Analiza muzičkog djela: primjer, teorijske osnove, tehnika analize

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

Riječ "analiza" na grčkom znači "raspadanje", "rastavljanje". Muzičko-teorijska analiza djela je naučna studija muzike koja uključuje:

1. Studija stila i forme.
2. Određivanje muzičkog jezika.
3. Proučavanje koliko su ovi elementi važni za izražavanje semantičkog sadržaja djela i njihovu međusobnu interakciju.

Primer analize muzičkog dela je metoda koja se zasniva na podeli jedne celine na male delove. Za razliku od analize, postoji sinteza - tehnika koja uključuje kombinaciju pojedinačnih elemenata u zajednički. Ova dva koncepta su usko povezana jedan s drugim, jer samo njihova kombinacija vodi do dubokog razumijevanja fenomena.

Ovo važi i za analizu muzičkog dela, što bi na kraju trebalo da dovede do generalizacije i jasnijeg razumevanja objekta.

Značenje pojma

Postoji širok iuska upotreba termina.

1. Analitičko proučavanje bilo kojeg muzičkog fenomena, obrazaca:

• glavna ili sporedna struktura;
• princip harmonijske funkcije;
• norme metro-ritmičke osnove za određeni stil;
• zakoni kompozicije muzičkog dela u celini.

U tom smislu, muzička analiza je kombinovana sa konceptom "teorijske muzikologije".

2. Proučavanje bilo koje muzičke jedinice u okviru jednog određenog djela. Ovo je uska, ali češća definicija.

Teorijske osnove

U 19. veku ova muzička sekcija se aktivno razvijala. Mnogi muzikolozi su svojim literarnim radovima izazvali aktivan razvoj analize muzičkih djela:

1. A. B. Marx “Ludwig Beethoven. Život i stvaranje . Ovo stvaralaštvo, napisano u prvoj polovini 19. veka, bilo je jedan od prvih primera monografije koja je uključivala analizu muzičkih dela.

2. H. Riemann "Priručnik za kompoziciju fuge", "Beethovenovi gudački kvarteti". Ovaj njemački muzikolog stvorio je doktrinu harmonije, forme i metra. Na osnovu toga produbio je teorijske metode analize muzičkih djela. Njegovi analitički radovi bili su od velikog značaja za napredak u ovom muzičkom pravcu.

3. Rad G. Kretschmara "Vodič kroz koncerte" pomogao je razvoju teoretskih i estetskih metoda analize u zapadnoevropskoj muzikologiji.

4. A. Schweitzer u svom književnom djelu „I. S. Bach“smatramuzička djela kompozitora u tri uobičajena aspekta analize:

• teoretski;
• performing;
• estetski.

5. U svojoj trotomnoj monografiji Beethoven, P. Becker analizira sonate i simfonije najvećeg kompozitora uz pomoć njihove poetske ideje.

6. H. Leuchtentritt, "Učenje o muzičkoj formi", "Analiza Chopinovih klavirskih djela". U radovima autori sprovode kompetentan spoj visokog naučnog i teorijskog nivoa analize i figurativnih karakteristika sa estetskim procenama.

7. A. Lorenz "Tajne forme kod Wagnera." U ovom književnom djelu pisac provodi studiju zasnovanu na detaljnoj analizi opera njemačkog kompozitora R. Wagnera. Utvrđuje nove vrste i odsječke analize formi muzičkog djela: sintetiziranje scenskih i muzičkih obrazaca.

8. Najznačajniji primer razvoja analize u muzičkom delu su radovi francuskog muzikologa i javne ličnosti R. Rolana. Ovo uključuje djelo „Beethoven. Velike kreativne epohe. Rolland analizira muziku različitih žanrova u kompozitorskom stvaralaštvu: simfonije, sonate i opere. Stvara svoju jedinstvenu analitičku metodu, koja se zasniva na poetskim, književnim metaforama i asocijacijama. Ova metoda prevazilazi stroge granice muzičke teorije u korist slobodnog razumijevanja semantičkog sadržaja umjetničkog objekta.

Takva tehnika bi kasnije imala veliki uticaj na razvoj analize muzičkih dela u SSSR-u i na Zapadu.

ruska muzikologija

U XIXveka, uz napredne tokove u društvenoj misli, došlo je do intenzivnog razvoja uopšte u oblasti muzikologije, a posebno u muzičkoj analizi.

Ruski muzikolozi i kritičari uložili su napore da potvrde tezu: u svakom muzičkom delu se izražava određena ideja, prenose se neke misli i osećanja. Za to su stvorena sva umjetnička djela.

A. D. Ulybyshev

Jedan od prvih koji se dokazao bio je prvi ruski muzički pisac i aktivista AD Ulybyshev. Zahvaljujući djelima "Betoven, njegovi kritičari i tumači", "Nova Mocartova biografija", ostavio je zapažen trag u istoriji kritičke misli.

Oba ova književna ostvarenja uključuju analizu sa kritičkim i estetskim ocjenama mnogih muzičkih djela.

B. F. Odoevsky

Ne kao teoretičar, ruski pisac se okrenuo domaćoj muzičkoj umetnosti. Njegovi kritički i publicistički radovi ispunjeni su estetskom analizom mnogih djela - uglavnom opera M. I. Glinke.

A. N. Serov

Kompozitor i kritičar pokrenuo je metodu tematske analize u ruskoj muzičkoj teoriji. Njegov esej "Uloga jednog motiva u cijeloj operi "Život za cara"" sadrži primjere muzičkog teksta, uz pomoć kojih je A. N. Serov proučavao formiranje završnog hora, njegove teme. U srcu njenog formiranja, prema autoru, leži sazrevanje glavne patriotske ideje opere.

Članak „Tema uvertire"Leonora"" sadrži studiju o povezanosti tema uvertira i opere L. Beethovena.

Poznati su i drugi ruski progresivni muzikolozi i kritičari. Na primjer, B. L. Yavorsky, koji je stvorio teoriju modalnog ritma i uveo mnoge nove ideje u kompleksnu analizu.

Vrste analize

Najvažnije u analizi je utvrditi obrasce razvoja djela. Na kraju krajeva, muzika je privremena pojava, koja odražava događaje koji se dešavaju tokom njenog razvoja.

Vrste analize muzičkog dela:

1. Tematski.

Muzička tema je jedan od najvažnijih oblika utjelovljenja umjetničke slike. Ova vrsta analize je poređenje, proučavanje tema i cjelokupni tematski razvoj.

Osim toga, pomaže u određivanju žanrovskog porijekla svake teme, jer svaki zasebni žanr podrazumijeva individualni raspon izražajnih sredstava. Određivanjem koji žanr leži u osnovi, možete preciznije razumjeti semantički sadržaj djela.

2. Analiza pojedinih elemenata koji se koriste u ovom radu:

• metar;
• ritam;
• lad;
• timbar;
• dinamika;

3. Harmonska analiza muzičkog dela (primeri i detaljniji opis će biti dati u nastavku).

4. Polifonija.

Ovaj pogled implicira:

• razmatranje muzičke teksture kao određenog načina prezentacije;
• analiza melodije - najjednostavnija objedinjena kategorija, koja sadrži primarno jedinstvo umjetničkogsredstva izražavanja.

5. Izvođenje.

6. Analiza kompozicione forme. Sastoji se u traženju vrste i forme, kao iu proučavanju poređenja tema i razvoja.

7. Kompleks. Takođe, ovaj primjer analize muzičkog djela naziva se holističkim. Izrađuje se na osnovu analize forme kompozicije, a kombinuje se sa analizom svih komponenti, njihove interakcije i razvoja u celini. Najviši cilj ove vrste analize je proučavanje djela kao društveno-ideološkog fenomena, spojenog sa svim historijskim vezama. On je na granici teorije i istorije muzikologije.

Bez obzira kakva se analiza radi, potrebno je saznati istorijske, stilske i žanrovske preduslove.

Sve vrste analize uključuju privremenu, vještačku apstrakciju, odvajanje određenog elementa od drugih. Ovo se mora uraditi da bi se sprovela objektivna studija.

Zašto nam je potrebna analiza muzike?

Može služiti u različite svrhe. Na primjer:

1. Proučavanje pojedinih elemenata djela, muzičkog jezika koristi se u udžbenicima i teorijskim radovima. U naučnim istraživanjima takve komponente muzike i obrasci kompozicionog oblika podvrgavaju se sveobuhvatnoj analizi.
2. Izvodi iz primjera muzičke analize mogu poslužiti kao dokaz prilikom predstavljanja općih teorijskih problema (deduktivna metoda) ili vođenja gledalaca do generaliziranih zaključaka(induktivna metoda).
3. Kao dio monografske studije posvećene određenom kompozitoru. Radi se o komprimovanoj formi holističke analize muzičkog dela prema planu sa primerima, što je sastavni deo istorijsko-stilskog istraživanja.

Plan

1. Preliminarni opšti pregled. Uključuje:

a) posmatranje vrste forme (troglas, sonata, itd.);

b) izrada digitalne šeme obrasca u opštim crtama, bez detalja, ali sa nazivom glavnih tema ili delova i njihovom lokacijom;

c) analiza muzičkog dela prema planu sa primerima svih glavnih delova;

d) definiranje funkcija svakog dijela u obliku (sredina, tačka, itd.);

e) proučavanje kojih elemenata se pridaje posebna pažnja razvoju, na koji način se razvijaju (ponavljaju se, upoređuju, variraju, itd.);

e) tražiti odgovore na pitanja, gdje je vrhunac (ako ga ima), na koje načine se postiže;

g) određivanje tematske kompozicije, njene uniformnosti ili kontrasta; kakav je njegov karakter, kojim sredstvima se postiže;

h) proučavanje tonske strukture i kadence sa njihovom korelacijom, zatvorenošću ili otvorenošću;

i) definiranje vrste prezentacije;

k) sastavljanje detaljnog digitalnog dijagrama sa karakteristikama strukture, najvažnijim momentima sumiranja i drobljenja, dužinom udisaja (dugim ili kratkim), svojstvima proporcija..

2. Usklađivanje s glavnim dijelovima posebno u:

• tempo uniformnost ilikontrast;
• profil nadmorske visine općenito, omjer vrhunaca sa dinamičkom shemom;
• karakterizacija opštih proporcija;
• tematska podređenost, uniformnost i kontrast;
• tonalna subordinacija;
• karakteristike celine, stepen tipičnosti forme, u osnovama njene strukture.

Harmonička analiza muzičkog dela

Kao što je gore spomenuto, ova vrsta analize je jedna od najvažnijih.

Da biste razumjeli kako analizirati muzičko djelo (koristeći primjer), morate imati određene vještine i sposobnosti. Naime:

• razumijevanje i sposobnost skladnog uopštavanja određenog pasusa prema logici funkcionalnog pokreta i harmonije;
• sposobnost povezivanja svojstava skladišta harmonika sa prirodom muzike i individualnim karakteristikama datog dela ili kompozitora;
• tačno objašnjenje svih harmonijskih činjenica: akord, kadenca, vođenje glasa.

Analiza učinka

Ova vrsta analize uključuje:

1. Tražite informacije o autoru i muzičkom delu.
2. Predstave stilova.
3. Definicija umjetničkog sadržaja i karaktera, slika i asocijacija.

Udarci, tehnike sviranja i sredstva artikulacije su takođe važan deo gornjeg primera izvođenja analize muzičkog dela.

Vokalna muzika

Muzička djela u vokalnom žanru zahtijevaju posebnu metodu analize, kojadrugačiji od instrumentalnih oblika. Po čemu se razlikuje muzičko-teorijska analiza horskog djela? Primjer plana je prikazan ispod. Vokalne muzičke forme zahtevaju sopstveni metod analize, različit od pristupa instrumentalnim formama.

Obavezno:

1. Odredite žanr književnog izvora i samog muzičkog djela.
2. Istražite ekspresivne i slikovite detalje horske dionice i instrumentalne pratnje i književnog teksta.
3. Proučite razlike između originalnih riječi u strofama i restrukturiranih linija u muzici.
4. Odredite muzički metar i ritam, poštujući pravila alternacije (naizmjenične rime) i pravougaonosti (nekvadratnosti).
5. Izvucite zaključke.