Quattrocento je Definicija, koncept, karakteristike epohe i velikih kreacija i njihovih slavnih kreatora

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

Renesansa, ili renesansa, je neverovatno vreme koje je svetu dalo galaksiju velikih i svestranih majstora koji su postavili temelje umetnosti narednih vekova. Ono što se danas smatra starim klasikom tada je bila odvažna inovacija. Dodijelite u renesansnom Quattrocento - periodu koji je pokrivao XV vijek.

Renesansa

Šta je oživljeno u renesansi? Njegovo ime povezuje se s povratkom estetici i vrijednostima antike. Ne odstupajući od kršćanstva, umjetnici i vajari su uključili antičke teme u svoj repertoar, a biblijski likovi su počeli nalikovati antičkim bogovima i herojima. Bio je to neka vrsta povratka, odmrzavanja nakon surovog srednjeg vijeka. Ti teški vijekovi sa vjerskim fanatizmom i netrpeljivošću nosili su duh prezira prema svemu tjelesnom i zemaljskom. Gotičke statue su bile suve, asketske i ne uvek uverljive, slikarstvo je bilo malo odvojeno od ikonopisa.

U renesansi postoji povratak uestetika zemaljskog, telesnost, senzualnost. Jedan od njegovih glavnih znakova bila je želja za harmonijom. To nije bilo izraženo samo u slikarstvu. Jedna od ideja povezanih sa harmonijom i ravnotežom bila je ideja svestranog razvoja. Malo je epoha stvorilo toliko "univerzalnih ljudi". Najupečatljiviji primjer bio je Leonardo da Vinci - inženjer i pronalazač, umjetnik i arhitekta, filozof i pisac, biolog i anatom… Teško je nabrojati područja kojih se dotakao. Pa ipak, kažu, renesansni div je odlično pjevao, svirao muzičke instrumente, volio fizičke vježbe i odlikovao se velikom snagom. Ideje univerzalnog čovjeka rezultirale su stvaranjem škola u kojima se podsticao svestrani razvoj učenika. Oni su na mnogo načina postali preteča modernog obrazovanja sa svojom širinom obuhvata nauka.

Šta je Quattrocento

Izraz quattrocento dolazi iz italijanskog za "četiri stotine". Ovo je naziv za period renesanse, koji je nastupio u 15. veku, pa se povezuje sa 1400-im.

Quattrocento je prekretnica u razvoju evropske kulture. Radovi ovog perioda pokazuju oštar skok od srednjovjekovne ikonografije, neke naivnosti i dekorativnosti do realizma i živosti renesanse. Quattrocento se formirao i manifestovao u Italiji, baš kao i sama renesansa, koja je ubrzo počela da utiče na druge zemlje. Firenca je bila centar promjena. Antičke slike postaju sve raširenije u dekorativnom slikarstvu Quattrocenta. Isti motivi prožimaju skulpturu i arhitekturu.

Šta se dogodilo prije?

Vrijedi početi od početka, iupravo od onoga što je prethodilo quattrocentu - trecentu. Ovaj period se takođe naziva protornesansa. Glavni zaokret ka renesansi očitovao se u to vrijeme u slikarstvu. Najistaknutiji predstavnik trecenta bio je Giotto li Bondone. Uprkos blizini njegovih radova ikoni, oni već imaju volumen, naznačen chiaroscuro.

Osim toga, ovaj period je našao živopisne manifestacije u literaturi. Djela Petrarke, Dantea, Boccaccia prožeta su potpuno novim duhom humanizma.

The Quattrocento Art

Tri stuba Quattrocenta mogu se nazvati umjetnik Masaccio, vajar Donatello i arhitekta Brunelleschi. Postoje i drugi stvaraoci koji su ostavili važan doprinos kulturi ovog doba.

Quattrocento slikarstvo je bilo pod velikim uticajem teorije perspektive. Međutim, nastao je u arhitekturi.

Slikarstvo

Paolo Uccello Ideja perspektive inspirirala je zamršenu igru. Umjetnik je volio da prikazuje karirane podove, sobe pune uglova. Istina, mnoga njegova djela još uvijek nose pečat prošlih tradicija, lako se brkaju sa srednjovjekovnim.

Masaccio je, s druge strane, radije koristio perspektivu da bi slici dao opipljivost i vitalnost. Pravo ime umjetnika je Tommaso di Giovanni di Simone Cassai. Masaccio je, s druge strane, nadimak s prilično pogrdnim sufiksom, koji znači "velik" ili "nespretan". Kao i mnoge kreativne ličnosti, umjetnik je bio rasejan, pomalo odvojen od svijeta, ali se odlikovao širinom duše i dobrim raspoloženjem. Najupečatljivije od njegovih kreacija su freske kapeleBrancacci, posebno Izgon iz raja. Figure su monumentalne i skulpturalne. Čini se da nisu nacrtane, već oblikovane uz pomoć chiaroscura.

Nažalost, umjetnik je preminuo sa samo 27 godina. Ali radovi koje je uspeo da stvori govore o njegovoj kreativnoj moći.

Još jedan poznati Quattrocento slikar je Andrea Mantegna. U njegovim radovima može se uočiti prelazak sa srednjovjekovnog ikonopisa na anatomske figure i izražajnost lica. Smatra se osnivačem slikarstva na platnu. Neki od Mantegninih radova odlikuju se vrlo hrabrim izborom ugla - na primjer, na plafonskoj slici anđeli su vidljivi odozdo prema gore. Na slici "Mrtvi Hrist" telo Spasitelja je vidljivo i sa strane nogu. Da bi se postigla izražajnost, proporcije su donekle izobličene - stopala su mala u odnosu na glavu.

Najpoznatiji umjetnik Quattrocento ere je Sandro Botticelli. Naročito se duh početka renesanse ogleda u slikama Venere - "Rođenje Venere" i "Proljeće". Ideal ljepote ove umjetnice donekle se razlikuje od ženskih slika poznatih drugim autorima. Za razliku od snažnih, zaobljenih figura zasnovanih na antičkim idealima, njegova Venera izgleda krhko, bespomoćno i misteriozno. Ipak, ono takođe izražava unutrašnju duhovnu moć. Venera je oličenje ljubavi. Umjetnik, koji je bio dio kruga firentinskih učenjaka, aktivno je koristio alegorije i oslanjao se na poetske programe razvijene u ovomdruštvo.

Skulptura

U skulpturi se najjasnije pokazao Donatello, čije je pravo ime Donato di Nicolò di Betto Bardi. Jedna od bitnih zasluga ovog vajara je oživljavanje samostojeće okrugle statue, koja je odvaja od arhitekture. Činjenica je da su se u srednjem vijeku kipovi najčešće pojavljivali u nišama zgrada. To nije omogućilo gledaocu da sagleda umjetničko djelo sa svih strana. Donatello se vraća tradiciji antike. Međutim, radnja bira biblijsku i prikazuje Davida. Mladi pastir, budući kralj, pojavljuje se kao drevni heroj pobjednik. Njegovo držanje i figura su graciozni. Donatelova inovacija je i u tome što prikazuje biblijskog junaka golog. Za to vrijeme, ovo je nečuvena hrabrost.

Još jedna njegova poznata kreacija je spomenik kondotjeru Gatamelati. Malo ljudi zna da je nadimak ovog komandanta preveden kao "lukava mačka". Skulptor kipu daje uočljivu sličnost nosača, ali u isto vrijeme njegov rad pokazuje generaliziranu sliku čovjeka Novog doba - pametnog, preduzimljivog, hrabrog.

Arhitektura

Motivi antike dotakli su se i arhitekture. Samo u ovom slučaju majstori su uzeli primjer ne sa statua i fresaka, već iz monumentalnih antičkih građevina. Kolone postaju popularan detalj. Zgrade su proporcionalne. Dok se gotička katedrala čini neodoljivom, renesansni hramovi i palate su mnogo harmoničniji i mogu se vidjeti na prvi pogled.

Arhitektura je postala prva oblast u kojoj je teorija perspektive postala popularna. Najpoznatiji arhitekta Quattrocento perioda je Filippo Brunelleschi. Razvio je matematičku metodu za izračunavanje udaljenosti između objekata, uzimajući u obzir njihove proporcije. Ovo je učinjeno kako bi se omjer i lokacija ovih objekata na ravnoj površini odrazili sa maksimalnom preciznošću. Ove šare su ubrzo usvojili umjetnici.

Poznate zgrade

Prva Brunelleschijeva kreacija, koja je označila promjenu - kupola katedrale Santa Maria del Fiore. Po veličini je usporediva s kupolom rimskog Panteona, iz koje su mnogi tvorci ovog doba uzeli primjer. Ali ne oslanja se na okruglu, već na osmougaonu osnovu.

U isto vrijeme, arhitekta je nadgledao izgradnju Sirotišta - sirotišta. Ova zgrada je također usvojila mnoge antičke elemente poput portika. Osim toga, odbacivanje gotičke težnje prema gore i obilje statua postali su inovativni… Brunelleschi je postavio temelje za stil karakterističan za palazzo - palače-vila.

Quattrocento je vrijeme koje je svijetu dalo umjetnička djela, zadivljujuća po svojoj gracioznosti i istovremeno veličinom.