Jonski mod: ime, struktura, note i zvuk

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

Takav koncept kao što je skala u muzici pojavio se relativno nedavno. Ali ipak, ljudi od pamtivijeka komponuju djela, nekako ih zapisuju i prenose s generacije na generaciju? Naši preci su koristili lamele. To su posebne muzičke strukture koje su, kao i ključevi, mogle da određuju karakter i tehničke podatke dela, ali su se razlikovale po svojoj strukturi. Sada ćemo pogledati jonski način rada, njegove karakteristike i istoriju.

Šta je ovo?

Neki muzičari se pomalo plaše takvog koncepta kao što je jonski mod, međutim, kao i svi ostali modovi u okviru solfeđa. Ali što se tiče ove posebne muzičke strukture, nema ništa misteriozno i što bi zahtijevalo pažljivo proučavanje: ovaj modus je tačna kopija durske ljestvice. Odnosno, sastoji se od sedam nota, pokriva cijelu oktavu i ima strukturu tipičnu za dur: ton, ton, poluton, tri tona i poluton. Prema ovoj šemi, može se izgraditi ne samo od "do" do "uradi", već i od bilo koje druge note- "re", "fa", "la" itd. Važno je samo posmatrati strukturu i redoslijed tonova-polutonova, i može se dobiti sam zvuk jonskog moda. Muzika bazirana na njoj je svima poznata klasična, džez ili bilo koja druga djela napisana u duru.

Velika razlika od glavne

Zašto smo onda, pitate, navikli da ovu ljestvicu nazivamo dur, a ne jonski mod? Cijela poenta ovdje leži u različitim tipovima ove dvije skale, u njihovim svojstvima i karakteristikama. Pa, počnimo sa majorom. Ovo je generalizovani naziv koji uvek zahteva prisustvo "note" prefiksa - C-dur, B-dur, F-dur itd. To jest, imamo skalu tonske strukture - sa jasnim oslanjanjem na prvi korak. Pored prvog koraka, treći i peti se smatraju glavnim u ljestvici - to je upravo trozvuk koji je obilježje svakog smjera. Ali u isto vrijeme, preostale stepenice se mogu podići ili spustiti. Kao rezultat, može se svirati harmonijski, melodijski, dvostruko harmonijski ili dvostruko melodijski dur. U ovom slučaju, ljestvica će imati različite sekvence tonova-polutonova.

Šta znamo o pragovima? Za njih ne postoji nešto kao tonik - oni su modalni. Odnosno, kao zamah, mogu se kretati gore ili dolje po stablu, ali u isto vrijeme ostaju netaknuti. Čuvaju ljestvicu - niz tonova-polutonova. Stoga će mod uvijek zvučati isto, jedina razlika je u tome koliko je visoka.hoće ili nisko.

Poreklo i početak postojanja

Istorija naziva jonskog moda je veoma zanimljiva. Sada ga tako zovemo, na osnovu starogrčkog naselja koje je živjelo na obalama Jonskog mora i nosilo odgovarajuće ime. Upravo su oni izmislili ovu jednostavnu i genijalnu skalu (u to vrijeme još se zvala jednostavno modus), koja je kasnije postala neuništiva osnova za pisanje svih djela kojima se sada možemo zadovoljiti. Ali u samoj staroj Grčkoj, sada dobro poznata ljestvica u C-duru zvala se lidijski modus. Danas ovaj pojam nazivamo drugačijim muzičkim nizom - i to je prirodni dur, ali je njegov IV stepen povišen (tj. samo naizmjenično pritiskanje bijelih tipki od "fa" do "fa", bez bemola i oštrica). Ali zbog činjenice da su se ranije modovi percipirali ne kao integralna struktura, već kao tetrakordi, odnosno djelomično (u četiri koraka), ljudi su često mijenjali "vrh" i "dno" ljestvice. Tako je prenošenje gornje četiri tone modernog lidijskog moda u njegov donji dio doprinijelo formiranju novog - jonskog moda.

O starim Grcima i njihovoj muzičkoj kulturi

Svako ko je barem nakratko upoznat sa kursom solfeđa zna da su svi starogrčki modusi - jonski, dorski, miksolidijski itd. dijatonski. Odnosno, svaki se sastoji od svog jedinstvenog niza tonova i polutonova i ima sedam koraka. To je postalo osnova moderne muzičke pismenosti, koja se praktički nije promijenila, pa čak i pojednostavila do naših dana. Grci, koji su živjeli mnogo prije početka nove ere, bili su vrlo osjetljivi na načine. Ljudi iz svake pojedine regije mogli su se pohvaliti svojim jedinstvenim razmjerom, na osnovu kojeg su napisana drevna djela. No, vrh društva izdvojio je najmelodičnije iz mnogih modusa, a u njihove redove ušli su dorijanski, eolski i jonski. Muzika zasnovana na ovoj dijatonskoj progresiji izvođena je na najvažnijim događajima i smatrana je plemenitom i prefinjenom.

Je li stvarno samo u duru?

Ne uopšte. Notne note jonskog moda bile su osnova za izgradnju zaista vesele (kao što su primijetili i sami stari Grci) i živahne ljestvice. Na osnovu ove ljestvice komponovani su svečani motivi, vesele melodije za večere i praznike. Ali mnogo misterioznija, pa čak i dramatičnija bila su dva druga najpopularnija moda - Eolski i Dorijanski. Prvi je tačna kopija sadašnjeg prirodnog mola - to jest, bez oštra i belota od "la" do "la". Drugi je predstavljen u obliku mola sa povećanim VI korakom. Najlakši način da to zamislite je da uklonite "B-dul" iz prirodnog D-mola i zamijenite ga uobičajenim "B". Često su se dva mala moda koristila kao osnova za pisanje muzike za nastupe, za večeri žalosti i jednostavno za stvaranje misterioznih i melodičnih motiva.

Srednjovjekovnizbunjenost

Ime poput Boetije je centralno ne samo za muzičare, već i za filozofe, teologe i druge predstavnike takozvanog metafizičkog segmenta. Duboko je proučavao i nauku i filozofiju uz umjetnost, objedinjujući sve ove grane. Boetije je po prvi put dokumentirao sve načine koji su postojali u vrijeme njegovog života, a izmislili su ih stari ljudi. Tako je iza sebe ostavio najveću kulturnu baštinu, koja je postala osnova za razvoj srednjovjekovne epske i crkvene himne. Ali muzičari ovog sumornog doba, nakon što su otkrili Boetijeva dostignuća, malo su pogrešno protumačili starogrčku oktavu i kao rezultat toga nazvali sve ljestvice ne pravim imenom. Zloglasni Jonjanin dobio je novo ime - Hypolydian, i često se koristio u crkvenoj kulturi. Modus su "uređivali" i vratili mu pravo ime tek u eri prosvjetljenja, kada su toničke ljestvice gotovo u potpunosti zamijenile koncept kao što je modus iz solfeđa.

Danas

Pošto modalni modusi starih Grka nisu bili zasnovani na toniku, nije im bila potrebna jasna oznaka svakog zvuka. Tačke su označavale tonove i polutonove koji su se povećavali ili smanjivali. Ispostavilo se da je svaki pjevač ili muzičar sam za sebe birao visinu melodije - ovisno o tembru glasa ili strukturi instrumenta. U terminima koji su razumljiviji savremenom muzičaru, ovo je isto kao da možete slobodno svirati komad napisan u D-duru, u B-duru, u A-duru,Ges-dur i bilo koji drugi dur. Pojava tonike najviše se vezuje za klavijaturne instrumente - prvo čembalo i orgulje, zatim klavir. Ovdje već postoji čista oktava, tako da se treba osloniti na prvi zvuk.

Ali svi ovi pragovi su i dalje relevantni za narodne instrumente. Jonski prag se vrlo često izvodi na gitari - prilično je lako svirati modalnu dur ljestvicu bilo koje note koju odaberete, također na harfi, povremeno na gudačkim instrumentima.

Zaključak

Gradovi su osnova na kojoj je izgrađena naša moderna muzika. Stari Grci su postigli ogroman uspjeh u ovoj oblasti umjetnosti, stvorili su jedinstven sistem koji je omogućio ne samo da se odsviraju motivi i zaborave, već da se muzika strukturira, učini prepoznatljivom i stiliziranom. I jonski mod u muzici je prototip našeg dura, koji ima identičan zvuk, ali malo drugačija svojstva.