradova pojavljuju se vrtni gradovi sa individualnim stambenim zgradama, radnička naselja, industrijski gradovi. Postoje stambeni projekti sa ekonomičnim standardnim stanovima za stanovništvo. Tipizirani su zahtjevi za kuće, kao i za automobile. Principi dosadnog funkcionalno-konstruktivnog sistema se sve više uvode u projektovanje gradova novog tipa, industrijskih naselja i velikih industrijskih objekata.

Uloga autoputeva, mostova, saobraćajnih čvorova raste u umjetničkoj slici grada.

Možda najveći uticaj na arhitekturu 20. veka imao je majstor svetske nauke o arhitekturi Le Korbizje, osnivač konstruktivizma, koji je neprestano izazivao unakrsnu vatru. Njegov ideal je jednostavnost i temeljna usklađenost volumena, upotreba armiranog betona, što je otvorilo izvan mogućnosti neobičnih urbanih kompozicija. Le Corbusier je bio taj koji je iznio ideju izgradnje grada neboderima, potpunu zamjenu njegovog transportnog sistema, mudro zoniranje svih gradskih teritorija.

Njegovi projekti jednostavno brišu stare ideje o načinima urbanog razvoja, preostale iz doba feudalizma. Najpoznatija Corbusierova djela: hostel u Parizu, vila u Poissyju, itd. U eksperimentalnoj stambenoj zgradi od 17 spratova u Marseilleu, on nastoji da stvori stanovanje ispunjeno svjetlom, zrakom i stanovnicima.

Priroda konstruktivizma objašnjena je u zgradi Bauhausa u Dessauu. Uključuje nekoliko pravokutnih kućišta. Njegove karakteristike: kontrasti glatkog betona (zidovi) i horizontalnih ogromnih prozora u obliku proreza, odsustvo bilo kakvih ukrasnih detalja, ekstremni stepen lakonizma, tj. najtipičnije karakteristike konstruktivističkog stila.

Tako blisko pridržavanje stila konstruktivizma učinilo je ansambl suvim i dosadnim.

Arhitektonski stil konstruktivizma je dobio poseban značaj u Rusiji. Nakon Oktobarske revolucije počeo je da dobija podršku vlasti. Njegov fokus na zajednički život ljudi, na izgradnju objekata koji ujedinjuju ljude po nekim osnovama (Fabrike kuhinja, Domovi kulture, Palate pionira ili metalurga, itd.) pomogao je da se podrže ideje i slogani jedinstva, bratstva, kolektivizam itd., koji je svuda preovladavao, što je sovjetskim vlastima sasvim odgovaralo. Stambene zgrade su građene bez arhitektonskih ekscesa, projekti su postali tipični i slični, poput blizanaca, stanovi - mali. Zatim su počeli da farbaju identične zgrade u različite boje - kako bi bile lepe i jeftine.

A arhitekti koji brane arhitekturu kao umjetnost, nastojeći očuvati arhitektonske spomenike sa svim vrstama arhitektonskih ekscesa, postali su neprijatelji vlasti.

Hi-tech stil u arhitekturi

Ovaj stil uključuje upotrebu ultramodernih materijala zainkarnacije izvan originalnih projekata, slične scenografiji filmova o budućnosti ili životu na drugim planetama. Funkcionalnost i osvijetljenost, neobična prostorna rješenja i stambeni razvoj, jedinstvenost transportnih puteva, industrijski kompleksi vode nas u daleku budućnost. Međutim, visokotehnološke zgrade izgledaju prilično teške zbog upotrebe brutalnih materijala. Ovaj stil često stvara napetost i anksioznost, a ponekad i strah. Hi-tech se najbolje koristi tamo gdje je potrebna dinamika i pogon: stadioni, koncertne i kino dvorane.

Hi-tech je zasnovan na djelima arhitekata kao što su N. Foster, R. Rogers, N. Grimshaw i R. Piano 70-ih godina XX vijeka. Ali prvi pokušaji visoke tehnologije počeli su u 19. veku - ovo je Kristalna palata D. Paxtona.

Upečatljiv primjer visoke tehnologije je zgrada Fuji TV izgrađena u glavnom gradu Japana.

Dekonstruktivizam kao arhitektonski stil

Linija arhitektonskih stilova i njihovih karakteristika biće upotpunjena dekonstruktivizmom. Očigledno je inspirisan filmovima katastrofe. Stil dekonstruktivizma je arhitektonski trend (započet 80-ih godina prošlog stoljeća), koji uključuje snažno agresivno upadanje struktura i struktura u urbani pejzaž. Radovi dekonstruktivista vizuelno narušavaju stabilnost okolnog urbanog okruženja, jednostavno ga demorališu veličinom i oblikom zgrada. Primjeri dekonstruktivizma uključuju vatrogasnu stanicu Zaha Hadid i Muzej Franka Gehryja.