2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29
Ova mala slika danas ima bezuslovni status remek-dela svetskog značaja, uporediva sa delima Rafaela i Leonarda, Rembranta i Velaskeza. Njegov autor se smatra majstorom koji je u velikoj meri odredio značaj zlatnog doba holandskog slikarstva 17. veka.
Kao što to obično biva sa fenomenima umjetnosti ovog nivoa, Vermeerova slika "Mljekarica" više od tri vijeka svog postojanja zadržala je mogućnost jedinstvene svježe subjektivne percepcije za svakoga ko ju je prvi put vidio vrijeme i prostor za nova tumačenja istraživača novih generacija.
Vermeerova misterija
Ovog majstora poznavaoci danas svrstavaju u rang sa Rembrantom i Fransom Halsom - vrhuncima holandskog zlatnog doba, a dva vijeka nakon njegove smrti važio je za običnog zanatlije, jednog od mnogih slikara koji su slikali platna koja su krasila zidove kuća širom Holandije. Umjetnik, koji je živio nešto više od 40 godina, slikao je dvije slike godišnje, iako su njegovi kolege mjesečno izdavali nekoliko platna, za sobom nije ostavio jasanbiografiju, niti jednu potvrđenu sliku o sebi. Jedna od opcija za skriveni autoportret smatra se veseli gospodin, koji se nalazi na lijevoj strani slike "Prokuristica".
Razlog zaboravljanja imena Vermeer nije jasan - za života je uživao slavu, međutim, ona nije išla dalje od granica njegovog rodnog Delfta. Za njegova platna plaćeno je mnogo novca, a posebno je Vermeerova slika "Mljekarica" kupljena za ogromnu sumu od 175 guldena. Smatra se da je jedan od razloga njegove rane smrti bilo siromaštvo. Jedino što su mu kupci zamjerali je sporost u radu. Ukupno je službeno potvrđeno autorstvo 34 djela, još nekoliko slika se pripisuje samo Vermeeru, a svaka od njih se smatra svjetskim remek-djelom, ispred svog vremena po temi i sadržaju, po formi i tehnici, po postavci umjetničkih sredstava.
Mljekarica ili sobarica?
Radio je vrlo pažljivo na svakom sićušnom dijelu svojih slika i nije bio pažljiv u fiksiranju svog autorstva, vremena nastanka i nikada im nije dao konkretna imena. To se uklapalo u strategiju njegovih slika. Pozvao je gledaoca da razmisli šta je napisano na osnovu njegovog životnog iskustva i razvoja, da završi priču koju je počeo da priča na slici.
Na engleskom se Vermeerova slika "Mljekarica" često naziva Mlekarica. To ponekad izaziva burne rasprave među istoričarima umjetnosti, koji Vermeera smatraju pjevačem holandskog urbanog života. Insistiraju na postojanju stroge hijerarhije domaćihsluge, i djevojka koja toči mlijeko iz zemljanog vrča - to je upravo sluga, možda kuharica, koja priprema poseban puding od kruha, koji je na slici prisutan kao dio majstorski oslikane mrtve prirode.
Izgleda da je profesija devojke deseta stvar, mnogo važnije je njeno neverovatno samopoštovanje i topao odnos prema njoj koji umetnica izražava.
Scena u kuhinji
Vermeerova slika "Mljekarica" je vrlo mala slika - 45x41 cm. Zaista je nevjerovatna u dizajnu i izvedbi. Pred nama je vrlo jednostavna lakonska kompozicija, lišena nepotrebnih detalja, koja vam omogućava da je do vrha ispunite mekim bočnim svjetlom i zrakom. Zdepasta, ali fina figura djevojke jasno se ističe na gotovo asketskoj pozadini zida. Možete čak vidjeti i bijeli obris koji odvaja glavnog lika od pozadine. Ovakav pristup popunjavanju slikovnog prostora bio je apsolutno inovativan - slikari tog vremena nastojali su da impresioniraju gledatelja bogatstvom i obiljem detalja slike.
Možda je Vermeer prvobitno imao takvu želju. Rendgenska studija je pokazala da se na stražnjem zidu nalazi neka složena slika, najvjerovatnije geografska karta. Ali majstor je to odustao, dozvolivši mu da se fokusira na figuru glavne junakinje, na njen izraz lica, pažljivo nacrtanu odjeću, nabore stolnjaka i na luksuzno oslikanu mrtvu prirodu.
U pozadini ima dovoljno detalja za obogaćivanjesadržaj slike dodatnim aluzijama i kolorit njen živopisni niz spektakularnom teksturom korpe, filigranskim dekorom pločica na dnu zida i spektakularnim akcentom mjedene uljanice na zidu, usklađenom s aktivnim boja stolnjaka i djevojačke suknje. Vermeerova slika "Mljekarica" je remek djelo velikog kolorista!
Virtuozna tehnika
Povjesničari umjetnosti potvrđuju da je Vermeer prilikom rada na slici koristio kameru obskuru - poseban optički uređaj koji je pomogao u postizanju visokog stepena pouzdanosti u izgradnji perspektivnih redukcija, interakcije boja i svjetla različitih dijelova platna. Vermeer je imao slično iskustvo - u svojoj ostavštini - izuzetne ljepote, autentičnosti i izražajnosti, "Veduta" - "Pogled na grad Delft" i "Mala ulica", koje je bilo jednostavno nemoguće izvesti bez camera obscura.
Dokaz upotrebe optičkog uređaja istraživači su vidjeli u blagom gubitku oštrine u prvom planu, na slici kruha u korpi, što je bila karakteristična pojava za takve uređaje. Ali u njegovoj primjeni nema omalovažavanja nivoa profesionalne vještine umjetnika. Opis slike Jana Vermera „Mlekarica“, sa stanovišta slikarske tehnike, pokazuje njen najviši nivo. To dokazuje sloboda kombinovanja širokih, samouverenih, gustih poteza koji modeliraju lice devojke, samouverenog oblikovanja forme na naborima tkanine i filigranskih tačkastih poteza kojima je mrtva priroda hleba prošarana treptajem svetlosti. A tekstura zida sa mramornim preljevima oljuštene boje je nevjerovatna!
La Gioconda Effect
A ipak, "Mljekarica" - Vermeerova slika - je, prije svega, suptilno i višestruko psihološko djelo. Osmijeh, koji je majstor sakrio na kontrastnoj granici svjetlosti koja pada na djevojčino lice, pažljivi poznavaoci obdaruju neuhvatljivošću i dvosmislenošću, uporedivom s onim što je ispunjeno velikim Leonardovim remek-djelom. O čemu razmišlja mlada djevojka, gledajući u tanak mlaz mlijeka? Je li samo umorna? Dreaming? Zapamtili ste nešto?
Vjerovatno to nije mogao reći ni autor slike "Mljekarica" Jan Vermeer iz Delfta. Ova tajna, koja živi više od tri veka, nastaviće da živi, sve dok je živa prava umetnost.
Preporučuje se:
Van Goghova slika "Sijač": opis, istorija, poruka
Sliku "Sejač" naslikao je umjetnik Van Gogh 1888. godine. Autor je rekao da mu je ideja pala 8 godina prije nastanka djela. U njemu je odrazio svoja unutrašnja iskustva i razmišljanja o životu
Slika "Jutro u borovoj šumi": opis i istorija nastanka
Prema sociološkim istraživanjima, Rusi sliku "Jutro u borovoj šumi" smatraju jednom od najpopularnijih u zemlji. Ona je prepoznata kao pravi simbol ruske umetnosti
Perov, slika "Lovci na odmoru": istorija stvaranja, opis platna i malo o samom umjetniku
Vasily Grigoryevich Perov stvorio je mnogo nevjerovatnih slika. Među njima je i slika "Lovci na odmoru". Iako ga je umjetnik naslikao krajem 19. stoljeća, poznavaoci umjetnosti i dalje rado gledaju u platno, na kojem su prikazani stvarni ljudi, preneseni su njihovi izrazi lica i gestovi
Zašto je slika Hamleta vječna slika? Slika Hamleta u Šekspirovoj tragediji
Zašto je slika Hamleta vječna slika? Razloga je mnogo, a istovremeno, svaki pojedinačno ili svi zajedno, u skladnom i harmoničnom jedinstvu, ne mogu dati iscrpan odgovor. Zašto? Jer koliko god se trudili, ma kakva istraživanja da provodimo, „ova velika misterija“nam nije podložna – tajna Šekspirovog genija, tajna stvaralačkog čina, kada jedno delo, jedna slika postaje večna, a drugi nestaje, rastvara se u ništavilu, tako i ne dotičući našu dušu
"Bathing the Red Horse". Petrov-Vodkin: opis slika. Slika "Kupanje crvenog konja"
Veličanstvena slika se otvara pred posmatračem na platnu u sfernoj perspektivi, očaravajući zaobljenim linijama. Prema umjetniku, takva slika perspektive najpreciznije prenosi ideološki patos uloge čovjeka u svemiru