Tivadar Kostka Čontvari, slika "Stari ribar": fotografija, misterija slike

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

Za života nepoznati, umetnik Tivadar Kostka Čontvari, vek nakon smrti, iznenada je postao poznat zahvaljujući svojoj slici "Stari ribar". Sam je majstor bio siguran u svoju mesijansku sudbinu, iako su je njegovi savremenici nazivali šizofrenijom. Sada se na njegovim slikama traže skriveni simboli i prikrivene aluzije. jesu li tamo? Jedan od ovih radova, koji je prošao sveobuhvatnu analizu, je i slika "Stari ribar".

Neprepoznati umjetnik

1853. godine, budući slikar rođen je u mađarskom selu Kishseben. Sudbina Tivadara i njegovih petoro braće bila je predodređena od djetinjstva. Obučeni su da nastave očevo delo. A roditelj je bio farmaceut i imao je medicinsku praksu. Ali prije nego što je počeo da se bavi farmakologijom, mladić je uspio završiti srednju školu, raditi kao prodavač i studirati na Pravnom fakultetu. I nakon svega ovoga, okrenuo se porodičnom poslu. Dolazak u apoteku, Tivadarradio ovdje dugih četrnaest godina.

Jednog dana, kada je imao 28 godina, normalnog radnog dana, zgrabio je formular za recept i olovku i skicirao zaplet: kolica koja su u tom trenutku prolazila pored prozora, sa upregnutim bivolima. Prije toga nije pokazivao sklonost crtanju, ali je kasnije u svojoj autobiografiji napisao da je tog dana imao viziju koja je proricala sudbinu velikog slikara.

Do proleća 1881. Tivadar Kostka je otvorio svoju apoteku u severnoj Mađarskoj i uštedeo dovoljno novca da otputuje u Italiju. Kao i svi mladi umjetnici, sanjao je da vidi remek djela starih majstora. Posebno su ga privlačile slike Raphaela. Moram reći da se kasnije razočarao u idola, ne pronalazeći u prirodi na svojim platnima odgovarajuću živost i iskrenost. Nakon Rima Kostka odlazi u Pariz, a potom u svoju domovinu.

Chontvari (ovaj pseudonim je umjetnik uzeo 1900.) počeo je ozbiljno da se bavi slikarstvom sredinom 1890-ih. Svoju apoteku ostavlja braći i dolazi u Minhen da uči slikarstvo. U mnogim izvorima Kostka se naziva samoukom, ali je u međuvremenu studirao u umjetničkoj školi svog poznatog sunarodnjaka, uspješnijeg u polju umjetnosti - Shimona Kholoshija. Učitelj je bio skoro deset godina mlađi od svog učenika.

U Minhenu, Chontvari kreira nekoliko portreta. Otisak tuge na licima modela izdvaja ih u odnosu na vedriji ostatak njegovog posla. Prirodne portrete slika samo tokom studija, a kasnije gubi interesovanje za to. Nakon odlaska iz Minhena, umjetnik odlaziu Karlsruheu, gdje nastavlja pohađati nastavu, sada kod Kallmorgena. Umjetnikovi biografi kažu da je u to vrijeme živio ugodno, kupujući najbolja platna belgijske proizvodnje za rad.

Posljednje godine

Studija nije donela zadovoljstvo Chontwariju. Činilo se da je shvatio zakone slikarstva samo da bi ih prekršio. Godine 1895. ponovo odlazi u Italiju da radi u prirodi u svom omiljenom pejzažnom žanru. Umjetnik posjećuje ne samo Italiju, već i Francusku, Grčku, Bliski istok i Liban.

Godine 1907-1910, nekoliko njegovih ličnih izložbi održano je u Parizu, Budimpešti i kod kuće. Ne donose mu posebnu slavu, iako neki kritičari govore vrlo blagonaklono. U Mađarskoj se o umjetniku općenito govori kao o ludom. Nije tajna da je bolovao od napada šizofrenije, ali se ipak nadao priznanju svojih sunarodnika.

Do 1910. godine bolest je počela da napreduje. Napadi su postajali sve teži, posao je bio težak. Chontwari više gotovo ne piše, praveći samo male skice. Nije završio nijedan posao, iako je pokušavao. U šezdesetoj godini, umjetnik je umro u Budimpešti, gdje je i sahranjen.

Kreativno naslijeđe

Više od sto pedeset slika i crteža ostalo je iza Tivadara Kostke Čontvari. Slika "Stari ribar", napisana 1902. godine, možda je najpoznatija od svih, "značajna". Većina radova nastala je u kratkom periodu između 1903. i 1909. godine. Bio je to kreativni procvat umjetnika, bljesak genija. Po svom stilu su srodni ekspresionizmu. Simbolizam, postimpresionizam, pa čak i nadrealizam se također pripisuju njegovom radu.

Posmrtno priznanje

Nakon Chontvarijeve smrti, njegova djela su preživjela samo čudom. Sestra se obratila procjeniteljima da sazna koliko mogu dobiti za slike. Uvjeravali su je da je njihova umjetnička vrijednost nula. Tada je žena zaključila da ako su slike loše, onda će barem platna nekome biti korisna. I stavite ih na prodaju. Sav posao preuzeo je arhitekta Gedeon Gerloci, nadmašivši cijenu prodavača smeća. Kasnije je izlagao slike u Budimpeštanskoj školi likovnih umjetnosti, a 1949. godine ih je izlagao u Belgiji i Francuskoj.

Prije smrti, arhitekta je dao svoju kolekciju Zoltanu Fülepu, budućem direktoru Muzeja Chontvari. To je već bio uspjeh. Ali umjetnik bi ostao poznat samo uskom krugu obožavatelja u svojoj domovini, da, gotovo stoljeće nakon njegove smrti, jedan od muzejskih radnika nije otkrio određenu tajnu koju slika "Stari ribar" još uvijek čuva. Od tada je ime Chontwari, koji za života nije prodao nijednu sliku, postalo poznato širom svijeta.

"Stari ribar": opis slike

Gotovo cijeli prostor platna zauzima lik starijeg čovjeka. Bura mu mrsi kosu i staru iznošenu odjeću. Ribar nosi crnu bluzu, sivu beretku i kabanicu. Naslanja se na štap i gleda pravo u posmatrača. Lice mu je grube kože i prekriveno čestom mrežom bora. U pozadini je umjetnik postavio zaljev. Talasi se lome o obalu, gust dim izlazi iz dimnjaka kuća na obali. Na liniji horizonta su planine, odnosno njihove siluete, skrivene mliječnom maglom. U odnosu na figuru ribara, pejzaž je sekundaran i igra ulogu pozadine.

Slika "Stari ribar" od Chontvarija riješena je u suzdržanoj shemi boja, preovlađuju prigušene nježne boje: golubica, siva, pijesak, nijanse braon.

Misterija slike "Stari ribar"

Koje je otkriće došao zaposlenik muzeja? Razbijmo intrigu: otkrio je da ako zatvorite polovicu platna, a ostatak odrazite simetrično, dobivate potpuno gotovo umjetničko djelo. I radi u oba slučaja: i na desnoj i na lijevoj strani slike. To je tajna koju je slika "Stari ribar" čuvala skoro stotinu godina. Fotografije montiranih polovica sada se lako mogu pronaći na internetu. Odraz desne polovine je zgodan starac, izbijelio sede dlake, na pozadini morske površine. Ako okrenete lijevu stranu, vidimo čovjeka u šiljatom šeširu sa kosim očima i bijesnim valovima iza sebe.

Tumačenje

Slika "Stari ribar" označila je početak potrage za mističnim nagoveštajima u radovima Chontwarija. Ulje na vatru je dodala i činjenica da je za života umjetnik često prelazio na proročki ton. Ovo platno se obično tumači kao simbol dvojne ljudske prirode: i svijetla i tamna polovica, dobro i zlo koegzistiraju u jednom čovjeku. Ponekad je nazivaju i "Bog i đavo", što opet odražava njen dualizam.

Zaista, priča o uspjehu Tivadara Kostke Chontwarija primjer je niza sretnih nesreća (ili velike sudbine koja mu se javljala u vizijama, ko zna?). Slika "Stari ribar" - genijalnost i ludilo - ironično je postala njegov ključ svjetske slave. Nažalost, priznanje nije stiglo do njega za života. Ali danas se Chontvari smatra jednim od najboljih i najoriginalnijih umjetnika Mađarske.