2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2025-01-24 17:48
Poznati džez kritičar Vladimir Feiertag u svom je članku nazvao Dukea Elingtona "dragom džeza". Nije ni čudo - sreća ga je pratila tokom cijele karijere. Uspješno započeo u eri kada je popularnost velikih swing bendova dostigla vrhunac, Duke je zajedno sa svojim orkestrom brzo postigao uspjeh. Čak i nakon rata, kada je nekomplikovani plesni zamah izblijedio u senku, Ellington ne samo da je ostao na površini sa svojim velikim ansamblom, već je nastavio da ga voli publika širom sveta, obilazeći i snimajući do poslednjih dana.
Sa apsolutnom sigurnošću možemo reći da razlog takve popularnosti leži u originalnosti i istovremeno velikoj fleksibilnosti Dukeovog talenta, koji je uvijek znao uhvatiti novo u muzici, ne zadržavajući se u okvirima tradicionalnog džeza. Ova biografija Dukea Elingtona je sažetak njegovog opsežnog rada, koji je ostavio ogroman trag ne samo u jazz muzici, već iu svjetskoj kulturnoj baštini.
Djetinjstvo i mladost
Edward Kennedy Ellington -ovo je pravo ime muzičara - rođen je 29. aprila 1899. godine u Vašingtonu. Njegov otac, Džejms Edvard Elington, svojevremeno je služio kao batler u Beloj kući, a generalno, porodica u kojoj je dečak odrastao bila je prosperitetna i vodila je mnogo opušteniji život u odnosu na uslove u kojima su poznate džez ličnosti to vrijeme je odraslo. Elington je imao sretno djetinjstvo - odrastao je okružen brigom i roditeljskom ljubavlju.
Njegova majka je dobro svirala klavir i od malih nogu počela je da uči sina osnovama ove umetnosti. Odlično je napredovao, a zaposlio ga je već iskusan profesor muzike. Sa jedanaest godina, Elington počinje da piše sopstvene kompozicije, prva poznata nam je ragtime Soda Fountain Rag iz 1914.
U početku je mladić trebao postati umjetnik, pa čak i studirao u specijalizovanoj školi. Međutim, nakon što je neko vrijeme radio kao plakat, 1917. godine je došao do odluke da odabere muziku kao svoje glavno zanimanje i zbog toga je napustio prethodni posao. Sada je jedini izvor prihoda bilo sviranje u lokalnim džez orkestrima, a paralelno s tim, Elington je, ne gubeći vrijeme, usavršavao svoje vještine kod poznatih muzičara.
Početak karijere
Već 1922. Elington je imao svoj kvartet, koji se sastojao od bliskih prijatelja, pod nazivom The Wasingtonians („Vašingtonci“). Od njih je dobio nadimak Duke (od engleskog Duke - vojvoda). Godine 1923. dobijaju dugogodišnji angažman u njujorškom klubu Barron's, a odatle se sele u TheKentucky Club.
Nešto kasnije - od 1924. godine - počinju da izlaze njihove prve ploče. Ellington je, za razliku od nekih svojih prethodnika, snimao prilično rado.
1926. Elington je upoznao Irvinga Milsa, koji je nakon nekog vremena postao njegov menadžer. On je taj koji predlaže da se ansambl proširi na deset ljudi i pretvori ga u punopravni orkestar - Duke Ellington and His Orchestra.
1927. počinju nastupati u prestižnijem Cotton Clubu. Njihov nastup je bio naširoko emitovan na radiju, što je orkestar učinilo poznatim širom zemlje.
Godine 1931. Duke Ellington i njegov orkestar, bez prestanka snimanja ploča, krenuli su na svoju prvu koncertnu turneju. To mu je donelo dodatnu slavu. Istovremeno je uspeo da učestvuje u brodvejskoj muzičkoj emisiji Show Girl (leto 1929), a godinu dana kasnije - u filmu Check and Double Check.
Korporativni identitet
Duke Ellington se smatra pionirom takve stvari kao što je zvučni orkestar. Ovo je jedinstven zvuk koji vam omogućava da nepogrešivo odvojite jedan bend od drugog. Elington je to postigao vešto koristeći individualne sposobnosti svakog od muzičara svog orkestra: u različito vreme - trubača Babera Majlija, Čarlija Ervisa, Triki Sem Nanton, Kuti Sem Vilijams, alt saksofoniste Džonija Hodžisa, bariton saksofoniste Harija Karnija i drugih.
Rane godine orkestra i džeza Dukea Elingtona tog vremenapovezan sa "stilom džungle" - to su složeni aranžmani i "vizit karta" - oštra, glasna truba Jamesa Bubbera Mileya. Primjeri ovog stila su East St. Louis Toodle-oo, Black Beauty, Black And Tan Fantasy, Harlem Speaks i drugi. East St. Louis Toodle-oo je i prva pjesma samog Dukea Elingtona, objavljena 1926. godine, a zatim ponovo snimljena 1927. godine.
Još jedan karakterističan stil Elingtonovog benda je "stil raspoloženja", koji se uglavnom povezuje sa zvukom alt saksofona Johnnyja Hodgesa. Uključuje Mood Indigo, koji je postao jedan od pet najboljih hitova 1931. Iste godine, It Don't Mean A Thing i Sofisticirana dama također su se pojavili na prvom mjestu top-lista.
Vrijedi napomenuti da su pjesme poput Sophisticated Lady i Stormy Weather, koje su se pojavile najmanje tri godine prije "swing buma", zapravo bile ispred svog vremena i anticipirale su pojavu ovog stila.
Svjetska turneja
Godine 1933. ekipa je prvi put otišla u inostranstvo: putovala je po Evropi sa koncertima, nastupala u čuvenom londonskom Paladijum teatru, uključujući i pred članovima kraljevske porodice, sa kojima su imali čast da posle razgovaraju. Sljedeća turneja održana je u Južnoj Americi, a 1934. godine orkestar je gostovao i po Sjevernoj Americi.
Osim na turnejama, rad nije stao na snimanju novih kompozicija: u jesen 1934. njegova pjesma Saddest Tale bila je na prvim linijama top-lista, sljedeće godine među najboljima - Merry-Go-Round, naglasak mladosti,pamuk. Godine 1936. hit kolekcija je dopunjena stvarima kao što su Love Is Like a Cigarette i Oh Babe! Možda jednog dana. Paralelno s tim, Duke Ellington piše i muziku za filmove: Many Happy Returns, zamisao holivudskih A Day at the Races i Hit Parade (1937), može se pohvaliti njegovim soundtrackom.
Mnoge kompozicije koje pripadaju orkestru nije izmislio lično Elington: napisao je neke od svojih najboljih dela zajedno sa drugim muzičarima ili je umetnički obradio ideje svojih prijatelja. Takva je, na primjer, sudbina jazz standarda The Caravan, koji je već postao klasik, čiji je autor trombonista Juan Tizol.
Međutim, nije sve bilo bez oblaka u Dukeovom životu: 1935. umrla mu je majka, a ovo je bio veliki udarac za muzičara. Taj period obilježila je kriza i produžena stagnacija u njegovom radu. To je riješeno kompozicijom Reminiscing in Tempo, objavljenom 1935. godine, mnogo smirenijom od njegovih prethodnih swing komada, bez plesnog ritma i improvizacije karakteristične za džez.
Muzički razvoj
Kraj 1930-ih pokazao se značajnim i za biografiju Dukea Elingtona i za njegov orkestar: tim se popunio novim ljudima. Prvo se 1939. godine pojavio talentovani pijanista, kompozitor i aranžer, Billy Strayhorn. Nije svirao s orkestrom na koncertima - Duke je to radio, ali je učinio nevjerovatno mnogo za razvoj muzike benda. Strayhorn Ellington je koautor mnogih hitova, među kojima je jedan od najpoznatijih Take The A Train 1941.
Također je ovo vrijeme obilježeno dolaskom tenor saksofoniste Bena Webstera i kontrabasiste Jimmyja Blentona. Njihov uticaj na "zvuk" Ellingtonskog orkestra bio je toliko moćan da su neki počeli nazivati ovu eru postojanja orkestra svojim imenima.
Drugi svjetski rat
Sa izbijanjem Drugog svetskog rata, američka vlada je izdala niz ograničenja za razvoj industrije zabave: zatvoreni su mnogi klubovi i prostori za izvođenje, a muzičarima zabranjeno snimanje. To je uvelike narušilo aktivnost orkestra: budući da nije mogao aktivno snimati, Duke Ellington se okreće drugim oblicima i žanrovima. On stvara sjajna muzička dela - na primer, Crnu, smeđu i bež, jedno od njegovih najdužih i najozbiljnijih dela - i takođe izvodi niz samostalnih koncerata u Carnegie Hallu (1943).
Po završetku rata nastala je teška situacija. S jedne strane, zabrana snimanja je ukinuta - Elington je ponovo dobio priliku da aktivno stvara, a to je odmah iskoristio izdavanjem hita I'm Beginning to See the Light, snimljenog zajedno sa Johnnyjem Hodgesom.
S druge strane, ova duga stagnacija se pokazala pogubnom za velike swing bendove: oni su bili oličenje dance jazza, lagane, zabavne muzike. Sada su pjevači aktivno osvajali mjesta popularne lagane muzike, a džez je postajao sve ozbiljnija i kompleksnija umjetnost, ulazeći u novu fazu razvoja - bibop. Swing nije bio potreban, a većina swing bendova se raspala. Muzičari su takođe počeli da napuštaju Knežev orkestar.
Newport Festival
Međutim, biografija Dukea Elingtona napravila je nagli zaokret 7. jula 1956. na Newport Jazz Festivalu. Tamo je Elingtonski orkestar odsvirao stari hit Dimuendo i Crescendo in Blue, što je kulminiralo najdužim solo saksofonom Paula Gonzalesa. Muzičari su dobili ovacije; Duke se vratio na vrh svoje igre. Fotografija Dukea Elingtona pojavljuje se na naslovnici magazina Time i Columbia ga ponovo potpisuje.
Novi zvuk
Duke Ellington unosi mnogo vanjskih utjecaja u svoju muziku u novoj fazi kreativnosti. Na primjer, on intenzivno koristi elemente novih jazz stilova kao što su bibop i cool u malim kompozicijama. Međutim, mnogo se više pažnje poklanja djelima velike forme. Elington kreira niz orkestarskih suita, od kojih su neke inspirisane klasičnim kompozitorima: Šekspirova suita (1957), Svita Orašara (1960), Svita Per Gynt (1962), Svita Dalekog istoka (1965), Svita Nju Orleansa (1971) i mnogo drugih. Istovremeno, nastavlja da piše muziku za filmove: Asf altna džungla (1950), Anatomija jednog ubistva (1959), Pariski bluz (1961) i drugi mogu se pohvaliti njegovim soundtrackom..
Elington se takođe okreće potpuno drugačijim žanrovima: na primer, po narudžbini velikog italijanskog dirigenta Artura Toskaninija, piše muziku za simfonijski orkestar, a 1965., 1968. i 1973. godine kreira tri koncerta sakralne muzike.
Koncertna aktivnost
Uprkos pisanju, Duke Ellington nastavlja s aktivnim turnejama, uglavnom sa svojim starim hitovima. Godine 1958. odlazi na turneju po Evropi i nakon toga će skoro do kraja života provesti na putu. Tako će 1963. ponovo otići u Evropu, zatim u zemlje Bliskog i Dalekog istoka, 1964. će posjetiti Japan.
Biografija Dukea Elingtona tog vremena obiluje istorijom snimanja i zajedničkih nastupa sa mnogim poznatim džez izvođačima: Louis Armstrong, John Coltrane, Count Basie, Coleman Hawkins (1961-1962) 1966-67. izveo je dvije serije koncerata sa Ellom Fitzgerald u Evropi.
U septembru 1971. Elingtonova turneja je održana u Sovjetskom Savezu. Posjetio je Lenjingrad, Moskvu, Kijev, Minsk i Rostov na Donu.
Odlazak
Daleke 1973. godine, doktori su dijagnosticirali Dukeu Elingtonu rak pluća. Uprkos njemu, do poslednjih dana svog života, mnogo je snimao i nastupao sa koncertima, nastavljajući da vodi aktivan život. Međutim, 1974. godine se razbolio od upale pluća i preminuo 24. maja.
Ovaj istaknuti džez kompozitor sahranjen je na groblju Woodlawn u Bronxu, New York.
Preporučuje se:
Khadia Davletshina: datum i mjesto rođenja, kratka biografija, kreativnost, nagrade i nagrade, lični život i zanimljive činjenice iz života
Khadia Davletshina je jedan od najpoznatijih baškirskih pisaca i prvi priznati pisac sovjetskog istoka. Uprkos kratkom i teškom životu, Khadia je uspjela ostaviti za sobom dostojnu književnu baštinu, jedinstvenu za orijentalnu ženu tog vremena. Ovaj članak pruža kratku biografiju Khadiye Davletshine. Kakav je bio život i karijera ovog pisca?
Alexander Yakovlevich Rosenbaum: biografija, datum i mjesto rođenja, albumi, kreativnost, lični život, zanimljive činjenice i priče iz života
Alexander Yakovlevich Rosenbaum je kultna ličnost u ruskom šou biznisu, u postsovjetskom periodu obožavatelji su ga zabilježili kao autora i izvođača mnogih pjesama kriminalnog žanra, sada je najpoznatiji kao bard. Muziku i tekst napisao i izvodi sam
George Michael: biografija, datum i mjesto rođenja, albumi, kreativnost, lični život, zanimljive činjenice, datum i uzrok smrti
George Michael se s pravom smatrao ikonom popularne muzike u Velikoj Britaniji. Iako su njegove pjesme voljene ne samo u Foggy Albionu, već iu gotovo svim zemljama. Sve na šta je pokušao da primeni svoje napore odlikovalo se neponovljivim stilom. A kasnije su njegove muzičke kompozicije uopće postale klasika … Biografija Michaela Georgea, lični život, fotografije bit će vam predstavljeni u članku
Vyacheslav Klykov, kipar: biografija, datum i mjesto rođenja, nagrade, kreativnost, lični život, zanimljive činjenice, datum i uzrok smrti
Radit će se o vajaru Klykovu. Ovo je prilično poznata osoba koja je stvorila mnoge jedinstvene i lijepe skulpturalne kompozicije. Razgovarajmo detaljno o njegovoj biografiji, a također razmotrimo aspekte njegovog rada
Vaclav Nijinsky: biografija, datum i mjesto rođenja, balet, kreativnost, lični život, zanimljive činjenice i priče, datum i uzrok smrti
Biografija Vasslava Nižinskog trebala bi biti poznata svim ljubiteljima umjetnosti, a posebno ruskog baleta. Ovo je jedan od najpoznatijih i najtalentovanijih ruskih plesača s početka 20. vijeka, koji je postao pravi inovator plesa. Nižinski je bila glavna primabalerina Ruskog baleta Djagiljeva, kao koreograf postavio je "Faunovo popodne", "Til Ulenšpigel", "Obred proleća", "Igre". Od Rusije se oprostio 1913. godine, od tada je živio u izbjeglištvu