Dekorativno slikarstvo - kratak izlet u istoriju

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

Dekorativna (od lat. "decoro" - "krašim") slika je dio arhitektonske cjeline ili umjetničkog i zanatskog djela. Njegova glavna svrha je ukrašavanje i naglašavanje strukture zgrade ili funkcije objekta, stoga je dekorativno slikarstvo usko povezano sa djelima primijenjene umjetnosti ili arhitektonskih objekata.

U potonjem slučaju takvo slikarstvo se naziva monumentalnim, ne samo zbog veličine, već i zbog povezanosti sa arhitekturom, koja najčešće nosi obilježja monumentalizma. I fizički i sadržajno, ova slika je neodvojiva od predmeta za koji je izvedena, i to je njena razlika od štafelajnog slikarstva. Upravo ta funkcionalna veza određuje radnju, tehniku, formu i metode izvođenja umjetničkog djela.

Dekorativno slikarstvo u svom razvoju ima nekoliko milenijuma. Najstariji primjerci pronađeni su na zidovima pećina, a iako još nije moguće utvrditi tačno vrijeme njihove primjene, naučnici smatraju da pripadaju paleolitu. Ove relativno realistične slike, izgrebane oštrim alatima ili ispisane crnom bojomčađi i crvene gline, bez sumnje se može nazvati slikarstvom. Žanrovsko slikarstvo starog Egipta ima razvijeniji izgled - murali pogrebnih objekata koji prikazuju scene ribolova, lova, radnog života i vojnih operacija. Uprkos mnogim konvencijama u prikazivanju figura, crteži Egipćana nisu lišeni realizma i prilično precizno prenose pokrete i karakteristične poze ljudi, životinja i ptica.

Dekorativno antičko slikarstvo Grčke i Starog Rima naširoko se koristilo za ukrašavanje javnih i stambenih zgrada, ali je istovremeno služilo u vjerske i političke svrhe. Uvelike su razvijene dekorativne kompozicije i slikoviti ornamenti postavljeni na zidove i svodove. Vremenom je obojeno kamenje mozaika počelo da se dopunjuje komadima stakla raznih boja.

U zapadnoj Evropi, rani period srednjeg veka karakteriše činjenica da je dekorativno slikarstvo na zidovima zamenjeno oslikanim staklom - vitražima. To je zbog nedostatka svjetlosti: do 12. vijeka prozorski otvori u hramovima bili su mali, a zidne slike slabo osvijetljene. Vitraži su, s druge strane, blistali jarkim bojama. U civilnim zgradama slike su zamijenjene tepisima koji su potpuno prekrivali hladne kamene zidove. Prvo su ih donosili sa istoka, a onda su ih počeli proizvoditi u Evropi. Uglavnom su zapleti reproducirali religiozne teme, ali postepeno su se počele pojavljivati ilustracije viteških djela, simbolične slike zanata i umjetnosti, vrlina i poroka, postepeno su dobijali umjetnički realizam.

U Rusiji se fresko dekorativno slikarstvo razvilo još ranije nego u zapadnoj Evropi. Preuzevši njenu praksu iz Vizantije, Rusi su odmah u nju uneli svoju viziju sveta. Apstraktna, uslovna priroda vizantijskih mozaika i fresaka bila je strana ruskim majstorima, donosili su im jasnoću i jednostavnost izražavanja ideja. Nije slučajno da je slikarstvo ruska riječ koja ukazuje na realizam ove umjetnosti, njenu povezanost sa živim slikama. Monumentalno i dekorativno slikarstvo od antičkih vremena do danas uključeno je u dizajn arhitektonskog prostora i organizaciju ideološki bogatog ambijenta za osobu.