2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29
Nakon što su arheolozi iskopali drevni grad Pompeje, svijet je mogao vidjeti zadivljujuća umjetnička djela - skulpture, mozaike i freske koje su kreirali drevni majstori. Freske Pompeja otkrivene su u domovima bogatih stanovnika.
Malo istorije
Istorija grada Pompeja počela je u 4. veku pre nove ere. Tada je na mjestu modernog Napulja, u podnožju Vezuva, osnovano naselje koje je na kraju pripojilo nekoliko susjednih sela i postalo cijeli grad. Kultura starih etrurskih plemena činila je osnovu njihove kulture.
Krajem 5. veka, Samniti su zauzeli grad Pompeje, au 6. veku se smatrao delom Rimskog carstva. Stanovnici grada morali su služiti u rimskoj vojsci, ali nisu imali pravo na javnu zemlju. To je izazvalo ustanak.
Ali je brzo potisnut, a Pompeji su stekli status rimske kolonije. Tako su izgubili svoju nezavisnost. Ali građani grada nisu ni osjetili promjenu. Preostalih 90 godina prije vulkanske erupcije, živjeli su slobodno i sigurno na toploj i plodnoj zemlji. Grad se aktivno razvijao prije tragedije.
Pored Pompeja stajao je grad Herkulaneum. Naseljen u ovom graduuglavnom penzionisani legionari i oslobođeni robovi. To su freske Pompeja i Herkulaneuma koje su otkrili arheolozi 1748.
Metoda izrade fresaka
Vrlo često su bogati građani naređivali umjetnicima da oslikavaju zidove u njihovim domovima. Bilo je moderno zvati majstore iz glavnog grada.
Prvo su pažljivo pripremili zidove - nanosili su m alter na njih u nekoliko slojeva kako bi izravnali površinu (ovaj posao su radili robovi). Zadnji sloj gipsa bio je neobičan - u njega je dodat alabaster da bi površina zablistala.
Tada je umjetnik počeo slikati, kombinirajući nekoliko vrsta boja:
- vosak;
- enkaustika;
- tempera na bazi jaja.
Gotov zid je natrljan zaštitnim slojem voska kako boje ne bi izgubile svoju svjetlinu i izblijedjele tokom vremena. Zadatak majstora je bio da dugo sačuva rad.
Stilovi slikanja
Prizori fresaka Pompeja su različiti, ali zahvaljujući njima uspjeli smo naučiti mnogo o drevnom gradu i njegovim stanovnicima. Uostalom, oni su prikazivali ne samo scene iz drevnih bajki i legendi, već su odražavali i život i privatni život stanovnika.
Njemački naučnici predložili su da se sve freske drevnih Pompeja podijele u 4 uslovna stila:
- Intarzija - karakteriše ga slikanje na zidovima sa grubom površinom, imitirajući mermer. Pojavio se pod uticajem helenizma - često možete pronaći zaplete starogrčkih slika.
- Arhitektonski - slika naporavnati zidovi od arhitektonskih elemenata (vijenci, stupovi) i pejzaža, stvarajući osjećaj volumena i perspektive prostora. Ljudi, složene kompozicije i scene iz mitologije često su crtani u ovom stilu.
- Ornamental - zasnovan na ravnim ornamentalnim okvirima, unutar kojih su nacrtane slike jednostavnog seoskog života.
- Fantastično - slike ljudi postaju dinamične, pejzaži fantastični, a oslikani arhitektonski elementi više liče na pozorišnu scenografiju koja ne poštuje postojeće zakone fizike.
Predmeti prikazani na freskama
U nekim kućama pronađeni su murali koji pripadaju različitim vremenskim periodima. Većina njih pripada starogrčkoj mitologiji. Jedan od najboljih primjera su freske Kuće misterija.
Nalazi se izvan Pompeja, na padini u blizini Napuljskog zaliva. Naučnici sugerišu da je njegova ljubavnica bila Dionisova sveštenica. U to vrijeme ovaj kult je zabranio rimski senat. Možda ju je to potaklo da se ne nastani u samom gradu, već u njegovim predgrađima.
Ova vila je imala oko 60 soba, jedna od njih je bila Dionisova dvorana. Na njegovim zidovima je oslikan ritual inicijacije u misteriju Dionisa. Sadrži devet različitih likova, uključujući vlasnika vile.
Ne samo da su vile bogataša bile lijepo oslikane, već i jednostavne kuće stanovnika srednje klase. Kuća Vetijeva se izdvaja - pripadala je dvojici bivših robova koji su se obogatili i kupili staru kuću. Ovo je jedna od najljepših vila.
Njegovi zidovi su prekriveni svijetlim, gotovo savršeno očuvanim freskama. U njima dominiraju priče iz mitova antičke Grčke. Ovdje možete pronaći slike "Dirkina kazna", "Mali Herkul davi zmiju", "Žene kidaju Panteja".
Misterije fresaka Pompeja
Ljudi Pompeja bili su poznati po igranju šala i zagonetki. Čak je bila osnova za neke od slika na zidovima njihovih kuća. U jednoj od otkrivenih kuća zidovi su ofarbani tako da se čini kao da likovi fresaka stoje baš u prostoriji.
Jedna od ovih fresaka Pompeja na fotografiji.
Iznenađujuće, sve freske su odlično očuvane do danas. Ne gubite iz vida da je razlog tome postao pepeo, koji ih je djelimično "konzistirao" stoljećima. Ali za skoro dve hiljade godina, boje nisu ni izbledele.
Općenito se vjeruje da im je takvu sigurnost pružila neka posebna tajna tehnologije, poznata samo drevnim majstorima. Najvjerovatnije su boje nanesene ne sasvim uobičajeno, još nikome nepoznatom metodom.
Preporučuje se:
"Smrt Pompeja" (slika). Ivan Konstantinovič Aivazovski
Slika Aivazovskog "Smrt Pompeja" izaziva osjećaj straha i užasa. Marinski slikar po vokaciji, umjetnik je uspio jasno i lijepo prenijeti sve događaje koji su se desili u drevnom gradu
Anna Ahmatova: život i rad. Ahmatova: glavne teme kreativnosti
Anna Ahmatova, čiji rad i život ćemo vam predstaviti, književni je pseudonim kojim je A. A. Gorenko potpisivao svoje pjesme. Ova pesnikinja rođena je 1889. godine, 11. (23. juna), u blizini Odese
Glavne teme i motivi Ljermontovljeve lirike M. Yu
Nijedan istinski talentovan pesnik ne može da piše o istim temama, ovo važi i za velikog pisca pretprošlog veka, Mihaila Jurjeviča Ljermontova. U njegovim delima čitalac može čuti ispovest ovog velikana, jer su sve pesme lične priče koje je pesnik imao prilike da doživi, kriju njegovu dušu i osećanja. Glavne teme i motivi Ljermontovljeve lirike odnose se na ulogu pjesnika, sudbinu naroda, pjesnik mnoge pjesme posvećuje domovini i prirodi
Djela Nekrasova N.A.: glavne teme. Spisak najboljih dela Nekrasova
"Pozvan sam da pevam tvoje patnje…" - ovi redovi N. Nekrasova u potpunosti odražavaju glavni fokus njegovih pesama i pesama. Teška sudbina ruskog naroda i bezakonje koje vlada u veleposedničkoj Rusiji, sudbina inteligencije, koja je krenula na težak put borbe, i podvig decembrista, imenovanje pesnika i ljubav prema ženi - to su teme kojima je pesnik posvetio svoja dela
"Atinska škola": opis freske. Rafael Santi, "Atinska škola"
Atinska škola je freska najvećeg umjetnika renesanse. Ona je ispunjena dubokim značenjem i nikoga ne ostavlja ravnodušnim ni sada, vekovima kasnije