Pogledi na pejzaž u slikarstvu

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

Žanr likovne umjetnosti, čija je glavna tema životna ili umjetna sredina, osamostalio se kasnije od ostalih - zaplet, mrtva priroda ili animalistika.

Pogledi na pejzaž počeli su se razvijati s novom snagom kada su umjetnici dobili priliku da rade na otvorenom.

Definicija

Francuska riječ "paysage" ("plaća" - "zemlja", "lokalitet") bliska je po značenju njemačkom "Landschaft" i engleskom "pejzaž". Svi oni označavaju prostorno okruženje koje okružuje osobu na otvorenom. Ovo okruženje može se sastojati od elemenata prirodnog porijekla (pejzaž, vegetacija, vodene površine, vazdušna atmosfera), koje je stvorio ili modificirao čovjek (putevi, zgrade, poljoprivredno zemljište, dalekovodi, itd.).

Reč "pejzaž" ima nekoliko značenja: to je jednostavno ono na čemu se ljudsko oko zaustavlja na otvorenom, opis prirode u književnom delu, prikaz okoline kroz vizuelnu umetnost. U gotovo svakom umjetničkom djelu postoje različite vrste pejzaža. Uključene su fotografije, film, video, kompjuterska grafika i, naravno, slikarstvoprikazivanje svijeta okolo.

Različite teme

Svaki pravi umjetnik ima svoj pogled na okolinu. Da bi se pomoglo razumjeti ovu raznolikost, uobičajeno je razlikovati određene tipove krajolika. Za predškolce, srednjoškolce, studente i ljubitelje umjetnosti svih uzrasta postoji gradacija pejzažnih slika ovisno o temi slike prirode i njenog karaktera.

U slikarstvu postoje prirodni, ruralni i urbani pejzaži. Svaki od njih ima sorte i karakteristike. Istorijski i herojski, epski, romantični i raspoloženi pejzaži se ističu po karakteru.

Prirodni pejzaž

Čak iu srednjem vijeku, slika prirode bila je shematična i planarna. Bio je pomoćne prirode za dopunu religioznih, mitoloških ili istorijskih kompozicija. Ali počevši od renesanse počele su se pojavljivati slike u kojima se zapleti ili figure ljudi ne koriste za izražavanje osjećaja i emocija, već su glavni likovi u njima bili zemlja, šume, nebo, more u različitim stanjima..

Jedan od osnivača žanra "čistog pejzaža" je njemački graver, crtač i slikar Albrecht Altdorfer (1480-1538). Po prvi put na mitološkim platnima, likovi heroja često su se jedva razlikovali na pozadini grandioznog prizora prirodnog okruženja.

Marina - slika mora

U prirodnom pejzažu posebno mjesto zauzimaju slike vodene sredine, koje su oduvijek privlačile pažnju umjetnika. Tipovi pejzaža povezani sanavigacija, a pomorske studije (marina - slika morske teme) rođene su u zemljama u kojima je brodogradnja bila uobičajena stvar - u Holandiji, Engleskoj, itd.

More je isprva bilo sastavni dio slike brodova i vodenih bitaka, da bi potom ekspresivnost i moćna ljepota elemenata, njegova neuhvatljiva promjenjivost počele osvajati slikare u sebi. Pravi vrhunac svetskog značaja je delo ruskog marinista I. K. Aivazovskog (1817-1900).

Slika nebeskih prostora, planeta i zvijezda se također naziva prirodnim pejzažom. Pogledi na pejzaž, zvani kosmički ili astralni, oduvijek su bili žanr fantastične ili futurističke umjetnosti, s početkom redovnih svemirskih letova, takve slike su realističnije.

Ruralni pejzaž

Od idiličnih prizora života pastira i pastirica iz doba rokokoa, ruralni pejzaž je oduvijek zauzimao važno mjesto u likovnoj umjetnosti.

Blizina prirodi, sklad života na zemlji, seljački rad bili su tema mnogih istaknutih majstora različitih epoha, kao što su Pieter Brueghel (1525-1569), Nicolas Poussin (1594-1665), Camille Corot (1796). -1875), François Millet (1814-1875).

Rusko slikarstvo ima ruralnu temu još od vremena A. G. Venetsianova (1780-1847). Primjeri najviših vrhova u ruralnom pejzažu su među briljantnim ruskim umjetnicima: I. I. Levitan (1860-1900), A. K. Savrasov (1830-1897), V. D. Polenov (1844-1927), A. A. Plastov (1893-1972). Posebna poezijaseoski život okružen ruskom prirodom inspiriše savremene umjetnike.

Cityscape

U 17. veku, žanr u slikarstvu pod nazivom "veduta" ("veduta" (tal.) - "pogled") postao je veoma popularan u Evropi. Radilo se o slikama, pogledima na pejzaž, čija je suština topografski tačan i detaljan prikaz gradskih zgrada, ulica i čitavih kvartova. Za njihovo pisanje korištena je kamera obscura - uređaj za dobivanje precizne optičke slike na ravnini. Najbolji primjeri ovog žanra su fotografski precizni arhitektonski pejzaži. Pogledi na Veneciju i London 18. vijeka predstavljeni su na slikama A. Canaletta (1697-1768), zadivljujuća vještina J. Vermeera (1632-1675) na slici “Pogled na Delft”.

Arhitektonski pejzaž pokazuje vrijednost zgrada kao arhitektonskih djela, njihov odnos međusobno i sa cjelokupnim okruženjem. Posebna vrsta takvog pejzaža su fantastične kompozicije nastale iz mašte umjetnika. Nekada su "ruševine" bile veoma popularne - pogledi na pejzaž sa drevnih ruševina, koji su pobuđivali misli o krhkosti života.

Može se izdvojiti i futurološki, fantastični pejzaž - pogledi na gradove budućnosti, čija se slika mijenja s vremenom u zavisnosti od napretka, dostignuća nauke i tehnologije.

Druga vrsta urbanog pejzaža je industrijski pejzaž, koji prikazuje prirodu koju je čovjek transformirao što je više moguće. Glavna tema ovakvih platna je estetski dojam zgrada,brane, mostovi, kule, putevi, transportne mreže, fabrike i fabrike itd. Među prvim značajnijim djelima industrijskog pejzaža možemo spomenuti sliku Claudea Moneta (1840-1926) "Gare Saint-Lazare".

Pejzaž parka je takođe izdvojen u posebnu kategoriju. Po temi sličan ruralnom ili čisto prirodnom, geografski pripada gradu.

Stilovi pejzažnog slikanja

Umjetničko djelo je uvijek kreativno poimanje svijeta, a pejzaž pravog umjetnika nije samo slika koja liči na stvarnost, već slika prirodne ili urbane sredine, utisak o njoj, koju izražava kreativna osoba. Takvo poimanje vrlo često određuje stil koji je karakterističan kako za pojedinca tako i za čitave zajednice koje povezuje jedno mjesto i jedno vrijeme.

Naročito je uočljiva istorijska pripadnost majstora određenom stilu u pejzažnom slikarstvu. "Pejzaž s dugom" P. P. Rubensa (1577-1640) - remek-djelo barokne ere i istoimena slika Konstantina Somova (1869-1939) slični su u zapletu. Ispunjeni su istim divljenjem prema svijetu oko sebe, ali na koje različite načine se ti osjećaji prenose!

Poseban uticaj na ovaj žanr imao je rad impresionista. Sve vrste pejzaža - prirodni, urbani, ruralni - s pojavom mogućnosti rada na otvorenom, doživjele su kardinalne promjene. Pokušavajući da izraze trenutne promjene i najsitnije nijanse svjetla, koristeći novu tehniku slobodnog slikanja, impresionisti su otvorili nove horizonte u žanru pejzaža. Nakon remek-djela Claudea Moneta (1840-1926), Camille Pissarro(1830-1903), Alfreda Sisleya (1839-1999) i mnogih drugih impresionista, postalo je nemoguće gledati svijet istim očima, ne primjećujući njegovu ljepotu, ne videći bogatstvo njegovih nijansi.

Vječni izvor inspiracije

Priroda je uvijek bila glavni izvor novih osjećaja i utisaka za pravog umjetnika. Naši daleki preci pokušali su da oslikaju izlazak sunca na zidu pećine komadom osušene gline, a pejzaži za predškolce danas su fotografije Marsa koje sa njegove površine prenosi samohodna letjelica. Ono što ostaje uobičajeno je osjećaj iznenađenja iz beskonačnosti svijeta, od životne radosti.