Umjetnik Rembrandt van Rijn: biografija, kreativnost

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

Umjetnost čini naš život zanimljivijim i ljepšim. Ima ljudi koji će se pamtiti vekovima koji dolaze, čiji će rad naslediti nove generacije.

Nakon čitanja ovog članka, postat ćete bliže razumijevanju baštine svjetske umjetnosti, koju je iza sebe ostavio veliki majstor - umjetnik Rembrandt van Rijn.

Biografija

Danas ga zovu gospodarom senki, kao i čovekom koji je mogao da stavi apsolutno svaku emociju na platno. Dalje, hajde da se upoznamo sa životnim putem koji je morao proći.

Rembrandt Harmenszoon van Rijn (1606-1669) rođen je u Holandiji, u gradu Leidenu. Od malih nogu je bio zainteresovan za slikarstvo, a od 13. godine studirao je likovnu umjetnost kod Jacoba van Swanenbürcha, koji je bio historijski slikar.

Nakon toga, poznato je da je Rembrandt sa 17 godina učio kod Petera Lastmana, nakon što je stigao u Amsterdam. Njegov učitelj se specijalizirao za biblijske motive i mitologiju.

Gledaj svoja posla

Do 21. godine, Rembrandt van Rijn je zajedno sa svojim prijateljem otvorio radionicu crtanja iSproveden redovni prijem učenika i nastave likovne kulture. Trebalo je samo nekoliko godina i postao je popularan među ostalima kao majstor svog zanata.

Zajedno sa svojim prijateljem Livensom, već su tada stvarali remek-dela, a primetio ih je Konstantin Hajgens, koji je bio sekretar princa od Oranže. Sliku s Judom nazvao je jednim od najboljih umjetničkih djela antike. Igrao je veliku ulogu u razvoju umjetnika, pomažući u uspostavljanju kontakata sa bogatim klijentima.

Novi život u Amsterdamu

Do 1631. Rembrandt van Rijn se već u potpunosti preselio da živi u Amsterdamu. Život u ovom gradu bio je pun narudžbi značajnih klijenata koji su ga doživljavali kao velikog mladog umjetnika. U to vreme, njegov prijatelj je otišao na studije u Englesku, gde je takođe pokušao da uspe pod okriljem novog učitelja.

U međuvremenu, umjetnik počinje da se uključuje u sliku lica. Zanimaju ga izrazi lica svake osobe, pokušava da eksperimentiše sa oslikanim glavama ljudi. Rembrandt van Rijn je mogao precizno prenijeti sve što su govorile oči osobe od koje je napisao remek djelo.

U to vrijeme su portreti umjetniku donijeli komercijalni uspjeh. Osim toga, volio je i autoportrete. Možete pronaći mnoge njegove radove, gdje je sebe prikazivao u izmišljenim kostimima i odjeći, zanimljivim pozama.

Vrijeme slave

Rembrandt Harmenszoon van Rijn stekao je univerzalno priznanje u Amsterdamu nakon što je 1632. godine naslikao "Lekciju anatomije doktora Tulpa", gdje je prikazao hirurge,koga je doktor naučio da secira na primjeru leša.

Ako pogledate ovu sliku, možete vidjeti tu finu liniju kojom je majstor dočarao izraz lica svakog od njih. Ovo nisu samo lica ljudi, uspeo je da prenese opštu opreznu emociju cele grupe studenata.

A način na koji je prikazao senku na slici zadivio je mnoge stručnjake tog vremena. Jednoglasno su počeli da govore da je Rembrandt Harmenszoon van Rijn sazreo zajedno sa svojim slikama.

Može se reći da se ovo vrijeme smatra jednim od najpovoljnijih u životu mladog umjetnika. Nakon njegovog braka sa Saskiom van Uilenbürch 1634. godine, provizije su padale na njegovu glavu brže nego što je mogao da slika.

U prvim godinama života u novom gradu, mladi Rembrandt van Rijn uspio je naslikati više od 50 slika. Slike su bile posebne i svijetle, pisci su se više puta sjećali njegovih kreacija. Na primjer, Jost van den Vondel, tada najpoznatiji pjesnik i dramaturg, odao je počast autoru u svojim pjesmama o portretu Cornelisa Ansla koji je naslikao.

U to vrijeme, imao je dovoljno novca da kupi svoju vlastitu vilu. Zainteresovavši se za umjetnost i proučavajući djela klasika i drugih majstora, ispunio je svoju kuću poznatim djelima kako savremenika, tako i kreacija antičkih vremena.

Porodični život

Današnji umjetnički kritičari slave dobra djela tog vremena, koja je napisao Rembrandt van Rijn. Slike njegove supruge Saskije u raznim odjećama ina različitim pozadinama, kažu da je majstor potpuno sazreo i počeo da stvara svoju umetnost na platnima.

Bilo je i tuge - troje djece koje je imao za vrijeme braka umrlo je u mladosti. Ali 1641. godine, par je dobio sina Tita, koji je bio oduška za mlade roditelje. To turbulentno vrijeme savršeno je utisnuto na umjetnikovu sliku „Razgubni sin u kafani“.

Neprijatan događaj

Dalje, biografija Rembrandta van Rijna počinje da dobija još tamnije nijanse. Godinu dana nakon rođenja sina, njegova žena umire.

Kao iu ranim godinama, mašta velikog umjetnika uvijek ga je tjerala da kreira slike sa određenim biblijskim temama. Koliko vrijedi njegova slika “Žrtva Abrahamova” koju je naslikao 1635. godine! Emocije i raspoloženje su tako jasno prenesene, da počnete da brinete da je vredno treptati, čim će nož zarinuti u meso.

U modernoj umjetnosti, ovaj osjećaj mogu prenijeti samo fotografi koji snimaju jasnu sliku u pokretu. Zaista, njegova sposobnost da prikaže atmosferu situacija obrađenih maštom velikog majstora je nevjerovatna.

Početak problema

Smrt njegove supruge nije okončala umjetnikove neuspjehe. Pogledi umjetnika postepeno su se mijenjali. Taj mladi Rembrandt van Rijn, čiji je rad oduševljavao njegove savremenike, postepeno je nestao.

Godine 1642. dobio je sjajnu ponudu da naslika portret mušketira, koji je trebao biti postavljen u novosagrađenoj zgradi Streljačkog društva. Bio je jedan od najvećihslike koje je majstor ikada napisao - dostigao je četiri metra.

Prema viziji kupaca, umetnik je morao da napravi običan portret vojnika koji bi zračio snagom i samopouzdanjem. Nažalost, umjetnik Rembrandt van Rijn je obavio zadatak na svoj način.

Kao što možete vidjeti na slici “Noćna straža”, koja je prikazana u nastavku, njegov rad se teško može nazvati portretom. Na platnu je prikazana čitava scena pripreme puške čete za iznenadni pohod.

I možete vidjeti kako se pokret na slici zamrznuo. Ovo je poseban okvir iz života vojnika. Bilo je mnogo negodovanja kupaca zbog ovoga. Neki od mušketira su gurnuti u drugi plan, dok su drugi zarobljeni u nezgodnoj poziciji.

Osim toga, divljenje nije izazvala ni oštra igra svjetlosti i sjene, koju, možda, niko nije mogao tako vedro i hrabro da prikaže na platnu.

Nakon toga, Rembrandt van Rijn, čija su djela jučer smatrana među najboljima, počeo je da postaje nezanimljiv visokorangiranoj javnosti. A to je u to vrijeme značilo da kod njega niko neće naručivati skupe narudžbe.

Sada zamislite osobu koja je cijeli svoj život živjela na veliki način, a zatim naglo izgubila izvor prihoda. Hoće li se već moći odreći svog uobičajenog života?

Modernost zahtijeva detaljne slike

Studenti ga postepeno napuštaju. Rembrandtova vizija postupno izlazi iz koraka s tadašnjom modom - novi trendovi su se kretali prema maksimalnom detalju. Odnosno, ako je umjetnik počeocrta kao što je radio kad je bio mlad, za njim bi bila velika potražnja.

Ali život je nepredvidiv, baš kao prava kreativna osoba. Ruka mu je postajala tvrda, volio je da se igra sa senkom, zamagljujući oštre ivice predmeta.

Nemogućnost da dobro zaradi novac uticala je na njegovu finansijsku situaciju. S obzirom da je njegova pokojna supruga bila dama iz imućne porodice, njen miraz je u potpunosti prešao u njegovo vlasništvo. I, bez prihoda, jednostavno ih je potrošio, ili "spalio", za svoje potrebe.

Krajem četrdesetih godina 17. vijeka slagao se sa svojom sluškinjom Hendrickje. To se može vidjeti na nekim njegovim slikama. U to vrijeme, zakoni su bili strogi po pitanju porodičnih veza, a njegova muza je bila osuđena od strane suda kada su dobili bebu Corneliu.

Teško je pronaći poznata platna iz ovog perioda umjetnikovog života. Postepeno se udaljio od mnogih motiva i scena koje je napisao u nedavnoj prošlosti.

Ali on se, kao kreativna osoba, pokazao i u drugim oblastima. U to vrijeme već je majstorski izvodio bakropis. Trebalo mu je 7 godina da dovrši remek-djelo pod nazivom “Hrist iscjeljuje bolesne”.

Uspio ga je prodati za 100 guldena, što je za to vrijeme bilo prilično veliko. Ovaj bakropis se smatra najboljim od onih koje je Rembrandt mogao stvoriti.

Rembrandtov zalazak sunca

Ostareli umetnik se sve više suočavao sa materijalnim problemima. Godine 1656. postao je potpuni bankrot, prenijevši sve svoje nasljedstvo na svog sina. Nije se imalo od čega živjeti. Godinu dana kasnije morao je da ga prodanjegovo imanje. Prihodi su mu pomogli da se preseli u mirno predgrađe Amsterdama. Nastanio se u jevrejskoj četvrti.

Najbliža osoba mu je u starosti bio sin. Ali Rembrandt nije imao sreće, jer je doživio svoju smrt. Više nije mogao izdržati udarce sudbine, a godinu dana kasnije i on je umro.

Današnji Rembrandt

Umjetnost nikad ne umire. Kreatori žive u svojim radovima, a posebno umetnici su uvek deo njihovih platna. Suština osobe se prenosi u njegovom stilu i umijeću slikanja.

Danas se Rembrandt van Rijn smatra umjetnikom s velikim slovom i priznat je od svih kritičara. Njegov rad je veoma cijenjen. Na primjer, 2009. godine, na aukciji, njegova slika “Portret nepoznatog čovjeka koji stoji na bokovima do pola”, naslikana 1658. godine, prodata je za rekordnu cijenu od 41 milion američkih dolara (u smislu kursa tada).

Cijenio je i njegovu sliku "Portret starije žene", koja je 2000. godine prodata za oko 32 miliona dolara. Ovo platno se čak ni ne usuđuje nazvati "slikom". Samo izgleda kao velika fotografija - samo veliki majstor bi mogao toliko detaljizirati lice.

Ljudi poput Rembrandta Harmenszoon van Rijna su zaista inspirativni. I nije potrebno postati umjetnik, samo treba raditi ono što volite, i što je najvažnije - iz srca.