Biografija Michelangela, velikog umjetnika renesanse

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

Mikelanđelo je veliki majstor renesanse, čije ime se pamti zajedno sa Leonardom da Vinčijem, Rafaelom i drugim renesansnim umetnicima. Poznat prvenstveno kao nenadmašni vajar (Davidov kip u Firenci i dr.) i autor fresaka Sikstinske kapele. Radio je u oblasti arhitekture, bio je odličan pjesnik.

Početak putovanja

Biografija Michelangela di Lodovico Buonarroti Simoni počinje 6. marta 1457. u Capreseu (sada Caprese Michelangelo). Njegovi prvi učitelji bili su majstori Bertoldo di Giovanni i Ghirlandaio iz umjetničke škole Lorenzo Medici. Estetski stav budućeg umetnika formirao se pod uticajem Donatela, Giotta, Jacopa della Quercia, čije je kreacije kopirao tokom studija. Prva samostalna skulpturalna djela - "Madona na stepenicama" i "Bitka Kentaura" - trenutno su predstavljena u muzeju Casa Buonarroti u Firenci. Godine 1496. mladi umjetnik se preselio u Rim.

Priznanje

Mikelanđelova biografijane razlikuje se u teškoj borbi sa okolnostima: njegov bezuslovni talenat odmah su prepoznali i kolege i oni na vlasti. Do 1500. umjetnik završava rad na skulpturalnoj kompoziciji "Pieta" ("Madona plače za Kristom"), naručenoj za katedralu sv. Petra i gotovo odmah dobio narudžbu firentinske vlade: statua Davida visoka pet i po metara, dizajnirana da se postavi na centralni gradski trg. Radovi su trajali pet godina. Zahvaljujući ovoj statui, Michelangelo je stekao svjetsku slavu. Original se trenutno nalazi na Akademiji likovnih umjetnosti u Firenci.

Majstor prima još jednu narudžbu od Julija II: nadgrobni spomenik za buduću papsku grobnicu. Kompozicija je započeta 1505. godine, ali je nastavljena tek 1513. (Julije II je već umro). Uslovi ugovora su revidirani mnogo puta, posao je išao sporo. Samo trideset godina kasnije spomenik je postavljen. Od prvih radova, u kompoziciju je uključena samo statua Mojsija. Prvobitno namijenjene za istu svrhu, skulpture robova ("Umiru" i "Ustaju") sada se nalaze u Luvru.

Kreativna zrelost

1508 godina. Biografija Michelangela dopunjena je sljedećom važnom epizodom: povjereno mu je oslikavanje svodova Sikstinske kapele. Na njegovim zidovima i svodovima nalaze se scene iz Postanka i drugih knjiga Starog zavjeta, slike proroka.

Dvadeset godina majstor je radio na stvaranju arhitektonske i skulpturalne cjeline kapele Mediči. Radovi su više puta obustavljani kako zbog nedostatka sredstava tako i zbog više sile: od 1527. do 1530. Firentinski ustanak protiv Medičija se nastavio, a Mikelanđelo je vodio odbranu opkoljenog grada. Završetak kapele obavljen je tek 1546. godine, tada je postavljena skulpturalna grupa.

Mikelanđelova biografija usko je isprepletena sa dramatičnim događajima sekularnog i religioznog života u Italiji. Godine 1534. umjetnik se vraća u Rim. Ovo vrijeme je težak period za renesansu: aktiviraju se crkvena raspoloženja. Freska Posljednji sud (oltar Sikstinske kapele), završena 1541. godine, odražava umjetnikovu zbunjenost, promjene u njegovom svjetonazoru. Od sada pa sve do smrti majstora, njegove slike i skulpture ispunjene su tragičnim patosom.

Posljednji projekat

Mikelanđelovo autorstvo delimično pripada Katedrali Sv. Petra je grandiozna građevina koju je gradilo nekoliko generacija arhitekata. Godine 1546. Michelangelo je imenovan za vođu. Kratka biografija umjetnika spominje da je prvobitno 326. godine ovdje podignuta bazilika. U 15. veku su počeli da ga modernizuju, ali je na kraju Julije II naredio da se na ovom mestu izgradi nova katedrala. Izgradnju su redom nadgledali Bramante, Rafael, Sangallo, Peruzzi, Michelangelo, Porta, Vignola, Maderno, Bernini. Završetak datira iz 1667.

Mikelanđelo je umro od posledica kratke bolesti 18. februara 1564. u Rimu. Njegovo tijelo je tajno odvezeno u Firencu i sahranjeno u grobnici crkve Santa Croce. Tu i danas gosti grada mogu vidjeti grobnicu. Michelangelo Buonarroti, čija je biografija inspirirala stvaranje knjiga majstora pera kao što su Romain Rolland, Irving Stone, kao i mnogi poznavaoci renesansne umjetnosti.