2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29
Ako hodate ulicama drevnih gradova, idete u hramove, možete vidjeti prava umjetnička djela. Izrađuju se u zatvorenom prostoru na stropovima i zidovima ili direktno na fasadama zgrada. Zatim ćemo se detaljnije upoznati sa ovom vrstom umjetnosti.
Opće informacije
Slikarstvo na mokrom m alteru naziva se freska. Ovaj stil vuče korijene iz drugog milenijuma prije Krista. Ljudi su se počeli baviti slikarstvom u doba egejske kulture. Za to su korištene boje u kojima su vezivo ljepilo i kazein.
Istorijski podaci
Tehnika je podsjećala na secco. Šta to znači? Govorimo o zidnom farbanju na suvi m alter. U to vrijeme materijali su bili lako dostupni. Osim toga, izvođenje je bilo jednostavno. U antičkom periodu to je uvelike uticalo na popularnost fresko slikarstva. Istovremeno, proizvodi su se razlikovali po praktičnosti i izdržljivosti. U vrijeme rođenja i procvata kršćanstva, ovaj stil se često koristio za ukrašavanje vanjskih i unutrašnjih površina katedrala i kamenih hramova. U Drevnoj Rusiji zidno slikarstvo (fotografija ispod) bilo je miješanotip. Korišćene su različite metode. Slikanje na mokrom gipsu bojama dopunjeno je metodom tempera-ljepila. Uz to su razrađene pozadinske i gornje registracije. Korišteni su i različiti vezivni materijali (jaja, biljna ljepila i tako dalje). Što se tiče renesansnog perioda, majstorstvo u freskama postalo je fundamentalno za merenje veštine umetnika. U tom periodu u Italiji je slikarstvo na mokrom m alteru dostiglo svoj vrhunac u svom razvoju.
Glavni dizajni
Od antičkih vremena u Italiji, nakon konačne odluke o kompoziciji i strukturi pisma, kao i izvođenju skice, kreiran je kartonski raspored. Na njemu je umjetnik mogao reproducirati svoje ideje. Ovo se odnosi na strukturu i boju kompozicije u punoj skali. Ako je slika na mokroj žbuci bila prevelika, tada se površina dijeli na dijelove. Razgraničenje je izvršeno po konturama detalja, koji su se obično nalazili u zamračenim područjima. Zbog toga je u budućnosti šav za razdvajanje boja bio jedva primjetan. Za prenošenje njihovih kontura korišteno je ceđenje ili bušenje kroz paus papir. Pripremni sloj je pažljivo izglađen kako bi se izbjegle mrlje.
Principi dizajna
Umjetničko oslikavanje zidova je prilično dugotrajan zadatak. U ovom slučaju je potrebno mnogo iskustva. Slikanje se nastavlja sve dok kist lako ne klizi po površini. Tehnika slikanja na mokroj žbuci ima niz karakteristika. Na primjer, ako četka počne ostavljati iza sebežljebove na površini, to će značiti da boja više ne prodire unutra i, shodno tome, nije fiksirana. Ovaj dio treba iseći. Prije nego što nastavite sa slikanjem, potrebno je nanijeti novi sloj. Slikanje na mokrom m alteru je jedinstveno u tehničkom smislu. U početku se postavljaju samo svijetle boje u skladu sa pripremljenom skicom. Nakon toga dolazi red na srednje nijanse pa tek onda na tamne. Tada počinje obrnuti proces. Izvodi se prijelaz iz tamnog u svjetlo. Zahvaljujući tome, posljednji tonovi se apsorbiraju i mogu se ispraviti na onim mjestima gdje su se ispostavili previše izblijedjeli. Nakon što je zidno farbanje konačno završeno (fotografije u članku ilustriraju nekoliko opcija za gotov crtež), a m alter se potpuno osuši, počinje brušenje i depilacija. Istovremeno, osušene površine neispunjene zemlje pažljivo se uklanjaju iz prethodnih slojeva.
Proizvodnja srodnih materijala
Slikarstvo na mokrom m alteru bazira se na prirodnim svojstvima kreča. Činjenica je da kada se osuši iz tekuće tvari, postepeno se pretvara u koloidno-kristalnu. Mnogi faktori zavise od kvaliteta vapna. Na primjer, sigurnost gotove slike, kao i cijeli tijek rada. Stoga, da biste dobili lijepu sliku na zidu, potrebna je posebna žbuka. Potreban je najbolji kvalitet dobro spaljenog kreča. Zatim ga morate "ugasiti". Za ovo je potreban kontejner napunjen sadovoljno vode. Tu se pažljivo sipa kreč. Treba biti oprezan. Tokom gašenja kreč se jako zagrije. Zatim joj treba pustiti da stoji u vodi. Neophodno je da ostane vlažan što je duže moguće. Željeni minimalni period je godinu dana. Međutim, u nekim slučajevima nije moguće ugasiti vapno unaprijed. Stoga su dozvoljena rješenja sa mnogo kraćim vremenom ekspozicije.
Dodatne stavke
Trajanje perioda tokom kojeg će trajati umjetničko oslikavanje zidova u velikoj mjeri ovisi o korištenim materijalima. Punilo za otopinu tradicionalno ima nekoliko varijacija. Mrvica od cigle i dalje se smatra najboljom od njih. Ima puno prednosti. Voda u vlažnom m alteru, kao i kreč razrijeđen u njemu, kada se cigla smoči, ulazi u njene pore. U procesu sušenja sve to vrlo polako izlazi na površinu. Time se produžava period sušenja m altera. Vrijeme provedeno u radu na slici se također rasteže. Što se tiče postepenog sušenja, zahvaljujući njemu, osigurano je duboko "klijanje" kristala kreča u podlogu.
Alternativne opcije
Cigle nisu jedini materijal koji može duže da slika na mokrom m alteru. U ovom slučaju alternativa je pijesak. Vrijedi napomenuti da se preporučuje korištenje rijeke. Činjenica je da se razlikuje po najrazličitijim zrnima. Iz ovog razlogariječni pijesak ima takvo svojstvo kao što je velika gustina. Ovaj faktor je veoma važan. To je zbog činjenice da se vapno uključeno u otopinu žbuke tehnički pretvara u mineralni "ljepak". Njime se čestice punila međusobno spajaju. Efikasnost kreča je veća što su bliži jedan drugom. Tako gipsani premaz postaje jači. Laneno vlakno (ponekad se naziva i sjeckana konoplja) je punilo, i ne manje važno od pijeska. Zahvaljujući njemu, sloj gipsa postaje mnogo manje krhak. Stiče otpornost na blage deformacije, kao i dodatnu plastičnost.
Proces prijave: prvi korak
Pre nego što počnete da farbate zidove na mokri m alter, potrebno je da sve pažljivo pripremite. Ovo se posebno odnosi na ploče na koje će se nanositi materijali. Zid od cigle je najbolja osnova za fresku. Ako morate raditi s betonom, preporučuje se da njegova površina bude neravna. Dozvoljeno je stvaranje udarnih i plitkih rupa. U ovom slučaju ne možete bez ručnih čekića. Možete koristiti i perforator. Takav alat ima funkciju čekića. Postoje slučajevi kada je zid za fresku prethodno m alterisan. Zatim morate pokušati srušiti stari sloj. Ako postoje mjesta na kojima ovo ne radi, samo ih trebate očistiti od prljavštine, prašine i boje.
Glavni proces
Faster se nanosi u 2-3 sloja. Prije se preporučuje dobronavlažite podlogu. Ako je tlo troslojno, onda bi se prvi od njih trebao dobro osušiti. Zatim se navlaži vodom dok se potpuno ne zasiti. Zatim se nanosi ostatak premaza. Tehnologija dvoslojnog tla nešto se razlikuje od prethodne verzije. U tom slučaju, prvi premaz se ostavi da se potpuno stvrdne. Međutim, potpuno sušenje nije dozvoljeno. Nakon toga možete nanijeti posljednji sloj žbuke. On je taj koji zaglađuje ispod slike. Ovo je intonaco. Da bi se mogli nanositi sljedeći slojevi, površina žbuke se lopaticom očisti od nastalog kamenca.
Rad sa intonakom
Ovaj sloj se nanosi tako da se gips može koristiti u roku od pola sata (maksimalno 1,5 sata). Minimalni broj zaglađivanja površine je dva puta. Ovo se radi prije početka oslikavanja zidova. Slikanje je prilično složen proces i može doći do grešaka. Kako bi ih se riješio, umjetnik može koristiti lopaticu, izravnavajući i pritiskajući nedostatke. Tako se rezultujuća kristalna kora lomi.
Male nijanse
Bilo koji fresko m alter se malo skuplja tokom procesa sušenja. To uvelike ovisi o rješenju: što je deblje, to je potonje manje. Stoga se preporučuje minimalna količina vode. Mnogi drevni izvori ukazuju na to da se vapno, pogodno za žbukanje, prije svega provjerava parametrom kao što je gustoća. Odnosno, lopatica umočena u otopinu mora ostatisuho.
Glavna freska
Pisanje freske treba da se desi brzo, ali u isto vreme bez žurbe. Poželjno je da se vrijeme utrošeno na razmišljanje i doradu svede na minimum. Majstor mora unaprijed predstaviti konačnu verziju buduće slike i to u svim detaljima. Odnosno, potrebna je jasna šema koja će odražavati redoslijed rada.
Mali savjeti
Stručnjaci preporučuju korištenje sljedeće metode. Sav rad se može podijeliti u tri faze, među njima:
- Kreiranje uzorka.
- Rad sa lokalnim tonovima.
- Rezanje slike sa svjetlima i sjenama.
Ovim redoslijedom rada maksimalno se koristi korisnost sušenja kreča.
Algoritam akcije
U početnoj fazi radova, m alter će i dalje biti prilično vlažan. U ovom trenutku se radi crtež. Štaviše, proces njegovog stvaranja sastoji se u kreativnom traganju i pronalaženju najbolje izražajne "konstrukcije". Sa tehničke tačke gledišta, ovo se objašnjava na sljedeći način: potrebne korekcije se mogu izvršiti na originalnom planu slike u fazi crtanja. Međutim, do kraja, prostorne granice moraju biti jasno definirane za svaku lokalnu boju. Nakon što je kreiranje crteža završeno, potrebno je "otvoriti" sliku. Da biste to učinili, lokalne boje se nanose na cijelu njegovu površinu. Ne ostavlja bijele mrlje. Zatim se nanosi novi površinski sloj. Sastoji se od pigmenta otopljenog uvode. Zahvaljujući njemu, rezultirajuća kristalna kora će se lagano raspadati. Dakle, površina buduće freske je već otkrivena. Zatim, modeliranje sjena dolazi do izražaja. U početku se izvodi na oštrim dijelovima tijela i lica, a zatim na odjeći i drugim detaljima. Nakon toga možete izvršiti bistrenje koristeći sitno naribanu limetu umjesto kreča. Razlog je taj što kreč otopljen u gipsu može lako ući u smjesu sa smjesom. Tako će, čak i na gotovo suhim površinama, boje biti sigurno pričvršćene. U nekim slučajevima možete naići na određene probleme. Leže u opasnosti od isušivanja zida. Kako bi se ovi rizici sveli na najmanju moguću mjeru, u sastav pigmenata namijenjenih za sjene i završne opise uvodi se žumance razrijeđeno vodom. Ne daje naknadu za sušenje gipsa. Međutim, kao rezultat kombinacije s vapnom nastaje ljepilo. Može dobro držati boju na slikarskim površinama.
Dodatne informacije
U procesu rada fresko umjetnik mora uzeti u obzir sve karakteristike tehnike koja se izvodi. Treba imati na umu da su glaukonit, žuti oker i sve boje koje sadrže vapno jako posvijetljene nakon što se žbuka osuši. Prije svega, to ovisi o prirodi nosača na koji je postavljen. U nekim slučajevima, čak i dobro navlažen zid može nastaviti da upija vlagu vrlo brzo. Shodno tome, freska će početi da se brzo suši. Na primjer, žbuka se nanosi na beton ili drugu podlogu koja ne upija vodu. U tomeU ovom slučaju, proces sušenja će biti mnogo sporiji ako se koristi troslojni prajmer. Prilikom rada vrlo je važno spriječiti i najmanje kršenje integriteta žbuke. To se može dogoditi ako majstor pokuša pomiješati nanesenu boju četkom koja se još nije osušila, nanesenom ranije, direktno na površinu žbuke. Činiti ovo je veoma obeshrabreno. Činjenica je da će se boja pomiješati s vapnom koji je dio žbuke. Nakon što se ovo mjesto osuši, istaći će se pretjeranim bljedilom na površini slike.
Preporučuje se:
Oslikavanje stakla: vrste, tehnike, majstorska klasa za početnike
Oslikavanje staklom je vrsta umjetnosti sa dugom istorijom. Nekada su njegove tajne znali samo majstori. Tokom proteklog stoljeća, došlo je do značajnog skoka u tehnologiji bojanja. Danas slikanje na staklu može raditi ne samo umjetnik, već i osoba koja je daleko od umjetnosti i zanata
Vrste slikanja. Umetničko slikarstvo. Umetničko slikanje na drvetu
Rusko umjetničko slikarstvo mijenja shemu boja, ritam linija i proporcionalnost. Industrijska roba "bez duše" postaje topla i živa trudom umjetnika. Različite vrste slikanja stvaraju posebnu pozitivnu emocionalnu pozadinu, u skladu s područjem u kojem postoji ribarstvo
Oslikavanje tijela na tijelu. Slikanje muškog tijela na tijelu
Savremena umjetnost je raznolika, a jedan od vidova je body painting, koji sve više zauzima poziciju u načinima samoizražavanja ljudi. Najmanje traumatično, a najestetskije i umjetničkije je oslikavanje tijela posebnim bojama. Ali nisu samo crteži ograničeni na oslikavanje tijela. To su tetovaže, pirsing, ožiljci i modifikacije, odnosno uključivanje, implantacija raznih elemenata u tijelo. Kulturni pravac je postao sasvim nedavno, 60-ih godina prošlog stoljeća
Zašto je slika Hamleta vječna slika? Slika Hamleta u Šekspirovoj tragediji
Zašto je slika Hamleta vječna slika? Razloga je mnogo, a istovremeno, svaki pojedinačno ili svi zajedno, u skladnom i harmoničnom jedinstvu, ne mogu dati iscrpan odgovor. Zašto? Jer koliko god se trudili, ma kakva istraživanja da provodimo, „ova velika misterija“nam nije podložna – tajna Šekspirovog genija, tajna stvaralačkog čina, kada jedno delo, jedna slika postaje večna, a drugi nestaje, rastvara se u ništavilu, tako i ne dotičući našu dušu
Vrste farbanja posuđa: Gzhel, Gorodets, Zhostovo, Khokhloma. Umetničko slikarstvo
Od davnina ljudi su obraćali pažnju na ljepotu prirode. Želja da ukrasite svoj primitivni život i učinite ga ugodnim dovela je do činjenice da su stan počeli ukrašavati raznim prirodnim elementima. Bila je to koža životinje pod nogama, crteži na zidu, obojeno kamenje, sjajni metal i još mnogo toga. Vekovima kasnije počeli su da se farbaju tanjiri, kašike, zdele. Svaka regija ima svoje vrste farbanja posuđa