Uloga sjene, svjetlosti i refleksije u slikanju i crtanju

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

Kada vidite sliku koja vam se dopada, kontemplator razmišlja o tome šta ga je tačno dojmilo u radu. Ali najzanimljivije je kako je sam umjetnik uspio privući pažnju na svoj rad. A ovaj zadatak se izvodi uz pomoć vizualnih tehnika koje se koriste za prenošenje raspoloženja, atmosfere, realizma i same ideje. Najvažnija stvar je sposobnost sagledavanja svog rada u cjelini. Pri tome umjetniku pomažu gradacije svjetla i sjene, koje mu omogućavaju da istovremeno predstavi sve prikazane objekte i rasporedi ih u ravni i grupe.

Tonalitet u likovnoj umjetnosti

Da bismo razumjeli ulogu chiaroscuro gradacija, koje također uključuju odsjaj i refleks u slikanju i crtanju, vrijedi razumjeti opću shemu slike volumena. Sve tehnike u stvaranju vizuelne umetnosti potiču od reči "ton", koja na grčkom zvuči kao "napetost". Ali najčešće to nije ton boje, već svjetlost. To je zbog načina na koji se svjetlost ponaša, mijenjajući lokalnu boju prikazanog subjekta u zavisnosti od samog osvjetljenja i njegovog okruženja.

Zajedno sa jednostavnom linijom, sa raznim bojama koje dozvoljavajuda umjetnik dočara ono što je namjeravao, ton je jedna od glavnih tehnika. Zakoni tona pomažu majstorima da prenesu teksturu, oblik objekata, uticaj okoline i vazdušnog prostora na njih.

Šta je valere

Svjetlosne podjele nijanse ili boje u tonu nazivaju se valeri. Njihovi nivoi počinju bijelom i završavaju najtamnijom nijansom boje. Promjena ovih nivoa ovisi o tome koliko je bijele ili crne dodane lokalnoj boji. Ali, unatoč činjenici da ovo prilično smanjuje efekat svjetline, valeri su vrlo važni u vizualnoj umjetnosti. Zahvaljujući nivoima, stvara se tačka koja privlači pažnju, efekat dubokog prostora, integritet i, što je najvažnije, volumen.

Slike rađene u tehnici grisaille pokazuju važnost sposobnosti razumijevanja valères. U takvim slikama koriste se sivi i drugi neutralni tonovi, uz pomoć kojih umjetnik lakše određuje glavne gradacije svjetla i sjene - svjetla, polusjena, sjena, svjetlost, refleks - u slikarstvu i grafici.

Uloga senki u slikarstvu i grafici

Sjene na prikazanom objektu pokazuju slabo osvijetljena ili uopće neosvijetljena područja. Mogu se podijeliti na vlastite i padajuće. Loše osvijetljena područja na površini nazivaju se vlastite sjenke, a tama koju predmet baca naziva se padanjem. Senka koja se pojavljuje pod uticajem slabog svetla iz nekoliko izvora naziva se penumbra.

U slikanju, senka se menja u zavisnosti odkakvo osvetljenje. Ako je prirodno toplo, tada će sjene biti hladne, a na umjetnom svjetlu tople. Ove gradacije, u interakciji sa svjetlom, omogućavaju da se prikaže odnos između svjetla i sjene - chiaroscuro. Ali razlikuje se od tonskih valera po tome što je podložan samo optičkim zakonima, a ne mašti umjetnika. Drugim riječima, kada prikazuje chiaroscuro na objektu, umjetnik se oslanja na specifično osvjetljenje, a pri stvaranju ukupne slike, koristeći tonove, postiže integritet u korist kompozicije, koja se malo razlikuje od stvarne vizije.

Uloga svjetlosti u slikarstvu i grafici

Od izvora svjetlosti ovisi kako će umjetnik moći prenijeti oblik i volumen željenih objekata. A sama svjetlost zatvara prostor u svoje zakonitosti, koje su raspoređene u vazdušnom prostoru i osjećaju se na površinama. Svjetlost se pojavljuje na površini predmeta pod direktnim zracima. Pod njegovim utjecajem mijenjaju se ne samo najobičniji materijali i teksture, već i sjajne površine. Ako je potonji konveksan ili ravan, stvara se odsjaj pod direktnim snopom svjetlosti. Reflektirajući materijal je mnogo lakše prenijeti odbljeskom zbog opće povezanosti objekata u slikanju s refleksijom boja i drugim gradacijama svjetla i sjene.

Uloga refleksa

Refleks u slikarstvu i grafici demonstrira vezu između objekata i njihov uticaj jedan na drugi, što daje djelu integritet. Nastaje u sjeni zbog zraka koje padaju na obližnji predmet, i pokazuje gareflektovana svetlost. To je refleks koji upotpunjuje rad umjetnika.

U prirodi nije uvijek sve savršeno i ispravno, jer se objekti spajaju u grupe i planove. Stanovnici slika slikani su s posebnom pažnjom usmjerenom na njihovu okolinu. Osjećaj zračnog prostora stvara se utiskom objekata drugog plana, koji nastaje prilikom proučavanja prvog plana. Među opalim jesenjim lišćem vidi se zelenilo koje dolazi od još neuvele trave. Ovi odrazi na slici prirode dodaju posebnu boju i atmosferu slici.

Refleksi i druge gradacije svjetla i sjene se mijenjaju u zavisnosti od osvjetljenja. Isti pogled sa prozora pokazuje sve njegove jarke i dosadne boje za ceo dan, što je kao film koji menja raspoloženje gledaoca.