Renesansne slike. Kreativnost talijanskih umjetnika renesanse

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

Renesansa znači "ponovno rođenje". Ovo je poseban period u evropskoj civilizaciji. Tokom renesanse dešavaju se mnoge promjene i otkrića. Istražuju se novi kontinenti, razvija se trgovina, izmišljaju se važne stvari, kao što su papir, morski kompas, barut i mnoge druge. Promjene u slikarstvu također su bile od velikog značaja. Renesansne slike stekle su ogromnu popularnost.

Glavni stilovi i pravci u djelima majstora

Period italijanske renesanse bio je jedan od najplodnijih u istoriji umetnosti. Remek djela velikog broja izuzetnih majstora danas se mogu naći u raznim umjetničkim centrima. Inovatori su se pojavili u Firenci u prvoj polovini petnaestog veka. Njihove renesansne slike označile su početak nove ere u istoriji umjetnosti.

U ovom trenutku, nauka i umetnost postaju veoma blisko povezane. Umjetnici naučnici nastojali su ovladati fizičkim svijetom. Slikari su pokušali da koriste tačnije ideje o ljudskom tijelu. Mnogi umjetnici su težili tomerealizam. Stil visoke renesanse počinje sa Posljednjom večerom Leonarda da Vincija, koju je slikao tokom skoro četiri godine.

Jedno od najpoznatijih djela

"Posljednja večera" naslikana je 1490. godine za trpezariju samostana Santa Maria delle Grazie u Milanu. Platno predstavlja posljednji Isusov obrok sa svojim učenicima prije nego što je zarobljen i ubijen. Savremenici koji su posmatrali umetnikov rad tokom ovog perioda primetili su kako je mogao da slika od jutra do večeri, a da ne prestane da jede. A onda bi mogao da napusti svoju sliku nekoliko dana i da joj uopšte ne priđe.

Umjetnik je bio veoma zabrinut zbog slike samog Hrista i izdajnika Jude. Kada je slika konačno završena, s pravom je prepoznata kao remek-djelo. "Posljednja večera" jedna je od najpopularnijih do danas. Renesansne umjetničke reprodukcije su oduvijek bile tražene, ali ovo remek-djelo obilježilo je bezbroj kopija.

Priznato remek-djelo, ili misteriozni osmijeh žene

Među delima koje je Leonardo stvorio u šesnaestom veku, nalazi se i portret pod nazivom "Mona Liza", ili "La Gioconda". U modernoj eri, ovo je možda najpoznatija slika na svijetu. Postala je popularna uglavnom zbog neuhvatljivog osmijeha na licu žene prikazane na platnu. Šta je dovelo do takve misterije? Vješt rad majstora, sposobnost tako vješto zasjeniti kutove očiju i usta? Preciznopriroda ovog osmijeha se još ne može utvrditi.

Izvan konkurencije i ostali detalji ove slike. Vrijedno je obratiti pažnju na ruke i oči žene: s kojom točnošću je umjetnik reagirao na najsitnije detalje platna prilikom pisanja. Ništa manje zanimljiv je dramatični pejzaž u pozadini slike, svijet u kojem se čini da se sve mijenja.

Još jedan poznati predstavnik slikarstva

Ništa manje poznati predstavnik renesanse - Sandro Botticelli. Ovo je veliki italijanski slikar. Njegove renesansne slike su takođe veoma popularne kod širokog spektra publike. "Obožavanje magova", "Madona s detetom na prestolu", "Navještenje" - ova Botičelijeva dela, posvećena religioznim temama, postala su umetnikova velika dostignuća.

Još jedno dobro poznato majstorovo djelo - "Madonna Magnificat". Postala je poznata u godinama Sandrova života, o čemu svjedoče brojne reprodukcije. Takva platna u obliku kruga bila su prilično tražena u Firenci petnaestog stoljeća.

Novi preokret u radu slikara

Počevši od 1490. godine, Sandro mijenja svoj stil. Postaje asketskije, kombinacija boja je sada mnogo suzdržanija, tamni tonovi često prevladavaju. Novi pristup stvaraoca pisanju njegovih radova savršeno je uočljiv u „Krunisanju Marijinom“, „Oplakavanju Hrista“i drugim platnima, na kojimaPrikazani su Madona i Dijete.

Remek-djela koje je u to vrijeme naslikao Sandro Botticelli, na primjer, Danteov portret, lišena su pejzaža i unutrašnje pozadine. Jedna od ništa manje značajnih umjetnikovih kreacija je "Mistični Božić". Slika je nastala pod uticajem nevolja koje su se dogodile krajem 1500. godine u Italiji. Mnoge slike renesansnih umjetnika ne samo da su stekle popularnost, već su postale primjer za sljedeću generaciju slikara.

Umjetnik čija su platna okružena oreolom divljenja

Rafael Santi da Urbino nije bio samo italijanski umjetnik, već i arhitekta. Njegove renesansne slike se dive zbog jasnoće oblika, jednostavnosti kompozicije i vizuelnog ostvarenja ideala ljudske veličine. Uz Michelangela i Leonarda da Vincija, on je jedan od tradicionalnog trojstva najvećih majstora ovog perioda.

Živeo je relativno kratak život, imao je samo 37 godina. Ali za to vrijeme stvorio je ogroman broj svojih remek-djela. Neka od njegovih djela nalaze se u Vatikanskoj palači u Rimu. Ne mogu svi gledaoci vlastitim očima vidjeti slike renesansnih umjetnika. Fotografije ovih remek-djela dostupne su svima (neke od njih su predstavljene u ovom članku).

Najpoznatija Rafaelova djela

Od 1504. do 1507. Rafael je stvorio čitav niz Madona. Slike se odlikuju očaravajućom ljepotom, mudrošću i istovremeno svojevrsnom prosvijetljenom tugom. Njegova najpoznatija slika bila je Sikstinska Madona. Ona jeprikazana kako lebdi u nebu i glatko se spušta do ljudi sa Bebom u naručju. Upravo je ovaj pokret umjetnik mogao vrlo vješto da dočara.

Ovo djelo je visoko cijenjeno od strane mnogih poznatih kritičara, i svi su došli do istog zaključka da je zaista rijetko i neobično. Sve renesansne slike imaju dugu istoriju. Ali "Sikstinska Madona" je postala najpopularnija zbog svojih beskonačnih lutanja od svog nastanka. Nakon brojnih iskušenja, konačno je zauzela mjesto koje joj pripada među ekspozicijama Drezdenskog muzeja.

renesansne slike. Fotografije poznatih slika

I još jedan poznati italijanski slikar, vajar i arhitekta koji je imao ogroman uticaj na razvoj zapadne umetnosti je Michelangelo di Simoni. Uprkos činjenici da je poznat uglavnom kao vajar, postoje i prelepa dela njegovog slikarstva. A najznačajniji od njih je plafon Sikstinske kapele.

Ovaj posao je trajao četiri godine. Prostor se prostire na oko petsto kvadratnih metara i sadrži više od tri stotine figura. U samom centru nalazi se devet epizoda iz Knjige Postanka, podeljenih u nekoliko grupa. Stvaranje zemlje, stvaranje čovjeka i njegov pad. Među najpoznatijim slikama na plafonu su "Stvaranje Adama" i "Adam i Eva".

Nije manje poznato njegovo djelo - "Posljednji sud". Izrađena je na oltarskom zidu Sikstinske kapele. Freska prikazuje drugidolazak Isusa Hrista. Ovdje Michelangelo ignorira standardne umjetničke konvencije u pisanju Isusa. Prikazao ga je sa masivnom mišićnom strukturom tijela, mladog i bez brade.

Značenje religije, ili renesansna umjetnost

Italijanske renesansne slike postale su osnova za razvoj zapadne umjetnosti. Mnoga popularna djela ove generacije stvaralaca imaju ogroman utjecaj na umjetnike koji traje do danas. Veliki umjetnici tog perioda fokusirali su se na vjerske teme, koje su često naručivali bogati pokrovitelji, uključujući samog Papu.

Religija je bukvalno prodrla u svakodnevni život ljudi ove ere, duboko usađena u umove umetnika. Gotovo sva vjerska platna nalaze se u muzejima i umjetničkim skladištima, ali reprodukcije slika iz renesanse, koje se ne odnose samo na ovu temu, mogu se naći u mnogim institucijama, pa čak i u običnim domovima. Ljudi će se beskrajno diviti djelima poznatih majstora tog perioda.