2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29
Zhuravlev Dmitry je poznati glumac, recitator, reditelj i učitelj SSSR-a i Rusije. On je laureat Staljin drugog stepena.
Rođenje velikog umjetnika
Budući priznati umetnik SSSR-a rođen je oktobra 1900. godine u oblasti Harkov, u selu. Alekseevka. U Ukrajini je 1900. godine upaljena mala zvijezda velikog čovjeka, koji će presudno utjecati na buduće generacije.
Prvi koraci
Ruski glumac je započeo svoj kreativni let u Dramskom pozorištu u Simferopolju 1920. godine. Zatim jednu godinu (od 1922. do 1923.) provodi u dramskom studiju M. Minaya. U ovom trenutku također igra u timu E. Lyubimov-Lenski u Domu naroda Kalyaevsky. Važno je napomenuti koliko je Dmitrij Žuravlev mogao da kombinuje učenje i rad. Međutim, svuda je postigao uspjeh. Od 1924. talentirani umjetnik počeo je raditi u Trećem studiju Moskovskog umjetničkog pozorišta. To se nastavlja duge 4 godine, koje umjetnik troši na naporan rad na sebi i usavršavanje svojih vještina. Bile su to godine teškog glumačkog usavršavanja i samootkrivanja. Ali nisu bili uzalud i dovedenidugo očekivani rezultati.
Novi korak
Od 1928=do 1936. (neki izvori kažu do 1939.) Žuravljev Dmitrij Nikolajevič pronalazi novu teritoriju za sebe da razvije svoj kreativni potencijal. U to vrijeme igra svoje značajne uloge koje na njega imaju značajan utjecaj: Dudin, Slesarev, Miller, Jouvet. Ovaj period glumac je smatrao jednim od najboljih u svom kreativnom životu. Bogato pozorišno iskustvo i nova poznanstva sa zanimljivim ljudima - to je bila glavna stvar za umjetnika u to vrijeme. Vakhtangov teatar označio je početak široke popularnosti.
Otkriće novog talenta
1928. Dmitrij Žuravljov otkriva u sebi još jedan neverovatan talenat. Počinje da čita poeziju. Ne samo da čitate, već da inspirišete i slomite slušaoce svojim čitanjem. Publika je bila oduševljena. Nekoliko sjajnih govora brzo je otkrilo njegov živahni talenat kao govornika.
A sve je počelo retkim čitanjem dela A. S. Puškina, A. A. Bloka, V. V. Majakovskog i priča M. M. Zoščenka i I. E. Babela. U početku je to bio više hobi nego svjesna aktivnost. S vremenom je umjetnik sve više volio ovo, ali je to nastavio smatrati samo književnim ugađanjem. Ali veliko interesovanje za recitovanje poezije i prisustvo prirodnog dara učinili su svoje. Dmitrij Nikolajevič se revnosno zanima za rad čitaoca A. Ya. Zakushnyaka. Upravo je to, prema riječima samog umjetnika, najviše promijenilo njegov odnos prema pjesmama.
Već na početku svoje čitalačke karijere, onvoli poeziju A. Ahmatove i B. Pasternaka. Ne treba misliti da je bio ograničen samo na ruski književni krug. Žuravlev aktivno proučava strana djela, a uskoro ima svoje omiljene izbore koje rado recituje zaprepaštenoj javnosti. U krug njegovih interesovanja spadao je rad P. Merimea i G. Maupassana. Ponosno je čitao pesme svojih savremenika: E. Bagrickog, V. Tihonova, A. Tvardovskog, E. Jevtušenka i A. Voznesenskog.
1930. je bila posebna godina za Dmitrija Nikolajeviča, jer je nastupio sa svojim programom: "Bronzani konjanik" A. S. Puškina, "Na glas" V. V. Majakovskog, "Matrjonišča" M. M. Zoščenka, "Sol" I. E. Babel i "Bobok" F. M. Dostojevskog u Domu književnika. Uspješna 1931. godina postepeno se razvija u jednako sretnu godinu za kreativnu karijeru. Godine 1931. majstor umjetničke riječi održava svoj prvi lični koncert u Maloj dvorani Moskovskog konzervatorijuma nazvanom po P. I. Čajkovskom "Egipatske noći" i "Jesen".
Godine 1937. zauzeo je drugo mjesto na Prvom svesaveznom takmičenju recitatora. Završivši s tim, odmah se pokazuje kao odličan filmski glumac i glumi u filmu Putovanje u Arzrum. U traci igra ulogu A. S. Puškina. Sudeći po recenzijama kritičara i filmskih gledalaca, uradio je odličan posao.
Uskoro se kao solista Moskovske filharmonije pojavljuje talentovani umjetnik. U to vrijeme, A. P. Čehov počinje da se pojavljuje i dominira u njegovom repertoaru. Svoje romane i priče čita sa iskrenim zadovoljstvom. Slušaociosjećaju to i oduševljeni su posvećenošću čitaoca svom radu. Godine 1954. stvara novi program, koji je u potpunosti zasnovan na djelu A. P. Čehova. Deset dugih godina kasnije, nakon što se zasitio dela ovog autora, Dmitrij Nikolajevič ima novu strast - M. Yu. Ljermontova. Iste godine stvara Lermontov program u dvije epizode.
Počinje da se prema njemu odnosi sa sve većim poštovanjem. Ovaj čovjek osvaja srca ne samo običnih slušatelja, već i "krem" društva. Počinju da ga primećuju i ubrzo postaje konsultant za mnoge programe. Savjeti umjetnika pažljivo se slušaju i trude se da ih tačno slijede.
Konačno, nakon dugih deset godina, njegov talenat čitaoca je nagrađen Staljinovom nagradom. Ovo je bio važan događaj u životu Dmitrija Nikolajeviča. Došao je određeni nivo, osoba je shvatila da je cijenjena i zapažena. Nakon toga počinje tražiti samoizražavanje u drugim industrijama.
Nastavno polje
Počasni umjetnik SSSR-a posvetio je 20 godina svoje karijere pedagoškom radu. Od 1955. do 1975. radio je za studente u školi Moskovskog umjetničkog pozorišta po imenu Nemirovich-Danchenko. Godine 1971. postao je studijski profesor.
glasovni crtići
Ovaj period njegovog života značajan je i po tome što narodni umjetnik savladava novi zanat. Glasovna gluma crtanih filmova donosi mu ne samo radost, već i popularnost. Ovom djelatnošću se bavio od 1964. do 1967. godine. Za to vreme uspeo je da ozvuči četiri crtana filma („Levarac“, „Kao jedan čoveknahranio dva generala”, “Idi tamo, ne znam gdje”, “Priča o zlom divu”).
Memorija
Iskustvo, marljivost i sjajan talenat Dmitrija Nikolajeviča uticali su na nekoliko generacija čitalaca. Ljudi slušaju njegov rad. Savjeti majstora se danas cijene ništa manje nego prije. Osim toga, mnogi poznati čitaoci učili su upravo sa Žuravljevom. Među njima su A. Kutepov, Y. Šiškin, I. Čižova i drugi.
Tokom svog teškog života, Dmitrij Žuravljov, glumac, reditelj i čitalac, uspeo je čak da napiše i objavi nekoliko knjiga - "Razgovori o umetnosti čitaoca" i "Život. Art. Sastanci. Praktično nema talenata jednakih D. N. Zhuravlevu. U prošlom veku, to su bili malobrojni - grumenci koji su trudom i istrajnošću sve postigli. Drugim riječima, išli su istim putem kao i umjetnik. A u naše vrijeme umjetnost umjetničkog čitanja je, nažalost, izgubila na važnosti.
Najtalentovanija osoba napustila je ovaj svijet u vrućem mjesecu julu 1991. Njegov grob se nalazi na groblju Troekurovsky u Moskvi. Na njemu se uvijek mogu vidjeti svježi buketi cvijeća, koje redovno donose oni koji pamte, cijene i vole.
Osim svojih govora, čitanja i glasa, Dmitrij Nikolajevič je ostavio još jedno blago - svoju kćer N. D. Žuravljovu. Nije iznevjerila oca i dokazala da zaslužuje da se zove ćerka tako talentovane osobe. Sada je Natalija Dmitrijevna zaslužna umjetnica Ruske Federacije.
Preporučuje se:
Osnovne umjetničke tehnike. Likovne tehnike u pesmi
Čemu služe umjetničke tehnike? Prije svega, kako bi rad odgovarao određenom stilu, koji podrazumijeva određenu slikovitost, ekspresivnost i ljepotu. Osim toga, pisac je majstor asocijacija, umjetnik riječi i veliki kontemplativ. Umjetničke tehnike u poeziji i prozi čine tekst dubljim
U svijetu umjetničke riječi: ko je književni heroj
Hajde da shvatimo ko je književni heroj, šta on predstavlja. U širem smislu pojma, to je osoba koja je prikazana u romanu, priči ili pripoveci, u dramskom djelu. Ovo je lik koji živi i djeluje na stranicama knjige i ne samo
Umjetničke slike su rezultat refleksije objekata stvarnosti
Književne slike nisu samo odraz stvarnosti, već i njena generalizacija. Autor ne samo da pokazuje kako vidi stvarnu stvarnost, on stvara svoj vlastiti, novi izmišljeni svijet. Uz pomoć slika, umjetnik prikazuje svoju ličnu ideju stvarnog života, percepciju redovnih događaja
Sokurovova filmografija - susret dokumentarne i umjetničke transformacije stvarnosti
U Rusiji ima mnogo izvanrednih reditelja, ali nema toliko onih koji su uspeli da odu na veliku distancu, počevši od sredine prošlog veka i nastavljajući da snimaju do danas. Sokurova filmografija datira iz 1974. godine, što govori o skoro 50 godina iskustva ovog izuzetnog filmskog stvaraoca
Umjetničke izreke: 6 perspektiva o ljepoti
Koliko ima ljudi, toliko pogleda na umjetnost. A šta je, ako ne izjave o umjetnosti, najbolji dokaz za to?