Poznate umjetnice: top 10 najpoznatijih, lista, umjetnički smjer, najbolja djela

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

Koliko se ženskih imena sećate kada pričate o vizuelnoj umetnosti? Ako malo bolje razmislite, ne napušta osjećaj da su muškarci potpuno popunili ovu nišu… Ali takvih dama ima, a njihove priče su zaista neobične. Ovaj članak će se fokusirati na najpoznatije umjetnice na svijetu: Frida Kahlo, Zinaida Serebryakova, Yayoi Kusama. A priča o 76-godišnjoj baki Mojsije je jednostavno jedinstvena!

Članak će se fokusirati na deset žena koje su osvojile svijet umjetnosti svojim originalnim slikarstvom, živahnošću platna, originalnom vizijom svijeta i sposobnošću da praktično ožive glinu u skulpturi. Neka ih je malo, ali svaki obrazovan čovek mora da zna za njih. U ovom izboru vjerovatno ćete otkriti nova imena za sebe i moći ćete se uvjeriti da se ljepši spol u umjetnosti pokazao ništa lošijim od muškaraca. Ispod ćete vidjeti listu poznatih umjetnika.

1. Yayoi Kusama je najpoznatija umjetnica na svijetu.živi sada

Radi se o japanskoj umjetnici koja je svojim radom osvojila svijet. Luda popularnost stigla joj je 2014. godine. Njen rad je izložen u Hirshhorn muzeju i vrtu skulptura Smithsonian Institutiona. Šta Japanka voli da prikaže? Njene slike i instalacije su šarene bundeve, viseći globusi, točkice.

Danas je popularnost umjetnika na globalnoj razini određena isključivo brojem ljudi koji kupuju karte za izložbe, prema britanskom izdanju The Art Newspaper. U 2014. retrospektivu 86-godišnjeg umjetnika posjetilo je dva miliona ljudi u Brazilu. Izložba se zove "Beskrajna opsesija".

U izložbi su se našle instalacije neverovatnih veličina, ukrašene ogledalima i tačkama. Radovi najpoznatijeg japanskog umjetnika povremeno se izlažu širom svijeta. Ono što je najzanimljivije jeste da autor dobrovoljno živi u psihijatrijskoj bolnici već 10 godina. Tamo radi na svojim neobičnim eksponatima.

japanski radovi u žanrovima:

• slika;
• kolaž;
• skulptura;
• performans;
• instalacija;
• dešava se.

Stilovi koje koristi u svom radu:

• art brut;
• pop art.

Ona slika, pravi nevjerovatne kolaže, instalacije i meke skulpture. Jedan od njenih radova prodat je za 5.100.000 dolara i oborio je sve rekorde u cijenidjela savremene umjetnosti.

2. Frida Kahlo - temperamentna Meksikanka

Na drugom mjestu u našoj rang listi je Frida - jedna od najpoznatijih umjetnica na svijetu. Teško je zamisliti dramatičniju sudbinu od njene. Čuveni meksički umjetnik bolovao je od dječje paralize kao dijete. Kao rezultat toga, jedna od njenih nogu postala je kraća od druge. Ali buntovna djevojka nije željela da je ljudi vide kao bogalja. Pažljivo je prikrivala svoju povredu. Da bi to učinila, nosila je mnogo pari čarapa na jednoj nozi, kao i posebne cipele. Frida se trudila da se ne razlikuje od svojih vršnjaka: igrala je fudbal, sklapala prijateljstva, zaljubila se.

U mladosti, sudbina ponovo boli Fridu. Ona doživi nesreću. Autobus u kojem se nalazi sudario se sa tramvajem. Doslovno se spaja. Godinu dana leži u krevetu gotovo nepomično. Kako bi nekako prošla vrijeme, Frida počinje crtati. Slika slike u žanru slikarstva i graviranja. Stilovi u kojima umjetnik radi:

• realizam;
• nadrealizam;
• simbolizam.

Pošto u ogledalu, koje je pričvršćeno za plafon, ne vidi gotovo nikoga osim sebe, u tom periodu stvara isključivo autoportrete. Ukupno će ih u životu napisati 60. Svi su veoma bistri.

Broken Column

Djevojka je ustala, što je, prema riječima ljekara, bilo nešto nevjerovatno. Od njih saznaje da će sada do kraja života morati da nosi potporni korzet. Ova činjenica se ogleda u njenoj slici "Slomljeni stub", koja je naslikana 1944.

Dan strašne tragedije koja je slomila ceo njen život, zabeležila je na platnu naslikanom 1929. Zove se "Autobuska stanica". Među ljudima koji čekaju nesrećni autobus je i sama Kahlo koja još ne sumnja.

San o velikoj ljubavi se ostvaruje

Fridina armiranobetonska volja je odradila svoj posao, a 22-godišnja djevojka se vraća normalnom životu. Odlučuje da treba da studira i upisuje Nacionalni institut. Tamo upoznaje svog budućeg muža - poštovanog umjetnika, ljubavnog, debelog i nespretnog, ali nevjerovatno harizmatičnog Diega Rivera. Frida se do ušiju zaljubljuje. Da, i nije ravnodušan prema talentovanom umjetniku.

Težak brak

Malo kasnije su se vjenčali. Njihova porodična sreća se teško može nazvati bez oblaka. Frida cijeli život pati zbog svoje inferiornosti i muževljevih nevjera. Ona prikazuje njegove laži u filmu Bez nade (1945). Ovo platno ilustruje meksičku poslovicu "Funnel feed". Na ruskom, njegov analog je izraz "Okačite rezance na uši."

Gubitak djeteta

Henry Ford's Hospital (1932) je vrlo složeno djelo poznate umjetnice. Na platnu je prikazana sama Frida, koja je upravo izgubila bebu. Oko nje je pet tužnih simbola:

1. Zgnječena karlica koja uzrokuje pobačaj.
2. Izgubljena beba.
3. Puž, simbolizirajući dugo vremena u bolničkoj sobi.
4. Mehanički uređaj koji oličava okrutnost ihladnoća medicinskih procedura.
5. Orhideja je cvijet koji pokazuje da su seksualnost i želja da postane majka i dalje žive u njoj.

Vrlo je teško u okviru jednog članka opisati čitav životni put i rad ove divne žene sa nevjerovatnim seksualnim magnetizmom i snažnom voljom. Poznata ličnost je došla kod Fride za vrijeme njenog života.

Naslikala je 145 uljanih slika. Njena prva izložba, koju je organizovao njen budući suprug, donela joj je popularnost. U njujorškoj galeriji prodala je gotovo sve slike. Znamo da je Frida, uprkos svim povredama, postala ikona stila. Volela je da bude bistra, da šokira. Nikada nije slepo pratila trendove, već je vodila svet mode.

Ikona stila

Frida je nosila blistave lepršave suknje, kojima je pokušala da sakrije svoje mane i naglasi seksualnost i temperament. Ova ideja je prvo pala na njenog muža, koji je vjerovao da su Meksikanke posebne žene. I svoju originalnost trebaju naglasiti nacionalnom nošnjom, a ne preuzimati trendove od Amerikanki. Frida je prvi put nosila meksički kostim za vjenčanje s Diegom.

Posljednja slika i smrt

Frida Kahlo umrla je u 47. Preminula je nedelju dana nakon izložbe. Odvezli su je u bolnički krevet. Tog dana se mnogo šalila i pila vino.

Posljednja slika Meksikanca bilo je platno "Krug". Godinu dana prije smrti amputirana joj je noga. Puno je pila i njen rad je izgubio detalje. Platno je emotivno veoma zastrašujuće. ATodražava sav bol Fride, koja razumije da se njeno tijelo uništava i da će smrt uskoro doći. Na slici nema detalja: cvijeće, biljke. Samo raspadnuta ženska figura koja se rastvara u haotične poteze.

Frida Kahlo je s pravom uvrštena na listu poznatih svjetskih umjetnika. Za sobom je ostavila: slike, odjeću, dnevnike. Ove stvari su postale eksponati u istoimenoj kući-muzeju u Meksiko Sitiju. Ovo je bio njihov zajednički stan sa Diegom. Danas svako može posjetiti ovo mjesto.

3. Sofonisba Anguissola

Čuveni slikar portreta koji je radio u drugoj polovini 16. i početkom 17. veka. Najviše u njenom stvaralačkom naslijeđu autoportreta.

Djevojčica je rođena u plemićkoj porodici. Njen otac je sanjao da će sva njegova djeca razviti kreativne sposobnosti. Pored nje, porodica je imala još 4 ćerke. Zahvaljujući svom tati, Anguissola stiče odlično umjetničko obrazovanje, jer za svoju djecu upošljava najbolje učitelje. Među njima su Bernardo Campi i sam Michelangelo.

Angissola je bila najbolja u portretiranju ljudi. Svoje rođake je slikala na prirodan način u njihovim omiljenim zabavama. Ispostavilo se da je sličnost autorovog portreta gotovo fotografska.

Njene slike se čuvaju u umjetničkoj galeriji Southampton City u UK.

Najbolja lista:

• "Portret umjetnikovih sestara koje igraju šah";
• "Portret mlade žene u profilu";
• "Self Portrait";
• "Portrait of Bianca Ponzone";
• "Elizabeta od Valoa";
• "Phillip 2".

4. Maria Bashkirtseva

Najveće dostignuće ove poznate umetnice iz Rusije je to što su njeni radovi prvi put u istoriji svetske umetnosti dospeli u Luvr kao slika koju je kreirala dama. Tamo se mogu vidjeti do danas.

Marija je živjela i radila sredinom 19. stoljeća. Njen život je bio kratak, ali vedar i pun događaja i kreativnosti. Djevojčica je završila slikarsku akademiju, ali je najveći dio znanja stekla kroz samoobrazovanje. Još za njenog života ljudi su bili zainteresovani za njene radove, izlagani su, a o njima se mnogo pisalo u štampi. Nažalost, danas nije sačuvan gotovo nijedan original njenih radova. Uništeni su tokom Drugog svetskog rata. Najpoznatija umjetnikova slika na svijetu zove se "Dnevnik".

5. Angelica Kaufman

Angelica Kaufman je jedna od najobrazovanijih dama doba prosvjetiteljstva. Njen otac je takođe bio umetnik, ali nije postigao veliki uspeh na ovom polju. Porodica Kaufman je mnogo putovala i selila se da živi od mjesta do mjesta. U dobi od 9 godina, djevojčica je bila dobra u crtanju olovkom i uljem.

Od djetinjstva je sanjala o popularnosti. I uspjela je. Bila je jedina dama koja je upisana na Akademiju Svetog Luke. I nakon kratkog vremena u Francuskoj kraljevskoj akademiji. Najplodnije u kreativnom smislu bile su godine koje je provela u glavnom gradu Velike Britanije. Anđelika je radila u neoklasičnom stilu. U Ermitažu možete uživati u njenim slikama:

• "LudaMarija";
• "Djetinjstvo Djevice Marije";
• "The Monk of Calais";
• "Self Portrait";
• "Portret grofice A. S. Protasove sa nećakinjama."

6. Mary Tussauds

Ime umjetnika je nadaleko poznato. Sve zahvaljujući Muzeju voštanih figura, koji je brzo stekao i ne gubi svoju popularnost. Marijin otac je također bio vajar. On joj je dao poznati muzej u kojem je umjetnik radio. Kasnije je posao prenijela na svoju djecu i unuke.

Muzej se nalazi u Londonu (oblast Marylebone). Osnovan je prije 200 godina. Ima 19 podružnica širom svijeta.

7. Camille Claudel

Čuvena umetnica i veoma talentovana i uporna žena. Osamnaestogodišnja djevojka samostalno je odlučila da osvoji glavni grad Francuske i postigla uspjeh. Camilla se bavila skulpturom i grafikom. Kreirano u stilu impresionizma.

Lista najistaknutijih djela Camille Claudel:

• "Talent i inspiracija";
• "Bronzani valcer";
• "Molitva";
• "Maturity".

Dio umjetničinih radova potpisao je njen učitelj i ljubavnik Auguste Rodin. Ovo su skulpture:

• "Kiss";
• "The Eternal Idol" i mnogi drugi.

Djela Camille Claudel, koje je pjesnik Grigorij Markovski nazvao "Medejom moderne ere", mogu se vidjeti u Musée d'Orsay u Parizu.

8. Frances MacDonald

Francis je postao poznat po tome što je, uznjena talentovana sestra postala je rodonačelnik stila Art Deco. Njene secesijske slike poznate su u cijelom svijetu i zaista su jedinstvene. Poznate slike:

• "Dream";
• "Majka ruža";
• Ofelija.

Nažalost, Francisin muž je spalio većinu njenih slika nakon njene smrti.

9. Neverovatna popularnost bake Mojsije: "Sa 76 godina život tek počinje…"

Tako je rekla poznata američka umjetnica Anna Moses. Može li slava doći u tako časnim godinama, kada ste tek nedavno tek vezli, a onda bojažljivo i nesigurno, sa 70 godina, počeli da pravite prve poteze kistom? Ispostavilo se da da!

Zvala se baka Moses. Malo ko je za ovo čuo daleko od mlade samouke umjetnice, koja je počela slikati radije jer je imala puno slobodnog vremena.

Anna Moses je divna osoba od koje treba naučiti kako živjeti! Govorila je o proteklim godinama kao da je slika koju je niz godina slikala potez za potezom. Ali slikanje još nije završeno! Čak i kada se činilo da je sve već urađeno, možete dodati takve završne detalje da će cijeli svijet jednostavno stati! Tako je i uradila. Ali sve je u redu. U nastavku ćemo vam pričati o putu ka umjetnosti jedne od najpoznatijih svjetskih umjetnica.

Par riječi o umjetniku

Kada je gospođa Moses počela stvarati, bila je udovica farmera i majka 10 djece. Nažalost, njih 5 je preminulo još uvijek mrvice. Anna Mary Moses - ovo je puno ime majstora slikarstva.

Onarođen je septembra 1860. Njeni roditelji su bili farmeri koji su živjeli u državi New York. Ni sada ni tada ništa ovdje nije podstaklo kulturni razvoj. Predgrađe kraja u kojem je porodica živjela teško se može nazvati potpuno civiliziranim mjestom. Međutim, Meri nije mnogo marila. U tom smislu ona podsjeća da će se pravi talenat probiti svuda, kao jaka klica koja se probija kroz debljinu asf alta, želeći da se razvija i uživa u blagim zracima sunca.

Anina porodica je živjela u siromaštvu. Djevojčino školovanje završilo se činjenicom da je naučila čitati i pisati. Majka i otac nisu joj mogli dati više. Već sa 12 godina morala je da se zaposli kao sluškinja kod bogatih komšija. I od tog trenutka, sve njene misli su bile o tome kako da zaradi novac da ne umre od gladi.

Brak

Udala se, po tadašnjim standardima, neverovatno kasno - već sa 27 godina! U tom istorijskom periodu, devojke tako "časne" starosti već su se smatrale gotovo starim devojkama. Takve dame su imale vrlo malo nade da će naći pristojnog mladoženju. Annin muž je bio isti marljiv radnik i siromah kao i ona. Tip je bio jednostavan farmer i jedva je sastavljao kraj s krajem. Ali mladi ljudi su se iskreno voljeli i sve poteškoće savladavali, čvrsto se držeći za ruke.

Osamnaest godina su štedjeli da kupe malu farmu u svojoj domovini. Godine 1905. ostvario se san supružnika Mojsija. Imaju svoj biznis. Ana je tada već imala 45 godina. Trideset i tri godine radila je za strance od zore do sumraka, a onda ju je čekao težak posao na vlastitom imanju. O onome što je nekada bilopočeće da slika divne slike, nije bilo razmišljanja.

Godine 1927, Mojsije je imao 67 godina. Postala je baka. Žena je iste godine sahranila svog muža. Njihov najstariji sin preuzeo je porodični posao. Anna je imala malo slobodnog vremena, a posvetila ga je vezenju. Ovom zanimanju je bila posvećena oko 9 godina.

Sa 76 godina odlučila je da se okuša u slikanju. Možda bi nastavila da koristi samo iglu, ali užasno ju je mučila takva bolest kao što je artritis. Kćerka joj je savjetovala da uzme četkicu, znajući da njena majka voli crtati od djetinjstva, ali nije imala priliku. Svoje prve radove baka Moses je poklonila djeci, rodbini, prijateljima.

Zapleti njenih slika osvojili su me svojom ljupkošću i naivnošću. Bila su to prekrasna imanja, divna njegovana imanja, prizori iz života običnih seljaka. Više su ličile na slike koje crtaju djeca. Stil u kojem je majstorica radila naziva se primitivizam. Međutim, u ovim radovima bilo je živosti i dinamike. Posebno dobro je poznata umjetnica izašla sa slikama koje su prikazivale pejzaže. Zimska djeca su se igrala grudve snijega, na ljetnoj plivala u rijekama i igrala nadoknadu.

Slike

Gospođa Moses je izlagala svoje radove na lokalnim sajmovima, uz svoje ukusne džemove, koji su do sada dobili više pohvala i pažnje. Njeni najsjajniji radovi:

• "Zima";
• Checkered House;
• "Kuća za Božić";
• "Pusti me da pomognem";
• "Halloween".

Neočekivana popularnost

Slava je Ani stigla neočekivano i neočekivano, u dobi od 78 godina. Slike bake Mojsije slučajno je ugledao poznati kolekcionar koji je prolazio pored radnje u čijem su izlogu bile izložene njene slike u stilu primitivizma. Odmah je pitao ko je autor slika. Vlasnica je odgovorila da ovdje ima jedna neobična baka koja svima poklanja svoj rad.

Čovek je otišao u Mojsijevu kuću, bila je otključana, a žena se igrala u dvorištu sa svojim unucima i hranila kokoške. Kolekcionar, koji se zvao Louis Kaldor, tražio je da vidi sve njene slike. Pozvao ju je da kupi svih svojih 14 djela za mnogo novca. Anna nije odmah shvatila šta tačno želi da kupi: njenu kuću ili posao. Prije odlaska rekao je da će od Mojsija učiniti slavnu ličnost. Baka je mislila da ima problema sa glavom…

U to vrijeme, “narodna umjetnost” je postala moderna u SAD-u. Mojsije je ušao u ovaj potok. Nadalje, Louis Kaldor je počeo promovirati djela bake Moses na svim izložbama koje su mu bile dostupne u New Yorku. U početku je bilo malo interesovanja za slike. Međutim, tvrdoglavost je put do pobjede!

Izložbe

U oktobru 1940. kolekcionar je otvorio izložbu slika Anne Moses u modernoj njujorškoj galeriji Galerie St. Etienne. Žena je tada imala 80 godina. Ona se lično zahvalila svima prisutnima. Nadalje, slava je pala na stariju damu. Naručeno joj je na desetine slika. Njeni radovi počeli su da se štampaju na razglednicama, omotima, posterima, posuđu i tkaninama.

Umjetnica je živjela 101 godinu i mnogouživao u slavi. Na kraju života postala je istinski srećna, jer je imala omiljenu stvar od koje je gorela, a njena dela su se veoma skupo prodavala. Talenat poznatog američkog umjetnika prepoznat je u cijelom svijetu. Njeni naivni i topli, iskreni radovi su toliko slatki da se u njima jednostavno rastvoriš, jer slike je naslikala prava baka: ljubazna, ljubazna, opraštajuća.

10. Zinaida Serebryakova

Nije uzalud jedna od poznatih ruskih umjetnica. Njene slike "Na doručku", "U toaletu", "Beljenje platna" i mnoge druge nakon njene smrti biće prodate za basnoslovne sume. Sama umjetnica nije živjela bogatim životom. U sklopu ovog članka ispričat ćemo vam neke zanimljive činjenice iz njenog života.

1. U svojoj mladosti, Zinaida se zaljubila u svog rođaka. Naravno, porodica je počela da se protivi ovom braku. Mladi su odlučili pobjeći.
2. Većina umetnikovih radova posvećena je radu seljaka u polju. Da bi mogla da crta iz prirode, ustala je u zoru, došla u polje, gde je postavila štafelaj i rasporedila kistove.
3. Zbog ekstremnog siromaštva u kojem je provela većinu svog života, Zinaida je morala sama da pravi boje.
4. Odlazeći, kako joj se činilo, na neko vrijeme u Francusku i ostavljajući djecu u Rusiji, nije mogla ni pomisliti da će ih vidjeti tek nakon 36 godina.
5. Serebrjakova se nikada nije vratila u Rusiju. Njen grob je u Francuskoj.

Izložbe Serebrjakove slika se često održavaju u Njujorku i Čikagu.