Kramskoy slika "Sirene" ili mistični san
Kramskoy slika "Sirene" ili mistični san

Video: Kramskoy slika "Sirene" ili mistični san

Video: Kramskoy slika
Video: Популярный турецкий уличный фаст-фуд: (тепси-кебаб) с сыром и овощами 2024, Juli
Anonim

Fantastična slika zauzima posebno mjesto u buketu slika ruskih umjetnika. To je zbog naše kulture s mnogo bajki i politeističkih vjerovanja. Jedan od umjetnika koji je jasno shvatio vezu između izmišljenog i stvarnog bio je Ivan Nikolajevič Kramskoj. Na njegovim platnima nema očigledne podjele na fantaziju i istinitu priču, ova dva faktora se glatko isprepliću i daju gledaocu cijelu priču. Princip određene magline ili čak "tupost" površine, pažljiv odabir slika i mekih boja daju istu fantastičnost svojstvenu slikama Ivana Nikolajeviča. Na primjer, definitivno možemo reći da je "Sirene" slika Kramskoyja, njen opis se poklapa sa karakteristikama drugih slika ovog autora: misticizam je u blizini smirene prirode. Inače, ako govorimo o realizmu, onda možemo vidjeti prilično poznate pejzaže, kolibe i kuće sa jasno iscrtanim detaljima.

Kramskoy: od službenika do slikara

Umjetnik je rođen u maju 1837. godineVoronješka provincija. Njegov otac je bio činovnik, pa je želio da njegov sin krene njegovim stopama. I tako se dogodilo. Nakon diplomiranja, Ivan je radio kao činovnik u Dumi u svom gradu. Ali 1853. godine, njegova pažnja se okreće drugim aktivnostima, počinje da obrađuje fotografske slike, tome ga je naučio Tulinov, koji je bio sunarodnik Kramskoy.

Kramskoy slika sirene
Kramskoy slika sirene

Tako je započeo put slikara kao umjetnika. Već 1857. godine upisao je Akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu. Uspeh mladića bio je toliko očigledan da je za jednu od slika Ivan Nikolajevič dobio zlatnu medalju.

Među radovima crtača nalazili su se i portreti poznatih ličnosti, uz pomoć kojih se dočepao ovog žanra, ali njegova najpoznatija slika je „Hrist u pustinji“. Postala je vrhunac Kramskojevog razvoja u religioznom slikarstvu.

Nezamisliv broj slika i fotografija ostavljen je nasljednicima u znak sjećanja na divnog umjetnika koji je umro od srčanih problema u pedesetoj godini.

Mistična slika “Sirene”

Možda jedan od najvatrenijih ljubitelja misticizma u ruskom slikarstvu je Kramskoy. Slika "Sirena" okupila je oko sebe toliko nepromišljenih mišljenja o njenoj lošoj reputaciji da je, nažalost, nemoguće sve nabrojati. Istorija djela povezana je, začudo, s Gogoljem i njegovom pričom "Majska noć ili utopljenica". Prema popularnim glasinama, utopljene djevojke su nakon smrti postale sirene, pozivajući putnike u svoje mreže. Upravo njih je crtač želio prikazati na slici.

esej o slici sirene Kramskoy
esej o slici sirene Kramskoy

Zašto Gogol? Kao što znate, Nikolaj Vasiljevič takođe nije bio nesklon pisati o nečemu tajanstvenom, čak se prisjećajući "Viya" ili "Večeri na farmi u blizini Dikanke", a Kramskoy je nekoliko puta ponovo pročitao ova djela. Vjerovatno je ova privlačnost Gogolju postala polazna tačka u polju fantastičnog slikarstva. Umjetnik je želio do malih detalja prenijeti atmosferu majske noći u Ukrajini, otuda i efekat koprisustva. Kako je sam Kramskoy rekao, slika "Sirene" ne ispunjava u potpunosti njegove zahtjeve, jer je toliko želio da prikaže svjetlost mjeseca, ali nije uspio da je "uhvati". Iako vidimo kako hladna svjetlost noćnog svjetla klizi preko slika tajanstvenih sirena. Ali ovo je samo dio onoga što je sam autor zamislio.

Vjerovalo se da su mistične priče opasne, a ako ih otpišete iz Gogoljevih djela, onda zapravo možete poludjeti. Kramskoy se čak našalio na ovo: „Dobro je što sa takvom zapletom nisam konačno slomio vrat, a ako nisam uhvatio mjesec, onda se dogodilo nešto fantastično.“

I zaista, u galerijama i izložbama nikada nije mogla naći mjesto. Slike pored “Sirena” su padale, a iz sobe se čulo jedva čujno pjevanje i bilo je prohladno. Ali nakon što je platno okačeno u udaljenom uglu, daleko od sunca, natprirodno je prestalo, verovatno su sirene bile prevruće na suncu.

Slika je kao vjerodostojan fantazijski san

Ali bez obzira šta sam Kramskoy rekao, slika "Sirene" je bila uspješna, jer je na mnogima proizvela jakuUtisak, međutim, nije uvijek pozitivan. To je zbog činjenice da je umjetnik želio prikazati na platnu. I lica utopljenih žena i sama priroda kao da izazivaju neprijatne turobne misli.

sirena slika kramskoy opis
sirena slika kramskoy opis

Izraz na licima djevojaka odaje tugu u životu, snove o prošlosti i beznađe. Cela slika je simbol duboke tuge. Neobične slike djevojaka sirena odmah su upečatljive. Nemaju rep, kao što vidite, veoma se dobro kreću samostalno po zemlji, samo što gledalac stiče utisak bestežinskog stanja, jer im bele haljine undina izgledaju kao duhovi.

Iako nije bila sasvim zadovoljna Kramskajinim radom, sliku Sirene su profesionalci dostojno cijenili: mnogi umjetnički kritičari izjednačili su ovo djelo sa magičnim snom, sve je na njemu tako realistično prikazano.

Puškinov rezultat

Sunce ruske poezije je izuzetno pozitivno govorilo o slikarstvu Ivana Nikolajeviča. Šta je zadivilo Puškina u Kramskojevoj "Sirena"? Da, sve je isto kao i kod svih poznavalaca dobre kreativnosti. Osjetio je atmosferu koju je autor pokušavao prenijeti, divio se nijansama raspoloženja, jer je Aleksandar Sergejevič ovdje vidio razigranost, sanjivost i tugu. Na slikama djevojaka uhvatio je pravu stvar, koju, nažalost, ponekad nećete naći kod živih ljudi. Upravo je ova vrsta psihologizma, koja inače nije svojstvena slikarima portreta, očarala Puškina.

šta je zadivilo Puškina na Kramskojevoj slici sirene
šta je zadivilo Puškina na Kramskojevoj slici sirene

Ovo djelo je okrenulo svijet umjetnika, itimao ogroman uticaj na kasniji rad istog autora, kao i na rad njegovih sledbenika. Kako je Kramskoy želio, slika "Sirene" uhvatila je mjesečinu, zahvaljujući kompetentnom korištenju folklora i kulture ruskog naroda na platnu. Mnogi školarci reprodukciju djela smatraju ilustracijom za Gogoljeve "Majske noći", a zatim zapisuju svoje utiske o onome što su vidjeli. Međutim, esej zasnovan na slici „Sirene“Ivana Nikolajeviča Kramskog zahteva ne samo sposobnost ispravnog izražavanja misli, već i razumevanje osećanja ne samo likova, već i samog umetnika.

Preporučuje se: