Marketing muzičke industrije: metode, strategija, plan

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

Konkurencija u šou biznisu dovela je do pojave marketinga muzičke industrije. Kada je audio umjetnost postala posao, trebali su mu alati za plasiranje svojih proizvoda. Muzički marketing se oslanja na tradicionalne strategije i metode, ali svakako ima mnogo specifičnih karakteristika i karakteristika.

Marketing koncept

Konsolidacija proizvodnje, puštanje sve više i više kvalitetne robe dovodi do toga da su potrebni posebni napori da se stimuliše potrošačka aktivnost. Kako produktivnost raste, pojavljuju se prvi marketinški koncepti. U početku je bila usmjerena na unapređenje proizvoda i proizvodnje, ali se postepeno formiraju moderne ideje o promociji kao posebnoj djelatnosti koja ima za cilj zadovoljenje potreba kroz razmjenu. Danas se pod marketingom podrazumijeva posebna komunikacija između proizvođača i kupca koja vodi zadovoljenju potreba. Ondizajniran da pomogne kupcu i prodavcu da ostvare svoje ciljeve. U tom smislu, marketing muzičke industrije je i specifična interakcija između proizvođača i potrošača. Proizvođač nudi proizvod na audio tržištu koji će omogućiti slušaocu da zadovolji svoje potrebe.

Pojava muzičkog marketinga

Pojava muzičkog marketinga povezana je sa formiranjem industrije zabave i zabave. Kada se pojavi šou biznis, oblast u kojoj ljudi zarađuju pružanjem zabavnih usluga, javlja se potreba da se što potpunije zadovolje potrebe tržišta. Što je konkurencija rasla, to se više osjećala potreba za posebnim naporima u implementaciji proizvoda koji se stvara. Počeci muzičkog marketinga sežu u davna vremena. Na primjer, Mozartov otac obavljao je, zapravo, funkciju muzičarskog producenta: birao je repertoar, provodio propagandne aktivnosti kako bi organizirao koncerte. Kompozitor i izvođač je bio sredstvo za profit i zadovoljenje potreba javnosti za zabavom. Ali u punom smislu te riječi, muzički marketing se pojavljuje tek u fazi visokog razvoja industrije zabave. Tek sa prezasićenošću tržišta i velikom konkurencijom javlja se potreba za dobro osmišljenom promocijom muzičkog proizvoda.

Oblikovanje muzičke industrije

Show business uključuje nekoliko industrija: bioskop, pozorište i spektakl, muziku. Audio industrija je grana svijetaekonomija koja ostvaruje profit prodajom muzičkog proizvoda ili usluge. Osoba je od davnina osjećala potrebu da sluša muziku, fenomen njenog utjecaja na psihu nije u potpunosti proučen. Međutim, očigledno je da je to usko povezano sa emocijama, koje su duboko ljudsko iskustvo. S njima se vezuje značaj muzike u ljudskom životu. Jednom kada postoji potražnja, onda, naravno, postoji i ponuda. Muzička industrija nastaje uz mogućnosti masovne distribucije audio proizvoda, odnosno uz tehnološki napredak. Šou biznis se pojavljuje uz javne spektakle, istraživači određuju datum njegovog rođenja na različite načine: od 11. do 19. stoljeća. No, budući da su se tek sredinom 19. stoljeća pojavili prvi zakonski akti koji su regulirali organizaciju javnih emisija, odavde se tradicionalno vodi odbrojavanje. Muzička industrija formirana je pojavom gramofonske ploče, koja počinje širiti muzički proizvod u mase. Sljedeće revolucionarne faze povezane su s pojavom radija i televizije. Nakon toga, industrija samo dobija na zamahu, nosioci zvuka se poboljšavaju, cirkulacija i konkurencija rastu. Svake godine tržište muzičke industrije nastavlja rasti za nekoliko posto, a rast je posebno primjetan u internet segmentu. Danas, bez promocije, nemoguće je realizovati nijedan muzički projekat, čak i sa najtalentovanijim izvođačima.

Muzika kao roba

Pjesme, izvedbe audio djela, muzičke grupe i solisti su sredstvaizvlačenje profita. Posebnost muzike kao objekta promocije je da istovremeno kombinuje svojstva proizvoda i usluge. Audio proizvod mora zadovoljiti potrebe slušaoca, imati određeni kvalitet i odgovarajuću cijenu, mora imati prestiž i potrošačku vrijednost, kao i svaki proizvod. Osim toga, muzika je, kao i usluga, neodvojiva od izvođača, nematerijalna je, rezultat njene potrošnje se ne može predvidjeti. Istovremeno, audio proizvod je roba, jer ima cijenu, kvalitet, može zadovoljiti potrebu i zahtijeva promociju od proizvođača do kupca.

Profesija: Proizvođač

Muzički producent igra najvažniju ulogu u stvaranju i promociji muzičkog proizvoda. On osmišljava proizvod, bira izvođača i materijal u skladu sa potrebama tržišta. Dobro razumije tržišne trendove, može utjecati na ukuse i želje javnosti i sposoban je predvidjeti potrebe slušatelja. Muzički producent i finansijski obezbjeđuje stvaranje proizvoda, pronalazi opremu, kupuje muziku, tekstove, plaća rad izvođača i pratećeg osoblja. Još jedna važna funkcija proizvođača je osiguranje prodaje proizvoda, planira marketinške aktivnosti, organizira turneje i koncerte. Producent je centralna ličnost u muzičkoj industriji, on je specijalista za marketing i menadžment u isto vrijeme.

Ciljevi i ciljevi marketinga

Marketing muzičke industrije, kao i bilo koje druge, ima najvažniji cilj - povećanje prodaje. Ali za toda bi se povećala potražnja, potrebno je riješiti povezane probleme. Važan cilj muzičkog marketinga je širenje riječi o proizvodu i umjetniku. Samo visoka svijest može dovesti do kupovine. Drugi zadatak marketinga je kreiranje proizvoda koji zadovoljava potrebe slušatelja. Stoga svaki izvođač mora imati ne samo jedinstven kvalitet, već i jedinstveno pozicioniranje. Muzički marketing mora održavati stalnu komunikaciju između slušaoca i izvođača, voditi računa o promjenama u percepciji proizvoda, formirati lojalan stav prema proizvodu kod potrošača.

Promotivni artikli

Postoji nekoliko promotivnih objekata u muzičkom marketingu. Prije svega, to je izvođač ili grupa. Kada se novo ime pojavi na muzičkom tržištu, marketinški zadatak je stvoriti svijest o njemu među ciljnom publikom. Promocija grupa i solista počinje razvojem pozicioniranja, a tek onda se planira komunikacija, formira se i stimuliše potražnja. Izvođaču je potrebno i brendiranje, svaki muzičar teži da postane brend, jer to vodi ka konstantnoj visokoj prodaji. Takođe, predmet promocije može biti i audio proizvod. Ploča, koncert, film, sve to zahtijeva dobro osmišljen promotivni plan kako bi se povećala potražnja i profit. Muzički hitovi su najčešće rezultat promišljenih marketinških napora.

Marketinška strategija

Dugoročni plan razvoja proizvoda naziva se marketinška strategija. ZaDa biste razvili strategiju, morate imati dobru predstavu o stanju na tržištu i specifičnostima segmenta u koji se proizvod promovira. Muzički marketing kao specifična djelatnost ne može primijeniti sve postojeće marketinške strategije. Ovdje nam je potreban poseban pristup koji će uzeti u obzir karakteristike muzičkog proizvoda. Najprihvatljivije strategije su intenzivan rast, koje se zasnivaju na povećanju marketinških napora na postojećim tržištima. Također je moguća primjena strategije dubokog prodora na tržište, u kom slučaju marketinški programi stimulišu kupovinu veće količine robe, kao i srodnih proizvoda i usluga. Strategije moraju pokretati dugoročnu i održivu potražnju, zbog čega je imidž umjetnika izuzetno važan na muzičkom tržištu i treba ga pažljivo planirati i održavati.

Muzički marketing Ciljna publika

Marketing muzičke industrije zasniva se na konceptu segmentacije tržišta, odnosno na identifikaciji specifične ciljne publike za koju se određeni proizvod razvija. Definicija segmenta je izuzetno važna za uspješan marketing proizvoda. Odabir ciljne publike na muzičkom tržištu najčešće se vrši prema sljedećim parametrima: dobi, spolu i načinu života. Postoji proizvod za mlade, djecu i zrele ljude, muziku za muškarce i žene. Način života, interesovanja, ukusi su takođe kriterijumi za odabir ciljne publike. Vidite da se danas na svim tržištima, uključujući i muzičko, odvija demasifikacija, proizvodi se proizvode za sve užepublika. Dakle, postoji muzika za ljubitelje korejskih serija ili za gotike. Ovo vam omogućava da prodate više proizvoda.

Načini promocije

Postoje četiri glavne metode za postizanje ciljeva u marketingu: stimulacija potražnje, direktna prodaja, PR i oglašavanje. Sva četiri elementa marketing miksa koriste se u promociji muzičkog proizvoda, ali se oglašavanje i odnosi s javnošću koriste češće nego promocija potražnje. Promocija pjesme bez reklame i PR-a je nemoguća. Za kupovinu albuma potrebno je stvoriti svijest i potražnju, a za to se koriste metode kao što su direktno medijsko oglašavanje - plasiranje informativnog materijala u medije, kao i BTL alati - event marketing, komunikacija putem društvenih mreža, internet marketing se koriste.

Plan promocije muzičkih proizvoda

Na osnovu odabrane marketinške strategije, razvija se plan promocije za umjetnika ili grupu. U prvoj fazi potrebno je odrediti ciljeve promocije, a to mogu biti, na primjer, stvaranje svijesti ili održavanje slave. Zatim se planiraju aktivnosti u tri oblasti: promocija (pozicioniranje proizvoda u televizijskim i radijskim programima), publicitet (stvaranje informativne buke oko proizvoda, lansiranje legendi i tračeva, davanje intervjua, plasman u rejtinge, kreiranje novinarskih materijala), performans (organizacija žive komunikacije između izvođača i slušaoca, organizacija koncerata, autogram sesija). Muzičke grupe i solisti moraju se stalno čuti, pa je potrebno koristiti različita sredstvareklamiranje i PR kako bi se osiguralo stalno prisustvo izvođača u informacionom polju slušaoca.

Brendovi u muzici

Marketing u muzičkoj umjetnosti prvobitno je bio povezan sa stvaranjem zvijezda, odnosno brendova. Da bi slušatelj vjerovao izvođaču, osjećao simpatije i naklonost prema njemu, potrebno je pažljivo razmotriti sliku buduće zvijezde. Promocija grupa ili solista počinje stvaranjem imena, koje treba da sadrži određenu filozofiju, poruku, na osnovu koje će se naknadno planirati komunikacija sa slušaocima. Sljedeći korak je kreiranje lične priče. Fanovi žele da znaju sve o svom idolu, pa će početi da traže informacije o njegovom ličnom životu, prošlosti, a producent mora unapred da se pobrine za prodajni mit. Na primjer, legenda megapopularne grupe "Tender May" bila je priča o djeci iz sirotišta, što je timu dalo dodatni oreol sažaljenja i doprinijelo popularnosti. Također je potrebno razmisliti o izgledu izvođača kako bi ispunio očekivanja ciljne publike. Osim toga, trebali biste formulirati platformu brenda, ključnu poruku koja će se morati fiksirati u glavama slušatelja. Na primjer, Stas Mikhailov je pozicioniran kao pjevač za zrele, razvedene žene, i to je njegova konkurentska prednost. Nakon što se kreiraju svi elementi brenda, potrebno je sistematski održavati imidž umjetnika.

Global Music Marketing Experience

Danas se muzički hitovi rađaju ne samo zahvaljujući talentu kompozitora i izvođača, već najčešće zahvaljujući trudu producenta. Moderna industrija je pokrenula proces rađanja zvijezda. Naravno, za početak je potreban talentovan materijal, ali je potrebniji kompetentan producent koji poznaje efikasne marketinške metode za proizvodnju muzičkih brendova. Upečatljiv primjer takvog rada proizvođača su, na primjer, Lady Gaga, Justin Bieber ili grupa Viagra.