2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29
U Sovjetskom Savezu svi su znali ko je Igor Grabar. Slika "Martovski snijeg" bila je poznata iz udžbenika. Izvanrednog ruskog umetnika, poznatog restauratora, talentovanog likovnog kritičara, koji je nagrađen Staljinovom nagradom za svoju dvotomnu monografiju o Ilji Repinu, Igora Emanuiloviča mnogi su voleli zbog svojih jedinstvenih i veoma lepih pejzaža ruske prirode.
ruski umjetnik rođen u inostranstvu
Njegov otac je bio poslanik u austrijskom parlamentu, pa je budući sjajni pevač ruske prirode Grabar (slika "Februarsko plavo" najjasnija potvrda toga) rođen u Budimpešti. Kršten je u pravoslavlje, a njegov ujak je postao poznati ruski umjetnik Kustodijev, koji će kasnije naslikati čuveni portret Igora Emanuiloviča. Godine 1880. Olga Grabar je dovela sina u Rusiju. Pohađao je gimnaziju u Jegorijevsku, Rjazanjska gubernija. Zatim je bila zlatna medalja za treningMoskovski licej carevića Nikolaja (1889), Pravni fakultet Univerziteta u Sankt Peterburgu, koji je diplomirao 1893. godine, i izbor glavne delatnosti svog života. I. E. Grabar, čiju je sliku "Balustrada" (1901) proglasila talentovanim i originalnim majstorom, postaje umjetnik. Tokom svog života u Sankt Peterburgu, posetio je radionicu Ilje Repina, koji mu je postao idol za ceo život, zajedno sa Andrejem Rubljovim. Maljavin, Bilibin, Somov studirali su s njim u isto vrijeme na Ruskoj carskoj akademiji umjetnosti.
Postati
1895. umjetnik odlazi u Italiju i dalje širom Evrope. Grabar se vratio u Rusiju 1901. godine, a ljepota ruske prirode otvorila se pred njim u novoj perspektivi. Umjetnik je pokušao da prenese snagu svog šoka sa nekoliko platna - “Bijela zima”, “Martovski snijeg”.
februarska plava
Događaj je bilo platno, koje je 1904. godine naslikao Igor Grabar - "Februarsko plavo". Slika je puna posebne poezije, one koja zvuči u pjesmama B. Pasternaka „Februar. Uzmi mastilo i plači! Pišite o februarskom jecanju. I Grabar je naslikao svoju sliku, jecajući. Ovo je jedna od njegovih najprepoznatljivijih slika, jedno je od onih platna koje stvara autora svog imena. I sam umjetnik je jako volio ovo djelo, koje prikazuje sunčan, još uvijek zimski dan u moskovskoj regiji. U radosti koja preplavljuje sliku već se osjeća lagani dašak proljeća.
Umjetnik je naslikao svoje remek djelo u Duginu. Da prenesu udaljenost šumice nahorizontu i ogromnim masama vazduha naspram azurnog neba, Grabar je odabrao ugao, takoreći, malo odozdo, za koji je iskopao dubok rov u snegu i tu se postavio sa štafelajem. Umjetnik je smatrao da će, ako može prenijeti barem dio ljepote koju vidi, dobiti prekrasno platno.
Šarm slike je jedinstven. Drveće kao da pleše oko centralne breze, umetnikovog omiljenog drveta. Veličina slike je 104 cm visoka i 80 cm široka. Bila je toliko dobra da ju je odmah nabavio Savet Tretjakovske galerije. Ovo djelo je do danas jedno od njenih glavnih remek-djela. Možete dodati da je platno jedna od stotinu najboljih slika na svijetu.
Zima, sunce, breza, mraz…
Još jedno remek djelo koje je stvorio Grabar je Inje, slika iz 1905. godine. Da ga je slikao sam, ostao bi u sjećanju potomaka i u udžbenicima slikarstva. Ovo je jedna od onih rijetkih slika koja nikoga ne ostavlja ravnodušnim. Ona veliča ljepotu i jedinstvenost jedinstvene prirode Rusije i sama po sebi pokazuje šta je veliko rusko slikarstvo.
Grabar je najviše volio crtati zimu, posebno snijeg. Vjerovao je da odlaskom zime krajolik mnogo gubi. Pri pogledu na drveće prekriveno injem, skoro uvek i svako ima poređenje sa bajkom: "Sva stabla su u inju, kao u srebru, kao čudesna bajka danas u dvorištu…" I svi znaju Pjesme S. Jesenjina o brezi u srebru. Sva ljepota ovog prirodnog fenomena, opjevanog od strane desetina vrsnih pjesnika, ogleda se u ovom jedinstvenom djelu. Grabar, čija slikaposvećen zimi, naslikan inje, koji "blista od divnog života". Vjerovao je da u prirodi ima vrlo malo takvih polifonih trenutaka kao što je mraz po sunčanom danu, a oni su neobično prolazni. Rasvjeta se stalno mijenja, rađajući nove jedinstvene sheme boja.
On je sam nazvao grane prekrivene injem, dijamantskom čipkom, blistavom svim bojama na "tirkiznom emajlu neba". Na platnu dimenzija 122,4 x 160,3, sve navedeno je preneto neverovatnom snagom. Moram reći da su zimski pejzaži I. Grabara najbolji u ruskom slikarstvu, posebno "Ij". Zima, sunčan dan, ljepote breze, simbola Rusije i ruske prirode, visoka, s bujnom krunom, posrebrena i kao da zvoni. Njihove grane bacaju plave, plave i ljubičaste sjene na snijeg. Ljepotice se raduju i ponose se svojom ljepotom. U ovom radu sve je neobično, iznenađuje i šokira gledaoca. Napisana uljem, malim frakcijskim potezima (divizionizam), slika je navela da se o autoru govori kao o osnivaču ruskog impresionizma. Platno je pohranjeno u Jaroslavskom umjetničkom muzeju.
Grabar ima nekoliko različitih slika sa ovim imenom, i sve su jako dobre, ali rad iz 1905. je bolji od ostalih. Čim su nazvali Grabarovu brezu, nisu je ni sa čim uporedili. Čini se da joj izraz "natprirodno drvo" najbolje pristaje.
…Jesenjinov zaplet, skoro biblijski…
Još jedna slika ovog umjetnika nastala je uzimajući u obzir sve kanone impresionizma. Ovo je gore spomenuti martovski snijeg 1904. godine. Ovdje, kao iu prethodna dvaplatna, veliča se snijeg pod suncem, koji je zauvijek osvojio dušu umjetnika. Oslikava sjene okolne prirode, koje se mogu prenijeti svim nijansama plave, ljubičaste, lila. Varljivi marš Rusije je iznenađujuće tačno prenet: već je proleće, ali sneg ni ne pomišlja da se topi. Istovremeno se fizički osjeća promjena godišnjih doba, uprkos mrazu.
Platno prikazuje mladu ženu koja nosi kante vode na jarmu. Čini se da je uobičajeni seoski krajolik - zgrade, već bez snijega drveće, na kojem će se uskoro pojaviti pupoljci, užurbana seljanka, koju razveseli mraz. Ali glavni lik platna je snijeg. Nije pjenušava, kao zimi, više nije snježnobijela, ali je još uvijek ima dosta. On je u prvom planu slike, na kojoj su rasute mnoge svetle tačke. Platno je puno šarma. Slika je manja od gore opisanih - samo 80 x 62 cm. Pohranjena je u Tretjakovskoj galeriji.
Svaki stanovnik naše zemlje poznaje veličanstvene pejzaže ruske prirode od strane takvih genija kao što su Savrasov, Vasiljev, Šiškin, Levitan. Igor Emmanuilovič Grabar, Narodni umjetnik Rusije, koji je prvi od sovjetskih slikara dobio počasno zvanje "Počasni umjetnik", dostojno je nastavio ovaj počasni čin. Njegovi predrevolucionarni pejzaži su vrlo dobri, ali platna naslikana u sovjetskom periodu nisu ništa lošija. Pjevač mrazne sunčane zime i ranog proljeća, Grabar je ostao veliki slikar i pod novom državnom strukturom.
Preporučuje se:
Slike socijalističkog realizma: karakteristike slikarstva, umjetnici, nazivi slika i galerija najboljih
Izraz "socijalni realizam" pojavio se 1934. na kongresu pisaca nakon izvještaja M. Gorkog. U početku, koncept se odražavao u povelji sovjetskih pisaca. Bilo je nejasno i nejasno, opisivalo je ideološko obrazovanje zasnovano na duhu socijalizma, ocrtavalo osnovna pravila za prikazivanje života na revolucionaran način. U početku se pojam primjenjivao samo na književnost, da bi se potom proširio na cijelu kulturu općenito, a posebno na vizualne umjetnosti
Žostovska slika. Elementi žostovskog slikarstva. Žostovska fabrika dekorativnog slikarstva
Žostovsko slikarstvo na metalu je jedinstvena pojava ne samo u Rusiji, već iu celom svetu. Volumetrijski, kao da su svježe iščupani cvjetovi, ispunjeni su bojom i svjetlošću. Glatki prijelazi boja, igra sjenki i svjetla stvaraju očaravajuću dubinu i volumen u svakom radu umjetnika Žostova
Nazivi dela drevnog ruskog slikarstva. Slike drevnog ruskog slikarstva
Imena dela drevnog ruskog slikarstva ikonopisca Andreja Rubljova - "Blagovesti", "Arhangel Gavrilo", "Silazak u pakao" i mnoga druga - nadaleko su poznata čak i onima koji nisu duboko zainteresovani u umjetnosti
"Pogled na Toledo" El Greca - jedan od prvih evropskih pejzaža
Sve do 16. veka pejzaž nije bio naveden kao samostalan žanr u umetnosti. Priroda je služila samo kao kulisa za portrete i grupne teme. "Pogled na Toledo" se dugo smatrao dijelom još jedne El Grekove slike, ali su se na kraju istoričari umjetnosti složili da je riječ o samostalnom djelu
K. Bryullov, "Jahačica" - remek-djelo ruskog slikarstva iz doba romantizma
Karl Brjulov, "Konjanica" - slika iz zbirke Državne Tretjakovske galerije. Izaziva iskreno divljenje originalnoj ideji, suptilnom oličenju umjetničke slike i umijeću umjetnika